JUEVES EN MINIATURA

      El dúo formado por Carlos Ballesteros y Genís Segarra, Hidrogenesse, es uno de los combos más peculiares de la escena musical española. A su ritmo y siempre con su original, sarcástica, surrealista y particular propuesta musical y escénica, se han hecho un hueco insustituible en el panorama nacional y tiene casi tantos seguidores como detractores. Su última aportación, siempre desde el sello propio Austrohúngaro, ha sido el álbum "Joterías Bobas" (2019), en el que se incluye este tema cuyo leitmotiv es una carta que el artista británico Marc Almond escribió en los 80 a los medios de comunicación para decir que se retiraba, cosa que como sabréis era totalmente falso. Un tema que se suma al vanguardismo artístico que practican y que no siempre es fácil de entender, a mi me gusta unas veces más que otras, pero debo reconocer que me parece simpático y valiente.

     Sus vídeos tampoco andan a la zaga y para esta ocasión, doble porque incluye la versión del álbum y una remezcla posterior de Chico Blanco, se inventan un mundo cotidiano de miniaturas y cartulina que no pasa desapercibida y que refuerza el absurdo musical que ilustra. Dos trabajos en los que como en un cortometraje vemos a sus protagonistas vivir lo cotidiano a su manera, en su mundo particular. Podéis ver otro vídeo del dúo pinchando aquí, ¡bobadas con personalidad propia!

- HIDROGENESSE: "LA CARTA EXAGERADA" DIR: STANLEY SUNDAY

- HIDROGENESSE: "LA CASA EXAGERADA" (REMIX DE "LA CARTA EXAGERADA" DE CHICO BLANCO)" DIR: HIDROGENESSE

MIÉRCOLES COMPROMETIDO

      La artista ubetense Zahara se alía de nuevo con Martí Perarnau de la banda Mucho, con el que comparte el proyecto _juno, para entregarnos una nueva bomba musical que suponemos adelanta un futuro inminente álbum. Parece que esta polifacética creadora estuviese especializándose en dar puñetazos en el estómago a esta sociedad heteropatriarcal en la que nos desarrollamos y lo hace contándonos su propia experiencia vital, todas las desagradables situaciones sufridas en primera persona a lo largo de su existencia y de su carrera profesional, una denuncia sin medias tintas al acoso, la desigualdad, las vejaciones y los estragos que todos estos factores producen en muchas mujeres que callan por no empeorar la situación, un alegato feminista rabioso pero también liberador que pocos se atreven a hacer, ¡bravo por su valentía!

     El título de la canción ya resulta provocador y clarividente, merichane es el nombre que se le otorgaba a la puta del pueblo, a la mujer que no se ajustaba a las normas hipócritas de la sociedad y a la que intentaba disfrutar de su libertad. El vídeo dirigido por su habitual colaborador Guillermo Guerrero, con el que ya nos entregó otra crítica social impagable que podéis recordar pinchando aquí, intenta suavizar la crudeza lírica del tema, pero esas imágenes de la artista rodeada y acosada por hombres no pueden ser más ilustrativas, un ambiente agobiante y opresivo que se ajusta a la perfección al mensaje transmitido. Esperamos nuevos temas que nos hagan pensar en que podemos hacer para cambiar este escenario desigual que asumimos como "normal". Mientras, podéis ver otros trabajos suyos pinchando aquí, aquí y aquí.

- ZAHARA: "MERICHANE" DIR: GUILLERMO GUERRERO

MARTES PUNK

      El quinteto afincado en Madrid Axolotes Mexicanos ya tiene casi listo su nuevo trabajo en formato álbum, llevará el nombre de ":3" y estamos a la espera de fecha de publicación en su discográfica habitual, Elefant Records. Mientras esto sucede, el grupo ha ido entregando varios adelantos, el tercero de los cuales es este trallazo de actitud punk, cargado de rabia y sin pelos en la lengua, Aunque hacía tiempo que no teníamos noticias de ellos, la banda es uno de los núcleos de la escena indie madrileña y sus miembros forman parte de un buen número de proyectos paralelos como los mismísimos Carolina Durante, Confeti de Odio, Temerario Mario, Stephen Please o No Fucks, entre otros.

