31 de marzo de 2014

LUNES EN LA CARRETERA

     Cambiamos de tercio y nos alejamos de tierras asiáticas para sumergirnos en la California profunda, la de carreteras y estaciones de servicio alejadas del glamour de Hollywood y del turismo de la costa. Lo hacemos con el debut de la cantante noruega afincada en Los Angeles Monica Birkenes, más conocida como Mr Little Jeans, que se ha hecho esperar demasiado para entregarnos este primer trabajo. Como ya vaticine en otra entrada, que podéis recordar pinchando aquí, el fichaje de esta artista por una multi no auguraba una pronta publicación de su álbum y de hecho han tardado la friolera de dos años en hacerlo, ¡Así funciona este mundillo!!
     En cualquier caso ya tenemos aquí el primer single oficial, que continua en la línea de electro pop oscurillo pero muy bailable y adictivo que contenía ese temazo que era "Runaway". El single viene acompañado de un vídeo no menos tenebroso que recrea la solitaria vida de un peculiar camionero y los personajes que se encuentra en su camino, ¡La vida en la carretera es muy dura! Feliz semana.

- MR LITTLE JEANS: "GOOD MISTAKE" DIR: IAN & COOPER


30 de marzo de 2014

DOMINGO NIPÓN

     Acabamos la semana monográfica dedicada a Asia tal y como la empezamos, desde Japón. La diferencia es que el vídeo de hoy está ambientado en la actualidad y podemos ver en él los contrastes entre tradición y modernidad que existen en la capital del país del sol naciente, Tokio.
     Ya os había hablado de lo que les gusta viajar a los chicos de Clean Bandit, podéis recordarlo pinchando aquí y también obtener más información sobre esta peculiar banda, que ha conseguido con este single extraído de su recién publicado álbum "New Eyes" llegar en pocos días al número uno de las listas británicas.¡Feliz domingo!!

- CLEAN BANDIT FEAT. JESS GLYNNE: "RATHER BE" DIR: CLEAN BANDIT


29 de marzo de 2014

SÁBADO COREANO

     Phoenix es uno de los grupos franceses con más repercusión internacional y van ya por su quinto álbum de estudio, "Bankrupt!" (2013), del cual extrajeron como primer single el tema que nos ocupa. El vídeo que lo promociona es una historia ambientada en Corea, donde diferentes personajes entremezclan sus vidas en distintas épocas y situaciones de la historia de dicho país. Dirige con buen pulso este relato de amor, traiciones y venganzas el excelente realizador Patrick Daughters. ¡Ganas de ver a esta banda ya en el próximo SOS 4.8!!! Podéis ver otro de sus vídeos pinchando aquí.
 
- PHOENIX: "ENTERTAINMENT" DIR: PATRICK DAUGHTERS


28 de marzo de 2014

VIERNES HINDÚ

     Tenía un par de vídeos excelentes de estilo casi documental para acercarnos a la India, pero eran de artistas occidentales y he preferido atreverme con la música local, que no es fácil para nuestros oídos indies. La canción es en realidad el tema principal de la banda sonora de uno de los próximos y más esperados estrenos de Bollywood, "Bhoothnath Returns" (Nitesh Tiwari), la secuela de "Bhoothnath" (Vivek Sharma, 2008), protagonizadas ambas por el famoso actor Amitabh Bachchan, que para este tema y vídeo comparte pantalla con el músico y rapero Yo Yo Honey Singh. Aunque la industria cinematográfica hindú levanta pasiones incluso en Occidente, no es mi caso y como podréis imaginar tampoco estoy suscrito a ninguna newsletter de los últimos lanzamientos del mercado musical indio, pero oye uno se informa de los vídeos que pasan por Videoterapia.
     De todas maneras la fama de estos dos en su país debe ser brutal y en solo dos días este vídeo ha sido visto más de un millón de veces en YouTube, convirtiéndose en un gran éxito entre la juventud del país. Además este MC en hindi tiene el récord de las canciones mejor pagadas en la industria bollywoodiense en la que participa habitualmente compaginándolo con su ingente labor como productor y compositor. El vídeo no escatima en ambientación, decorados y efectos especiales, como podréis comprobar sobre todo en su parte final y se aleja un poco de la imagen que tenemos de las coreografías y estilismos varios de la India. No os olvidéis de que todavía quedan un par de entregas más de este monográfico oriental que podréis contemplar en vuestro merecido fin de semana, espero que las disfrutéis.
 
