Linda Guilala acaba de publicar nuevo single, ese formato que tanto les gusta, y ya estamos con ganas de más. Una canción que suaviza la maravillosa psicodelia que impregnaba su excelente último álbum, "Psiconáutica" (2016), y que hace esperar lo mejor para su continuación. El vídeo de nuevo recae en las manos de Javi Camino, alias Magnetova, que hace un homenaje a los discos que han marcado la existencia del grupo y entre los que reconozco unos cuantos, ¿vosotros también? Podéis saber más del grupo y ver otro par de vídeos pinchando aquí y aquí.
- LINDA GUILALA: "MUCHO MEJOR" DIR: JAVI CAMINO (MAGNETOVA)
El cuarteto australiano, de Brisbane, The Jungle Giants siguen extrayendo singles de su tercer álbum de estudio, "Quiet Ferocity", publicado hace ya casi un año. Lo hacen a ritmo de ese estilo que tanto me gusta, electro-pop-funky-rock, pero que parece estar pasándose de moda entre tanto latineo, hip-hop y trap varios. El vídeo cuenta como montarse una fiesta recién llegado del espacio y con lo primero que pillas en la tierra, ¡nos unimos a ella!
- THE JUNGLE GIANTS: "FEEL THE WAY I DO" DIR: NICK MAGUIRE
Se publica hoy mismo el tercer adelanto del esperado nuevo álbum de La Casa Azul, "La Gran Esfera". Se trata de otro excelente tema que desgrana una vez más sentimientos íntimos y que anticipa la obra más madura de Guille Milkyway, que se desnuda en sus nuevas canciones y transmite todas las emociones que pasan por su mente, expresándolas sin tapujos y con unas letras certeras que cuesta trabajo encontrar en la escena musical patria.
Para el vídeo ha contado con otro de los grandes valores nacionales, el realizador Juanma Carrillo, del que ya hemos hablado en numerosas ocasiones y al que admiramos no solo por su trabajo habitual con La Bien Querida, sino por el conjunto al completo de su obra. En esta ocasión, al igual que la canción, retrata sin inhibiciones el deseo sexual, representado en la figura de dos jóvenes que viven una historia de amor tórrida, que disfrutan del sexo transportándoles incluso a la levitación, ese estado que todos hemos sentido alguna vez pero pocos se atreven a expresar. Carrillo acaba con esos límites y prejuicios poniendo en imágenes todo el placer y las sensaciones maravillosas que nos produce nuestra propia sexualidad y se acerca a la plasmación que de esos deseos hacen los autores cinematográficos que él mismo cita, Terrence Malik, Louis Malle, Michael Winterbottom, Larry Clark o John Cameron Michell. Yo añadiría, además, al Guillermo del Toro de "La fuerza del agua". ¿Hablamos de sexo? Podéis ver más videos de La Casa Azul y de Juanma Carrillo poniendo sus respectivos nombres en el buscador.
Ha sido imposible encontrar ninguna información sobre el grupo de hoy, The Hide, no se si tendrá algo que ver con el nombre. Lo único que sabemos es que tiran de electrónica, que ya tienen un álbum publicado, "The Forever Club", y poco más, ¡habrá que esperar a que salgan del escondite"
De lo que si sabemos un poco más es del vídeo que acompaña a uno de sus temas, dirigido por la videoartista afincada en Los Angeles Marielle Tepper para el colectivo y productora Little Ugly. Se trata de un excelente trabajo que retrata un mundo distópico donde la absoluta dependencia a la tecnología provoca soledad, tristeza y falta de contacto humano, una sociedad individualista en la que la falta de color es la nota predominante. ¡Esperemos que este no sea el futuro que nos espera!
- THE HIDE: "IT'S NOT THE END OF THE WORLD" DIR: MARIELLE TEPPER
Parece que lo más interesante que ha hecho últimamente Dave Gahan, el cantante de una de mis bandas ex-favoritas, Depeche Mode, han sido sus colaboraciones. Primero fue con el proyecto en solitario del suizo Kurt Uenala, Null + Void, y ahora con otro de mis grupos de cabecera, Goldfrapp. Con el primero participó en uno de los temas incluidos en su debut, "Cryosleep" (2017), y con los segundos acaba de publicar una revisión de un tema que formaba parte de su último álbum, "Silver Eye" (2017), que será publicado el próximo 6 de julio en edición de luxe con varias remezclas, dos de las cuales son inéditas. Es una pena que su trabajo en la banda madre haya dejado, en mi opinión, bastante que desear en sus últimos trabajos, pero, sin embargo, es un placer escuchar su voz de nuevo, una de las más significativas de la historia del pop.
