31 de enero de 2018

MIÉRCOLES DE ROBOTS

     Segundo asalto para el texano afincado en Los Angeles Luis Dubuc, que bajo el alias de Mystery Skulls acaba de publicar la continuación de su debut, "Forever". En el nuevo trabajo. "One of Us" vuelve a aprovecharse de los sonidos funk, soul y disco, aunque siempre con un matiz experimental como el que demuestra este último single extraído del mismo.
     La producción visual de este artista siempre ha sido muy cuidada, podéis comprobarlo pinchando aquí y aquí, y ahora tira de la animación supongo que para hacer un guiño a todo un grupo de seguidores que se dedicaron a hacer videos animados, de una calidad indiscutible, de varias de sus canciones, creando una serie con millones de visitas en YouTube. No se si este nuevo trabajo habrá sido también influido por el estreno del remake de Mazinger Z, "Mazinger Z Infinity" (Junji Shimizu, 2017), pero la animación y el tema recuerda mucho a la de esta mítica serie de animación japonesa, eso sí, algo más subidita de tono. ¿Será este el final que siempre deseamos para Mazinger Z y Afrodita A?

- MYSTERY SKULLS: "ENDLESSLY" DIR: DOUBLE NINJA


30 de enero de 2018

MARTES DE ALAMBRE

     A veces uno de esos recopilatorios que regalan con las revistas de música y que parece que no vas a escuchar nunca es capaz de inocular el veneno de la curiosidad y consigue eficientemente su propósito, promocionar la música que contiene. Algo así me pasó con uno dedicado al sello berlinés Monika Enterprise Music, que me hizo vagar de tienda en tienda, incluidas las alemanas, para conseguir más material publicado por este prestigioso sello, nacido en plena explosión mediática de la indietronica y fundado en 1997 por la artista Gudrun Gut, componente de Malaria! e incansable agitadora de la escena berlinesa. Su catálogo está formado por artistas que probablemente desconozcáis como Quarks, Contriva, James Figurine, Komëit, Chica And The Folder, Robert Lippok o la propia Gudrun Gut, entre otros, todos ellos de una calidad musical excelente y representantes perfectos del género citado y también, la mayoría, de la experimentación electrónica.
     La elegida para ilustrar la labor de esta discográfica en la artista Barbara Morgenstern, poseedora una solida y delicada discografía, probablemente la más exitosa de todo el catálogo. El tema seleccionado abre esa maravilla que es el álbum "Nichts Muss" (2003) y viene acompañado de un videoclip realizado en stop motion clásica que narra la existencia de un hombre de alambre con muchos registros, tantos que parece imposible que unos trozos de metal sean capaces de expresar tanto. ¡Espero que lo disfrutéis!


- BARBARA MORGENSTERN: "AUS HEITEREM HIMMEL" DIR: EIKE SWOBODA


29 de enero de 2018

LUNES ETERNO

     Vamos con el primer monográfico de animación del año. Lo empezamos con una preciosa, aunque algo negra, historia de amor eterno que pone imágenes a una canción cargada de melancolía y delicada del grupo chileno Prehistöricos. Está incluida en su último álbum hasta la fecha y editado por la discográfica Quenasucabeza, "La felicidad de las plantas" (2016), que retomaba la carrera de esta prometedora banda, liderada por Tomás Preuss, tras la ruptura con la otra mitad del dúo original, Jessica Romo. Pop intimista, folk, shoegaze y canciones desgarradas pero esperanzadoras son su seña de identidad y también su mejor baza para triunfar y traspasar fronteras.
     El clip es el ejemplo perfecto de la exigencia y la calidad técnica que puede llegar a alcanzar un vídeo realizado con animación tradicional y su capacidad para expresar cualquier sentimiento, en esta ocasión el de la pérdida, el amor, la tristeza o la esperanza, todos ellos reflejados en este excelente trabajo de Marcos Sánchez. Podría contaros más cosas, pero creo que es el momento de que veáis el vídeo para entenderlo. ¡Love is in the air!

- PREHISTÖRICOS: "NUESTRO DESTINO" DIR: MARCOS SÁNCHEZ


28 de enero de 2018

DOMINGO DE PÉRDIDA

     Tras el nombre de Jai Wolf se esconde el joven productor indio afincado en Nueva York Sajeeb Saha. El pasado noviembre publicaba su último single, la continuación de su exitoso EP, "Kindred Spirits" (2016), y estamos a la espera de que sea el avance de algo más grande. La nueva canción es un medio tiempo sintético que me recuerda a la producción de los franceses M83, como también lo hace el vídeo que la acompaña, un último viaje que realiza un niño con la persona que acaba de perder, lleno de imaginación y magia. ¡Feliz domingo!

- JAI WOLF FEAT. MR. GABRIEL: "STARLIGHT" DIR: ANDREW DONOHO


27 de enero de 2018

SÁBADO POLICIAL

     El francés Jean Tonique está a punto de publicar su debut, "Well Mannered Frivolity", y nos ofrece un adelanto de lo más sugerente. Tras el paso con dos EP's por el sello de su compatriota Yuksek, se atreve a crear uno propio para lanzar un álbum que promete y mucho. En el vídeo paseamos por París con unos peculiares investigadores que harán un descubrimiento del que no puedo hablaros, ¡no spoilers!, aunque habrá que esperar a una segunda parte para desvelar el misterio.

