MARTES CÁRNICO

     Uno de los mayores representantes del house francés, el conocido como french touch, es, sin duda, el lionés Étienne de Crécy, creador de uno de los hitos del movimiento junto al tristemente fallecido Philippe Zdar y bajo el nombre de Motorbass, el maravilloso álbum "Pansoul" (1996). Ya en solitario, nos ha dejado un par de excelentes álbumes, "Tempovision" (2000) y "WARM UP" (2025), tres volúmenes de las falsas recopilaciones conocidas como "Super Discount" en 1996, 2004 y 2015, un álbum bajo el nombre de B.E.D. junto a Baxter Dury y Delilah Hollyday en 2018, varios álbumes de remixes y compilaciones y numerosos EP's, maxis y singles, ¡una carrera variadísima e interesantísima! De hecho, en 2025 ha recibido la máxima distinción a la creación cultural francesa, la designación como "Chevalier de l'ordre des Arts et des Lettres".

     Ya hemos hablado muchas veces de él, no tenéis más que poner su nombre, con las tildes correspondientes, en el buscador para comprobarlo, pero nunca habíamos reseñado ninguno de los tres vídeos que su hermano, el reputado animador, grafista y realizador Geoffroy de Crécy había realizado para temas del citado álbum "Tempovision" (2000). Os dejo el del tema que más me gusta de ellos, una fantasía distópica realizada con animación digital y muy crítica con el consumo de carne y, en concreto, de hamburguesas, ¿un mordisco? Los otros dos excelentes clips podéis verlos pinchando aquí y aquí, ¡por si os quedáis con hambre!

- El artista: https://es.wikipedia.org/wiki/Étienne_de_Crécy

- ÉTIENNE DE CRÉCY: "AM I WRONG" DIR: GEOFFROY DE CRÉCY

LUNES DE VIDEOJUEGO

      La verdad es que había perdido un poco de vista, con lo que me gusta, al dúo canadiense, de Edmonton, Purity Ring, formado por el multinstrumentista y productor Corin Roddick y la vocalista Megan James. Cuentan con tres álbumes de estudio cargados de buen electopop, "Shrines" (2012), "Another Eternity" (2015) y "Womb" (2020), y, tras la publicación del EP "Graves" (2022) y de una edición extendida por el décimo aniversario de su debut también en 2022, parece que ya tienen listo un cuarto álbum homónimo que se publicará el próximo 26 de septiembre, ¡ganassssss!

     Este nuevo trabajo está concebido como un álbum conceptual y como si se tratase de la B.S.O. de un videojuego de rol al estilo Final Fantasy X, en el que los propios avatares de los dos integrantes de la banda son los protagonistas. En el vídeo de hoy, que nos sirve además para iniciar una nueva semana monográfica de vídeos animados, podemos encontrarnos a estos dos personajes fantásticos viviendo su propia vida virtual. Podéis ver otros vídeos de la banda pinchando aquí, aquí, aquí y aquí.

- PURITY RING: "PLACE OF MY OWN" DIR: MIKE SUNDAY Y STEVE TEEPS

JUEVES DE PARTÍCULAS

      El quinteto australiano, de Melbourne, Floodlights esta imparable y a pesar de su corta existencia, se fundó en 2018, ya cuenta en su haber con un EP de debut, "Backyard" (2019), que despertó gran interés, dos álbumes, "From a View" (2020) y "Painting of My Time" (2023), y ya está adelantando sencillos de su inminente álbum, "Underneath", previsto para el 25 de marzo del año próximo. El penúltimo de ellos es este magnífico tema de post-punk y pop-rock que viene acompañado de un excelente video en el que se utiliza un efecto digital de animación que me encanta, la división de cuerpos y materia en partículas, un recurso muy expresivo que siempre da sensación futurista y espacial. ¿Nos desintegramos?

- FLOODLIGHTS: "CAN YOU FEEL IT" DIR: AVA CLIFFORTH

SÁBADO DE ECODRAMA

      La banda islandesa Sigur Rós ya ha acabado con la tarea de publicar un vídeo para cada uno de los temas que incluye su reciente álbum "ÁTTA" y, como es habitual, nos deja una buena ración de imágenes intensas, reivindicativas, emocionales y emotivas, simbólicas, experimentales y cercanas al videoarte, entre otros muchos calificativos más. Ya pudimos ver un par de sus últimos vídeos, podéis recordarlos pinchando aquí y aquí, y ahora nos paramos a contemplar esta preciosa metáfora visual realizada con una depurada y brillante animación digital a la que no le falta el mensaje ecológico con que tantas veces se prodiga esta formación, ¡el paraíso convertido en un vertedero por la acción del hombre! A mí, la verdad es que me pierde y emociona mucho su música y también su concepción artística, si os pasa lo mismo podéis ver otros trabajos suyos poniendo su nombre en el buscador y ver el paquete completo de su nuevos vídeos en su canal de YouTube. 

