El artista marsellés Mathieu Hocine, alias Kid Francescoli, ya tiene en el mercado su tercer álbum, "Play Me Again", y su primer single es una maravilla de esas que una vez que se instalan en mi cabeza son imposibles de desplazar. La tradición musical y lírica francesa se moderniza de la mejor manera posible en este tema interpretado al alimón con su compañera de proyecto, la neoyorquina Julia Minkin. ¡Una gozada!
El vídeo en esta ocasión es lo de menos, una instalación audiovisual realizada por Hawaii & Smith, en el que vemos a los dos interpretes entre nubes de humo y luces crepusculares cantando este maravilloso tema, lo mismo que hago yo desde hace días. Podéis saber más de este proyecto pinchando aquí y aquí.
- KID FRANCESCOLI: "LES VITRINES" DIR: HAWAII & SMITH
El dúo parisino Their Names, formado por Lucie Gublin y Max Future, acaban de aterrizar con su primer single, aunque el miembro masculino de la formación, integrante también de la banda Concorde, ya lo intentara el año pasado en solitario con su EP "001". En cualquier caso su entrada se produce por la puerta grande, gracias fundamentalmente al vídeo que acompaña a este tema de debut, una odisea espacial muy peculiar y no apta para todos los públicos, lo que viene a llamarse NSFW (Not Safe For Work).
Este excelente trabajo visual ha sido realizado por el fotógrafo Romain Laurent y con la producción de ese laboratorio de experimentación digital que es el estudio Solab. El resultado no puede ser más friki, un astronauta en calzoncillos que vaga por un espacio lleno de peculiares planetas cargados de simbolismo y de carnalidad. Bueno, en realidad, símbolos hay pocos, es todo bastante explícito. ¡Feliz y erótico fin de semana!
Parece que los neoyorquinos Hercules & Love Affair cambian de registro en el nuevo single que da nombre y adelanta su cuarto álbum previsto para el 1 de septiembre, "Omnion". Para este giro musical, que se aleja del house festivo que suelen practicar, han contado con la voz de la cantautora estadounidense Sharon van Etten, que les devuelve el favor que le hicieron al remezclar el single que compuso para recaudar fondos para los familiares de las víctimas del atentado homófobo en la discoteca Pulse de Orlando. La preciosa voz de esta compositora folk residente también en Nueva York marca definitiva y magistralmente el cambio de estilo de la banda liderada por Andy Butler y amplia su registro, convirtiéndolos en uno de los grupos más interesantes del panorama musical estadounidense.
El video narra la ascensión de la actriz Liz Ord por unas escaleras situadas en un espacio cargado de símbolos, críptico y onírico, que la conducirán al destino deseado. La preciosista iluminación y la excelente interpretación actoral son las principales bazas de este trabajo visual, que se suma a la notable videografía de la banda, parte de la cual podéis recordar pinchando aquí, aquí, aquí y aquí. ¡Ánimo que ya queda menos!
- HERCULES & LOVE AFFAIR FEAT. SHARON VAN ETTEN: "OMNION" DIR: CROWNS & OWLS
El británico James Yuill vuelve a intentarlo con el que será su cuarto álbum de estudio, "A Change in State", que se publica a finales de mes. Aunque pareciera que ha estado fuera mucho tiempo, desde la publicación en 2013 del irregular "These Spirits", en realidad es bastante prolífico y ha colaborado con su voz en varios proyectos, además de ser una de la mitades del dúo Loframes junto al francés Frank Russo. Yo sinceramente he perdido la esperanza de que vuelva a repetir esa obra maestra del pop electrónico que es "Movement in a Storm" (2010), aunque la verdad es que casi nunca me decepciona.¡Esperando ando ya el resultado final!
Él siempre ha sido mucho de mostrar su proceso creativo y el trabajo en el estudio, su canal de YouTube cuenta con unos cuantos vídeos de la actividad que realiza, y en esta ocasión se interna en él para dejarse deformar al ritmo de esta nueva canción y de diferentes efectos ópticos y de animación digital. Si queréis más, podéis ver alguno de sus anteriores trabajos pinchando aquí, aquí, aquí y aquí.
- JAMES YUILL: "FIRE BREATHING" DIR: JAMES YUILL, MARK WATSON Y ALAN HOWARD
El próximo sábado voy a asistir al concierto de uno de los genios de la música, el italiano Giorgio Moroder, que a sus 77 años continúa activo y con ganas de hacer lo que siempre dominó a la perfección, la música disco. He investigado en los setlist de conciertos anteriores y las previsiones son brutales, con la inclusión de canciones míticas del músico creadas o producidas para artistas como Donna Summer, Irene Cara, Berlin, Limahl, Blondie, Suzanne Vega, Calvin Harris, Daft Punk, Japan, etc... El legado de este artista que desde la ciudad de Múnich revolucionó la música disco es impresionante y os sorprendería la cantidad de canciones que le incluyen en los créditos, además de ganar en tres ocasiones un Oscar de la Academia. Su último trabajo con material original después de 23 años, "Déjà Vu", fue concebido en 2015 y a pesar de reunir a lo mejorcito del pop internacional, Kylie Minogue, Sia, Britney Spears, Kelis, Foxes o Charli XCX, entre otros, no consiguió la repercusión esperada ni los parabienes de la crítica y el público.
