4 de diciembre de 2021

SÁBADO DE REMIX

      Excelente homenaje, en forma de remix por parte del dúo neoyorquino Sofi Tukker, a la artista y fuerza de la naturaleza que era la cantante afroamericana Nina Simone. El dúo retoma una de las canciones emblemáticas de la estrella y la acerca a su universo musical propio, sin desmerecer en calidad a cualquiera de los éxitos que lo conforman y que podéis recordar poniendo su nombre en el buscador. La canción, incluida en la reciente compilación "Feeling Good: Her Greatest Hits & Remixes", se ilustra con un sencillo pero colorido vídeo animado, cuyo protagonista absoluto es un avatar de la mítica cantante, que ya ha pasado en otras ocasiones por este proceso, podéis constatarlo en el vídeo de otro de sus afamados temas aquí. ¿Bailas?

- NINA SIMONE: "SINNERMAN (SOFI TUKKER REMIX)" DIR: SHARON LIU

3 de diciembre de 2021

VIERNES A DÚO

      Una de las colaboraciones más celebradas del año ha sido la de los artistas británicos Dua Lipa y la estrella Elton John. El tema hace una especie de "mashup" entre varios éxitos de este último y la cantante añade su excelente voz al dúo. Se ha presentado con varias remezclas y la elegida para ilustrar el vídeo, la que el musico ha incluido en su álbum de colaboraciones "The Lockdown Sessions" (2021) y además la que más está sonando es la realizada por el también dúo australiano Pnau. Flores por doquier, planetas animados, varios estrafalarios alter ego del músico y un avatar de ambos artistas son los protagonistas de este trabajo que combina con mucho color y alegría animación tradicional en 2D y animación por ordenador en 3D, simulando la técnica de la stop motion. ¡Feliz finde!

- ELTON JOHN, DUA LIPA: "COLD HEART (PNAU REMIX)" DIR: RAMAN DJAFARI
 

2 de diciembre de 2021

JUEVES AL CARBONCILLO

      Desde la ciudad británica de Oxford nos llega un nuevo cuarteto, Low Island, que intenta conjugar, como tantas otras, el pop con la electrónica. Por el momento, solo han publicado un álbum recopilatorio, "Low Island & Friends 17-18" (2018), que reúne sus tres primeros EP's y recientemente su álbum de debut, "If You Could Have It All Again". Este vídeo animado, que ilustra uno de los temas incluido en él, se aprovecha de una de las herramientas artísticas más expresivas, el carboncillo, que permite realizar un juego maravilloso entre luces y sombras. Un trabajo oscuro y claramente influenciado por la obra del artista M. C. Escher, que habla de la necesidad de aire libre que poseemos y de lo agobiante que pueden ser los espacios cerrados. ¡A respirar al campo!

- LOW ISLAND: "IN YOUR ARMS" DIR: PATRICK ATKINS

1 de diciembre de 2021

MIÉRCOLES DE ESCAPADA

      Seguimos a vueltas con el dreampop, con el que practica el cuarteto neozelandés Mild Orange, que está a punto de publicar su tercer álbum, se llamará "Looking For Space" y se publicará el 10 de febrero de 2022. Como uno de sus adelantos, este tema que deja muy claro cuáles son sus parámetros musicales y un vídeo animado de aire naif en el que su peculiar protagonista sueña con vacaciones, con viajes al mar y reencuentro con los amigos, ¡lo que todos los humanos anhelamos! Yo me apropio de su consejo y empiezo hoy unos días de vacaciones, seguiremos por aquí, pero ya sabéis, en formato breve. Podéis ver otro vídeo de la banda pinchando aquí.

- MILD ORANGE: "THIS KINDA DAY" DIR: NEEDPASTEL

30 de noviembre de 2021

MARTES MARINO

      La Féline es un proyecto francés de pop electrónico con aires dream pop liderado por la artista de voz sensual Agnès Gayraud. El grupo publicó su primer trabajo en 2011, "Wolf & Wheel", y desde entonces nos ha dejado tres álbumes más, en el último de los cuales, "Vie Future"(2019), se incluye este delicado tema. En todos ellos el grupo despliega un universo creativo plagado de referencias cinematográficas, el propio nombre de él hace referencia directa al nombre en francés de la película "Cat People" (1942) de Jacques Tourneur, de letras poéticas y de espíritu musical ecléctico.
     El vídeo, al igual que la canción, es una miniatura sencilla y emotiva que nos traslada a los fondos marinos a golpe de trazos de acuarela y en compañía de un simbólico pez junto al que recorreremos paisajes frágiles y profundos, ¡la máxima del menos es más en formato videoclip!

- LA FÉLINE: "TANT QUE TU RESPIRES" DIR: SOPHIE ROZE
 

29 de noviembre de 2021

LUNES DE VIAJE ESPACIAL

      El dúo neozelandés Broods, formado por los hermanos Georgia y Caleb Nott, siguen anticipándonos canciones de su próximo álbum, "Space Island", que será el cuarto de su carrera. El nuevo tema y vídeo continúa con el viaje intergaláctico que emprendía el miembro femenino de la banda en su anterior entrega, que podéis recordar pinchando aquí. Se trata también de un trabajo mixto que mezcla la imagen real y la animación tradicional, aunque en esta ocasión prima esta última. Un viaje espacial que nos sirve para dar el pistoletazo de salida de una nueva semana monográfica dedicada a este subgénero del vídeo musical que tanto nos gusta y que tanta creatividad despliega. Empezamos en mundos paralelos y lejanos y entre alienígenas, ¡veremos que nos depara! Podéis ver otro vídeo más de la banda pinchando aquí

- BROODS: "HEARTBREAK (SPACE ISLAND CHAPTER 2)" DIR: DR D FOOTHEAD

28 de noviembre de 2021

DOMINGO DE VUELO

      El que realiza hacia el espacio el dúo australiano Deep Sea Arcade en este vídeo que ilustra uno de los temas incluidos en su segundo y supongo que último álbum de estudio, "Blacklight" (2018), ya que uno de los componentes, el guitarrista Nick Weaver, fallecía en el mes de abril con tan solo 37 años a causa de un cáncer de colon, una auténtica pena, descanse en paz. La canción no es una novedad, pero me tiene comido el seso desde hace unas semanas, así que a modo de exorcismo dejo su vídeo de aprendizaje y búsqueda de civilizaciones extinguidas en el universo realizado por el otro miembro de la banda y cantante de la misma, Nic McKenzie, ¡disfrutadlo!

- DEEP SEA ARCADE: "LEARNING TO FLY" DIR: NICOLAS MCKENZIE

27 de noviembre de 2021

SÁBADO DE VERSIÓN AUDAZ

      Incluir entre los primeros temas de tu repertorio una versión de un clásico del post-punk, como es "Love Will Tear Us Apart" de Joy Division, es bastante valiente y audaz. Es lo que ha hecho el jovencísimo productor y DJ de Hamburgo David Bay y, aunque esta acción en un primer momento me pareció un sacrilegio, he de reconocer que finalmente ha terminado por ganarme con las escuchas e incitarme a bailar en cuanto suenan sus primeros acordes. El vídeo, como no podía ser de otra manera, va de amor y de sus consecuencias, eso sí, con un puntito fetichista para huir del tópico. ¿Error o acierto, qué pensáis?

- DAVID BAY: "LOVE WILL TEAR US APART" DIR: FARAZ SHARIAT

26 de noviembre de 2021

VIERNES DISCO

      El músico francés de origen italiano Alex Rossi es un amante de los sonidos retro de la música disco de los 70, de la chanson francesa y también del ítalo-disco. Su debut se produjo a finales de los 90, pero no ha sido hasta 2019 cuando ha publicado su debut en formato álbum, "Domani e un'altra notte", eso si exceptuamos la compilación de sus primeros singles en el disco "Tour de chauffe" (1999). Sus canciones nos devuelven a la era dorada de la música disco y también a la música ligera italiana, idioma en el que están compuestos sus últimos temas.
     Toda esta pasión por el género queda bien patente en este vídeo donde el artista intenta copiar una escena de baile del mismísimo John Travolta. La cosa le queda como si de una película se tratase, aunque bastante de andar por casa, como un film de realismo social. La canción, que es lo que realmente me gusta de este trabajo, queda un poco en segundo plano con tantas idas y venidas, tanto dialogo y tanto despliegue interpretativo de rebajas, por lo que os recomiendo escucharla en alguna plataforma con los auriculares a todo volumen. ¡Nostalgia de calidad! Feliz fin de semana.