AMITABH BACHCHAN Y YO YO HONEY SINGH: "PARTY WITH THE BHOOTHNATH SONG" DIR: DIRECTORGIFTY
 

27 de marzo de 2014

JUEVES CHINO

     Abordamos el gigante asiático que es China de la mano del sorprendente, por inusual, grupo pekinés Nova Heart. Este cuarteto liderado por una de las agitadoras culturales más destacadas de la capital china, Helen Feng, practica un synthpop psicodélico que se aleja de la imagen musical, bastante escasa por cierto, que podríamos tener de dicho país. No se si por su exotismo o por su calidad, que por lo menos en este tema demuestran, han tenido bastante éxito entre la crítica occidental, principalmente en Europa, donde han grabado alguno de los temas que conformarán su álbum de debut y realizado conciertos en los festivales y salas más reconocidos.
     La canción que da nombre a su único EP hasta el momento, "Beautiful Boys" (2013), viene acompañada de un vídeo donde han optado por mostrarnos una imagen de su país actual y llena de luces de neón, aunque no precisamente en un entorno demasiado amable o modélico. Se puede apreciar en este trabajo las contradicciones en que está inmerso el sistema chino intentando imitar el modo de vida consumista y capitalista occidental, aunque en mi opinión padece sus mismo defectos e incluso los magnifica. Lo digo porque lo he visto con mis propios ojitos. Eso sí, el vídeo tiene bastante atractivo visual y un final muy sorprendente, ¡Espero que lo disfrutéis!
 
- NOVA HEART: "BEAUTIFUL BOYS" DIR: JONATHON LIM
 

26 de marzo de 2014

MIÉRCOLES THAI

     Viajamos hoy a Tailandia y a uno de sus santuarios budistas situado en la zona oeste del país, el Templo del Tigre. Allí se desarrolla la historia de amor a los animales, de sus protectores pero también de las bandas que trafican con ellos, que pone imágenes a uno de los singles extraídos del debut del exitoso cuarteto británico Rudimental, "Home" (2013), donde daban rienda suelta a esa actualización del drum & bass que les ha hecho famosos.
     En esta ocasión cuentan de nuevo con la dirección de Josh Cole, que ya mereció estar en la lista de mejores vídeos de 2013 por otro espectacular trabajo para la misma banda rodado en Manila que podéis recordar pinchando aquí. La verdad es que esta mini-historia de monjes, cuidadores entregados y malvados mafiosos está muy bien contada y se aprovecha de la belleza felina de los tigres y también del siempre visualmente efectivo motivo de las artes marciales, todavía a día de hoy recurrente en muchas películas de acción y que triunfo en el cine de los años 70. ¿Quién no ha visto nunca una película de Bruce Lee??
 
- RUDIMENTAL FEAT FOXES: "RIGHT HERE" DIR: JOSH COLE


25 de marzo de 2014

MARTES EN SHIBUYA

     El barrio tokiota de Shibuya es el verdadero epicentro de la extravagante y colorida cultura pop japonesa y además de sus modernas tiendas de moda, discos y clubs nocturnos cuenta con su propio estilo musical, el Shibuya-Kei, que podría traducirse como "Estilo Shibuya". Este subgénero de j-pop se caracteriza por su mezcla de jazz, pop y synth-pop con fuertes influencias retro de la música yé-yé y la chanson francesas, la bossa-nova brasileña, el lounge, el pop barroco anglosajón o las bandas sonoras de películas de los años 60. Sus inicios se remontan a mediados de la década de los ochenta con los pioneros Pizzicato Five, de los que ya hemos hablado aquí, aunque su verdadero desarrollo se produciría a principios y durante toda la década de los noventa. El estilo goza de gran popularidad en Japón con grupos tan interesantes como Towa Tei, Cornelius, Cibo Matto o Cymbals, entre otros muchos, y se extendió al resto del mundo con la ayuda de sellos como el alemán Bungalow Records o el estadounidense Emperor Norton.
     De todos estos artistas he escogido al músico Tomoyuki Tanaka, más conocido como Fantastic Plastic machine o FPM, que con una extensa carrera que se alarga hasta la actualidad es un excelente representante del movimiento. El tema que nos ocupa, incluido en su debut "The Fantastic Plastic Machine"(1997), es muy apropiado por su colaboración con la musa del género, Maki Nomiya, la cantante de los citados Pizzicato Five. El vídeo además es también un ejemplo perfecto de los gustos y la particular estética de la que disfrutaban estos modernos japoneses. Si alguno conocéis este alucinante barrio de Tokio sabrá de lo que hablo, si no es así haced una hucha y no dudéis en ir a comprobarlo.