     Su nuevo vídeo, protagonizado por los propios integrantes del grupo y el actor Manuel Macías, refleja a la perfección la actitud divertida pero también crítica y descarada del tema, Lo que si tengo claro es que será uno de los momentos estelares de esos conciertos tan divertidos que realizan y donde la figura de su cantante, Olaya Pedrayes, nunca deja indiferente. ¡A bailar pogo!

- AXOLOTES MEXICANOS: "QUE TE PIRES" DIR: RAÚL FULLEA

LUNES DE VERSIONES

     Seguimos monográficos otra semana más, aunque esta vez centrados en grupos, artistas y composiciones nacionales. Empezamos con Replays, la conjunción de dos excelentes músicos sevillanos, Juani Misterfly y Atk Epop, especializados para este proyecto en recuperar y remodelar a su manera éxitos electrónicos de otras épocas, fundamentalmente de la década de los noventa. Su último lanzamiento es esta excelente remezcla incluida en el EP recién publicado por la discográfica catalana Flor y Nata Records, "Solid Session", que incluye además de dos versiones de este clásico facturado por el holandés Orlando Voorn bajo el alias Format - #1 en 1991, dos composiciones propias de estos dos integrantes de una de nuestras bandas de electropop nacionales favoritas, Lemon^fly. Podéis escuchar todos sus remixes hasta el momento desde su página de YouTube, suscribiros para seguir sus pasos. 

     El vídeo que acompaña el tema ha sido realizado por los propios artistas y nos traslada a una época mejor en la que todos podíamos bailar sin restricciones. Espero que vuelva pronto, mientras tanto danzad en casa, ¡coged a vuestro grupo burbuja y daos el gusto! Feliz semana.

- REPLAYS: "SOLID SESSION" DIR: REPLAYS

DOMINGO DE CARRERAS

      Acabamos esta semana monográfica dedicada a la animación digital con el nuevo single y vídeo del dúo alemán formado por Georg Conrad y Marius Bubat, COMA, que nos dejan otro estupendo tema electropop marca de la casa. El vídeo es un ejemplo perfecto de la sofisticación alcanzada por el género en la simulación de paisajes y en replicar la realidad desde el mundo virtual y sintético generado por las máquinas, la perfección ya está casi aquí y lo saben el cine, la televisión y también los videoclips, que cada vez utilizan más la tecnología digital para elaborar su producto final. ¡Espero que hayáis disfrutado! Podéis ver y escuchar otros trabajos de este excelente dúo pinchando aquí, aquí y aquí.

- COMA: "START/STOP/REWIND" DIR: JANOSCH PUGNAGHI Y MARCEL SYGULA (CHILLFOLIO)

SÁBADO INQUIETO

      El dúo de Texas formado por Matthew Brue y David Butler, Missio, publicaban su tercer álbum de estudio, "Can You Feel The Sun" (2020), el pasado otoño. Para uno de sus singles se aprovechaban sutilmente de los efectos digitales realizados en postproducción, un recurso perfecto para ilustrar un mundo de sueños que recuerda a la obra de Salvador Dalí, más en la temática que en la estética. Se suma este trabajo a una buena videografía de la que podéis recordar otro par de excelentes vídeos pinchando aquí y aquí. ¡Cuidado con lo que soñais!

- MISSIO: "LOSING MY MIND" DIR: DIEGO LOZANO

VIERNES DE VUELO

      La artista británica Georgia publicaba su excelente segundo álbum, "Seeking Thrills", un poco antes de que comenzase la pandemia y el confinamiento. A pesar de ello, ha estado publicando durante todo el 2020 numerosos vídeos oficiales y diferentes colaboraciones o cover para que no se perdiese el interés y mantener viva su difusión, algo de lo que hemos dado buena cuenta aquí, aquí, aquí, aquí y aquí. Su última entrega es este elaborado vídeo cargado de efectos especiales digitales para una versión de una de las canciones incluidas en el álbum en la que colabora la rapera estadounidense Yung Baby Tate.

     En el vídeo ambas se embarcan en un vertiginoso viaje que por arte de la tecnología se convierte en una entretenidísima aventura por tierra mar y aire. Otro ejemplo más de las buenas aportaciones que nos ha dejado a lo largo del pasado año la animación digital en todas sus variantes. Suponemos que en todo ella ha influido el que no se pudiesen grabar vídeos presenciales por el distanciamiento social, pero, en cualquier caso, bienvenidos sean. ¡Feliz fin de semana invernal!