- ALEX ROSSI: "FACCIA A FACCIA" DIR: MARCO DOS SANTOS

25 de noviembre de 2021

JUEVES DE PELÍCULA

     El dúo francés Polo & Pan, formado por Paul Armand-Delille y Alexander Grynszpan, sigue exprimiendo su ecléctico segundo álbum, "Cyclorama", y nos dejan ahora con un experimento que aúna este tema instrumental y de nombre transcendental con su visión cinematográfica de la música. El videoclip resultante posee cierto aire de cine de autor y dentro de su sencillez cuenta con una interpretación actoral de película y está rodado en una sola toma o plano secuencia. No voy a destriparlo más, perdería toda su gracia, así que palomitas y a disfrutar de este pequeño trabajo. La videografía del grupo sigue sorprendiendo, podéis ver otras muestras pinchando aquí, aquí y aquí. ¡Bon voyage!

- POLO & PAN: "REQUIEM" DIR: LAURENT RIPOLL

24 de noviembre de 2021

MIÉRCOLES DE PATINAJE

     El incansable músico británico Simon Green, más conocido por el nombre artístico de Bonobo, no para, bien te hace un remix, una colaboración o bien te prepara un nuevo álbum como el que está a punto de publicar, "Fragments". Se trata del séptimo de su discografía y se ha hecho esperar cuatro años tras la publicación de su anterior trabajo, "Migration" (2017). Las colaboraciones vocales vuelven a ser parte importante de sus composiciones, como las de Jamila Woods, Jordan Rakei, Kadhja Bonet o Joji, aunque en este adelanto que nos ocupa ha preferido tirar de sampler para las voces angelicales incluidas, en concreto las del coro búlgaro 100 Kaba Gaidi.
    Sus canciones de aire ambiental, inspiradas en la naturaleza y cinemáticas son perfectas para el tipo de vídeos con las que está promocionándolas. En concreto en este caso, se trata de un paseo con el patinador Harrison Peterkin por paisajes de cuento que intercalan el mar y la montaña y rodados en Sudáfrica. Eso sí, las deformaciones y efectos ópticos conseguidos con la novedosa técnica de grabación en 360º también tienen un protagonismo importante. Podéis ver otros vídeos suyos poniendo su nombre en el buscador. ¿Patinas?

- BONOBO FEAT. O'FLYNN: "OTOMO" DIR: DAVE BULLIVANT

23 de noviembre de 2021

MARTES DOO WOP

      Hace unos días un amigo me recordaba un grupo que fue uno de los primeros en los que me gasté el dinero en sus discos en mi más temprana adolescencia, Rocky Sharpe & The Replays. Formado en 1979 por el músico británico de origen polaco Robert Podsiadly (Rocky), su hermano Jan Podsiadly, Mike Vernon y la integrante femenina Helen Blizard, que más tarde sería sustituida por Gloria Sunshine, se dedicaron a fusilar, recuperar y actualizar un buen número de canciones del conocido género doo wop, du duá en castellano, muy popular en Estados Unidos en las décadas de los 50 y 60. Su discografía se resume en cuatro discos llenos de "hits" de otra época que, sin embargo, apenas tuvieron repercusión en su propio país, dejando el éxito para la Europa continental, incluido España. La banda se disolvió para siempre en 1983 y su impulsor fallecía en 2019 por una esclerosis múltiple que le retiró demasiado pronto de su actividad. 
     Si el grupo no había salido todavía por aquí es que no cuentan con casi ningún videoclip oficial, la mayoría son diferentes actuaciones por los platós europeos. Por eso he elegido este tema incluido en su debut, "Rama Lama" (1979), a pesar de que no es de mis favoritos, ya que es de los pocos que cuenta con su propio vídeo promocional. Nada especial por otro lado, se limita a una interpretación con las locuras teatrales que les caracterizaban en sus actuaciones. ¡Nostalgia!


- ROCKY SHARPE & THE REPLAYS: "IMAGINATION" DIR: ??? 

22 de noviembre de 2021

LUNES DE TRILOGÍA

      No sabemos si la publicación del álbum de debut del francés Guillaume Alric, mitad del dúo The Blaze junto a su primo Jonathan Alric, significa solamente una aventura paralela en solitario o la finalización del proyecto original, ¡esperemos que sea lo primero! "Petrichor", el olor a tierra mojada, es el sugerente nombre de este trabajo bajo el nombre de Enfant Sauvage, que se ha ido presentando en forma de vídeos a lo largo de los últimos meses y que se publicaba finalmente el pasado viernes. El álbum está inspirado en su juventud en la Francia rural y los tres vídeos que componen su material promocional también. Narran la historia de amor de dos jóvenes y el ambiente vital que les rodea, lo hace de forma poética y nos trae a la memoria los excelentes vídeos del dúo, con esos largos planos secuencia, los primerísimos planos cortos que tanta información emocional proporcionan y una precisión visual de técnica depurada que no decepciona, aunque tampoco creo que lleguen a la altura de sus predecesores, que podréis recordar si ponéis el nombre del dúo en el buscador. ¡Feliz semana!

- ENFANT SAUVAGE: "SILENT LOVE" DIR: GUILLAUME ALRIC


- ENFANT SAUVAGE: "TIME TO FALL" DIR: GUILLAUME ALRIC


- ENFANT SAUVAGE: "FORCE FIELD" DIR: GUILLAUME ALRIC

21 de noviembre de 2021

DOMINGO NOCTURNO

      La noche londinense, sus habitantes y sus usos y costumbres son los protagonistas de este nuevo vídeo del dúo londinense Real Lies. Se trata de otro adelanto del inminente álbum de Kevin Lee Kharas y Patrick King, "Lad Ash", cuyos creadores aseguran que estará más enfocado a la pista de baile que su excelente predecesor y debut, "Real Life" (2015). Una de las esperanzas del electropop británico que no creo que defraude. Podéis escuchar y ver otro de sus trabajos pinchando aquí. ¿Salimos?

- REAL LIES: "SINCE I" DIR: GRANT ARMOUR

20 de noviembre de 2021

SÁBADO FILOSÓFICO

     El músico murciano Fco. Javier Esteban publicaba ayer mismo por sorpresa el primer adelanto de su segundo álbum con el proyecto unipersonal AutomaticA, "Music For A Real Dystopia", previsto para el próximo 17 de diciembre. El nuevo tema y el vídeo que lo acompaña, realizado por el propio artista, hace referencia a una teoría filosófica, la del cisne negro, desarrollada por el libanés Nassim Taleb que, "grosso modo", versa sobre el impacto extremo que suponen los hechos improbables en el devenir de la humanidad y como posteriormente se explican y racionalizan en un intento de parecer que eran situaciones previsibles. Un trabajo conceptual que esperamos con ganas tras esta impactante primera entrega cargada de referentes y de electrónica irresistible. Visualmente, un ejercicio de "found footage" de altísima calidad. Podéis ver y saber más de él y su obra pinchando aquí.

- AUTOMATICA: "THE BLACK SWAN" DIR: NAUTILE STUDIO

19 de noviembre de 2021

VIERNES DE MORALEJA

      Más electrónica emocional, aunque algo más subidita de BPM's, que nos llega, en esta ocasión, desde Utrech en Holanda y de la mano del dúo Tinlicker. Fue creado como proyecto unipersonal del DJ y productor Micha Heyboer en 2013, pero solo un año después se incorporaría como miembro del grupo el también holandés Jordi van Achthoven. Su discografía consta de varios EP's, un buen número de singles y dos álbumes, "Remember The Future" (2013) y "This Is Not Our Universe" (2019). Su último single, en el que han contado con la colaboración vocal de estadounidense Nathan Nicholson, nos sirve como ejemplo perfecto de su "modus operandi" y para echarnos un bailecito este finde.
     El vídeo, muy bien realizado y muy cinematográfico narrativa y formalmente, es de esos que vienen con moraleja buenista: por muy mal que vayan las cosas, estés harto de bofetones vitales o sufras las vicisitudes más dolorosas en tu devenir diario, siempre hay un rayo de esperanza. El recurso es bastante obvio, pero funciona y suele sorprender, ¡tendréis que descubrir vosotros mismos cuál es! Buen fin de semana.

- TINLICKER FEAT. NATHAN NICHOLSON: "BE HERE AND NOW" DIR: JULIUS PONTEN

18 de noviembre de 2021

JUEVES DE CINE

      Regresamos a Europa, a Francia en concreto, para volver a hablar de una de mis bandas favoritas del momento de nuestro país vecino. Se trata del proyecto liderado por la artista Marion Brunetto, Requin Chagrin, que publicaba hace poco su tercer álbum de estudio, "Bye Bye Baby", al que da nombre este nuevo y excelente single que ilustra perfectamente los derroteros musicales de la banda. Ya tuvieron su espacio aquí, aquí y aquí, ¡merece la pena recordarlos!
     En el vídeo que promociona esta nueva canción su protagonista por cuestiones laborales y por azar se ve inmersa, literalmente, en una película. Un trabajo que incide en la capacidad del celuloide por hacernos vivir momentos de ensueño y de escape que nos alejan de la dura realidad que nos toca sufrir día a día. ¿Y vosotros, como os montaríais vuestro propio "film noire"?