- JEAN TONIQUE: "FEEL BETTER NOW" DIR: BILLIE THOMASSIN Y TRISTAN LHOMME


26 de enero de 2018

VIERNES VIRTUAL

     He de reconocer que había perdido la esperanza de que el británico James Yuill nos volviese a entregar una obra maestra como "Movement In A Storm" (2010), pero este nuevo single me ha llevado a escuchar su último álbum, "A Change In A State", publicado en algún momento que se me escapó de 2017 y he de reconocer que, sin ser lo mismo, es bastante disfrutable. El problema es cuando se olvida de la electrónica y se centra más en el folk, aunque este es parte de su esencia y hay que saber perdonárselo. En cualquier caso, hay que reconocerle los esfuerzos, la versatilidad musical que despliega, el trabajo constante y la simpatía, que me cae muy bien.
     Este nuevo vídeo también me ha gustado mucho, con ese guapo protagonista que se enfunda unas gafas virtuales muy peculiares, ¿o es una diadema de princesa Disney?, y se muda a un mundo propio, cercano a las explosiones solares y familiares. Espero que vuestro finde sea menos ajetreado, aunque, eso si, disfrutado. Podéis saber mas del bueno de James pinchando aquíaquí, aquí, aquí y aquí.

- JAMES YUILL: "BACK TO THE SUN" DIR: MATHIEU COSKY

25 de enero de 2018

JUEVES CONCEPTUAL

     Ya os he hablado en diferentes ocasiones del trío danés WhoMadeWho, formado por el vocalista Tomas Høffding, el guitarrista Jeppe Kjellberg y el batería Tomas Barfod. La noticia es que ya tienen en la calle un nuevo álbum, el quinto de su carrera, "Through The Walls", que ha sido publicado por una nueva discográfica, después de haber pasado por las prestigiosas Gomma Records y Kompakt Records. La encargada en esta ocasión es Embassy Of Music, un sello nacido de las cenizas de Ministry Of Sound Germany, afincado en Berlín y que cuenta entre sus filas a artistas de la talla de Moby, Robyn, Röyksopp o Björk, por citar solo unos pocos. El álbum es otra de las excelentes muestras del saber hacer de estos tres excelentes músicos y su querencia por el electropop, ¡os lo recomiendo encarecidamente!
     El nuevo video, perteneciente al tercer single extraído del mismo, les ha quedado muy conceptual, tanto que a mi sinceramente se me escapa el significado, pero a pesar de ello me gusta mucho. El protagonista en esta ocasión es el batería Tomas Barfod, al que nos encontramos algo perdido en un corredor lleno de habitaciones repletas de símbolos por la que transita una cámara que describe diferentes situaciones y que deja al final, al igual que la canción, un poso melancólico y de vacío existencial. Podéis ver más vídeos de la banda pinchando aquí, aquí, aquí, aquí, aquí y aquí.

- WHOMADEWHO: "SURFING ON A STONE" DIR: ZWEIHUND


24 de enero de 2018

MIÉRCOLES DE BANQUETE

    Ya tenemos aquí la nueva locura audiovisual de la sueca Karin Dreijer Andersson y su proyecto en solitario Fever Ray. El primer vídeo extraído de su inesperado segundo álbum, "Plunge", publicado el pasado mes de octubre después de ocho años desaparecida, ya anticipaba lo que nos venía encima y ahora tras varios audios oficiales, todos ellos con una inquietante, simbolica y cuidada parte visual, nos vuelve a dejar pegados a la pantalla con este segundo vídeo. Podéis recordar el primero pinchando aquí y ver todas las entregas de audios en su canal oficial de YouTube.
     Un pequeño teaser nos avisaba ayer mismo de este nuevo trabajo y en el podíamos ver el alter ego escogido por la artista acercándose a una mesa poco convencional y un "To Be Continued". Ahora y ya con el clip al completo asistimos a una cena entre dos personajes extraños que se enfrentan en una lucha simbólica, en un lugar oscuro, estilizado y frío, para quedarse en nuestras mentes y reproducirse en nuestras pesadillas. Se supone que este es el quinto capítulo de toda una serie que podéis seguir pinchando aquí. A mi toda la estética me recuerda mucho a las películas del ex de Björk, Matthew Barney, y su serie "Drawing Restraint" (1987-Actualidad) o "The Cremaster Cycle" (1994-2002), ¡provocación y arte! Podéis ver más vídeos de Fever Ray pinchando aquí y aquí.