- SIGUR RÓS: "SKEL" DIR: GEORGE JASPER STONE

LUNES ROBÓTICO

      Hace unas semanas aprovechábamos el primer adelanto del nuevo álbum de la banda británica OMD, podéis recordarlo pinchando aquí, para comenzar una semana monográfica de animación y hoy vamos a hacer lo propio con el segundo avance del mismo. El álbum, que lleva el título de "Bauhaus Staircase", se publicará a finales de mes y como es habitual en la banda en los últimos tiempos los videoclips promocionales son animados, ¿es edadismo o simplemente elección estética? En cualquier caso, a mí es una decisión que me gusta y me parece muy creativa, como este nuevo ejemplo de rebeldía y acción robótica y futurística realizado con animación digital íntegramente. ¡Al menos no podrán acusarles de no estar a la última en tecnología! Podéis ver muchos más ejemplos de su videografía poniendo su nombre en el buscador.

- OMD: "SLOW TRAIN" DIR: CINE1080STUDIO

SÁBADO URBANO

      El reputado músico británico Max Cooper continúa explorando en la electrónica menos obvia y se acerca al drum & bass en su nuevo sencillo, una colaboración con la cantante Kathrin deBoer que formará parte de su siguiente EP, "Motif EP", previsto para el 6 de octubre. El tema se acompaña de este espectacular experimento visual digital a cargo del artista Conner Griffith, que indaga en el paisaje urbano y en la relación del ser humano con él. Un trabajo de carácter geométrico que recuerda al trabajo de M.C. Escher y nos lleva de viaje aéreo por una ciudad al azar, descubriéndonos sus secretos ocultos y los de sus habitantes. Podéis ver otro precioso vídeo de Max pinchando aquí. ¡Pantalla grande!

- MAX COOPER FEAT. KATHRIN DEBOER: "VERTEBRAE / FORGOTTEN" DIR. CONNER GRIFFITH

LUNES INDUSTRIALIZADO

      Aunque no pretendo dar envidia a nadie, hoy empiezo dos semanitas de vacaciones, pero ya sabéis que seguiré por aquí en formato más breve. Dedicamos una nueva semana monográfica a la animación digital en el género del videoclip y la comenzamos con un trabajo excepcional, una nueva entrega de nuestro querido Yoann Lemoine, alias Woodkid, que, para variar, delega la responsabilidad de su nuevo vídeo en otro realizador, Saad Moosajee, que se apropia de la iconografía visual del francés y nos deja uno de los mejores vídeos de su ya de por si impresionante videografía. El épico tema incluido en su último álbum, "S16" (2020), se ilustra con imágenes generadas digitalmente de un mundo industrializado en exceso en el que sobreviven un grupo de niños como pueden. Para más vídeos de Woodkid ya sabéis, su nombre en el buscador, ¡no os arrepentiréis!

- WOODKID: "REACTOR" DIR: SAAD MOOSAJEE

 

MIÉRCOLES MÍSTICO

      Hoy una muestra perfecta de los logros conseguidos a través de la animación digital y los VFX en la representación humana, las texturas del cuerpo y sus movimientos. Todo ello para ilustrar la oscuridad musical de uno de los últimos temas del trío islandés femenino Kælan Mikla, que acaba de publicar su cuarto álbum, "Undir Köldum Norðurljósum". Podéis ver otro de sus vídeos pinchando aquí. ¡La tecnología digital en su máxima expresión!

- KÆLAN MIKLA FEAT. ALCEST: "HVÍTIR SANDAR" DIR: MÁNI SIGFÚSSON

LUNES DIGITAL

      El alemán Steffen Linck, conocido artísticamente como Monolink, se ha convertido en un habitual de este blog y siempre estamos muy atentos a todas sus novedades musicales y visuales. El nuevo single y vídeo de su último álbum, "Under Darkening Skies", nos viene de maravilla para continuar con la animación y dedicarle otra semana monográfica más, aunque nos centraremos en la rama del género más tecnológica y realizada por ordenador. El cuerpo humano y sus movimientos son los protagonistas de este clip realizado en animación en 3D, un trabajo que constata los avances logrados en este tipo de tecnología y herramientas digitales que cada vez están más presentes en nuestras vidas. Para otros excelentes vídeos del artista poned su nombre en el buscador. ¡Feliz semana cibernética!