- FANTASTIC PLASTIC MACHINE FEAT. MAKI NOMIYA: "DEAR MR. SALESMAN" DIR: GROOVISIONS
 

24 de marzo de 2014

LUNES ASIÁTICO

     Últimamente me he topado con bastantes videoclips con reminiscencias asiáticas, influenciados por las tradiciones, historias y gentes provenientes de la enorme variedad de países que conforman ese continente, así que esta semana que entra tendremos monográfico de aire oriental, hindu o lo que se tercie.
     Empezamos con uno de los países más atractivos y con una estética más llamativa, Japón. Su mezcla entre tradición y modernidad hace que su idiosincrasia, sus leyendas y su modo de vida sea una de las que más llama la atención a ojos occidentales. Esto es lo que les ha debido pasar al cuarteto afincado en Portland Kye Kye que nos cuenta una historia de amor atemporal en tiempos de guerra a la que no le falta de nada, samuráis, ninjas, jardines exóticos, templos, vestuario nipón, bombardeos, etc, etc... Todo ello para promocionar el nuevo single de su segundo álbum, "Fantasize", donde la voz de su vocalista de origen estonio, Olga Yagolnikov, suena más atmosférica y etérea que nunca. ¡Qué tengáis una estupenda semana y que la disfrutéis con los vídeos de corte asiático que os propongo!
 
- KYE KYE: "HONEST AFFECTION" DIR: SALOMON LIGTHELM
 

23 de marzo de 2014

DOMINGO DE CASAMIENTOS

     Si el vídeo de ayer narraba el comienzo de una historia de amor, el de hoy va directamente a la consumación matrimonial de otras muchas. Los chicos de Chromeo con su sorna habitual nos traen un montón de bodas al mejor estilo de Las Vegas para ilustrar otro single más que adelanta su próximo álbum, "White Women".
     Podéis ver otros de sus vídeos y obtener más información pinchando aquí, aquí y aquí. Feliz domingo.

- CHROMEO: "JEALOUS (I AIN'T WHIT IT)" DIR: RYAN HOPE


22 de marzo de 2014

SÁBADO DE ENCUENTRO

     La canción que da título al debut del dúo de productores de Barcelona Buffetlibre, "Song For Elaine", es el nuevo single extraído del mismo. En esta ocasión se hacen acompañar a las voces por el cantante sueco Peter Von Poehl.
     El vídeo es una historia de desencuentros amorosos con final feliz rodado en Madrid y con los actores Jorge Suquet y Miranda Makaroff como protagonistas. Todo muy al estilo del cine indie norteamericano, espero que os guste. Podéis ver otro de sus vídeos pinchando aquí.
 