- FEVER RAY: "WANNA SIP" DIR: MARTIN FALCK


23 de enero de 2018

MARTES DE HOMENAJE

     El pasado 7 de enero fallecía a causa del cáncer uno de los iconos de la música francesa, Isabelle Geneviève Marie Anne Gall, más conocida como France Gall. Nacida en una familia de músicos y compositores alcanzó el estrellato desde la adolescencia y ya con 16 años publicaba sus primeros éxitos. El espaldarazo definitivo y el reconocimiento internacional le llegó al ganar el Festival de Eurovisión en 1965 representando a Luxemburgo con la ya mítica "Poupée de cire, poupée de son", compuesta y escrita por el magnífico Serge Gainsbourg, con el que colaboraría en un buen número de ocasiones más. Ella podría ser considerada como el paradigma de chica yeyé francesa, aunque su colaboración con prestigiosos músicos y letristas de la época le proporcionó un repertorio original y diferenciador con casi todas las demás. En cualquier caso, lo que es innegable es el encanto natural que desprendía, plasmado en una buena colección de vídeos y actuaciones que podéis repasar si queréis conocerla mejor u os sentís nostálgicos.
     De toda su discografía he elegido sus temas más evidentes y también los que más éxito tuvieron. El primero es fruto de su extensa colaboración con Michel Berger, su marido y principal colaborador, con el que consiguió realizar un tema mítico, muchas veces versionado, en homenaje a la cantante Ella Fitzgerald e incluido en uno de sus álbumes más exitosos, "Babacar" (1987). El vídeo se aprovecha de un buen número de imágenes de referencia de la comunidad negra y de alguno de sus personajes fundamentales, con la presencia, por supuesto, de la gran estrella de la música negra. El segundo es una preciosa grabación en la televisión holandesa del tema con el que gano Eurovisión, donde se aprecia su vitalidad, belleza ingenua y expresividad innata. ¡Te echaremos de menos France!


- FRANCE GALL: "ELLA, ELLE L'A" DIR: BERNARD SCHMITT



- FRANCE GALL: "POUPÉE DE CIRE, POUPÉE DE SON" DIR: ???


22 de enero de 2018

LUNES DE ORGÍA

     El cruising de ayer de Troye Sivan parece un cuento de hadas lleno de unicornios al lado del último vídeo de los neoyorquinos Fischerspooner. Ya se intuía en los dos vídeos anteriores que adelantaban su ya inminente cuarto álbum, "SIR", que la cosa venía cargadita de sexo, lo mismo que en la exposición del mismo nombre programada en el MUMOK de Viena, pero aquí ya dejan de sugerir y pasan a la acción directamente, sobre todo su cantante Casey Spooner que se lanza a la orgía sexual desenfrenada. Un cuarto oscuro y una sauna son las localizaciones perfectas para el acto y en ellas el cantante se entrega sin tapujos a él con un montón de acompañantes apolíneos, eso sí todo ello excelentemente fotografiado y sugiriendo más que mostrando, ¿o no? La razón de ser de este vídeo es, según el propio grupo, la de romper con una estética típicamente asociada a los arquetipos femeninos y ayudar al hombre a expresarse sexualmente sin miedo. El concepto no va desencaminado porque ha sido subir el vídeo a YouTube, de forma restringida por edad a petición propia, y aflorar la homofobia explicita de muchos hombres y mujeres, reflejando en los propios comentarios del vídeo que todavía queda mucha gente preocupada por censurar y criticar la forma en la que cada uno quiere relacionarse sexualmente. ¡La provocación ha surtido efecto!
     En lo musical, es el tema que más me gusta de los tres adelantos, con producción de Michael Stipe de R.E.M. y mezcla de Stuart White. El álbum está ya listo para publicar y promete emoción y calidad electrónica a raudales, ¡ganassssss! Podéis ver los dos anteriores pinchando aquí y aquí, y alguno más haciéndolo aquí, aquí y aquí.

- FISCHERSPOONER: "TOPBRAZIL" DIR: TOM C J BROWN


21 de enero de 2018

DOMINGO DE ÉXITO

    La carrera del joven de origen sudafricano y afincado en Australia Troye Sivan va viento en popa. A sus trabajos como actor, fue el pequeño Lobezno en "X-Men Origins: Wolverine" (Gavin Hood, 2009), hay que sumarle sus logros discográficos, su trabajo como modelo, un canal de YouTube repleto de suscriptores y la creciente imagen como icono "queer". Una actividad incansable que se plasma ahora en este primer single del que será su inminente segundo álbum de estudio tras el bastante exitoso "Blue Neighbourhood" (2015). En el vídeo no se corta y se lanza al cruising entre baile y baile en una fábrica abandonada, lo que le ha costado ni más ni menos que casi 10 millones de visitas en YouTube en menos de diez días, ¡subiendo como la espuma!

- TROYE SIVAN: "MY, MY, MY!" DIR: GRANT SINGER


20 de enero de 2018

SÁBADO EN EL PARKING

     Mientras que todo el mundo anda hablando del nuevo single de Kylie, que se estrenaba ayer, yo me quedo con este nuevo tema de la sueca Jotta Hautanen, alias Yota, una veterana colaboradora de diferentes productores dance de la calidad de John Acquaviva (Ritchie Hawtin), John Dahlback, DJ Yellow, Alan Braxe o Lifelike, el cual ha producido esta canción y alguna más de su debut en formato largo, "The Knight In Shining Armor". El video ha sido dirigido por el realizador barcelonés Héctor Prats, otra joven promesa más del panorama del videoclip patrio, creador del vídeo de Roosevelt "Moving On", que en esta ocasión nos presenta un chulazo pirómano, o al menos en apariencia, por el que la cantante parece sentir cierta atracción. ¿En que acabará la cosa?

