LUNES DE ACTIVISMO ANIMADO

      Nuestro admirado Moby retoma al personaje creado por él mismo en los años 80, Little Idiot, para el vídeo de esta nueva versión de uno de sus míticos temas que se incluye en su último trabajo, "Reprise". Se trata de un álbum que recoge un buen puñado de sus grandes éxitos orquestados y en acústico, grabados junto a la Budapest Art Orchestra, con la colaboración de un nutrido grupo de solistas y vocalistas y publicado por el sacrosanto sello clásico Deutsche Grammophon. El sencillo original estaba incluido en su obra más reconocida, "Play"(1999), y podéis ver su vídeo original con el mismo protagonista animado pinchando aquí.

     Ya hemos visto muchas veces como el artista aprovecha sus canciones y gran parte de sus vídeos para reivindicar su activismo contra el maltrato animal, el consumo de animales o productos derivados o el terrorismo ecológico y medioambiental, entre otras causas. El vídeo ha sido realizado de manera magistral por Steve Cutts, con el que ya ha colaborado previamente, con unas transiciones perfectas, un dibujo sencillo como el personaje que lo protagoniza, pero que por momentos se convierte en mucho más elaborado y sofisticado, un juego entre el blanco y negro y el color cargado de simbología y una pericia técnica en general que lo convierten en una joyita que no os podéis perder. Para ver otros vídeos de este neoyorquino, no tenéis más que poner su nombre en el buscador. ¡Empezamos semana monográfica de animación, no os la perdáis!

- MOBY: "WHY DOES MY HEART FEEL SO BAD? (REPRISE VERSION)" DIR. STEVE CUTTS

DOMINGO EXPECTANTE

      Uno de los últimos grupos añadidos al apartado "favoritos" de mi discoteca personal, los estadounidenses Nation of Language, ya tienen listo su segundo álbum de estudio, "A Way Forward", y lo publicarán el próximo 5 de noviembre. Para anunciarlo, nos dejan un sencillo vídeo protagonizado en exclusiva por su carismático cantante, Ian Richard Devaney, y de paso nos ayudan poniendo las letras para que hagamos karaoke. La verdad es que nos han hecho esperar poquito desde su excelente debut, "Introduction, Presence" (2020), que os recomiendo encarecidamente, ¡yo ya estoy salivando! Podéis ver otro vídeo suyo pinchando aquí.

- NATION OF LANGUAGE: "ACROSS THAT FINE LINE" DIR: NATION OF LANGUAGE

SÁBADO DE FE

       A la espera de que definitivamente recopile el buen puñado de canciones que nos ha ido dejando los últimos meses, el incansable artista sevillano Atk Epop hace entrega de una nueva píldora más de buen electropop e imágenes relajantes para hacernos más llevadera la desescalada. Él vale tanto para un roto como para un descosido y lo mismo te hace un tema para Replays, saca un álbum con Lemon^Fly o te monta un vídeo para The Ordinarios, Conmutadores o cualquier otro grupo ¡Espero que su éxito no sea una cuestión de fe, aunque yo creo en él y en su composiciones! Podéis ver otros vídeos suyos poniendo su nombre en el buscador.

- ATK EPOP: "FAITH" DIR: ATK EPOP

VIERNES A PARES

      Como tantos otros discos publicados justo antes o durante la pandemia, el último álbum del dúo francés AaRON, acrónimo de Artificial Animals Riding On Neverland, no ha podido defenderse en directo como merecía. Simon Buret y Olivier Coursier no pudieron presentar su quinto disco, "Anatomy Of Light" (2020), pero ahora con este fin se embarcan en una extensa gira, fundamentalmente por su país, para dar a conocer el excelente puñado de canciones que recoge. Con la intención de hacer más visible esta vuelta a la actividad, nos dejan un vídeo con la versión a piano que cierra este trabajo de uno de sus singles más destacados y el tema que lo abre, principio y final. Para que veáis la diferencia sustancial entre ambas canciones, una para estar tirado y la otra para no parar de bailar, os dejo los dos vídeos correspondientes. El de la versión original está realizado con un plano secuencia, aparentemente rodado en una sola toma, y nos invita a invadir la pista de baile en la discoteca, algo que no hemos podido hacer todavía, el segundo, sin embargo, nos deja arrastrando por el suelo y, eso sí, rodeados de arte. ¿Con qué estado de ánimo os identificáis hoy? Podéis ver otro vídeo de esta excelente banda pinchando aquí. ¡Feliz fin de semana, ya sea agitado o relajado!

