La verdad es que nunca me había terminado de impresionar la innovadora y experimental propuesta de la británica Tahliah Debrett Barnett, alias FKA twigs, pero últimamente me llegaba por todas partes este temazo de su segundo y último álbum por el momento, "Magdalene" (2019), y he de reconocer que varias escuchas me han llevado a la conclusión de que merecía la pena detenerse en su peculiar trabajo. Si a ello le sumas el espectacular y cinematográfico vídeo realizado para el tema por uno de los directores de moda, Hiro Murai, pues ya nos rendimos definitivamente a sus pies. Palomitas, artes marciales en la onda de "Tigre y Dragón" (Ang Lee, 2000) y metáforas sentimentales para pasar un buen rato audiovisual. ¡Feliz semana!
El multicultural trío afincado en Liverpool All We Are, formado por la noruega Guro Gikling, el irlandés Richard O'Flynn y el brasileño Luis Santos, acaba de publicar su tercer álbum de estudio, "Providence". Luces de neón, estética VHS, calentadores y sobre todo "rolling" para trasladarnos a la dorada época de los ochenta en el vídeo de este primer single, que es una muestra perfecta de lo que os vais a encontrar en su nuevo trabajo concebido para resaltar las cosas positivas de la vida, ¡otro disco más que interesante, y este año van...!
La pandemia que sufrimos ha dejado unas cuantas composiciones inspiradas en ella. La vuelta de los británicos Dubstar, tras un último álbum que desconocía, "One" (2018), nos deja este excelente tema y vídeo que habla de mascarillas, calles vacías, naturaleza y distanciamiento social. Sarah Blackwood y Chris Wilkie se unen otra vez al mítico productor Stephen Hague, que ya colaboró con ellos en sus dos primeros álbumes, "Disgraceful" (1995) y "Goodbye" (1997), ¡expectativas! Podéis saber más de ellos pinchando aquí.
¡Por fin! Llego exhausto ya a las vacaciones, vaya añito... Pero bueno, al menos ellas no se han esfumado como tantas otras cosas y estaban esperando agazapadas para ser disfrutadas. Me despido, aunque ya sabéis que esto no se cierra, con uno de los artistas y discos que más estoy escuchando estos últimos días, el estadounidense Caleb Cornett, alias Amtrac, y su segundo álbum de estudio publicado el pasado mes de abril, "Oddyssey". Se trata de un disco variado, entretenido y que toca muchos palos y bien tocados, desde la electrónica más ortodoxa al pop, el minimal o el ambient, y en el que han colaborado artistas como Alex Metric, Saint Kenaire, Totally Enormous Extinct Dinosaurs o los mismísimos Lali Puna, interpretando uno de los mejores temas que les hemos escuchado desde hace tiempo.
El protagonista del vídeo es un señor que se entrega a la búsqueda de señales y evidencias de la existencia de extraterrestres y cuando uno busca... Yo no creo que ocupe mi tiempo de descanso en eso, pero igual si en quedarme embobado como él mirando al cielo. Estos días tendréis vuestra dosis diaria en formato reducido, espero que la disfrutéis igual y agradecer de antemano su interés a los que quedáis por aquí, comentáis o simplemente visitáis este humilde rincón, ¡gracias y feliz vuelta al cole!
Desafortunadamente el trabajo del jovencísimo músico francés Lewis Delhomme, más conocido bajo el anglófilo alias de Lewis OfMan, se quedó fuera de la semana monográfica dedicada al pop galo que hicimos recientemente por cuestión de espacio y por no cantar sus últimos temas en su lengua materna, bueno relativamente, ya que ha sido el productor del álbum de debut de Vendredi Sur Mer, "Premiers Émois" (2019), cantante con la que abríamos la citada semana. Había que enmendar esta falta y por eso os dejo hoy los dos vídeos de sus últimos lanzamientos y suponemos que adelantos de un esperado y anunciado debut en formato álbum. Con tan solo 11 años empezó a trastear con la música y ahora con 23 y varios EP's a sus espaldas se ha convertido en una de las promesas más sólidas del pop francés, ¡precoz!