- YOTA: "TILL THE NIGHT FADES OUT" DIR: HÉCTOR PRATS


19 de enero de 2018

VIERNES CARDIACO

     El dúo estadounidense formado por Merrill Garbus y Nate Brenner, Tune-Yards, acaba de publicar su cuarto álbum de estudio en el prestigioso sello discográfico 4AD, "I Can Feel You Creep Into My Private Life". Su producción musical siempre ha sido muy bien recibida por la crítica, supongo que por su carácter experimental y totalmente reconocible gracias a la excelente voz de su vocalista y a su mezcla de recursos como el loop, el ukelele, la percusión y el bajo eléctrico. A mi, en concreto, me desconciertan un poco, pero hay que reconocer que sus estrafalarias composiciones son originales y suponen un soplo de aire fresco entre tanta producción uniforme y uniformada.
     Para el vídeo de su nuevo single vuelven a contar con la colaboración de la realizadora Mimi Cave, que gusta de aprovecharse en sus creaciones de la simbiosis entre danza e imagen que tan de moda está como medio de expresión. En este caso en concreto, los bailarines y la propia cantante representan ese momento en que el corazón falla, haciendo referencia directa al título de la canción. ¡Viernes colorido para empezar el fin de semana!

- TUNE-YARDS: "HEART ATTACK" DIR: MIMI CAVE


18 de enero de 2018

JUEVES ABDUCIDO

     Muy poco os puedo contar sobre la banda que nos ocupa hoy, Drusila, solamente que son un trío, que son de Portsmouth y que solo tienen publicado este tema que os presento hoy. Estética ochentera, muy a lo The Cure, y pop clásico que me recuerda a otras bandas británicas como Two Door Cinema Club, White Lies, Friendly Fires o Editors, por citar solo unos cuantos. En cualquier caso, la canción es una excelente carta de presentación y habrá que estar al tanto de próximas publicaciones.
     El vídeo muestra a la banda interpretando el tema con imágenes intercaladas de su cantante en un lugar aislado, en plena noche y expuesto a un final de película clásica de ciencia-ficción. Eso si, todo bien ahumado y saturado de color, ¡cuidado con los sitios que frecuentáis!

- DRUSILA: "SOMETHING FOR NOTHING" DIR: JAKE HARGREAVES


17 de enero de 2018

MIÉRCOLES CONECTADO

     El artista de Detroit Jack White sigue su carrera en solitario y publicará en breve su tercer álbum de estudio,"Boarding House Reach". Todavía no sabemos si habrá abandonado definitivamente todas las bandas a las que ha pertenecido, a saber, The White Stripes, The Raconteurs y The Dead Weather, pero si que su actividad compositora sigue en plena ebullición y vibrando. Hace pocos días presentaba un single que incluye este tema que nos ocupa, donde hay un tímido acercamiento al rock electrónico y que se convierte en un desgarro acerca del amor y de su papel e influencia negativa en la vida de los demás, y otro más cercano al rock en estado puro que siempre ha practicado. ¡A mi parece que me convence un poco más de lo habitual!
     En el vídeo fantasea con la idea de que todos estamos conectados de una manera u otra frente a los designios del corazón y para ello se aprovecha de tres historias diferentes, en tres lugares del mundo totalmente alejados y de circunstancias con un carácter opuesto o distinto. Todo ello enmarcado en un contexto astrológico, que recuerda en planteamiento a la película "Melancolía" (Lars von Trier, 2011) y su acercamiento planetario, y una fotografía e interpretaciones notables, ¡vamos un gustazo visual! Podéis ver otros dos vídeos del artista con The White Stripes dirigidos por el maestro Michel Gondry pinchando aquí y aquí.

- JACK WHITE: "CONNECTED BY LOVE" DIR: PASQUAL GUTIERREZ


16 de enero de 2018

MARTES TECH HOUSE

     Seguimos a vueltas con el electroclash y sus derivados y ramificaciones. Hablamos hoy del dúo de DJ's y productores afincados en Berlín Alexander Gerlach y Kai Michel Paul, más conocidos como Lexy y K-Paul respectivamente. Ellos consiguieron trascender el éxito efímero del género derivando su estilo hacia un techno más cañero y comercial, una mezcla con house que les ha hecho triunfar durante años en las pistas internacionales. Su producción es prolífica y se mantiene hasta la actualidad, de hecho están a punto de publicar nuevo material.
     De esta ingente cantidad de temas he elegido el que fuera probablemente su mayor éxito junto al DJ Atomek Dogg, una canción incluida en su álbum "East End Boys" (2003) que baile en su momento hasta la saciedad. El vídeo es un poco tonto y lleno de tópicos sobre Estados Unidos, pero será sin duda un placer para los amantes de los cuerpos femeninos exuberantes y casi imposibles, ¡a disfrutarlos!

- LEXY & K-PAUL FEAT. ATOMEK DOGG: "LET'S PLAY" DIR: DANIEL PAUL SIEGLER


15 de enero de 2018

LUNES DE PERDÓN

     Definitivamente parece que tendremos que disculpar a Alice Glass de habernos tenido abandonados por una buena temporada después de su marcha de Crystal Castles. También parece que la canadiense ha reconducido su carrera en solitario hacia terrenos más comerciales y accesibles, aunque en el EP homónimo que publicaba el pasado verano hay de todo, seis canciones muy interesantes compuestas por ella misma entre las que se encuentra este nuevo single que te lleva directamente a la pista de baile, ¡al menos a mi!
     Lo que parece que no ha cambiado mucho es su concepto visual y, aunque sorprendía con un primer vídeo que podéis recordar pinchando aquí, vuelve al underground y al falso "do it yourself" en esta nueva entrega, que parece estar rodada con la cámara de un teléfono de los de primera generación o una Super 8. Oscuridad, transgresión, simbolismo y la Alice que echábamos de menos, ¿la perdonamos?