- MONOLINK: "DON'T HOLD BACK" DIR: GUSTAVO CISNEROS

MIÉRCOLES CANINO

      Cambiamos de género musical y de especie animal en este vídeo del rapero estadounidense Mac Miller, del que se publica ahora en vinilo y plataformas musicales, tras tres años de su fallecimiento por sobredosis, uno de sus trabajos más reconocidos por la crítica especializada y los amantes del género, la mixtape "Faces" (2014). El artista, conocido también por su noviazgo de dos años con la cantante Ariana Grande, era una de las grandes promesas del género, pero su carrera se vio truncada a la edad de 26 años, ¡demasiado joven!

     El vídeo que acompaña este lanzamiento es una virguería realizada con técnicas de animación digital que narra las aventuras oníricas del propio perro de Miller, Ralph, y es un símbolo de las dificultades de labrarse una carrera artística y los altibajos a lo largo de ella. Este viaje emocional, difícil y peligroso, está construido magistralmente con numerosos recuerdos del propio rapero y referencias a su infancia que, por supuesto, a mí se me escapan. En cualquier caso, un trabajo de lo más disfrutable y eso que no es un género que frecuente ni me interese demasiado, ¡siempre hay excepciones!

- MAC MILLER: "COLORS AND SHAPES" DIR: SAM MASON

LUNES DIGITAL

      Empezamos la semana con el mismo grupo con el que lo hacíamos la anterior, los islandeses GusGus, que el viernes publicaban su undécimo álbum de estudio, el excelente "Mobile Home". Nos sirve su nuevo sencillo y vídeo, además, para iniciar una semana monográfica dedicada a la animación digital y su aportación al género del videoclip. Parece que la tendencia va en alza y cada vez son más los artistas que eligen este modo de expresión para sus trabajos promocionales. Supongo que algo habrá tenido que ver también la pandemia por su exigencia de evitar el contacto humano y las grabaciones físicas con personas reales. Las posibilidades son muchas y variadas, lo que veréis es solo una pequeña muestra, ¡espero que disfrutéis!

     Al contrario del vídeo que veíamos el lunes pasado, podéis recordarlo pinchando aquí, en el que, aunque algo transformados por la tecnología, podíamos ver contonearse a los miembros del grupo, en esta ocasión el protagonismo pasa a ser de una creación totalmente sintética en un mundo distópico, un motivo recurrente en este subgénero que gusta de paisajes espaciales y personajes ambiguos, No me queda muy claro lo que anda buscando este nuevo ser, ni lo que quiere encontrar, pero visualmente les ha quedado muy atractivo y acompaña a la perfección a este temazo que nos vuelve a regalar uno de nuestros dúos favoritos. Si os ha sabido a poco, no tenéis más que poner su nombre en el buscador. ¡Feliz semana digital!

- GUSGUS: "SIMPLE TUESDAY" DIR: JOSÉ RAMÓN SAHAGÚN

DOMINGO DE NEÓN

      Acabamos esta semana dedicada a la animación digital y sus aledaños con un precioso tema fruto de la colaboración de dos grandes amantes del synthpop clásico, el costarricense Walter Alienson y el británico Ben McGarvey, más conocido por su proyecto unipersonal Minute Taker. La canción y el vídeo, ese título no es casual, son un homenaje y a la vez una renovación de ese sonido sintético que tanto gusta en esta casa y que consiguió su máxima popularidad en los años 80. La imagen también se acerca a las primeras creaciones visuales generadas por ordenador y a ese elemento químico que nos iluminó durante la citada década. Espero que hayáis disfrutado con la variedad que ofrece este subgénero animado que tanto futuro augura, ¡alas para la imaginación y la fantasía!

- WALTER ALIENSON & MINUTE TAKER: "NEON LINES" DIR: SKIN & BONES Y BRYAN ROTHSCHILD

VIERNES CABALGANDO

      Ya hemos hablado aquí varias veces del poderío musical, estético y escénico de la artista holandesa de origen iraní Sevdaliza, que publicaba su segundo álbum de estudio, "Shabrang" (2020), a finales del verano pasado y dejaba una nueva e interesante muestra de sus composiciones cercanas al trip-hop, al art-pop y al R&B más experimental. Podréis saber de lo que hablo si pincháis aquí, aquí y aquí, ¡toda una experiencia!