Sus nuevos singles vienen acompañados de dos vídeos que comparten espacio y tiempo, están relacionados pero no se podría decir cuál es la primera o la segunda parte, así que los coloco en orden de lanzamiento. Baile en la calle, baile en casa y una semana bien bailarina que nos está quedando, ¡con actitud!
El reputado productor y DJ británico Adam Dyment, alias Duke Dumont, no contaba todavía con un álbum a pesar de lo extensa que es su discografía. Muchos singles, EP's y maxis la conforman y a ella se suma ahora este flamante debut que se publicaba el pasado mes de abril, "Duality". Para el nuevo single extraído del mismo han participado con su sedosa voz las hermanas Kilbey-Jansson, Elektra y Miranda, más conocidas como Say Lou Lou, y estoy seguro de que no podréis evitar contonearos a su ritmo durante la escucha de este magnífico tema de house sosegado y elegante.
El vídeo, como si de una película se tratase, narra la historia de dos mujeres y sus asuntillos no parece que demasiado legales. Si a eso le sumas el ambiente nocturno en que se desenvuelven nos queda un trabajo que no tiene nada que envidiar a cualquier capítulo de una serie policiaca o tal vez de neogangsters. Podéis ver otro par de vídeos del artista pinchando aquí y aquí. ¡Cuidado con vuestras carteras!
- DUKE DUMONT FEAT. SAY LOU LOU: "NIGHTCRAWLER" DIR: COLE SANTIAGO Y VINCENZO CARRANO
Hoy vamos a bailar otro poco más... Aunque el house nació en la década de los ochenta, fue en la siguiente cuando sus tentáculos se extendieron, naciendo un montón de subgéneros, propagándose internacionalmente o invadiendo e influenciando otros estilos como el pop. Dos de los DJ's y productores más reputados del género, los británicos Pete Heller y Terry Farley, más conocidos como Fire Island o simplemente como Heller & Farley Project publicaron este tema que nos ocupa bajo este último nombre y fue uno de los que más bailé en su época. ¡Esas noches de pódium y explosión humeante de la discoteca Xenón son inolvidables!
El vídeo muy de aquellos tiempos también, grabado en estudio, en blanco y negro y con la presencia en primer plano de la cantante para la ocasión, Lissette Maldonado, que también formó parte del grupo Reel 2 Real, ¡ella lo vale! ¿Bailas?
La banda polaca Kamp! acaba de publicar este temazo cuyo vídeo refleja a la perfección la energía con que empiezo esta semana prevacacional, dando vueltas y algo enloquecido, que el año ha sido y está siendo fino, laboral y vitalmente, ¿qué os voy a contar? La canción forma parte de una iniciativa del sello discográfico Lech Music que ha convocado a diferentes y conocidos artistas del país para realizar un álbum con versiones de canciones y grupos hip-hop también polacos. Este trío de Łódź ha escogido un tema de uno de los grupos más reconocidos de la escena urbana polaca, Molesta, que he escuchado y tampoco está mal, aunque me quedo sin duda con esta nueva reconstrucción de este grupo tan interesante del que podéis ver otro par de vídeos pinchando aquí y aquí.
El vídeo no es nada del otro mundo, pero es hipnótico, eso no se puede negar. Bueno, yo me voy a bailarla que me quedan solo cuatro días antes de las deseadas vacaciones. ¡Feliz semana!
- KAMP!: "WIEDZIAŁEM ŹE TAK BĘDZIE" DIR: PIOTR MATEJKOWSKI
Acabamos la semana monográfica de animación con este curioso, crítico y divertido trabajo de los hermanos Gondry, Michel y Olivier, para la rockera banda de Bristol (Inglaterra) Idles, que está a punto de lanzar, y con muchas expectativas, su tercer álbum de estudio, "Ultra Mono", previsto para el próximo 25 de septiembre. ¡Espero que hayáis disfrutado, yo estoy en "countdown" vacacional!