- AARON: "THE FLAME" DIR: AARON

- AARON: "THE FLAME (PIANO VERSION)" DIR: AARON

JUEVES DE ESQUELETOS

      La banda británica, de Leicester, easy life publicaba recientemente su debut en formato álbum, "Life's  a Beach". Su mezcla de estilos entre el neo R&B, el indiepop o el hip-hop, ha tenido un cierto éxito en su país donde este tipo de propuestas siempre levanta expectativas. El grupo se formó en 2017 bajo el liderazgo de su cantante, Murray Matravers, y desde entonces ha publicado varios singles y mixtapes que han conseguido llevarle al número 2 de las listas de su país con este primer trabajo.

     En el vídeo que acompaña a uno de los singles incluidos en el álbum, el propio Murray se atreve a emular a la cantante Kylie Minogue en uno de sus vídeos más emblemáticos, dirigido por el mismísimo Michel Gondry, que podéis recordar pinchando aquí. Un bucle callejero, casi grabado en una sola toma, en el que además de gente nos encontramos a esos esqueletos de los que habla la propia canción. ¡A mí no me pasan estas cosas cuando paseo!

- EASY LIFE: "SKELETONS" DIR: JAMIE WHITBY

MIÉRCOLES POLÉMICO

      Hace unos días me topaba por casualidad con un grupo californiano, The Buttertones, que me llamó la atención por su sonido retro entre el post-punk británico, el indie-rock, el doo-wop y el surf-rock, entre otras variopintas influencias. Investigando sobre ellos, como hago habitualmente, descubrí que la banda andaba en plena descomposición tras cinco álbumes debido a las acusaciones de abusos sexuales por parte del bajista, Sean Redman, realizadas por la cantante y miembro de la banda de la que formaba parte anteriormente, Cherry Glazerr. Inmediatamente, su sello discográfico, Innovative Leisure, les expulsó del mismo, ellos a su vez hicieron lo propio con el bajista y se enfrentan a un futuro incierto como músicos y desde luego bajo ese mismo nombre. No sé si esto tiene moraleja final, pero desde luego si la conclusión de que hay que saber bien con quién formas un grupo.

     Uno de sus últimos singles publicados es esta preciosa canción, incluida en su álbum "Jazzhound" (2020), publicado unos pocos meses antes de que estallase la polémica. El vídeo es un ejemplo perfecto de como ambientar desde un estudio una ciudad asiática cualquiera, tanto en su exterior como en su interior, ya que está grabado en uno de ellos y capta de manera excelente el paisaje urbano y los locales de ocio de lo que podría ser una urbe oriental. Por cierto, ¿no veis a Bowie también en la manera de cantar?

- THE BUTTERTONES: "DENIAL YOU WIN AGAIN" DIR: WILLIAM SIPOS Y SEAN CAMPOS

MARTES DE CARTÓN PIEDRA

      Como ayer mismo citábamos en boca del Jake Shears al músico estadounidense Lionel Richie, aprovechamos hoy para recordar uno de sus mayores éxitos. He de confesar que nunca me apasionó demasiado su repertorio, pero hay clásicos como este que os dejo o el inevitable "Say You, Say Me" (1985), ganadora como mejor canción de un Oscar y un Globo de Oro por su aparición en la película "Noches de sol" (Taylor Hackford, 1985), que no se podían esquivar en la época y que no me disgustaban. Inició su carrera junto a la mítica banda de la compañía Motown Records The Commodores, con la que triunfó en los años 70, pero a principios de la década de los ochenta decidió iniciar su propia trayectoria y publicar álbumes bajo su nombre. Es también el coautor junto a Michael Jackson del famoso tema benéfico del proyecto USA for Africa, "We Are The World" (1985), número uno en Estados Unidos y en medio mundo, incluido nuestro país.