     Utilizamos uno de sus últimos vídeos para ejemplificar y hablar del uso de los VFX (efectos visuales) y las CGI (imágenes generadas por ordenador), Los primeros son aquellos que se crean en el proceso de postproducción posterior a la grabación en vivo, las segundas son la técnica más utilizada hoy en día y cada vez con más precisión y detalle para crear esos efectos, La realidad puede ser modificada gracias a ambos y en el cine, por ejemplo, es una de las opciones creativas más habituales y una buena partida presupuestaria en el total del coste de una película. Su utilización, gracias a la evolución de la propia tecnología, se extiende cada vez más a otros géneros, como hemos estado viendo estos días en los propios vídeoclips musicales. No os aburro más, os dejo con el empoderamiento femenino salvaje de esta artista y sus cabalgadas sintéticas. ¡Feliz fin de semana!

- SEVDALIZA: "RHODE" DIR: ANNA HIMMA

MARTES DOBLE

      La animación digital y los espacios virtuales han alcanzado tal grado de perfeccionamiento y sofisticación que muchas veces resulta difícil distinguirlos de la realidad. Es el caso de los dos últimos vídeos del músico francés Jean-Christophe Le Saoût, alias Wax Tailor, que acaba de publicar después de cinco años de ausencia su sexto álbum de estudio, "The Shadows of Their Suns", en el que como en otras ocasiones ha contado con la colaboración vocal de un buen montón de artistas para completar de vestir sus composiciones cercanas al trip-hop.

     Ambos adelantos vienen acompañados de un vídeo de aire futurista dirigido y animado por Berkay Turk. El más reciente de ellos es una fantasía espacial que nos narra las vivencias de un astronauta solitario, sus recuerdos y su actividad cotidiana; el primero, por el contrario, se tiñe de oscuridad para situarnos en una distopía en la que viajamos a un futuro en el que la sociedad vive totalmente controlada, vigilada y sometida a un estado totalitario, ¡espero que sea solo una fantasía o una mala pesadilla! Podéis ver otro excelente vídeo de este artista pinchando aquí.

- WAX TAILOR FEAT. MARK LANEGAN: "JUST A CANDLE" DIR: BERKAY TURK

- WAX TAILOR FEAT. ROSEMARY STANDLEY: "MISERY" DIR: BERKAY TURK

DOMINGO DE CARRERAS

      Acabamos esta semana monográfica dedicada a la animación digital con el nuevo single y vídeo del dúo alemán formado por Georg Conrad y Marius Bubat, COMA, que nos dejan otro estupendo tema electropop marca de la casa. El vídeo es un ejemplo perfecto de la sofisticación alcanzada por el género en la simulación de paisajes y en replicar la realidad desde el mundo virtual y sintético generado por las máquinas, la perfección ya está casi aquí y lo saben el cine, la televisión y también los videoclips, que cada vez utilizan más la tecnología digital para elaborar su producto final. ¡Espero que hayáis disfrutado! Podéis ver y escuchar otros trabajos de este excelente dúo pinchando aquí, aquí y aquí.

- COMA: "START/STOP/REWIND" DIR: JANOSCH PUGNAGHI Y MARCEL SYGULA (CHILLFOLIO)

LUNES ESCULTÓRICO

      Pues no vamos a esperar más para hacer el primer monográfico de 2021, lo elaboramos con una excelente selección de vídeos que se aprovechan de las nuevas tecnologías digitales, los CGI (Computer-generated imagery), los VFX o efectos visuales generados en la postproducción después de la grabación de imágenes, el modelado en 3D y otras diferentes técnicas utilizadas para los trabajos donde prima la animación digital. Empezamos con un vídeo sobresaliente para la artista francesa Camille Berthomier, más conocida artísticamente como Jehnny Beth, que tras formar el dúo John & Jehn junto a su pareja Nicolas Congé y su paso por la banda de culto británica Savages, ha decidido lanzarse en solitario y publicaba el verano pasado su debut, "To Love Is to Live", en el que ha colaborado el productor Flood, la cantante Romy Croft de The xx o el vocalista de Idles, Joe Talbot, entre otros.

     El vídeo es un prodigio del modelado en 3D inspirado en el mundo de la escultura clásica, una excelente manera de aunar artes totalmente diferentes en manera de ejecución, aunque como podréis comprobar, no tanto en resultado estético. Un vídeo cargado de erotismo que no deja indiferente por su brillante resultado y que demuestra la sofisticación conseguida con estas nuevas tecnologías que han llegado para quedarse y para seguir dejándonos con la boca abierta. Por supuesto, mejor en pantalla grande para apreciar su belleza formal. ¡Feliz semana invernal!