- IDLES: "MODEL VILLAGE" DIR: MICHEL GONDRY Y OLIVIER GONDRY
Hace pocos días hablábamos de Clara Luciani, una de las solistas de moda en Francia que anteriormente formó parte del excelente grupo La Femme y del menos conocido dúo Hologram. Su único álbum por el momento, "Sainte-Victoire" (2018), incluía esta lograda versión del tema "The Bay" de los británicos Metronomy, que ahora se ve ilustrado con este buen vídeo de colores magnéticos donde su avatar hace una carrera vertiginosa en moto para llegar a la playa donde todos querríamos estar. ¡A refrescar el culito! Podéis ver otro de los vídeos en los que participa la guapa Clara pinchando aquí.
Los hermanos australianos Dowdle, Amy y Josh, han dejado desde sus inicios en 2016 unos cuantos buenos temas para entregarse al noble ejercicio del baile. Por el momento, bajo el nombre de Lastlings cuentan con tres EP's, "Unreality" (2016), "Verses" (2017) y "No Time" (2020), aunque parece atisbarse, a tenor de la frecuencia de sus últimos lanzamientos, que ya estuviesen elaborando un debut en formato álbum. También han empezado a tener mayor repercusión internacional gracias a la participación en una de las giras de otro de nuestros grupos favoritos, Rüfüs Du Sol, que precisamente también les han realizado un remix para este tema que nos ocupa.
El vídeo animado que acompaña a este último lanzamiento en el que el dúo se encarna en unos prófugos de tiempos futuros es bastante sencillo, narrativamente claro y conciso y de atractivos colores. Si a ello le sumas una bonita carga poética final, pues ya tienen un puesto asegurado entre los elegidos para ocupar un ratito vuestras retinas. ¡Feliz fin de semana!
El canadiense Abel Tesfaye, más conocido como The Weeknd, no para de promocionar el que para mí es uno de los mejores álbumes de lo que llevamos de año, "After Hours". Parece que ahora le ha dado por la animación para sus videoclips, cosa que me satisface mucho, y no solamente su último vídeo oficial, el de la balada "Snowchild", está realizado con ella, sino que su nuevo invento ha sido un concierto virtual con visuales animados a través de la aplicación china TikTok, que recaudará fondos para la organización Equal Justice Initiative, encargada de defender los derechos de los más desfavorecidos de la sociedad estadounidense y combatir la desigualdad racial y económica. No creo que sea casual el medio utilizado ni el destinatario de la recaudación teniendo en cuenta la decisión de prohibir dicha aplicación por el presidente Donald Trump y el lío que tiene montado con el racismo y la violencia policial en la actualidad. ¡Leña al mono!
Os dejo aquí una muestra de los vídeos animados del concierto y también el clip del citado último single, bastante más elaborado en mi humilde opinión, aunque también es verdad que la canción que ilustra el primero es una de mis favoritas del álbum y todavía no había sido extraída como single. Podéis ver más videos de este geniecillo poniendo su alias en el buscador, también podéis ver las versiones animadas de su anteriores sencillos en su interesantísima página oficial de YouTube, ¡ya estáis tardando!
- THE WEEKND: "SAVE YOUR TEARS" DIR: DANIEL SIERRA
La que refleja el dúo francés Polo & Pan en el vídeo animado del tema que da título a su reciente EP, "Feel Good", que como su propio nombre indica es un canto a la felicidad y al buen rollo. Cada uno de los lanzamientos de este dúo, formado por Paul Armand-Delille y Alexandre Grynszpan, levanta expectativas no solo en su país, sino también internacionalmente. Todo gracias a su festiva e interesante propuesta que renueva el famoso "french touch" con una ecléctica mezcla de estilos que va desde el dance al pop o a otros como la bossa nova o el lounge.