- REQUIN CHAGRIN: "BYE BYE LOVE" DIR:  SIMON NOIZAT

17 de noviembre de 2021

MIÉRCOLES AUSSIE

      Desde la musicalmente fértil Australia nos llega una nueva propuesta de eso que tan bien se les da, el pop electrónico. En realidad, el dúo Holy Holy no es nuevo, formado por Timothy Carroll y Oscar Dawson, ya ha publicado cuatro álbumes de estudio con un éxito considerable en su país y con solo un año o dos entre cada uno de ellos. Yo todavía no lo conocía, pero este single y el reciente álbum que lo incluye, "Hello My Beautiful World", me han dejado bastante buena impresión, ¡habrá que profundizar más en su obra!
     El vídeo nos muestra a los intérpretes, incluidas las dos hermanas Richardson, Lily y Grace, más conocidas por el nombre de CLEWS, que colaboran para la ocasión con el dúo, en distintos momentos de su vida y mezclados con otros personajes de la ciudad de Sidney. No me ha quedado muy claro el argumento del clip y dudo de cuál es su intención y mensaje, intuyo que pretenden hablar de la confusión entre realidad y realidad virtual, pero si a alguien se le ocurre algo más preciso....

- HOLY HOLY FEAT. CLEWS: "THE AFTERGONE" DIR: TIM NATHAN Y JULIAN TUNA

16 de noviembre de 2021

MARTES EN BANGKOK

     Recordamos hoy en el martes retro un clásico incontestable de la pista de baile y también, probablemente, el "one hit wonder" de su creador, el productor y DJ italiano Cristiano Spiller, conocido como DJ Spiller o simplemente Spiller. El tema fue compuesto y publicado como instrumental en 1999, pero un año después la discográfica del autor consultó a la cantante y modelo británica Sophie Ellis-Bextor, que aún no había comenzado su exitosa carrera en solitario y era la voz del grupo indie Theaudience, si quería colaborar y, tras aceptar, la canción empezó a volar, llegando a ser número uno en el Reino Unido y varios países más, además de conseguir una gran repercusión en toda Europa. La verdad es que hoy la canción suena igual de bien que en su época y me atrevería a asegurar que gran parte del éxito de la artista tiene algo que ver con su participación en ella, peor le fue al propio autor que nunca consiguió remontar el suceso con sus composiciones posteriores. Se cuenta, como curiosidad, que fue la primera en sonar en el  prototipo original de los dispositivos iPod de Apple por su buena calidad de sonido.
     El vídeo enfrenta a ambos en un duelo de desencuentros en la capital tailandesa, Bangkok, y aprovecha para dejarnos unas bonitas postales de la ciudad y de su pulso vital. También parece que es la excusa perfecta para dejar claro que él es el chico más alto del lugar, 2'06 metros concretamente, y tienen gracia las hilarantes situaciones en que se mide con los tailandeses, con ella no se atrevieron a compararlo, aunque tampoco es demasiado bajita, 1'75 m. ¡Yo voy a dejarme de comparaciones y me la voy a bailar! Podéis ver otros vídeos de Sophie pinchando aquí y aquí


- SPILLER FEAT. SOPHIE ELLIS-BEXTOR: "GROOVEJET (IF THIS AIN'T LOVE)" DIR: FRANK NESEMANN

15 de noviembre de 2021

LUNES DORADO

      El músico francés afincado en París Matthieu Roche nos entregaba recientemente su segundo álbum de estudio bajo el nombre de Fragance., "Salt Water", tras su debut no demasiado lejano, "Now That I'm Real" (2019). El artista insiste en su fórmula de synthpop oscurete acercándose a los parámetros clásicos del género, pero actualizando y renovándolos bajo sus mandos de forma muy interesante. Su último single es un ejemplo perfecto de lo que os encontraréis en este nuevo disco del que ya hablamos con motivo de otro de sus adelantos, podéis recordarlo pinchando aquí
     Aludiendo al nombre del tema, el vídeo se tiñe de dorado en contraste con el verde de un bosque en el que contemplamos las evoluciones de una bailarina a modo de ninfa o espíritu de la naturaleza. Otro de esos vídeos donde la danza es la protagonista y que sin ser demasiado original consigue hacernos pasar un buen rato desde la pantalla. ¡Espero que tengáis una semana dorada!

- FRAGRANCE.: "COVERED IN GOLD" DIR: EMPHIS
 

14 de noviembre de 2021

DOMINGO TEED

      Pues el vídeo es una chorrá abstracta e hipnótica, pero es la excusa perfecta para hablar del nuevo y siempre esperado trabajo del proyecto de nombre impronunciable Totally Enormous Extinct Dinosaurs (TEED para mentes menos privilegiadas). El británico Orlando Higginbottom nos deja un EP , al que da nombre este tema, imprescindible para los amantes de la electrónica sofisticada, elegante, bailable y ¡divina! Ah y para los del house clásico e imperecedero también. Lo de este chico con los vídeos debería hacérselo mirar, pero la recompensa auditiva lo compensa tó, magia en lo que toca. Podéis saber más de él y ver otros vídeos suyos pinchando aquí, aquí y aquí.

- TOTALLY ENORMOUS EXTINCT DINOSAURS: "THE DISTANCE" DIR: ROLLINOS

13 de noviembre de 2021

SÁBADO NEOYORQUINO

      Yo sigo a lo mío, dándole bola al nuevo trabajo, "A Way Forward", de una de mis bandas favoritas del momento, el trío neoyorquino Nation of Language. El tema que lo abre se presenta ahora con unas imágenes rodadas por el propio grupo en su ciudad en pleno confinamiento, una mirada diferente y casera de la gran manzana. Aunque he de reconocer que me gusta más su debut, "Introduction, Presence" (2020), creo que en esta ocasión la banda arriesga más y transita por composiciones más experimentales, pero no menos interesantes. Además, ya tengo mi entrada, si la cosa no se tuerce, para verles en 23 de enero en Madrid, el 22 tocarán en Barcelona. ¡No veo la hora! Podéis recordar otros vídeos suyos pinchando aquí, aquí, aquí y aquí.

- NATION OF LANGUAGE: "IN MANHATTAN" DIR: NATION OF LANGUAGE

12 de noviembre de 2021

VIERNES RETORCIÉNDOSE

      El dúo canadiense Bob Moses, formado por Jimmy Vallance y Tom Howie, está pidiendo a gritos el reconocimiento en nuestro país que sin duda merece, internacionalmente ya tienen su huequito y además de haber conseguido un Grammy y alguna otra nominación a estos premios, sus lanzamientos son celebrados siempre por los amantes del género dance. Con este tema que os dejo hoy, inician una nueva etapa con la vista puesta en un nuevo álbum previsto para el año que viene que dará continuidad a su anterior álbum, "Desire" (2020), y tras la publicación de otro en vivo, "Falling into Focus" (2020), que, por cierto, tiene un vídeo espectacular grabado en directo que podéis ver aquí. Yo siempre les dejaré un espacio en el blog y en mi corazón.
     Parece que no soy el único que se retuerce bailando sus temas, lo hago con menos estilo que los protagonistas de este último vídeo, ¡pero lo hago! El tema vuelve a recurrir al argumento de querer hacernos bailar todos juntos después del confinamiento y de las restricciones a la vida nocturna que conllevó y, por tanto, el clip no podía girar en torno a otro tipo de imágenes, las del baile compulsivo. ¡Espero que vosotros lo hagáis este fin de semana! Podéis ver otros vídeos del dúo pinchando aquí, aquí, aquí y aquí.

- BOB MOSES: "TIME AND TIME AGAIN" DIR: LUCKY SHERRY

11 de noviembre de 2021

JUEVES EN MONOPATÍN

      Desde la remota isla sur de Nueva Zelanda, el cuarteto de amigos que forman la banda Mild Orange consiguió traspasar las fronteras de su país gracias a internet y al boca a boca entre sus usuarios, que movieron internacionalmente su dreampop de manual. Desde su formación en 2016 nos han dejado un par de álbums autoeditados, "Foreplay" (2018) y "Mild Orange" (2020), y parece que ya tienen preparado nuevo material, del que formaría parte este último single.
      En el vídeo han contado con la colaboración de la estrella japonesa del monopatín Kento Yoshioka, que nos lleva de paseo en su medio de transporte habitual por una ciudad de Tokio totalmente paralizada y en una imagen muy distinta a lo que estamos acostumbrados de este hormiguero humano. Llama la atención el contraste entre las acrobacias del deportista y la inmovilidad de su entorno, un recurso sencillo pero efectivo que realza el interés de ambas. ¡La capital japonesa en una tesitura difícil de contemplar!