- BUFFETLIBRE FEAT. PETER VON POEHL: "SONG FOR ELAINE" DIR: INÉS DE LEÓN
 

21 de marzo de 2014

VIERNES DE FALSAS APARIENCIAS

     Cuando ya dábamos por perdido al super-grupo femenino Client después del abandono hace ya algo más de tres años de Sarah Blackwood, alias Client B, el otro miembro original Kate Holmes, Client A, ha reclutado a una nueva componente para la banda, Nicole Thomas alias Client N, y están a punto de publicar un nuevo álbum de estudio que sería el cuarto de su carrera, Authority. Tanto jaleo de clientes no ha despistado para nada a estas chicas que siguen con su personal e inconfundible forma de elaborar synth-pop de la vieja escuela y con influencias ochenteras. Quizás pequen de cierta uniformidad estilística pero para mi siempre es un gusto oír sus canciones, ¡Es una debilidad!
     En su nuevo vídeo ellas continúan con sus estilo militar inconfundible, supongo que para promocionar también su exitosa línea de ropa, pero además juegan con nosotros al despiste y hasta ahí puedo leer... Además como hoy es viernes y estoy generoso os dejo también el primer vídeo publicado en esta nueva etapa que no se porque se me despisto. Si queréis saber más sobre ellas no debéis dejar de visitar una entrada anterior pinchando aquí. Buen fin de semana y acordaros que mañana y el domingo tenemos más, ¡Besos!
 
- CLIENT: "REFUGE" DIR: CARLO ROBERTI



- CLIENT: "YOU CAN DANCE" DIR: VIN + OMI


20 de marzo de 2014

JUEVES DE NAUFRAGIO

     No me cansaré de reivindicar desde aquí al trío danés Whomadewho, que están ahora dando recorrido a su cuarto álbum "Dreams" y lo hacen presentando como single el tema que da nombre  a este trabajo y que es un buen ejemplo de los derroteros que ha tomado esta banda formada por Tomas Barfod, Tomas Høffding y Jeppe Kjellberg, reduciendo su ración de electro-fiestero y ofreciéndonos  composiciones más contenidas y reflexivas. Eso sí, por el camino no se han dejado ni un solo ápice de su excelente calidad, esa que ha hecho que se conviertan en uno de mis grupos favoritos de la hornada nórdica que nos ha invadido estos últimos años. Ya he dado sobradas muestras de este interés en otras entradas que podéis recordar pinchando aquí, aquí, aquí y aquí.
     El vídeo es extraño, nos muestra a una muy peculiar nadadora que desde su trampolín contempla impertérrita los estragos que ha causado un desastroso naufragio. ¿Tendrá carga metafórica? No lo se, pero desde luego produce desasosiego. Ánimo que ya queda menos para el finde.

- WHOMADEWHO: "DREAMS" DIR: LASSE MARTINUSSEN


19 de marzo de 2014

MIÉRCOLES DRAMÁTICO

     El quinteto londinense Breton acaba de publicar su segundo álbum de estudio, "War Room Stories", que ha cosechado unas cuantas buenas críticas en su país, donde se están convirtiendo en todo un suceso. El grupo se presenta como un colectivo multimedia y según ellos mismos nacieron como banda para poder difundir sus cortometrajes y proyecciones, como si estuviesen proporcionando a su trabajo audiovisual una banda sonora. La cosa ahora ha cambiado mucho y su éxito como músicos les ha llevado a girar por medio mundo y a tomárselo en serio. Su centro de operaciones, una antigua sucursal bancaria que ellos llamaban Breton Labs., recibió una orden de demolición y tuvieron que mudarse a Berlín para grabar este nuevo álbum donde encontraron un refugio perfecto en los antiguos estudios radiofónicos de la Alemania comunista, los Funkhaus Studios.
     El segundo single de este disco gira en torno a una fuerte discusión de pareja y ese es el espíritu que recoge de forma descarnada el videoclip promocional. Lo más destacado de él es precisamente que de una forma metafórica consigue transmitir el estado psicológico de una relación en fase destructiva, no sabes muy bien que está pasando pero por eso mismo puedes imaginar todo lo que podría suceder. Cuenta además con las excelentes interpretaciones de los actores irlandeses Francis Magee, conocido por su participación en "Juego de Tronos", y Charlene McKeena, que consiguen hacer de la experiencia un angustioso ejercicio de dramatismo y desasosiego. Espero por vuestro bien que no os encontréis en las mismas circunstancias y por cierto, podéis ver otro de los vídeos de estos chicos pinchando aquí.