Lo que sin duda es una preciosidad es el vídeo que acompaña a esta canción, que narra una historia de amistad sincera y leal utilizando lo que podrían ser sus posibles alter egos animados. Los colores pastel y el efecto de estarcido o puntillismo en la elaboración de los escenarios y dibujos unidos a una medida planificación y un coherente discurso narrativo nos dejan esta joyita animada que se suma a la tradición y querencia por el género de muchos otros grupos franceses. ¿Bailamos claqué? Podéis ver otro excelente vídeo del dúo pinchando aquí.
- POLO & PAN: "FEEL GOOD" DIR: MATHILDE LOUBES Y ANTOINE BONNET
Al grupo belga Hooverphonic parece que su frustrado paso por el aplazado Festival de Eurovisión 2020 no le ha supuesto un trauma y continúa publicando temas nuevos, suponemos que adelantos del que será su segundo álbum con la jovencísima vocalista Luka Cruysberghs, que se sumó a la banda en 2018 y ya participo con ellos en su anterior trabajo, "Looking For Stars" (2018). En cualquier caso, tienen pendiente su participación en el citado festival en la próxima edición si se celebra, tal y como anunció y decidió la televisión pública flamenca. ¡Habrá que ver que pasa!
Bélgica es uno de los países que más tradición de cómic tiene y para el vídeo de esta elegante canción han contado con el trabajo de la empresa afincada en Amberes Studio Fluxi, que nos narra la situación de una joven que ha perdido su amor de verano y lo que hace para intentar recuperarlo, aunque sea en la memoria. ¡Fantasía animada y romántica! Podéis ver otros vídeos de la banda pinchando aquí, aquí y aquí.
- HOOVERPHONIC: "SUMMER SUN" DIR: JEROEN AENDEKERK Y DORIEN SMEETS
Empezamos una nueva semana monográfica animada con el último single del prolífico artista neoyorquino Moby, que a principios de año publicaba el álbum "All Visible Objects", el décimo séptimo de su carrera, ¡qué se dice pronto! La canción en concreto es una respetuosa e interesante versión de una de las mejores canciones del mítico grupo británico Roxy Music y aunque convengamos que la voz de Moby no es la de Bryan Ferry, hemos de reconocer que no le ha quedado nada mal.
El vídeo, como en tantas otras ocasiones, vuelve a ser un reflejo del activismo intrínseco de este autor, vegano y crítico incansable. Esta vez su objetivo a derribar es la desforestación incontrolada y visibilizar como afecta al ecosistema y al mundo entero. Una preciosidad de animación digital que no deja impasible. Podéis ver otro montón de vídeos suyos poniendo el nombre en el buscador. ¡Feliz semana!
No cabe duda de que contar con la colaboración vocal de una de las grandes del instrumento, Elizabeth Fraser, es siempre un lujo. El islandés Jónsi, líder de la banda en suspenso Sigur Rós, podrá presumir de ello, ya que ha contado con este honor para uno de los temas incluidos en su segundo álbum en solitario, "Shiver", con fecha prevista de publicación para el 2 de octubre. Este baladón viene acompañado de un vídeo sencillo que nos descubre los secretos de la pole dance, o baile en barra, y de la perfección del cuerpo masculino, ¡hipnótico! Podéis saber más del chico y sus composiciones y colaboraciones poniendo su nombre en el buscador.
- JÓNSI FEAT. ELIZABETH FRASER: "CANNIBAL" DIR: JÓNSI Y GIOVANNI RIBISI
Como el jefe de la electrónica sevillana y nacional, Mist3rfly, que se aprovecha de un nuevo single de su recientemente publicado último álbum, "Vórtice", para entregarnos el EP veraniego tradicional con que nos deleita habitualmente por estas fechas y en el que incluye cuatro temas inéditos que se suman a su ingente producción. El vídeo recoge algunos momentos de la presentación del álbum el pasado 3 de julio en la sala Even de Sevilla junto a su fiel colaborador Atk Epop, que participa en un par de temas de este lanzamiento, mientras que en otro de ellos lo hace la banda Serch.. ¡Techno de calidad para bailar en la intimidad, que de momento es lo único que nos dejan! Y como siempre si queréis más de este mago electrónico no tenéis más que poner su nombre en el buscador.