- JEHNNY BETH: "WE WILL SING TOGETHER" DIR: TOM HINGSTON Y MARKUS LEHTONEN

MARTES FUTURISTA

     Ya hemos hablado de la reciente fijación con los vídeos de animación del canadiense The Weeknd, podéis recordarlo pinchando aquí. Como no podía ser menos, su nueva colaboración junto al mismísimo Calvin Harris no podía prescindir de su correspondiente clip animado. La verdad es que musicalmente este medio tiempo no me dice nada y esperaba mucho más de ambos, pero su translación visual es un despliegue de efectos digitales muy llamativo que nos traslada a las ciudades del futuro y también a las estrellas. ¡Ignición!  Para ver más vídeos de ambos no tenéis más que poner su nombre en el buscador.

- CALVIN HARRIS Y THE WEEKND: "OVER NOW" DIR: EMIL NAVA

JUEVES ORIENTALIZANTE

     La verdad que no me emociona en absoluto esta canción del colectivo francés, de Aix-en Provence concretamente, Chinese Man,  pero hay que reconocer que el vídeo, como algún otro de su videografía, es una auténtica maravilla. La banda posee un buen número de seguidores y su fusión entre trip-hop, hip-hop, dub, reggae, jazz o incluso como en esta ocasión folklore asiático, goza de la admiración en su país de origen principalmente, aunque gracias a internet han conseguido traspasar fronteras y que sus vídeos sean muy vistos en todo el mundo.

     La canción da nombre a su reciente álbum,"Shikantaza", y el vídeo que la presenta esta filmado enteramente con técnicas de animación digital y en 3D. En él asistimos a una curiosa procesión a modo de matsuri japonés donde habitan todo tipo de seres increíbles tanto en forma humana como animal. Se trata de un trabajo muy imaginativo y muy bien realizado, ¡lastima que al final la canción lo desmerezca un poco! Recomiendo, eso sí, que lo veáis a toda pantalla, merece la pena.

- CHINESE MAN: "SHIKANTAZA" DIR: FRED & ANNABELLE

JUEVES DE AZUCAR

     Todo empieza con unos pequeños terrones de azúcar en el último vídeo de la artista georgiana, nacionalizada británica, Katie Melua. Lo que pareciera que fuera a empalagar en exceso se convierte finalmente en un cuento invernal delicado, que hace referencia directa al nombre de su séptimo álbum de estudio, "In Winter". Esta joven cantautora e instrumentista es un verdadero fenómeno en el Reino Unido, donde ha conseguido colocar todos sus trabajos consecutivamente el Top 10 de las listas de éxitos, logro que solo comparte con Kate Bush. Su presencia en el mercado internacional es, sin embargo, menos destacada, aunque eso no le ha impedido ser una de las artistas británicas más ricas y también de las más comprometidas socialmente.

     Realizado por el dúo de diseñadores gráficos Karni & Saul, este vídeo es una obra maestra de la animación digital o por ordenador (CGI). Técnica y narrativamente roza la perfección al contar las aventuras de un niño y su madre, que comparten todo tipo de aventuras y contratiempos en un mundo de nieve y aparentemente hostil. La verdad es que mejor que describirlo es tomarse algo mas de cuatro minutos, ponerse los cascos, la imagen a toda pantalla, y disponerse a disfrutar. ¡No os vais a arrepentir, es pura poesía invernal!

- KATIE MELUA: "PERFECT WORLD" DIR: KARNI & SAUL

VIERNES TECNOLÓGICO

     El cantautor australiano Josef Salvat se pasa al techno en su colaboración con el productor y DJ sueco Jonas Rathsman, que todavía sin álbum pero con un buen número de temas propios y remezclas se ha ganado poco a poco la confianza de los medios especializados en música dance, los DJ's más cotizados, y también del público que llena todas sus sesiones.

     Para esta excelente conjunción de artistas emergentes, publicada en el sello dance de referencia Crosstown Rebels, se ha realizado un llamativo y asombroso vídeo puramente digital. Está claro que las obras artesanales y los métodos tradicionales de animación siempre poseen un encanto especial, pero no hay que obviar el paso de gigante que se ha dado con las nuevas tecnologías, las posibilidades que proporcionan los efectos especiales digitales, la animación en 3D y la postproducción digital. Todas estas herramientas son capaces de crear imágenes nunca imaginadas y por ello quizás mas atractivas, como las que recoge esta excelente obra que podréis ver a continuación. ¡Espero que paséis un buen fin de semana y recordad que todavía quedan un par de vídeos para completar este monográfico!

- JONAS RATHSMAN FEAT. JOSEF SALVAT: "COMPLEX" DIR: CAPE & MONOCLE