- ALICE GLASS: "FORGIVENESS" DIR: LINDSEY MANN


14 de enero de 2018

DOMINGO NEVADO

     Música e imágenes contemplativas para un día frío como el de hoy. La propuesta del dúo español afincado en Londres, Northwest, nos invita a la reflexión mientras asistimos al misterio que envuelve el vídeo de este nuevo single a la espera de su debut. Formado por Mariuca García-Lomas e Ignacio Simón, este proyecto destila arte, experimentación y carácter heterogéneo, con influencias que van desde la música clásica, al trip-hop, la psicodelia y el pop más vanguardista, ¡como el tesoro que pretenden esconder!

- NORTHWEST: "SUN" DIR: BLUE CALIMA (INÉS QUIJANO Y JAVIER PIERA)


13 de enero de 2018

SÁBADO DESATADO

     Los austriacos Kids N Cats vuelven con su deliciosa locura para presentar un nuevo álbum, "11 Tracks", que recoge sus experiencias por los distintos lugares que ha visitado la banda en los últimos tiempos. En esta ocasión visitamos con ellos, disfrazados de lolitas chinas, la megalópolis de Shanghái y, como no podía de ser otra manera, a su lado disfrutamos de la irreverencia, la ironía y el absurdo en estado puro. ¡Cómo me gusta viajar por Asia! Podéis ver otros vídeos de este peculiar grupo pinchando aquí, aquí y aquí.

- KIDS N CATS: "GERMANY" DIR: DALIAH SPIEGEL


12 de enero de 2018

VIERNES ORIENTAL

     Hacía tiempo que no paseábamos por una metrópoli oriental y lo hacemos hoy de la mano de uno de mis proyectos favoritos de electrónica francesa, Anoraak. El grupo liderado por Frédéric Rivière publicaba el pasado verano su último EP hasta la fecha, "Black Gold Sun", en el que se incluía este tema sintético e instrumental marca de la casa. Ya hemos hablado en diferentes ocasiones de ellos, podéis comprobarlo pinchando aquí, aquí y aquí, y sus trabajos de reminiscencias retrowave siempre son muy bien recibidos en este humilde hogar.
     Para el vídeo ha contado de nuevo con la colaboración del dúo de realizadores O.S.A.K.A.H., formado por Samuel Kaperski y Thms Dlbcq, que se aprovechan de los sorprendentes paisajes urbanos de las ciudades de Guangzhou, Hong Kong y París para narrarnos la historia de tres hombres que preparan un combate de artes marciales virtual. La fotografía es espectacular, los actores buenos intérpretes, la narrativa muy cinematográfica y la atmósfera lograda hace que te traslades a esas ciudades sin tener que coger un avión, que respires el aire que en ellas fluye. ¡Feliz fin de semana!

- ANORAAK: "LAST CALL" DIR: O.S.A.K.A.H.


11 de enero de 2018

JUEVES VETERANO

     La veteranía ya sabemos que es un grado, y si no que se lo digan a la banda escocesa Simple Minds, que con algún altibajo que otro y eternas reapariciones no ha cesado en su actividad desde su fundación en 1977. Solamente dos miembros originales quedan de la formación original, el líder y cantante Jim Kerr y el guitarrista Charlie Burchill, pero el grupo mantiene sus peculiaridades musicales, las mismas que alaba la crítica y un buen numero de artistas que reconocen y admiran su influencia y su producción. Yo he de reconocer que nunca fui demasiado seguidor de su pop-rock épico, pero también que nunca he hecho demasiado por bucear en sus composiciones, salvo honrosas y míticas excepciones. Este primer single que adelanta el que será su decimoctavo álbum de estudio, "Walk Between Worlds", que se publicará el próximo 2 de febrero, demuestra que todavía tienen mucho que decir y nosotros que aprender.
     Para el vídeo promocional, dirigido por el argentino Esteban Diácono, han contado con las últimas tecnologías digitales, un vídeo lleno de buenos efectos especiales, simbólico, y muy vistoso, que sinceramente ayuda a la escucha de la canción. En su momento ellos fueron protagonistas con su tema más exitoso de uno de los martes retro, podéis recordarlo pinchando aquí. ¡Vuelven los MASP, maduros aunque sobradamente preparados!