Además de todas esas colaboraciones, Giorgio Moroder posee una ingente discografía en solitario entre B.S.O y discos de estudio y el tema elegido para hoy pertenece a uno de los más aclamados, "From Here To Eternity" (1977), creado en plena efervescencia de la música disco. El vídeo, para ser tan antiguo, no está nada mal y podemos ver en él al artista jugueteando con sus cachivaches electrónicos interpretando la canción mientras que una bailarina se descoyunta bailándola entre efectos luminosos varios. Podéis encontrar muchas más cosas de él poniendo su nombre en el buscador y disfrutar de su legado. ¡Ganazas de música disco!
El que la banda islandesa GusGus publique material nuevo siempre es una muy buena noticia. Por el momento se trata de un EP con diferentes versiones del tema que adelanta su nuevo álbum, sin fecha determinada todavía y que llevará como título "Lies are more flexible". Desde su creación como colectivo allá por 1995 se han ido dejando un buen número de integrantes por el camino y en la actualidad figuran como dúo, integrado por la peculiar voz de Daniel Ágúst y por Birgir Þórarinsson. El nuevo tema refleja su inconfundible manera de hacer techno-pop, pero quizás ha perdido la capacidad de sorpresa que siempre se espera de ellos. ¡Habrá que esperar al trabajo completo!
El vídeo tampoco es nada espectacular y narra el proceso de creación de una criatura humana al más puro estilo Doctor Frankenstein, eso si modernizado, con bien de neón, laser y juegos lumínicos, pero que tampoco aporta demasiado a su selecta videografía, parte de la cual podéis recordar pinchando aquí, aquí,aquí, aquí y aquí. ¡Feliz semana a todos!
- GUSGUS: "FEATHERLIGHT" DIR: THE ICELANDIC LOVE CORPORATION
Tras el nombre de Pomo se esconde el músico y productor canadiense David Pimentel, que a golpe de single y a la espera de álbum se está convirtiendo en una de las promesas procedentes de su país. El nuevo tema se acerca de nuevo al new-soul gracias a la colaboración vocal de Harrison Brome que aporta el matiz sedoso para hacer un buen tema soul. El vídeo narra un accidente y las consecuencias físicas y espirituales de los que lo sufren, la unión más allá de la muerte. ¡Cuidado en las carreteras! Podéis ver otro de sus trabajos visuales pinchando aquí.
- POMO FEAT. HARRISON BROME: "FALL TOGETHER" DIR: SHERIF ALABEDE
La modelo, bailarina y cantautora estadounidense Kacy Hill convierte su cuerpo en un lienzo en el que escribir la letra de uno de los singles extraídos de su reciente debut "Like a Woman". Ella tuvo la suerte de formar parte del cuerpo de baile de una de las giras de Kayne West, que escuchó sus canciones y la fichó por su sello GOOD Music. El vídeo recuerda a la famosa película del director británico Peter Greenaway "The Pillow Book" (1996), aunque aquí se suma un cierto componente psicópata del protagonista masculino. ¡Cuidadito con lo que os escriben en el cuerpo!
Con la que está cayendo, invocamos al poder de la sugestión para refrescarnos un poco, si además las imágenes son tan espectaculares como las de este vídeo, al menos no corremos el riesgo de haber perdido el tiempo. Así precisamente se llama el nuevo single del dúo austriaco Klangkarussell, Adrian Held y Tobias Reiser, que entregan otro ejercicio de techno clásico, progresivo y hasta minimal si nos ponemos, que devuelve la oscuridad a su obra, a la parte más experimental y no por ello menos apreciada por sus numerosos fans.
No me cabe ninguna duda de que estas maravillosas postales, supongo que mayormente islandesas, así como el resto de su videografía, tienen bastante que ver con el éxito de esta pareja, que sinceramente no me parece demasiado comercial, pero que ha conseguido conectar con los amantes de la electrónica más cañera y con otros que adoran la parte ambiental de la misma. El vídeo se aprovecha además de su espectacularidad para lanzar un mensaje claro y conciso del efecto del cambio climático sobre las grandes masas heladas, así que además concienciado. Podéis ver más vídeos de esta banda pinchando aquí, aquí y aquí. ¡Guareceros del calor este fin de semana!
Parece que Chris Baio, bajista y segunda voz de los neoyorquinos Vampire Weekend, no se resiste a esperar material nuevo de su banda madre y se lanza a intentarlo de nuevo con un segundo álbum en solitario tras el interesante "The names" (2015). Este primer single es un excelente adelanto del contenido de "Man of the World", que así se llama este trabajo, influenciado por la muerte de su adorado David Bowie, el Brexit, el gobierno de Donald Trump o el cambio climático.
En el vídeo de presentación vuelve a acompañarse de lo que pareciese que fuese a convertirse en su mascota, un esqueleto que sabe hacer de todo, incluso tocar el saxo o los teclados. No es la primera vez que este artista se rodea de huesos, como podéis comprobar pinchando aquí, o de otros seres inertes, como hacía aquí. ¡En cualquier caso, no deja impasible!