- BRETON: "FIFTEEN MINUTES" DIR: NIALL O'BRIEN


18 de marzo de 2014

MARTES ICÓNICO

     "Ladys and Gentlemen..., Miss Grace Jones..., Slave To The Rhythm". Así comienza uno de los míticos temas de la diosa y diva jamaicana nacida como Graciela Mendoza y de nombre artístico Grace Jones. Supongo que son poco necesarias las presentaciones sobre esta modelo, actriz y cantante que se ha convertido en un icono y referente de la modernidad con su actitud artística transgresora, extravagante e iconoclasta. Una dilatada carrera musical, fotografías que forman parte de la memoria colectiva, anécdotas y escándalos, presencia mediática, buenas y escogidas compañías, participación en cualquier género artístico que se nos ocurra y sobre todo una estudiada y elaborada imagen andrógina, han hecho de ella una auténtica diva admirada como pocas.
     El vídeo elegido es un compendio de anuncios, fotografías y clips musicales donde aparece la cantante creados por una de sus parejas sentimentales, el fotógrafo, ilustrador y realizador de spots publicitarios francés Jean-Paul Goude, que en realidad es el gran responsable y artífice de la apariencia y el estilo que lucía la musa en los primeros y definitivos años de su carrera y que la hicieron famosa. A todo ello hay que sumar la genialidad del productor británico Trevor Horn que supo predecir el potencial que la artista conseguiría dar a este tema para convertirlo en un clásico indiscutible incluido en el álbum al que daba nombre, "Slave To The Rhythm" (1985). Ahora mojaros un poco vosotros y contadme cual es vuestra opinión sobre este animal escénico, ¡Qué estáis muy poco participativos!
 
 
- GRACE JONES: "SLAVE TO THE RHYTHM" DIR: JEAN-PAUL GOUDE
 

17 de marzo de 2014

LUNES MINUCIOSO

     Vuelven los británicos Placebo con un vídeo cargado de detalles desafortunados retomando la senda iniciada con el primer single, "Too Many Friends", de su séptimo álbum de estudio "Loud Like Love" (2013). La formula es sencilla pero no por ello menos elaborada, un suceso concreto, aparentemente sin demasiada importancia, es desmenuzado y analizado al milímetro para llegar a las causas y también a las consecuencias del mismo en un ejercicio casi detectivesco que pareciese parodiar a esas series que inundan nuestras televisiones sobre asesinatos sin resolver y casos inexplicables que finalmente no lo son tanto.
     Tras este experimento visual se encuentra de nuevo la narración a cargo del controvertido novelista Bret Easton Ellis y sobre todo la dirección de Saman Kesh que repite estilo narrativo y que logra atraparnos y mantenernos intrigados hasta la resolución, con diversos supuestos, del acontecimiento. Aunque este nuevo trabajo no sorprende ya tanto como la primera entrega de la serie, que fue para mi uno de los mejores vídeos de 2013 y que podéis recordar pinchando aquí, reafirma el potencial y la destreza de este excelente realizador de videoclips y lo sitúa en lo más alto del ranking de los dedicados a este género del que nos hacemos eco aquí todos los días. Espero que lo disfrutéis y que tengáis una estupenda semana con detalles más afortunados.

- PLACEBO: "LOUD LIKE LOVE" DIR: SAMAN KESH


16 de marzo de 2014

DOMINGO DE CALENTÓN

     Y para no interrumpir la línea marcada es estos últimos días, vamos a acabar con el "soft-good sex" del canadiense Kevin Drew, cantante y líder de la banda Broken Social Scene que se permite la licencia de publicar también en solitario como ya hizo con su primer álbum "Spirit If..." o ahora con su nuevo trabajo "Darlings".
     Su percepción de lo que tiene que ser el buen sexo nos lo cuenta en el primer single y en el vídeo que lo promociona. Pues eso, que acabéis la semanita con tan buenas sensaciones y deseos.

- KEVIN DREW: "GOOD SEX" DIR: SAMIR REHEM


15 de marzo de 2014

SABADO DE FLUIDOS CORPORALES

     El cuarteto británico, de Oxford, Glass Animals le dan una vuelta de tuerca al R&B con esta suave y sugerente propuesta que se incluye y da nombre a su segundo EP, dando continuidad así a una prometedora carrera iniciada con un primer EP homónimo que ha aguzado las orejas de los críticos de su país.
     El vídeo no relaja el tono sexual de la propuesta que ayer nos ofrecían The Knocks, aunque eso sí lo mantiene de una forma mucho más sutil pero no menos provocadora. ¿Unos fluiditos???