- MILD ORANGE: "THE TIME OF OUR LIVES" DIR: TOMOYUKI KUJIRAI

10 de noviembre de 2021

MIÉRCOLES DE DESPIPORRE

      La banda estadounidense COIN nació en la ciudad del country, Nashville, y ya desde el principio fueron señalados como destinados a romper la tradición musical de la capital de Tennessee por sus composiciones indies de manual. Aunque a mí sus primeras canciones no me emocionan mucho, hay que reconocer que la banda ha ido ganando con el paso del tiempo y siguen explorando su camino musicalmente. La última entrega no está incluida ni en su álbum de 2020, "Dreamland", ni en el compactado de EP's de este mismo año, "Green Blue + Indigo Violet", así que suponemos que ya estarán ideando un nuevo trabajo en formato largo.
     Lo que si me gusta son sus vídeos, en general, siempre han cuidado mucho esta parte promocional fundamental de la carrera de un artista y en su cuenta de YouTube podréis encontrar buenos ejemplos de ello. El de hoy, en concreto, parece sencillo, la interpretación del tema por parte de la banda, pero poco a poco se le van añadiendo diferentes efectos especiales y animación digital para dejarnos un divertido disparate de clip, un despiporre coral digno de disfrutar., ¡espero que lo hagáis!

- COIN: "CHAPSTICK" DIR: DAN HENRY

9 de noviembre de 2021

MARTES FLIPADO

      Hoy es fiesta patronal en Madrid, así que, aunque yo no la disfrutaré, seré breve. La celebramos con la música de la banda liderada por la artista austriaca Anna Wappel, más conocida como Anna F. , que tras intentar el éxito bajo su propio nombre y en solitario, decidió formar un cuarteto femenino afincado en Londres y que lleva por nombre el de su ciudad de origen, Friedberg. Por el momento solo han publicado varios singles y un reciente EP, "YEAH YEAH YEAH YEAH YEAH YEAH YEAH YEAH", en el que se incluye este excelente single, cuyo vídeo con tan solo unos efectillos ópticos y digitales consigue transmitir como se sentía la cantante cuando la compuso, ¡de viaje lisérgico dentro de un poema de TS Elliot!

- FRIEDBERG: "LIZZY" DIR: MAX PAROVSKY

8 de noviembre de 2021

LUNES EN MOTO

      El artista danés Anders Trentemøller ya nos adelantaba hace poco, podéis recordarlo pinchando aquí, que publicará en 2022 su sexto álbum de estudio, "Memoria". El nuevo adelanto constata lo que observamos en ese primer single, que las guitarras, la distorsión y el shoegaze se hacían presentes en esta etapa de un músico que nos tiene acostumbrados a la experimentación y a incursiones en diferentes géneros. En cualquier caso, la calidad está ahí, también la excelente voz de su colaboradora habitual Lisbet Fritze, y ya ando esperando con ganas esta nueva entrega.
     Sus vídeos también juegan habitualmente a la experimentación audiovisual y en esta ocasión un simple viaje en moto se convierte en una experiencia alucinatoria en la que su protagonista transforma una situación tan normal en un trayecto psicodélico y casi astral. Os recomiendo encarecidamente que no conduzcáis en esas condiciones. Podéis ver otros vídeos de este incansable artista poniendo su nombre en el buscador y como siempre advierto con la ø. ¡Feliz semana y puente para el que lo tenga!

- TRENTEMØLLER: "ALL TOO SOON" DIR: FRYD FRYDENDAHL

7 de noviembre de 2021

DOMINGO DE ALTURA

      Volamos hasta Grecia para instalarnos en lo más alto de un edificio abandonado en el puerto ateniense del Pireo y encontrarnos allí con la joven cantante de origen greco-danés Danai Nielsen, que acaba de publicar su álbum de debut, "Who Are They", al que este tema que nos ocupa da nombre. El vídeo dirigido por el fotógrafo y realizador Ioannis Nikiforos (Iownyou Iseeyou) en forma de cuasi plano secuencia, steadycam mediante, nos enseña las tripas de la construcción y las vistas que se observan desde sus alturas, ¿subimos?

- DANAI NIELSEN: "WHO ARE THEY" DIR: IOANNIS NIKIFOROS

6 de noviembre de 2021

SÁBADO DE FLUIDOS

      El músico sevillano Atk Epop progresa adecuadamente en su carrera en solitario y ficha por el sello Flor y Nata Records para entregarnos un excelente EP, "Hero", en el que participa en un par de temas la cantante Valeria C y también su compañero de andanzas musicales, Mist3rfly, con una remezcla del tema titular firmado por el proyecto de ambos, Replays. Electrónica elegante y ecléctica para este nueva entrega que espero sea la primera de muchas por venir. Todo ello acompañado de un atractivo vídeo lleno de fluidos y sus caprichosas formas. ¡Espero que lo disfrutéis! Podéis ver y escuchar otros trabajos suyos poniendo su nombre en el buscador.

- ATK EPOP: "HERO" DIR: ATK EPOP

5 de noviembre de 2021

VIERNES CENITAL

     Siete años ha tardado el dúo australiano Flight Facilities, Hugo Gruzman y James Lyell, en dar continuidad a su debut en formato álbum, "Down to Earth" (2014), aunque también es verdad que nunca nos han abandonado del todo y de vez en cuando nos dejaban diferentes singles, colaboraciones o remixes para recordarnos que todavía seguían creando composiciones de electrónica elegante y reposada para las pistas de baile más exigentes. Su nuevo trabajo, "Forever", se publicará el próximo día 12 y volverá a contar con un nutrido grupo de colaboradores poniendo voz a sus excelentes canciones. En este tema de adelanto que da nombre al disco repiten en la parte vocal el dúo de hermanos neozelandeses Broods, de los que también hemos hablado en diferentes ocasiones.
     El vídeo que lo acompaña está rodado en diferentes planos cenitales que nos muestran a vista de pájaro las correrías de un grupo de adolescentes, un recurso llamativo que no se aleja de su obsesión estética por el mundo aéreo, reflejada en sus vídeos, sus argumentos temáticos e incluso en el grafismo del logotipo del proyecto. El mundo de los drones ha llegado para quedarse y cada vez es una herramienta más utilizada para todo tipo de creaciones visuales, ¡volemos gracias a ellos! Podéis ver otros trabajos del dúo poniendo su nombre en el buscador. ¡Feliz fin de semana!

- FLIGHT FACILITIES FEAT. BROODS: "FOREVER" DIR: JOSHUA STOCKER

4 de noviembre de 2021

JUEVES PLATEADO

      La británica Victoria Hesketh, conocida artísticamente como Little Boots, no tira la toalla y vuelve a intentar alcanzar el éxito con un nuevo álbum previsto para el próximo año, el que sería el cuarto de su carrera. Su primer adelanto es este excelente tema que, al igual que el álbum, ha sido producido por ella misma y será publicado en su propio sello, On Repeat Records, su mejor arma contra las multinacionales a las que la artista se negó a someterse. Además, se encuentra embarcada en uno de los retornos más esperados del año, la gira virtual de ABBA "Voyage", en la que ella participará como uno de los músicos que se enfrenta a los avatares de los célebres suecos.
     El vídeo nos traslada a su ciudad natal, la peculiar y estrambótica ciudad de vacaciones británica Blackpool. Yo he estado allí y es uno de los sitios más frikies y decadentes que he visto, pero que acoge anualmente a miles de turistas, fundamentalmente del propio país, en busca de diversión y suerte. Las imágenes recogen a la perfección el ambiente del sitio y hasta le dotan de cierto encanto, ¡es lo que tiene una buena fotografía y realización en general! Podéis ver un buen número de vídeos de la artista poniendo su nombre en el buscador.

- LITTLE BOOTS: "SILVER BALLOONS" DIR: VICTORIA HESKETH

3 de noviembre de 2021

MIÉRCOLES LÚDICO

      Desde la ciudad británica de Leeds nos llega una nueva banda, Peakes. Bueno, en realidad, sus tres miembros, la cantante Molly Puckering, el teclista y productor Max Shirley y el batería Pete Redshaw, se conocieron en 2017 en el conservatorio de la citada ciudad y desde entonces no han dejado de entregarnos diferentes singles y EP's. La novedad es que en un par de semanas publican su debut, "Peripheral Figures", un trabajo minucioso, creado en plena pandemia y aplazado por ella, que pone un ojo en el technopop de los años 80, pero también en la electrónica de los primeros 2000. Habrá que aplazar el veredicto, pero sus dos primeros adelantos anticipan lo mejor.
     El vídeo que acompaña a este segundo single también juega a la nostalgia retro, intercalando imágenes de la banda interpretando el tema sobre un fondo acuático con otras de la cantante en sus momentos de ocio en un simulado lejano pasado, sus estados anímicos y sentimentales y sus partidas al clásico Monopoly, ¡quién no se haya rebotado jugando a este juego que levante la mano!