- SIMPLE MINDS: "MAGIC" DIR: ESTEBAN DIÁCONO


10 de enero de 2018

MIÉRCOLES INUNDADO

     El productor y músico residente en Los Ángeles Filip Nikolic es una de las mitades del dúo Poolside y miembro de los grupos Ima Robot y Djosos Krost. Para su trabajo en solitario utiliza el alias de Turbotito y con él publicó la primavera de 2017 un EP, "It's Always The Same", en el sello bORDEL Records. De ese trabajo extrae ahora uno de sus temas más intimistas en el que ha colaborado a la voz el joven Baby Alpaca, que devuelve el favor ahora al artista que le ha producido y remezclado en ocasiones anteriores.
     El curioso vídeo utilizado para promocionar este nuevo single muestra las calles de la ciudad de Nueva York inundadas y desiertas, el único superviviente a esta situación pareciera ser el vocalista citado. Es curioso ver lugares emblemáticos de esta gigantesca urbe como la Bolsa, Grand Central Station o Time Square, entre otros, anegados por un mar que pareciera haberse desbordado debido a los avatares del cambio climático, ¡un futuro no tan incierto!

- TURBOTITO FEAT. BABY ALPACA: "DIFFERENT" DIR: SEBASTIEN CHENUT


9 de enero de 2018

MARTES ELECTRO

     Mi década de los 2000 estuvo marcada en la pista de baile por un género que recuperaba los sonidos sintéticos de la década de los ochenta y los actualizaba para crear auténticas bombas irresistibles para el baile, el electroclash. Aunque nacido en Estados Unidos, su desarrollo en Europa, y sobre todo en Alemania, fue todo un fenómeno tan fulgurante como efímero. Ya he hablado y hecho referencia varias veces sobre él, como en esta entrada que podéis revisar pinchando aquí o como podréis comprobar poniendo la palabra mágica en el buscador.
     Muchas de esas canciones han caído en el olvido, pero ya estoy aquí para recordarlas. Es el caso de este excelente tema facturado por la unión del grupo Toktok y la cantante Sofia Larsson, alias Soffy O, que publicaron un solo álbum homónimo en 2002, en el que se incluía este y otros buenos temas aún más desconocidos. El trío berlinés Toktok consiguió con esta colaboración aligerar su techno oscuro, experimental y casi industrial y dotarle de una dimensión pop mucho más accesible al gran público y un gran éxito sobre todo en su país. El vídeo no tiene demasiado interés, un fondo blanco con los intérpretes e imágenes intercaladas de alguna persona que no puede evitar lanzarse a bailar al escuchar su música, ¡justo lo mismo que me pasa a mi!

- TOKTOK VS SOFFY O: "MISSY QUEEN'S GONNA DIE" DIR: ???
 

8 de enero de 2018

LUNES DE CRUCERO

     Qué mejor que la vida en un crucero para olvidar la nefasta gestión del temporal de nieve que ha asolado las carreteras de nuestro país este fin de semana. Para ello acompañamos a un curioso personaje a disfrutar de sus vacaciones marítimas, visitamos un barco de esos que surca el Mediterráneo repleto de gente y conocemos el ambiente que en ellos se respira. Supongo que alguno de los que hayáis vivido esta experiencia, no es mi caso, reconoceréis las situaciones retratadas.
     Se trata del vídeo interpretado por el músico y productor francés procedente de Lille Quentin Lepoutre, alias Myd, componente del supergrupo Club Cheval y colaborador en distintos remixes de artistas como Cassius, Two Door Cinema Club, Yelle, Riton o Rainbow Arabia, por citar solo unos pocos. Su último trabajo en solitario, el EP al que este tema da nombre, ha sido publicado por el prestigioso sello de música dance Ed Banger y tras el cierre de otro de ellos, Bromance Records, en el que este artista militaba. A la espera de un álbum de debut, tendremos que tumbarnos en cubierta a escuchar este soleado tema. ¡Espero que la vuelta a la normalidad os sea leve!

- MYD: "ALL INCLUSIVE" DIR: ALICE MOITIÉ


7 de enero de 2018

DOMINGO DEFORMADO

     En realidad el vídeo de hoy no es tanto un videoclip promocional al uso, sino más bien un trabajo conceptual que mezcla la danza, la música y un significado en el que me pierdo un poco, sinceramente. Se supone que es una crítica al conformismo, un juego entre los roles de género que demuestra que todos somos iguales, pero yo solo veo un bonito y vistoso juego de imágenes generadas por ordenador, ¡será que hoy no me he levantado muy filosófico! La música corre a cargo del artista canadiense Michael Silver, reputado productor electrónico con una extensa y prolífica discografía bajo el nombre de CFCF. ¡Terminan las fiestas, vuelta a la normalidad!

- CFCF: "TIME FLIES" DIR: FREDRIK LUND-HANSEN


6 de enero de 2018

SÁBADO JUVENIL

     Seguimos para bingo con las jóvenes nórdicas, en este caso con la noruega Sigrid, que con tan solo 21 años y una carrera incipiente ha conseguido despertar un considerable interés, gracias también en gran parte a la ayuda de la neozelandesa de moda, Lorde, que recomendó en una playlist uno de sus temas, "Don't Kill My Vibe", incluido en el único EP del mismo nombre que tiene publicado hasta el momento. Su nuevo single viene acompañado de un vídeo donde no se han partido las neuronas y donde podemos ver a la artista lucir palmito y coreografías en un estudio lleno de obstáculos que salvar. ¿Oiremos hablar más de ella?