Lo bueno de estar siempre buceando en la red de redes es que muchas veces encuentras cosas que siguen sorprendiendo, musical y visualmente. Es el caso de estos dos espectaculares vídeos de un nuevo proyecto, Bronson, que en realidad es la conjunción del viejo conocido dúo estadounidense Odesza y del australiano Thomas George Stell, alias Golden Features. El caso es que la semana pasada publicaban un álbum de debut homónimo y la verdad es que es muy variado, toca la experimentación electrónica pero también temas más comerciales enfocados a las pistas de baile más estilosas, ¡para muestra estos dos botones!
En realidad, lo mejor son los dos vídeos promocionales de ambos singles de adelanto, sobre todo el último de ellos, que hace una crítica al clasismo laboral y a los grandes escaladores de puestos a través de un sorprendente vídeo con unos efectos especiales increíbles y con su punto de humor. El otro tampoco está nada mal y narra las vicisitudes de una persona en un medio hostil y el arrojo para superarlas. Recomiendo encarecidamente verlos en pantalla grande, ¡la diferencia es notable! Feliz fin de semana.
- BRONSON: "KEEP MOVING" DIR: STYLEWAR
- BRONSON FEAT. LAU.RA: "HEART ATTACK" DIR: BALÁZS SIMON
Tras el nombre de Madeon se esconde el joven músico, productor y DJ francés, de Nantes, Hugo Pierre Leclercq. Tras una fructuosa carrera como productor lanzó su debut, "Adventure", en 2015 y a finales del año pasado hacía lo propio con un segundo álbum, "Good Fight", en el que se incluye este tema que nos ocupa. Su labor en la producción no se ha visto mermada en todo este tiempo, trabajando para artistas como la mismísima Lady Gaga en su reciente álbum "Chromatica".
Para ilustrar este medio tiempo el músico ha optado por contarnos una historia trágica, los minutos posteriores a un accidente y sus consecuencias vitales. El peso de este trabajo recae en la interpretación actoral de sus dos protagonistas, la actriz Maisie Williams, conocidísima por su papel como Arya Stark en la serie "Juego de Tronos", y el actor James Nelson-Joyce, que responden a la perfección a la carga dramática de la situación. No hay que despreciar tampoco el acertado y medido uso de los efectos especiales que añaden espectacularidad al resultado. ¡C'est la vie! Podéis ver otro vídeo más del artista pinchando aquí.
Parece que nuestras previsiones sobre el debut en formato largo del artista británico Alexander Kotz, alias Elderbrook, eran acertadas. El álbum se llamará "Why Do We Shake In The Cold?", se publicará el próximo 4 de septiembre e incluirá los singles que el artista ha publicado en los últimos meses. Podéis volver a escucharlos pinchando aquí y aquí, ¡merece la pena!
El último de los adelantos que presagiaban esta noticia es este tema que nos ocupa hoy y cuyo vídeo, rodado en Shanghái, narra las andanzas de un feliz vendedor ambulante que distribuye alegría y buen rollo a la par que objetos de todo tipo, sobre todo los sombreros que el propio artista vende a distancia. No es tan brillante como los dos citados anteriormente, pero destila felicidad y demuestra lo poco que se necesita para alcanzarla. Podéis ver otros vídeos del artista y saber más de él pinchando aquí, aquí, aquí y aquí.