- PEAKES: "DAY & AGE" DIR: NICK PORTER

2 de noviembre de 2021

MARTES DE CINE NEGRO

      Recordamos hoy en el martes retro a la banda británica Fischer-Z, que representa a la perfección el género nacido como respuesta al punk a finales de la década de los 70 y que se desarrolla durante la de los 80, la new wave. Aunque la banda como tal fue disuelta por su líder y cantante, John Watts, en 1982, él mismo la recuperó posteriormente con otras formaciones distintas a la original y alternándola con su carrera en solitario bajo su propio nombre o con otros proyectos paralelos como The Cry. En la actualidad, Watts sigue publicando discos como Fischer-Z, el último de ellos este mismo año, "Til The Oceans Overflow ", aunque el grupo, que tuvo casi más repercusión en el resto de Europa o Australia que en su país, ya no ha vuelto a registrar el mismo éxito que en sus inicios, con temas tan buenos como el que nos ocupa, incluido en su segundo álbum de estudio, "Going Deaf for a Living" (1980).
     El vídeo, que intercala imágenes del grupo en directo con una historia de investigadores privados al más puro estilo del cine negro, no está nada mal para su época, en la que los videoclips todavía estaban intentando buscar la manera de servir como herramienta fundamental de promoción musical. La creación de este tipo de argumentos y de imágenes que los ilustrasen se convertiría después a lo largo de los 80 en una constante y en la manera más directa de intentar atrapar a los seguidores de cada banda y a nuevos consumidores de su música, ¡pero eso ya es la propia historia del género del vídeo musical!


- FISCHER-Z: "SO LONG" DIR: ???

1 de noviembre de 2021

LUNES DE RECUERDOS

     El estadounidense afincado en España Eric Estornel, más conocido actualmente por el alias de Maceo Plex, publica este excelente nuevo single junto al proyecto Program 2, Victor Calderone y Gene La Fosse, y el cantante Giovanni, que formará parte de su próximo álbum previsto para 2022. Mientras que todos recordamos hoy a las personas que ya no están con nosotros, el vídeo que acompaña este tema rememora los buenos tiempos de su protagonista en la mítica discoteca neoyorquina Limelight. ¡Nunca es tarde para recuperar un glorioso pasado! Podéis escuchar y ver otro temazo tocado por la mano de este artista pinchando aquí.

- MACEO PLEX & PROGRAM 2 FEAT. GIOVANNI: "REVISION" DIR: KYLE ELROD

31 de octubre de 2021

DOMINGO DE POSTAL

      Tras el nombre de Shallou se esconde el músico estadounidense Joe Boston, un especialista en electrónica relajada y de fuerte carácter emocional de esa que tanto me gusta. Su álbum de debut, "Magical Thinking", se publicó en 2020, pero desde 2016 ya nos ha dejado un buen número de singles y Ep's y parece que no está dispuesto a dejarnos bajar la guardia. Su último single viene acompañado de un vídeo de esos que inciden en la belleza y diversidad natural de nuestro mundo y de la relación que los humanos mantenemos con él. ¡A viajar y maravillarnos de manera virtual!

- SHALLOU: "HIGH TIDE" DIR: POND CREATIVE
 

30 de octubre de 2021

SÁBADO VIRGINAL

      Ya está publicado el nuevo álbum del artista sevillano Mist3rfly, "Samples apócrifos", en su sello Flor y Nata Records. Ya os hablábamos del single de adelanto, como podéis recordar pinchando aquí, y ahora de otro de los temas que incluye. El disco está inspirado en varios géneros dance clásicos, concretamente en el breakbeat en esta canción, que nos traslada a las raves y nos hace intuir las visiones marianas que allí puedan producirse, ¡seguro que más de una! Iconografía religiosa, monjas bailarinas y vírgenes sorprendidas para acompañar visualmente este experimento sónico que engrandece aun más a este incansable artista. Podéis ver unos cuantos vídeos suyos más poniendo su nombre en el buscador.

- MIST3RFLY: "VIRGEN DE LA RAVE" DIR: MIST3RFLY

29 de octubre de 2021

VIERNES RETRANSMITIDO

      El francés Pascal Arbez, más conocido por su alias artístico Vitalic, vuelve dispuesto a hacernos bailar con su quinto álbum de estudio, "Dissidænce", del que hace unos días se publicaba su primera parte de dos. Parece que esta entrega será más tranquila que la segunda, más enfocada a lo que eran sus primeros temas destinados a la fiesta y la pista de baile más salvaje. No sé cómo será la siguiente, pero los dos primeros singles de adelanto, incluido este que os dejo y que abre el disco, muy relajados no parecen ser, ¡justo lo que necesitamos para un viernes de fin de semana largo!
     La sobrexposición de nuestras vidas en la red de redes es uno de los temas más controvertidos y polémicos de la nueva era tecnológica y eso parece ser lo que el artista ha querido reflejar en el vídeo que acompaña a este segundo sencillo. Nuestras vidas retransmitidas, disponibles para ser utilizadas por cualquier anónimo y haciendo negocio con ellas, ¿os suenan los "realities"? Una nueva crítica de este comprometido autor sin pelos en la lengua que utiliza siempre su arte para mandar una pullita a quien corresponda. Podéis ver un buen número de sus anteriores vídeos poniendo su nombre en el buscador, ¡no os arrepentiréis! Feliz fin de semana de todos los santos.

- VITALIC: "HAUTE DEFINITION" DIR: QUENTIN KERIVEN

28 de octubre de 2021

JUEVES ABDUCIDO

      El incansable músico y productor australiano Nick Littlemore, miembro de Pnau y de Empire of the Sun, entre otras labores, se embarca en un nuevo proyecto bajo el nombre de Brain Flowers con su compatriota Toby Anagnostis, más conocido por el alias de Butter Bath. Su carta de presentación es este excelente tema de corte optimista que invita a la unidad y la identidad de grupo y aboga por la música como solución y remedio contra el miedo que atenaza a las personas ante las vicisitudes negativas de la vida, muy propio para un trabajo creado en pleno confinamiento australiano y sin contacto personal.
     El vídeo, realizado con técnica mixta de imagen real y animación, narra una experiencia intergaláctica entre una persona solitaria y un par de alienígenas de lo más festivo y discotequero, que acaba con una decisión vital que tendréis que descubrir por vosotros mismos. ¿Vosotros que haríais en su lugar? El bueno de Nick es un habitual de este blog, así que poned su nombre en el buscador y a disfrutar.

- BRAIN FLOWERS: "YOU'RE NOT ALONE" DIR: GABRIEL MORRISON

27 de octubre de 2021

MIÉRCOLES DE FUTURO PRÓXIMO

      GENER8ION es el proyecto multidisciplinar del músico francés Benoît Heitz, alias Surkin, que vuelve a la escena musical con una grata compañía que promete grandes momentos audiovisuales, la del realizador francés de origen griego Romain Gavras. Después de un par de EP's, "The New International Sound, PT.2" (2015) y "G8N003" (2016), parece que ya tiene listo un álbum de debut homónimo, del que esperamos muchos singles y muchos vídeos colaborativos entre ambos. La primera entrega, en la que pone la voz la cantante Danielle Balbuena, más conocida como 070 Shake, ya nos ha hecho salivar. Si queréis recordar otro tema junto a la cantante M.I.A, cuyo espectacular vídeo consiguió el número uno de mi lista anual en 2015, podéis hacerlo pinchando aquí.
     El realizador, hijo del cineasta Costa Gavras, es uno de los mejores del género y aunque no se prodiga demasiado, cuando lo hace no deja indiferente, tenéis varias muestras de ello en el blog y solo con poner su nombre en el buscador podréis ver alguno de los mejores vídeos de los últimos tiempos. Parece que en esta ocasión ha rebajado su tono violento y reivindicativo, aunque se reconoce su arte en diferentes momentos del este trabajo ambientado en un futuro muy cercano, desencantado y degradado. El vídeo ha sido rodado en Atenas y alrededores, como el estrecho de Corinto, y merece una pantalla grande en condiciones, ¡no dudéis en ampliarla!