Ambas canciones cuentan con su propio videoclip y comparten presencia del artista, carácter simbólico y poco más. Mientras que el primero es más oscuro, destructivo, opresivo y rodado en interior, el segundo se decanta por los paisajes abiertos, los caballos y el contacto humano. Dos obras notables que casan a la perfección con la música que ilustran. ¿Qué opináis vosotros?
- NULL + VOID FEAT. DAVE GAHAN: "WHERE I WAIT" DIR: TIM SACCENTI
- GOLDFRAPP FEAT. DAVE GAHAN: "OCEAN" DIR: ALISON GOLDFRAPP
Acabamos estas mini-vacaciones con un casting ochentero que nos remite directamente a una mítica película de esa década, "Flasdance" (Adrian Lyne, 1983). Se trata del último vídeo de ese proyecto que tanto nos gusta liderado en solitario por el francés Charles Rocher, Equateur, y que da nombre al debut que acaba de publicar, "Burn The Sun". De este disco hablábamos previamente aquí y si seguís el hilo podréis ver unos cuantos vídeos más imperdibles. ¡En un rato, vuelta a la normalidad!
A la espera de nuevo álbum de Scissor Sisters, que nunca llega o llegará, su cantante Jake Shears se lanza a hacer carrera en solitario y lo hace con un single que en principio adelanta un debut a publicar en verano del año corriente. La verdad es que la canción recuerda mucho a la banda madre y en el vídeo nos encontramos a Jake de protagonista de un espectáculo de cabaret y en el papel excesivo y pelín histriónico que siempre le ha gustado tanto. ¡Habrá que conformarse y también esperar los resultados de este vuelo de solista!
Desde Bélgica nos llega la intensidad musical de la banda de indie-rock Pilod. Sus guitarras omnipresentes y sus intrincadas melodías son marca de la casa y protagonistas en su segundo álbum de estudio, "Black Swan" (2016). El tema que da título al álbum viene acompañado de un claustrofóbico vídeo que recuerda temáticamente al Buñuel de "El ángel exterminador" (1962) y que muestra a la banda y a otros personajes atrapados en una habitación en la que puede ocurrir de todo. Gracias a Frédéric Baervoets, líder, guitarrista y cantante de la banda por presentarme su proyecto.
Hoy, si todo marcha según lo previsto, me toca festival y el cabeza de cartel es un músico, el australiano Nick Cave, que junto a su grupo The Bad Seeds se ha convertido en uno de los artistas vivos más considerados y apreciados. Su último álbum, "Skeleton Tree" (2016), el décimo sexto de su carrera, se vio marcado por la trágica muerte de su hijo Arthur y el resultado es un trabajo melancólico, desgarrado y dolorido, cargado de emoción y espíritu de superación. Supongo que todos esos sentimientos se transmitirán en el escenario, aunque luego espero que haya otros grupos que nos hagan lamer las heridas. Como ejemplo este excelente tema con un vídeo austero y en blanco y negro incluido en el documental que ilustra el proceso de grabación del álbum, "One More Time With Feeling" (2017).
- NICK CAVE & THE BAD SEEDS: "GIRL IN AMBER" DIR: ANDREW DOMINIK
Empezamos el fin de semana con la música para bailar del trío británico Disciples que parece volver a sus orígenes tras haber triunfado en el ámbito comercial con sus colaboraciones con Calvin Harris o David Guetta. El vídeo que acompaña este nuevo lanzamiento no es demasiado interesante, jugando con el negativo de las imágenes y las posibilidades cromáticas que ofrece, sin embargo la música me gusta más que sus últimas producciones. ¡Habrá que ver la deriva que toman! Podéis ver otras muestras pinchando aquí, aquí, aquí y aquí.