- GEORGIA FEAT. YUNG BABY TATE: "FEEL IT" DIR: HAOYAN OF AMERICA + AFUTTERSAK

JUEVES IRREVERENTE

      Aprovechándose del gran éxito de los videojuegos de simulación social, cuyo máximo exponente sería "Los Sims", el excelente realizador Keith Schofield nos cuenta en su nuevo trabajo para el dúo formado por Armand Van Helden y A-Trak, Duck Sauce, como sería una noche loca en una discoteca en la que pinchan los avatares de los propios integrantes del grupo. El vídeo tiene su buena carga de crítica a la sociedad en la que estamos inmersos, dependiente totalmente de las redes sociales, la imagen y el postureo, sin titubear a la hora de enseñarle el culo a la misma. Tampoco le falta su parte irónica y cómica, ya sabemos eso de que "la letra con risa entra", ¿o era con sangre?

     No sorprende esa faceta divertida y algo chabacana en la videografía del dúo, de la cuál podéis recordar pinchando aquí, aquí, aquí y aquí. El 2020 ha sido su año de retorno a la escena, llegando a publicar hasta cinco singles en toda la temporada, parece que el confinamiento les ha venido bien para retomar su actividad en conjunto y volver a recordarnos que están aquí para divertirnos y también para escandalizarnos un poco. ¡Pasen, vean y no se pierdan ni un solo detalle!

- DUCK SAUCE: "MESMERIZE" DIR: KEITH SCHOFIELD

MIÉRCOLES ARQUITECTÓNICO

     Las nuevas tecnologías digitales han propiciado, tanto en el cine como en otras disciplinas, la creación de mundos imposibles, cualquier cosa que podamos imaginar puede hacerse realidad ante nuestros ojos con ellas. Como ejemplo perfecto, este video que ilustra uno de los temas que se incluía en el álbum de debut, "Presence" (2017), del joven artista francés de origen marroquí Mehdi Benjelloun, más conocido como Petit Biscuit, y del que podéis saber más pinchando aquí y aquí. ¡Otra joven promesa a seguir!

     En el vídeo de este tema, en el que colaboró la banda australiana Panama, nos encontramos con una realidad virtual y arquitectónica que recuerda a la obra del artista holandés M.C. Escher, aunque algo más colorida que ella. Un mundo totalmente sintético que te atrapa con su cromatismo y sus paisajes soñados, ¡disfrutadlo!

- PETIT BISCUIT FEAT. PANAMA: "WATERFALL" DIR: JULIEN HUMBERT Y ARNAUD LAFFOND

MARTES DE PESADILLAS

      Las que sufre en su último vídeo el artista estadounidense Daniel Lopatin, que bajo su alias artístico, Oneohtrix Point Never, consiguió colocar su excelente último álbum, "Magic Oneohtrix Point Never" (2020), en casi todas las listas internacionales de los mejores álbumes del año para la crítica especializada. Se trata de su noveno trabajo en formato largo, ha sido publicado por el sello de culto Warp Records y se aleja, relativa y momentáneamente, de los experimentos electrónicos más radicales de este músico, buscando colaboradores vocales de renombre como The Weeknd o Caroline Polachek, en concreto en este tema, para acercar su música al gran público. El resultado la verdad es que es bastante sugerente.

     El vídeo ha sido realizado por su también colaborador habitual en lo visual Nate Boyce, que sitúa el propio avatar de Lopatin en un escenario cargado de referencias psicoanalíticas, surrealista y un tanto dantesco. El protagonista huye de sus peores sueños y del propio The Weeknd, cuyo avatar ha sido reducido a la mínima expresión, su cabeza. Todo ello, utilizando la mejor técnica y diseño de animación digital, que es a lo que estamos dedicados esta semana. ¡Disfrutad de las pesadillas de otros, las nuestras nos esperan a la puerta en forma de hielo, cuidado con los resbalones!

- ONEOHTRIX POINT NEVER: "NO NIGHTMARES" DIR: NATE BOYCE