- GENER8ION, 070 SHAKE: "NEO SURF" DIR: ROMAIN GAVRAS

26 de octubre de 2021

MARTES DE ENERGÍA

      El pasado viernes, con motivo del nuevo single de la banda Hard Feelings, citábamos uno de los géneros de mayor éxito en la década de los ochenta en Estados Unidos, el Hi-NRG, y hoy quiero recordar a uno de sus mayores representantes, el neoyorquino Bobby Orlando, también conocido simplemente como Bobby O. Sería larguísimo enumerar todos los pseudónimos que utilizó a lo largo de su carrera o hacer una lista extensiva de los grupos con los que colaboró o produjo, como Divine o Pet Shop Boys, así que nos quedaremos con uno de los proyectos que más éxito le proporcionó, el trío femenino The Flirts, con el que llegó a firmar hasta seis álbumes, en cada uno de los cuales participaron distintas cantantes y modelos que iban incorporándose y abandonando el grupo con una facilidad pasmosa, ya que en realidad el creador de todo era él y solo necesitaba alguna voz e imagen física decente que trasladase al mercado su producto.
     Ha sido imposible encontrar un vídeo oficial de los temas firmados bajo su propio nombre y también mis favoritos, por eso dejo este de uno de los mayores éxitos de The Flirts, que, en realidad, es también una actuación y de propina para que le conozcáis físicamente otro de uno de sus conciertos, eso sí, ambos muy representativos del sonido que practicaba. Si queréis saber más del género no tenéis más que poner su nombre en el buscador. ¿Bailáis?


- THE FLIRTS: "PASSION" DIR: ???


- BOBBY ORLANDO: "SHE HAS AWAY" DIR: ???

25 de octubre de 2021

LUNES DE ORGÍA

     El canadiense Abel Tesfaye, alias The Weeknd, se alía con el supergrupo house sueco Swedish House Mafia, formado por los DJ y productores Axwell, Steve Angello y Sebastian Ingrosso, para el nuevo single de adelanto del álbum que supone el regreso de estos últimos, "Paradise Again". Se trata de un tema que aúna las habilidades musicales de los dos proyectos, la espectacular voz del canadiense con las bases electrónicas tan características de los suecos, seguro que se convertirá en un nuevo éxito de ambos. Abel ya nos dejó hace poco también, podéis recordarlo pinchando aquí, su primer single post "After Hours", su excelente álbum de 2019, y ya estamos esperando un nuevo trabajo que venga para regalar nuestros oídos.
     El vídeo continúa la senda que los suecos ya habían iniciado en uno de sus anteriores singles, también podéis volver a verlo pinchando aquí, bajo los mandos del realizador Alexander Wessely, un panorama distópico en el que las multitudes se ven conectadas a las mentes de sus superiores. Parece que la de The Weeknd es bastante orgiástica y oscura, ya nos lo ha dejado claro en otras ocasiones. ¡Feliz semana!

- SWEDISH HOUSE MAFIA AND THE WEEKND: "MOTH TO A FLAME" DIR: ALEXANDER WESSELY

24 de octubre de 2021

DOMINGO VAMPÍRICO

      European Vampire es es proyecto conjunto de los italianos Lorenzo Sutto, músico y modelo, y Riccardo Marsili Feliciangeli, más conocido como Mark Ceiling. Por el momento, solo han publicado varios singles llenos de glamour y de electrónica relajada, pero esperamos que la cosa no se quede ahí. El vídeo que acompaña a esta canción con claras referencias al mundo de la moda es oscuro y deja bastante abierto su significado a interpretaciones. A mi me parece que están tirándose los tejos, pero supongo que solo sera una percepción personal... ¡Feliz domingo!

- EUROPEAN VAMPIRE: "TOM FORD" DIR: MICHELE FORMICA

23 de octubre de 2021

SÁBADO IRREVERENTE

      Las MOTHERMARY, el dúo formado por las gemelas estadounidenses Elyse y Larena Winn, siguen sin cortarse un pelo y con su campaña crítica hacia la iglesia y las creencias religiosas, ¡no olvidéis que proceden de una familia mormona ultraconservadora y acabaron hasta el moño! El último adelanto de su inminente álbum, "I Am Your God", viene acompañado de un vídeo para el que sobran las palabras y en el que parecen poseidas por el diablo. Mortificación y provocación para un sábado de irreverencia. Podéis ver otro de sus vídeos pinchando aquí. ¿Rezamos?

- MOTHERMARY: "COMING FOR YOU" DIR: MOTHERMARY

22 de octubre de 2021

VIERNES EXPLOSIVO

      El tándem formado por el músico y productor británico Joe Goddard de Hot Chip y The 2 Bears y la cantante neoyorquina Amy Douglas, Hard Feelings, nos traslada a golpe de cadera a la época dorada de la música disco y de su sucesor el Hi-NRG, a finales de los años 70 y principios de los 80. Lo hacen con el último trallazo de adelanto que cerrará su álbum homónimo y que se publica el próximo 5 de noviembre. Yo por Joe siento debilidad y me encantan todos sus proyectos, por lo que ya estoy esperando con ansia este nuevo trabajo que, a tenor de lo escuchado, no puede pintar mejor.
     El vídeo protagonizado por ambos artistas no tiene nada de especial, pero desde luego la gracia de verlos haciendo el tonto no se la quita nadie. Gracias al uso de tecnología retro y a técnicas como la del rotoscopio, este trabajo, como la música que ilustra, nos retrotrae al pasado, a un momento en el que la pista de baile era el lugar más hedonista y divertido, también el más provocador y sensual, ejem... Podéis ver otro vídeo del grupo pinchando aquí, ¡no me digáis que no vais a bailar estos temazos el fin de semana!

- HARD FEELINGS: "SISTER INFINITY" DIR: TIM WAGNER

21 de octubre de 2021

JUEVES DE PERSECUCIÓN

      Ya queda poco, el 5 de noviembre, para la publicación del nuevo álbum del trio estadounidense Nation of Language, "A Way Forward", un trabajo que llevo esperando una buena temporada y del que ya hemos podido escuchar hasta cinco temas de los diez que incluirá, dejando poco espacio a la sorpresa. La banda formada por el cantante, guitarrista y percusionista Ian Richard Devaney, la teclista y segunda voz Aidan Noell y el bajista Michael Sue-Poi, ha sabido recuperar y actualizar como pocos, sumando de manera ejemplar su propia personalidad, el legado de la new wave, el technopop y el synth-pop de los ochenta, como ya demostraron en su debut, "Introduction, Presence" (2020), uno de mis discos favoritos del año pasado. ¡Me declaro fan incondicional!
     Los vídeos tampoco es que se los hayan currado demasiado en esta nueva temporada, podéis ver otro par de ellos pinchando aquí y aquí, pero, aun así, este en concreto recoge sus críticas al capitalismo salvaje y a la alienación y frustración que produce, temas recurrentes de sus composiciones y que ahora afectan directamente a la forma de vivir de su líder y cantante. Podéis ver otro vídeo suyo pinchando aquí.

- NATION OF LANGUAGE: "THE GREY COMMUTE" DIR: GARY CANINO

20 de octubre de 2021

MIÉRCOLES INGRÁVIDO

      Podríamos recurrir hoy a tópicos como que el tiempo pasa factura a todo el mundo o, por el contrario, a refranes como el de "genio y figura hasta la sepultura", pero mejor nos vamos a quedar con la buena noticia del regreso definitivo, previsto para el 25 de febrero de 2022, de la mítica banda británica Tears for Fears. 17 años han pasado desde el último álbum con material original de Curt Smith y Roland Orzabal, "Everybody Loves a Happy Ending" (2004), y ahora con este primer adelanto que le da título, "The Tipping Point", confirman que ya está todo listo para el lanzamiento de un álbum que se ha gestado durante casi una década.
     El vídeo de aire surrealista que acompaña este single, que habla de la inestabilidad emocional que provocan los sucesos dramáticos en nuestra vida, concede el protagonismo a ambos músicos, con una imagen muy alejada, como es normal, de los dos jovencitos que triunfaban en los años 80, y a situaciones escénicas donde el equilibrio escasea y la gravedad brilla por su ausencia. A mí me ha gustado la canción, ¿a vosotros? Podéis ver otro par de vídeos suyos pinchando aquí y aquí.