A pesar de la mala prensa con la que cuenta, el eurodance es un género que nos dejó en los noventa una buena cantidad de hits imperecederos. También es verdad que está plagado de "one hit wonder", canciones con las que triunfaba un grupo y cuyo éxito era imposible de remontar pero que supongo todavía les estarán dando pingües beneficios por derechos de autor. Es el caso de Double You, una banda italiana con cantante británico que triunfó con este tema que nos ocupa, incluido en su debut, "We All Need Love" (1992), aunque en realidad es un cover de una canción de los estadounidenses KC and the Sunshine Band, por lo que no tengo nada claro que cobren por los derechos de su reproducción. A su discografía hay que sumarle tres álbumes más durante los 90 y otro, el último por el momento, que publicarían ya en 2011, "Life". No creo que el conjunto de ellos llegue a superar las ventas de este single que se colocó en los puestos más altos de las listas de medio mundo.
El grupo nació de la colaboración de los músicos Andrea de Antoni, Franco Amato y el cantante William Naraine, aunque no sería hasta que se encontrasen con el prestigioso productor de ítalo disco Roberto Zanetti, alias Savage, cuando conseguirían sacar adelante el proyecto, ¡y de que manera! En el vídeo, como en tantos otros de la época, no se rompen el coco, fondo neutro, movimientos bruscos de cámara, encuadres repetitivos, cantante bailarín y carismático y la ayuda de alguna chica mona para entregar un producto que si bien no sonroja, tampoco es que sea un prodigio de creatividad. ¿Bailamos?
- DOUBLE YOU: "PLEASE DON'T GO" DIR: GIACOMO DE SIMONE
Aunque ayer terminaba la semana de música francesa y el vídeoclip en realidad no es tal sino una especie de trailer de una película, "Le choc du futur" (Marc Collin, 2019), no puedo dejar sin reseñar esta canción que no paro de escuchar en los últimos meses. Se trata de uno de los temas que incluye la banda sonora original de este film, el debut cinematográfico de su director, más conocido por ser uno de los miembros fundadores de la reconocida banda Nouvelle Vague. La protagonista vocal es además una de las últimas sensaciones de la música francesa, la guapísima e interesante Clara Luciani, que también ejerce de actriz en esta película que explora el panorama musical y su industria a finales de la década de los setenta y el ascenso de la música electrónica en la de los ochenta. ¡Pendiente de ver!
La canción es un homenaje al sonido que empezaba a abrirse camino en la época, a mi en concreto me parece una renovación interesantísima del sonido ítalo disco y el synthpop, devolviendo a nuestra memoria muchas de esas canciones que tanto nos hicieron bailar en la década más sintética, los años 80. Las imágenes del vídeo resumen esta historia en la que una mujer intenta abrirse paso en una escena dominada por los hombres y reflejan las frustraciones y también los logros de las pioneras de la electrónica, de las que se ha hablado siempre muy poco. Espero que me aceptéis esta licencia y tengáis una excelente semana.
- MARC COLLIN FEAT. CLARA LUCIANI: "FUTURE SHOCK" DIR: MARC COLLIN
Terminamos esta semana dedicada a la música en francés con el dúo parisino Bleu Toucan. Formado por Léo Becerra y Emmanuel Bonzé desde su creación han entregado varios singles y temas de lo que ellos han venido a llamar electropical, pero todavía tienen pendiente la prueba del álbum. Para el vídeo de su último single se aprovechan de otra de las especialidades de la cultura francesa, la animación, que aunque en este caso es sencilla, acompaña a la perfección a la atmósfera musical del grupo. ¡Color y buena música para este domingo caluroso! Espero que hayáis disfrutados con las propuestas, ¡Allez, les enfants!
- BLEU TOUCAN: "LEX EAUX DE NAPLES" DIR: PLASTIC HORSES
Mi último descubrimiento de la escena francesa es Malik Djoudi, un músico de Poitiers de ascendencia argelino-vietnamita, que el año pasado publicaba su segundo y excelente álbum, "Tempéraments". El descubrimiento vino de la mano de mi adorado Étienne Daho que participa en uno de los temas del disco. Para ilustrar su música dos canciones, la que abre y casi da nombre a este segundo trabajo y por supuesto el dúo con Daho, que además es uno de los últimos trabajos como productor del fallecido Philippe Zdar de Cassius. El primer vídeo nos habla de náufragos y el segundo de lo maravilloso que es tener buena compañía, aunque sea en una cámara semianecoica. ¡Disfrutad!