- SIGRID: "STRANGERS" DIR: IVANA BOBIC


5 de enero de 2018

VIERNES NÓRDICO

     El pasado martes, recordando a The Legends y al sello sueco Labrador Records, citábamos a uno de sus fichajes, la joven artista Amanda Mair. Procedente de Estocolmo, publicó su debut homónimo con tan solo 17 años en 2012 y rápidamente traspasó fronteras para tener un cierto alcance internacional. Tras un paréntesis en el que ha lanzado algún single, vuelve con una canción que anticipa un próximo nuevo álbum para este año, aunque parece que ya no se encuentra en las filas del citado sello. Habrá que esperar resultados, pero parece que la cosa pinta bien.
     En el vídeo se aprovecha de las desérticas playas y bosques suecos, en concreto los de Tylösand, para expresar a través de la protagonista el sentimiento de búsqueda desesperada y la huida permanente de la ansiedad y la tristeza, una fuga que provoca confusión y desesperación. Demasiado profundo y metafórico para un día como hoy, donde lo único que esperamos es que nos traigan muchas cosas los Reyes Magos, ¡qué así sea! Podéis ver otro de sus vídeos y saber más de ella pinchando aquí.

- AMANDA MAIR: "EMPTY BLOCKINGS" DIR: SEBASTIAN SANDBLAD





4 de enero de 2018

JUEVES CONCIENCIADOR

     La canción y vídeo de hoy es de esos trabajos que intentan llegar a lo más profundo del corazón, una balada y una historia de condiciones inhumanas y miserables. La unión del dos músicos, el galés Ali Lacey, más conocido como Novo Amor, y el inglés Ed Tullet, produjo primero un par de singles, "Faux" (2014) y "Alps" (2016), y más tarde un álbum completo, el recientemente publicado "Heiress" (2017), del cual este tema es el tercer single extraído. Su música bascula entre el folk y el indie rock, una mezcla que se hace patente en todo el álbum y se hace más intimista en el tema que nos ocupa.
     El vídeo narra el día a día de un minero indonesio que se enfrenta a condiciones laborales inhumanas en la extracción de azufre del monte Ijen. La parte más emotiva la proporciona la presencia escénica de su familia, mujer e hija, por las que realiza este duro trabajo por menos de 10 dólares al día. Las imágenes son absolutamente espectaculares, pero el equipo de rodaje y los músicos quedaron tan tocados con la experiencia de grabación que decidieron dedicar un porcentaje de sus ganancias a la atención de los mineros de la zona y una página solidaria para aportar donaciones que mejoren la vida de todas esas personas que sufren en el desarrollo de la actividad. La página es: https://www.ijenassistance.com/, ¡por si os animáis!

- NOVO AMOR & ED TULLET: "TERRAFORM" DIR: JORIK DOZY Y SIL VAN DER WOERD


3 de enero de 2018

MIÉRCOLES DE INFARTO

     Desde Manchester el dúo Shy Luv, formado por Jake Normal y Sam Knowles, vuelven a levantar las expectativas tras su interesante primer EP, "Shock Horror" (2017), y la reciente publicación de un segundo, "Lungs", a la espera de un larga duración que termine por consolidar las esperanzas puestas en ellos. Su música es una mezcla de electropop con mucha influencia funk y disco pero que se puede escuchar tanto en el salón como en la pista de baile, ¡a gusto del consumidor!
     Su primer vídeo, que podéis recordar pinchando aquí, a puntito ha estado de entrar en la lista de los mejores de 2017. En este segundo han contado con la realización del colectivo Humans, asociado a la imparable productora española Canada, para contarnos la historia de un joven que a puntito está de sufrir un grave percance cardiaco al contemplar la belleza femenina, ¡a alguno le pasa! Equipo español para este bien resuelto y entretenido clip, la creatividad patria triunfando "around the world".

- SHY LUV: "LUNGS" DIR: HUMANS


2 de enero de 2018

MARTES DE SAMURÁIS

     A pesar del título, el primer martes retro de 2018 no está dedicado a Japón, sino a un sello sueco, Labrador Records, y a uno de los grupos que lo conforman, The Legends. Hubo una época de mi vida, no demasiado lejana, en que la sencillez de las canciones pop que este sello publicaba me volvía loco, y cada una de sus referencias pasaba a formar parte casi obligatoriamente de mi discoteca. Fundado por Bengt Rahm en Malmö pronto acogería en sus filas a uno de los más prolíficos e interesantes músicos suecos, Johan Angergård, que se convertiría en el verdadero motor de la discográfica con las aportaciones de todos sus proyectos, Acid House Kings, Club 8 y The Legends, principalmente, y más recientemente con otros como Eternal Death, Djustin, Pallers y alguno más que seguro que me dejo, ¡toda una máquina de hacer canciones! Por el sello, además, han pasado otros músicos y grupos insignes como The Sound of Arrows, en su primera época, The Mary Onettes, The Radio Dept., Amanda Mair, Tribeca, Pelle Carlberg, etc...
     Aunque Johan toca todos los palos, desde el pop clásico, al electrónico y al más ruidista, su especialidad en mi opinión es el electropop, y su producción con The Legends, aun siendo un verdadero ejercicio de versatilidad, contiene una buena muestra de ello. Como ejemplo este excelente tema incluido en su segundo álbum de estudio, "Public Radio" (2005), cuyo vídeo además de quemado de luz, suponemos que en referencia al título, nos muestra al artista paseando entre dos samuráis que se dedican a lo suyo, la lucha. The Legends siguen en activo y en 2017 publicaban su sexto álbum de estudio, el excelente "Nightshift". Podéis ver otro par de vídeos del grupo pinchando aquí.