- TEARS FOR FEARS: "THE TIPPING POINT" DIR: MATT MAHURIN

19 de octubre de 2021

MARTES POLIFACÉTICO

      Recordamos hoy a un dúo británico, Godley & Creme, que empezó una relativamente exitosa carrera musical a finales de los 70, pero acabó siendo uno de los proyectos más cotizados y prolíficos de videoclips musicales ya en la década de los 80. El dúo nació en 1977 tras la separación de Kevin Godley y Lol Creme de la banda de pop-rock 10cc, pero no sería hasta 1979 cuando dirigirían este clip que nos ocupa, un trabajo que supuso una revolución en la época y marcaría el inicio de su carrera como videocreadores. Musicalmente no me dicen demasiado, pero son los realizadores de un buen puñado de excelentes, originales e influyentes vídeos musicales para artistas como Frankie Goes To Hollywood, Visage, Duran Duran, The Police o Culture Club, entre otros, y por supuesto para su propia banda.
     Hay que contextualizar el fenómeno, teniendo en cuenta que se trata de una época, previa al nacimiento de la MTV, en la que los vídeos no eran demasiado habituales y menos con ese despliegue de figurantes y aprovechando al máximo la tecnología visual del momento. La verdad es que lo ves a día de hoy y sigue siendo un trabajo excelente, llamativo y además divertido, un vídeo pionero que marcaría tendencia y aumentaría la demanda progresivamente por parte de las bandas de este tipo de productos. Podéis ver otros vídeos realizados por ellos poniendo su nombre en el buscador, ¡arqueología audiovisual de calidad!


- GODLEY & CREME: "AN ENGLISHMAN IN NEW YORK" DIR: GODLEY & CREME

18 de octubre de 2021

LUNES DE INCÓGNITO

      Tras el nombre de NTO se encuentra el músico francés Anthony Favier, un habitual de la escena dance del sur de Francia, que tras el éxito de alguno de sus singles en el país vecino, ha decidido lanzarse al formato álbum y publicar recientemente su debut en él, "Apnea". Amante de la música minimal alemana, ha contado con varios colaboradores de lujo para su estreno, como Tricky o el mago de la electrónica emocional Monolink, que pone precisamente su inconfundible voz en este single de presentación, ¡garantía de calidad!
     Para acompañarlo, un vídeo muy cinematográfico, que narra la historia de un hombre muy reconocido e influyente que decide pasar al anonimato, pero claro, esas cosas tienen un precio y unas consecuencias, daría para largometraje. Yo voy a empezar también a dejar de atender a los medios que me atosigan, ¡pasad una buena semana!

- NTO & MONOLINK: "BEYOND CONTROL" DIR: JEAN CHARLES CHARAVIN

17 de octubre de 2021

DOMINGO LINEAL

      Acabamos la semana dedicada a los videoclips animados con otro artista que se cambia de bando, el célebre cantautor Rufus Wainwright, que se pasa a la música electrónica de la mano del dúo Ampersounds, formado por los DJ y productores Fred Falke y Zen Freeman. Un excelente tema en el que destaca su voz y viene acompañado de un sencillo vídeo en el que la protagonista es una simple línea que evoluciona con gracia en colores de neón y en diferentes figuras, ¡a ver si las adivináis todas! Espero que hayáis disfrutado de dibus y aledaños.

- AMPERSOUNDS FEAT. RUFUS WAINWRIGHT: "TECHNOPERA" DIR: CEDRIC HERVET

16 de octubre de 2021

SÁBADO ACCIDENTADO

      La banda francesa, de Burdeos, Odezenne parece que deja de lado sus recitados cercanos al hip-hop y al rap y se robotiza para este primer adelanto de su inminente y quinto álbum, "1200 mètres en tout". El vídeo que acompaña al tema narra una tierna pero accidentada relación amorosa con una excelente animación tradicional que subraya lo trágico del asunto. ¡Convirtámonos en robots, seremos inmortales!

- ODEZENNE: "MAMOUR" DIR: VLADIMIR MAVOUNIA-KOUKA

15 de octubre de 2021

VIERNES MIXTO

      Tchami es el pseudónimo utilizado por el DJ y productor parisino Martin Bresso para la difusión de su música, fundamentalmente enfocada a la pista de baile. Se le considera pionero y creador del future house, un subgénero dance con raíces en el house, el deep house y el UK garage, ya que fue el primero en usar en término refiriéndose a una de sus remezclas para el tema "Go Deep" de Janet Jackson. Además, ha trabajado con otros reputados artistas como AlunaGeorge, Diplo o la mismísima Lady Gaga, entre otros. Forma parte del colectivo Pardon My French junto a los artistas DJ Snake, Mercer y Malaa, cuya finalidad principal es promocionar la música dance "fait en France" y es el creador del sello Confession, ¡pluriempleado!
     El año pasado publicaba su debut en formato álbum, "Year Zero" (2020), y este es el vídeo de uno de los temas que incluía. Se trata de un trabajo muy curioso que da pistas sobre herramientas y técnicas habituales de grafismo y postproducción digital que permiten la modificación y también la manipulación de la imagen real, ¡no os creáis nada de lo que veis! Feliz fin de semana.

- TCHAMI FEAT. MARLENA SHAW: "FAITH" DIR: CALE POTTS

14 de octubre de 2021

JUEVES MANGA

      La mítica banda británica, de Birmingham, Duran Duran está a punto de publicar un nuevo y esperado álbum, se llamará "Future Past" y será lanzado el próximo 22 de octubre. Su último trabajo, "Paper Gods" (2015), demostró que siguen en plena forma y mantienen un nutrido grupo de seguidores. Estos dos adelantos que os dejamos hoy constatan que tienen cuerda para rato y nosotros encantados de ello.
     Ambos temas vienen acompañados de dos vídeos animados, pero con características muy diferentes. Mientras que el primero es un lyric vídeo con influencias de manga y videojuegos y con estética futurista de aire japonés, el segundo es un experimento tecnológico novedoso realizado con un dispositivo de inteligencia artificial, que recoje por primera vez como esta tecnología recibe y procesa lo que escucha y transforma en imágenes la percepción obtenida de la música, ¡ellos siempre modernos! Podéis ver otro de sus vídeos y saber más de la banda pinchando aquí.

- DURAN DURAN FEAT. CHAI: "MORE JOY!" DIR: MELISSA LADYBUG


- DURAN DURAN: "INVISIBLE" DIR: NESTED MINDS SOLUTIONS

13 de octubre de 2021

MIÉRCOLES CANINO

      Cambiamos de género musical y de especie animal en este vídeo del rapero estadounidense Mac Miller, del que se publica ahora en vinilo y plataformas musicales, tras tres años de su fallecimiento por sobredosis, uno de sus trabajos más reconocidos por la crítica especializada y los amantes del género, la mixtape "Faces" (2014). El artista, conocido también por su noviazgo de dos años con la cantante Ariana Grande, era una de las grandes promesas del género, pero su carrera se vio truncada a la edad de 26 años, ¡demasiado joven!
     El vídeo que acompaña este lanzamiento es una virguería realizada con técnicas de animación digital que narra las aventuras oníricas del propio perro de Miller, Ralph, y es un símbolo de las dificultades de labrarse una carrera artística y los altibajos a lo largo de ella. Este viaje emocional, difícil y peligroso, está construido magistralmente con numerosos recuerdos del propio rapero y referencias a su infancia que, por supuesto, a mí se me escapan. En cualquier caso, un trabajo de lo más disfrutable y eso que no es un género que frecuente ni me interese demasiado, ¡siempre hay excepciones!

- MAC MILLER: "COLORS AND SHAPES" DIR: SAM MASON

12 de octubre de 2021

MARTES DE VUELO

      Hace poco más de un año, la banda estadounidense de indie-folk Fleet Foxes publicaba por sorpresa y sin promoción su cuarto álbum de estudio, "Shore" (2020), que, en realidad, fue creado por el líder de la misma, Robin Pecknold, con la colaboración de varios artistas, pero sin la participación de la formación habitual del grupo por causa de la pandemia. El tardío single que nos ocupa es un bonito medio tiempo que viene acompañado de las andanzas animadas de un ave con dificultades para remontar el vuelo y sus intentos de lograrlo, ¿lo conseguirá? El conjunto, dirigido por el hermano del líder de la banda y colaborador frecuente en los clips de la misma, como podéis comprobar pinchando aquí, es muy emotivo y visualmente cuenta con unos preciosos fondos, ¡espero que lo disfrutéis! Feliz día del Pilar.

- FLEET FOXES: "FEATHERWEIGHT" DIR: SEAN PECKNOLD

11 de octubre de 2021

LUNES DE REGRESO

      El mundo es hoy un poco más bonito, ya es definitiva la noticia de un nuevo álbum del extinto dúo sueco Sally Shapiro, que anunciaba su separación definitiva en 2016, como podéis recordar pinchando aquí. Este nuevo trabajo, "Sad Cities", está previsto para el próximo 18 de febrero de 2022, será publicado por uno de los sellos de moda, Italians Do It Better, y ha sido producido al alimón por el miembro masculino del proyecto, Johan Agebjörn, y por el capo del citado sello, Johnny Jewel. La canción es el segundo adelanto del disco y ambos auguran un gran álbum, que además en los extras incluirá una excelente versión que han hecho del mítico tema de Madonna "Holiday" como parte del homenaje del sello a la obra de la ambición rubia, una preciosidad que podéis escuchar pinchando aquí. ¡Me muero de ganasssss!
     El vídeo es la excusa perfecta para una nueva semana monográfica de clips animados. Sencillo pero evocador, consigue trasladarnos a la época dorada del ítalo disco musical y visualmente, con esos colores neón, esa animación casi arcaica y sobre todo esa coreografía que lleva haciéndome soltar carcajadas desde que lo vi por primera vez, los que me conocen bien sabrán porqué y a los que no decirles que es mi favorita cuando me da por hacer el tonto bailando, ¡exacta! Podéis ver otros vídeos del grupo pinchando aquí, aquíaquí y aquí. ¡Feliz semana de dibus!