- MALIK DJOUDI: "TEMPÉRAMENTS" DIR: ANTOINE CARLIER
- MALIK DJOUDI Y ÉTIENNE DAHO: "A TES CÔTÉS" DIR: ANTOINE CARLIER
Aunque la banda que os presento hoy, Aline, no tira tanto del electropop, sino del pop clásico de inspiración británica, merecía estar presente en esta semana temática. El tema que nos ocupa fue el que les puso en boca de todo el mundo en su país y está incluido en su debut, "Regarde le ciel" (2013), que tendría continuidad un par de años después con la publicación de un segundo álbum más ambicioso pero no más exitoso, "La Vie électrique" (2015). La banda nació en torno a la figura del músico Romain Guerret, integrante del grupo Dondolo, bajo el nombre Young Michelin, pero pronto tuvieron que cambiarlo por demanda de la empresa francesa de neumáticos.
El vídeo está realizado en técnica mixta con animación e imagen real, aunque esta última está bastante tratada y ralentizada. La animación y el cómic, tan importante en el país vecino, son referentes habituales en los videoclips franceses y aunque en esta ocasión se trata de un trabajo sencillo, encontramos muchas veces auténticas joyas animadas para promocionar la música de sus grupos. Espero que os guste y ya sabéis, ¡si bebes, baila!
- ALINE: "JE BOIS ET PUIS JE DANSE" DIR: CHRISTOPHE LUPARINI
El sexteto parisino L'Impératrice se ha convertido gracias a sus buenas composiciones con un cierto aire retro, sus excelentes directos y su vena irónica y humorística en una de las promesas más consolidadas de la escena francesa. Ellos cuentan, por el momento, con varios EP's y un debut, "Matahari" (2018), que esperamos tenga lo antes posible continuidad. Parece que este hecho es casi ya una realidad, ya que hace tres meses publicaban un nuevo tema y posible adelanto de un segundo álbum que les coloque en el sitio que merecen, podéis recordar la canción pinchando aquí.
El grupo, además, posee una cuidada e interesante videografía, en la que siempre está presente ese humor sencillo y un poco absurdo que les caracteriza. El vídeo elegido ilustra visualmente uno de los temas incluidos en el citado álbum de debut y es un claro homenaje a décadas pasadas y a un género ya casi enterrado, el de la fotonovela. Un trabajo más que notable, prodigio del montaje y la documentación, que deja boquiabierto y resulta muy original. Podéis ver otro vídeo más de la banda pinchando aquí.
Otra de las canciones que me tiene enganchado los últimos meses es esta versión a cargo del dúo Exotica de un tema original interpretado por una de las grandes de la música francesa, Françoise Hardy, y concebido en un principio para una compilación de la tienda "fashion" parisina Colette, ahora ya cerrada. El reconocido director independiente Xavier Dolan se enamoró de ella, como yo, y la incluyó en una de las escenas más importantes de su película "Juste la fin du monde" (2016), disparando la popularidad del grupo. A pesar de ello, no hemos vuelto a saber nada más de esta formación integrada por Clara Cometti y Julien Galinier, que cuentan con tan solo un EP, "Désorbitée" (2012), y un álbum, "La Vierge Et Le Lion" (2014), ¡esperemos que sea solamente un receso de larga duración!
El tema no tiene vídeo oficial, pero el joven realizador francés Kevin Bodin, amante de la obra del canadiense, se ha inspirado en ella para dejarnos esta excelente reinterpretación que narra la vuelta al pasado y a las experiencias amorosas lésbicas de una de las protagonistas del clip. Un trabajo que nada tiene que envidiar a muchos vídeos oficiales que vemos a diario y que nos sirve a la perfección para inmortalizar visualmente esta maravillosa canción. ¡Espero que os guste tanto como a mi!