- THE LEGENDS: "HE KNOWS THE SUN" DIR: ???


1 de enero de 2018

LOS MEJORES VÍDEOS DE 2017

     Como ya es habitual aprovecho este primer post del año, vamos con el octavo de Videoterapia, para felicitaros el Año Nuevo y hacer un pequeño balance de lo que nos ha deparado el género del videoclip en este que dejamos atrás. En lo personal 2017 ha sido un buen año, tengo trabajo, amigos, una persona que me quiera al lado y música, siempre mucha música, grabada, en vivo, en vídeo, en espíritu, en la intimidad y la soledad, y también en compañía. Gracias a ella he conocido a mucha gente, me he divertido un montón y disfrutado de la vida, que al fin y al cabo es de lo que se trata, las penas ya vienen sin llamarlas, cuando menos lo esperas.
     Filosofías vitales aparte, yo sigo a lo mío, buscando videoclips para compartirlos con los que seguís todavía por aquí y para mantenerme al día de lo que se cuece musicalmente en el mundo, que no es poco. Por supuesto que esta lista no es un dogma, es el resultado de mi propio criterio, que no es ni mejor ni peor que el de nadie, pero como soy yo el que la hace, pongo los que mas me han gustado, ¡o casi!, que como pasa siempre hay muchos que se han quedado a punto de entrar en dura pugna con los elegidos. Y ya sin más dilación ni literatura barata, vamos con los diez mejores vídeos de 2017, ¡espero que los disfrutéis y que tengáis un excelente 2018! Podéis ver las listas anteriores pinchando aquí, aquí, aquí, aquí, aquí y aquí, así como acceder a la entrada específica de cada vídeo pinchando en el nombre del mismo.

10 - MISSIO: "CAN I EXIST" DIR: JEFF RAY

     Un vídeo muy sencillo pero que me emociona mucho, una historia de la que me gustaría saber más, aunque en realidad está todo muy claro. Recursos cinematográficos bien construidos, como la síntesis narrativa y los flashback, hacen de él un precioso cortometraje para ensalzar la amistad.



09 - OK GO: "OBSESSION" DIR: DAMIAN KULASH, JR Y YUSUKE TANAKA

     El año pasado se quedaron a las puertas de entrar en la lista, pero en esta ocasión no podemos obviar una de las nuevas virguerías de OK Go. En mi opinión han perdido un poco la capacidad de sorpresa, pero aún así la perfección técnica apabulla.



08 - M83: "DO IT TRY IT" DIR: DAVID WILSON

     Con los videos animados es con los que he tenido más dudas, hay tanta producción y tan buena que era muy difícil elegir. Finalmente, este que mezcla animación e imagen real y da una excelente visión de lo que es la imaginación infantil, ha sido el seleccionado para representar este subgénero en la lista. Además, la canción del proyecto francés M83 era la que más me gustaba de todas.



07 - BECK: "UP ALL NIGHT" DIR: CANADA

     Complicado también que no aparezca en la lista la productora española Canada, que en esta ocasión se encarga de uno de los singles del excelente último álbum del estadounidense Beck, "Colors". ¡Un vídeo lleno de excesos y de acción!



6 - ALT-J: "PLEADER" DIR: ISAIAH SERET

     Otra genialidad más para sumar a la ya de por si interesantísima videografía del grupo Alt-J. Una reconstrucción histórica con una ambientación espectacular y una fotografía para caerte de espaldas, por no hablar, de su interés narrativo. ¡Pantalla grande, por favor!



5 - CASSIUS FEAT. PHARRELL WILLIAMS Y CAT POWER: "GO UP" DIR: ALEX COURTÈS

     Los veteranos franceses Cassius enfrentan dos mundos paralelos y aparentemente antagónicos en este inteligente vídeo del que no se puede perder un solo detalle, ¡tiene mucha chicha!



4 - INDOCHINE: "LA VIE EST BELLE" DIR: ASIA ARGENTO

     Toda una vida concentrada en poco más de cinco minutos es lo que narra la hija del conocido director Darío Argento, Asia, en el último vídeo de la mítica banda francesa Indochine. ¡La vida es bella, o no!



3 - LENINGRAD: "KOLSHIK" DIR: ILYA NAISHULLER

     Prodigioso ejercicio narrativo que como muchas buenas historias empieza desde el final. Y eso por no hablar del virtuosismo técnico y de edición que supone este espectacular vídeo de los rusos Leningrad.



2 - BALTAZAR: "LLUVIA" DIR: JORGE G. CAMARENA

     Malos tiempos para el amor lésbico en este maravilloso y crítico vídeo del siempre interesante realizador mexicano Jorge G. Camarena para sus compatriotas Baltazar. ¡Preciosismo visual y reconstrucción histórica intachable!



1 - THE BLAZE: "TERRITORY" DIR: THE BLAZE

     No me canso de ver este vídeo del dúo francés The Blaze. Habla de tantas cosas, de la familia, la inmigración y el desarraigo de forma tan sutil pero emotiva que no me he podido resistir a elegirle como mi vídeo favorito del año. ¡Si esto no te emociona...!