     La canción elegida es la que más me gusta, sin duda, de su repertorio, está incluida en su segundo álbum, "Can't Slow Down" (1983), y es el tercer número uno de su carrera. El vídeo que la acompaña parece que también ha tenido su éxito considerable y cuenta con casi 100 millones de visitas en su página oficial de YouTube. Se trata de un trabajo colorido que emula la estética de películas musicales como el clásico "West Side Story" (Robert Wise, Jerome Robbins, 1962), pero traslada la forma de vestir o de bailar a la época en que fue grabado. Este trabajo tiene su gracia en conjunto, pero me gustan sobre todo las diferentes y divertidas coreografías, así como esos decorados que dejan ver los entresijos de un estudio cinematográfico y sus materiales de cartón piedra, imagino que exagerados voluntariamente y con intención, ¡espero!

El artista: https://es.wikipedia.org/wiki/Lionel_Richie

- LIONEL RICHIE: "ALL NIGHT LONG (ALL NIGHT)" DIR: BOB RAFELSON

LUNES TELEVISIVO

      Parece que Jake Shears, cantante de Scissor Sisters, ya está preparando su segundo álbum en solitario tras su debut homónimo en 2018. La banda madre anunció una pausa indefinida en 2012 y esta actividad artística de su líder aleja cada vez más la posibilidad de una vuelta inmediata. Una pena, ya que su trabajo nunca me ha convencido de la misma manera, aunque este single, recuperado de la época en que grabaron su tercer álbum "Night Work" (2010), es el que más me ha gustado de todo su repertorio. En él nos encontramos a un Jake influenciado en la manera de cantar por el gran David Bowie y también en lo musical por el estadounidense Lionel Richie, según sus propias palabras.

     El colorido vídeo que acompaña a este nuevo tema hace honor al nombre del mismo e intercala imágenes del artista con momentos aleatorios rescatados de la historia de la televisión, un conjunto de recuerdos que incitan a la sonrisa y nos sirven de ejercicio nostálgico. Podéis ver otro par de vídeos de este carismático personaje pinchando aquí y aquí. ¡Feliz semana!

- JAKE SHEARS: "DO THE TELEVISION" DIR: STEVIE B Y CRAIG MACNEIL

DOMINGO ARDIENTE

      Ya está en la calle el segundo álbum del alemán Steffen Linck, alias Monolink, que bajo el nombre de "Under Darkening Skies" nos deja una buena ración más de canciones electrónicas que llegan directamente al sistema emocional. El single de presentación es una muestra perfecta de lo que digo y aunque el vídeo se ha quedado en un simple lyric video que juega con humo y fuego, nos sirve perfectamente para hacernos una idea de lo que contiene esta nueva joyita del artista. Podéis ver otros vídeos suyos pinchando aquí, aquí y aquí. ¡A disfrutarlo!

- MONOLINK: "INTO THE GLOW" DIR: JA-M-ES

SÁBADO ESPACIAL

     El músico sevillano JM Mantecon entregaba hace unos días en su sello habitual, CS Records, su obra más personal, el disco conceptual "A Brief History of Space Age", que repasa la historia de la música electrónica desde los años 70 y 80 y bebe de las fuentes clásicas del movimiento y también del género de la ciencia ficción y espacial. Él mismo cita influencias como Jean-Michel Jarre, Vangelis, Kraftwerk, Tangerine Dream, OMD, Giorgio Moroder o Kitaro, entre otros, los grandes pioneros de la música electrónica y referentes ambiciosos que el artista ha conseguido llevar a su terreno en esta obra inusual por estos lares e interesantísima.

     Aunque no suelo poner vídeos de música en directo, en realidad, este no lo es. Se trata de un trabajo realizado para presentar este primer single y una manera perfecta de reflejar la labor creativa e interpretativa del tema y el álbum, grabado con instrumentos y procesos analógicos electrónicos. La verdad es que es un gustazo poder ver a sus protagonistas manejarse entre todos esos teclados y cachivaches, como el theremín, por ejemplo, que siempre resulta tan curioso de ver interpretar. ¡Un gustazo que nos devuelve en el tiempo a los orígenes de la revolución de la música electronica! Podéis recordar otro par de vídeos del artista pinchando aquí y aqui. 

- JM MANTECON: "SPUTNIK" DIR: JM MANTECON