- SALLY SHAPIRO: "FORGET ABOUT YOU" DIR: ROBOTINA

10 de octubre de 2021

DOMINGO DE POSTAL

      Cerramos la semana con más música electrónica facturada en nuestro país, concretamente en Galicia y de manos del DJ y productor Dani Tamayo. Se trata de un nuevo single de su reciente álbum, "Lost Burning Youth", que se publicaba el pasado mes de julio y es un ejemplo perfecto del synthpop patrio. Para acompañarlo, un vídeo que recoge unos cuantos paraísos cercanos, y no tanto, que harán las delicias de los amantes de la naturaleza y de la geografía terrestre, ¿viajamos con él? Podéis ver otros vídeos suyos pinchando aquíaquí y aquí

- DANI TAMAYO: "HONESTY" DIR: DANI TAMAYO

9 de octubre de 2021

SÁBADO DE PROCESIÓN

      Ya os adelantábamos la semana pasada que el artista sevillano Juani Misterfly, de nombre artístico Mist3rfly, andaba enfrascado en nuevo material y ahora publica el primer adelanto de un experimento que lleva cocinando una temporada y que mezcla toda la iconografía religiosa tan propia de su ciudad con la música electrónica. Habrá que estar atentos al lanzamiento del álbum "Samples Apócrifos" en el sello Flor y Nata Records, promete originalidad y baile a partes iguales. Para escuchar y ver unos cuantos vídeos más de este incansable músico, poned su nombre en el buscador, ¡al cielo con él!

- MIST3RFLY: "LA COFRADÍA SALE, LLUEVA, RELAMPAGUEE O TRUENE" DIR: MIST3RFLY

8 de octubre de 2021

VIERNES DE ESCAPADA

      A la espera de que el reconocido productor australiano Danny T, más conocido como Poolclvb, se decida a publicar álbum de debut, tenemos que conformarnos con las esporádicas entregas en formato single. En esta ocasión se alía con su compatriota Güs, que pone las voces en este tema muy representativo del estilo del músico, electropop relajado pero bailable a la vez. Este single invita, como su propio nombre indica, a la escapada, a huir de esos momentos que oprimen nuestras vidas y a seguir adelante sin mirar atrás.
     Eso es, precisamente, lo que hace el protagonista del vídeo, eligiendo el mar y sus variados paisajes para dejar aparcadas las situaciones estresantes y refugiarse de ellas disfrutando de la brisa marina, las preciosas puestas de sol y el rumor de las olas, ¡quién pudiese ahora mismo! A falta de ello, disfrutad como podáis del fin de semana y si os quedáis con ganas de más, pinchad aquí.

- POOLCLVB FEAT. GÜS: "RUNAWAY" DIR: AIDAN MCKENZIE

7 de octubre de 2021

JUEVES DE RESURRECCIÓN

      El dúo estadounidense Sports, formado por Cale Chronister y Christian Theriot, siguen con su actividad imparable y publican nuevo single, no incluido en su reciente EP y primera parte de su aparentemente nuevo álbum, "Get A Good Look Pt.1". Suponemos, por tanto, que este es el primer adelanto de la que sería la segunda parte, aunque también prefiero que me sorprendan como han hecho hasta ahora con sus numerosas y siempre interesantes entregas, cargadas de esa mezcla irresistible entre electropop, psicodelia y funk, ¡muy a tener en cuenta!
     Lo que queda claro en el vídeo que acompaña al single, dirigido curiosamente por Mortis Studio, es que ellos están vivitos y coleando y son capaces de resucitar ante un deceso del que no tenemos ninguna información. Tampoco queda claro si su nueva existencia será como la de un zombi o solamente se están haciendo pasar por dos de ellos. Podéis ver otro vídeo suyo pinchando aquí y aprovechar para que os resucite a vosotros también.

- SPORTS: "ORDINARY MAN" DIR: MORTIS STUDIO

6 de octubre de 2021

MIÉRCOLES DE PATINAJE

      El proyecto londinense Public Service Broadcasting, también conocido curiosamente como PSB al igual que otra gran banda británica que todos conocemos, publicaba hace unos días su nuevo álbum de estudio, "Bright Magic", que mira a uno de sus referentes estéticos, ideológicos y musicales, la ciudad de Berlín. La banda fue creada en 2009 por el músico J. Willgoose Esq., al que más tarde se unirían Wrigglesworth y JF Abraham, con un claro objetivo de experimentación musical y activismo político y desde entonces han lanzado cuatro álbumes, incluido este último para el que se trasladaron a la propia capital alemana con el fin de ambientarse en ella y realizar su grabación.
     El coreográfico vídeo de este single, sin embargo, ha sido rodado en su ciudad y concretamente en el entorno industrial y financiero del muelle de Canary Wharf. Aunque no tiene nada especial, el clip resulta efectivo con esas coloridas patinadoras evolucionando en sus movimientos e invitándonos, como el propio tema en su título, a bailar, ¡yo lo haré sin patines en cualquier caso!

- PUBLIC SERVICE BROADCASTING FEAT. EERA: "PEOPLE, LET'S DANCE" DIR: CHLOE HAYWARD

5 de octubre de 2021

MARTES DE TROMPETA

      Recordamos hoy a uno de los músicos estadounidenses más exitosos e influyentes de todos los tiempos, el trompetista Herb Alpert, que a sus 86 años todavía sigue dando coletazos con sus composiciones y las reediciones y recopilaciones constantes de su obra. Inició su carrera a finales de la década de los 50 y durante la de los sesenta triunfó junto a su banda The Tijuana Brass. Más tarde, ya bajo su nombre propio, siguió entregando álbumes sin parar y supo adaptarse a las modas y estilos imperantes de cada momento. En los 80 nos dejó varios éxitos, como este que nos ocupa y que da nombre a su disco de 1987, "Keep Your Eye On Me", en el que predomina la fusión del jazz con el R&B, el funk o el pop. Es un empresario reconocido y fundador de un importante sello discográfico, A&M Records, y además pintor y escultor expresionista, ¡polifacético y triunfador!
     Para el vídeo contó con la pericia y originalidad del cineasta polaco de nombre imposible Zbigniew Rybczyński, un genio de la creación visual y ganador de un Oscar por su cortometraje "Tango" (1982), del que ya hablamos aquí. En él, con la ayuda inestimable de la técnica del croma, nos transporta al "skyline" de la ciudad de Nueva York, donde tanto el artista como el resto de los protagonistas se dedican a jugar a las acrobacias y a demostrar su equilibrio. La técnica todavía no había conseguido la perfección como hoy en día, pero el vídeo resulta divertido y original para su época, una lástima la calidad de la copia. ¿Hacemos equilibrismo?


- HERB ALPERT: "KEEP YOUR EYE ON ME" DIR: ZBIGNIEW RYBCZYŃSKI

4 de octubre de 2021

LUNES COMUNAL

      Ya os he hablado varias veces de lo que me gusta la música del estadounidense Chris Stewart y su proyecto unipersonal Black Marble, podéis constatarlo pinchando aquíaquíaquí y aquí. Este representante de manual del "do it yourself" y del autosuficiente "bedroom pop" (pop de dormitorio), publicará el 22 de este mismo mes su cuarto álbum de estudio, "Fast Idol", y este excelente tercer adelanto es una buena muestra de lo que nos encontraremos en él.
     El vídeo es un experimento curioso encargado al colectivo multimedia canadiense Crack Cloud Media Studio que recibe la tarea y no solo la ejecuta, sino que además se ocupa de grabar detrás de las propias cámaras, dejándonos así un buen documento de cómo se graba un videoclip de bajo presupuesto, eso sí. Desde las primeras ideas hasta el visionado inicial del material conseguido, asistimos al desarrollo del rodaje y de paso a la peculiar forma en que los miembros del equipo viven y se relacionan, ¡todo un trabajo antropológico!

- BLACK MARBLE: "PREOCCUPATION" DIR: CRACK CLOUD MEDIA STUDIO