Uno de los grupos que más me gusta de esta nueva hornada electropop a la francesa es Alice et Moi, que contrariamente a lo que pudiese parecer no son dos, sino tres. El nombre es una alusión a la personalidad dual de su cantante Alice Vanor, que tiene como compañeros de la formación a Ivan Sjober y Jean Baptiste Beurier. Por el momento solo han publicado un par de EP's, "Filme Moi" (2017) y "Frénésie" (2019), pero no han dejado de trabajar en nuevas composiciones que nos alegren el día con esa voz tan dulce y propia de la canción francesa, ¡un prodigio de la sensualidad!
A mi en concreto, este tema que da nombre a su debut en formato EP, me parece elegantísimo y me tiene totalmente abducido. Para ilustrarlo, como bien indica su título, un vídeo que acompaña al grupo y sobre todo a su cantante femenina en las actividades veraniegas que a todo el mundo nos gusta grabar para recordar las emociones que nos produce esta época del año, de ahí ese tono casi de vídeo casero y atmósfera retro, ¡Rodando!
- ALICE ET MOI: "FILME MOI" DIR: ANNA CAZENAVE CAMBET
Tal y como os anunciaba ayer, esta semana se la dedicamos a la música que más he estado escuchando durante el confinamiento, el electropop cantado en francés. Siempre me he considerado lingüista y musicalmente un "afrancesado", pero estos últimos meses he sucumbido directamente en la escena francesa y aledaños, lo de este monográfico es solo una pequeña aproximación a ella y a su ingente producción. Empezamos con un excelente tema de la jovencísima cantante y fotógrafa suiza, de Ginebra, Charline Mignot, más conocida por el nombre de Vendredi sur Mer, que publicaba su debut en 2019, "Premiers émois", un álbum excelente que incluye joyas como este tema elegido.
Muchos de estos grupos no se quedan solamente en la faceta musical y se aprovechan de la creatividad visual de un país que ha dado grandes cineastas y también notables animadores. El vídeo que acompaña esta canción tiene ecos de la Nouvelle Vague, de directores como Godard, pero también del movimiento surrealista o del dadaísmo. Por otro lado, su mensaje no deja indiferente, hoy por tu peculiaridad estás de moda y eres apreciado, pero pronto por cualquier contingencia puedes dejar de estarlo, ¡la volubilidad del ser humano! Espero que disfrutéis lo mismo que yo lo he hecho confeccionando este monográfico, ¡feliz semana estival!
- VENDREDI SUR MER: "LA FEMME À LA PEAU BLEUE" DIR: ALICE KONG
Lanzado en pleno confinamiento, "Desventura", es el segundo álbum del dúo Mostaza Gálvez, formado por el productor y exmiembro de Ellos Guille Mostaza y por Frank Gálvez de Gasca. Se trata de un excelente disco de electropop con multitud de referentes que no debería pasar desapercibido por esta anómala situación que estamos viviendo. Para acompañar este single han contado con la colaboración visual de Fran Gas, que nos entrega un estupendo vídeo que mezcla la animación con la imagen real y que constata el buen estado del género del videoclip en nuestro país. ¡Espero que hayáis disfrutado con el monográfico de música "Made in Spain" de esta semana, la que viene le toca a nuestros vecinos del norte!
El grupo femenino Cariño se ha convertido con tan solo un mini-álbum, "Movidas" (2018), y varios temas sueltos en una de las grandes promesas del indiepop patrio. Formado por Paola Rivero, Alicia Ros y Maria Talaverano operan desde el sello decano Elefant Records y este es el último single que han dado a conocer a la espera de que se decida su salto al formato largo. Para acompañar la canción un vídeo animado tan pop como ella, ¡feliz sábado de agosto!