- GLASS ANIMALS: "GOOEY" DIR: THE APIARY (LILY COATES Y GAVIN YOUNGS)


14 de marzo de 2014

VIERNES FETICHISTA

     Subimos de tono para acabar la semana laboral con el dúo neoyorquino The Knocks, que a pesar de pertenecer a la élite de remezcladores del momento todavía no ha publicado su debut con material propio, que lo tiene y de sobra. De momento tendremos que conformarnos con un nuevo EP, "Comfortable", que se suma a la ristra de los que tienen en su haber y al que da título el tema que nos ocupa. Su especialidad es el indie-dance y han colaborado con sus producciones y remixes con artistas y grupos de la talla de Ellie Goulding, Two Door Cinema Club, Katy Perry, Dragonette, Marina & The Diamonds, Passion Pit, St.Lucia y un largo etcétera. En esta ocasión colaboran a los coros X Ambassadors que en la línea semanal invitan en el estribillo al baile, pero esta vez cada uno por su lado y con sus nuevos acompañantes, ¡Así son las rupturas!
     Para el vídeo han contado ni más ni menos que con el gran Ace Norton que se marca un trabajo de lo más sugerente, con unos cuantos fetiches de manual y ese cierto tono surrealista que caracteriza su extensa e interesante producción. Chicas de armas tomar, provocadoras y dominantes para empezar el fin de semana con la libido por las nubes. No os excitéis en demasía and "keep calm". Besos lascivos.

- THE KNOCKS FEAT. X AMBASSADORS: "COMFORTABLE" DIR: ACE NORTON


13 de marzo de 2014

JUEVES MULTIDIMENSIONAL

     Lo del dúo alemán Booka Shade se va convirtiendo, si no lo era ya, en una de las trayectorias más solidas e interesantes de la escena dance internacional. Son unos cuantos trabajos ya de calidad superior los que la avalan y su último álbum el que la confirma definitivamente como imprescindible. Este nuevo single en el que colabora a las voces el músico alemán Fritz Kalkbrenner es el segundo extraído de su quinto disco de estudio, "EVE", publicado a finales del año pasado y, aunque ha sido más tibiamente recibido tanto por la crítica como por el público, a mi tanto este como su primer sencillo me gustan bastante. Podéis obtener mucha más información y recordarlo con otro bonito clip pinchando aquí.
      Esta nueva entrega visual llega cargada de preciosas instantáneas de California pero desde un punto de vista diferente. Como si un ojo de buey se tratase o incluso una mirilla vemos pasar por delante de nosotros paisajes y escenas que casi se pueden tocar con las manos. Para conseguir este efecto un despliegue de cámaras y tecnología que podéis ver en el making of  si estáis muy interesados: http://vimeo.com/88498930 y si os quedáis con ganas de más también podéis ver otra de sus apariciones en Videoterapia pinchando aquí. ¿Nos hacemos un viajecito circular???

- BOOKA SHADE FEAT FRITZ KALKBRENNER: "CROSSING BORDERS" DIR: RYAN STAAKE


12 de marzo de 2014

MIÉRCOLES DE TRIPI

     Si el lunes la británica Indiana nos proponía bailar sin compañía, hoy los franceses Make The Girl Dance nos invitan a bailar en cualquier parte toda la noche, con ese nombre no era para menos. Este dúo ubicado en París y formado por Greg Kozo y Pierre Mathieu publicaron en 2011 un bastante exitoso debut, "Everything Is Gonna Be OK In The End", y el tema de hoy es el adelanto del que será su segundo trabajo, que estará en la calle a finales de este año. Para la ocasión han contado con la colaboración de sus amiguetes del dúo Solange La Frange que le ponen voz a esta enérgica canción.
     Lo del tripi del título es literal, ya que en el vídeo una pandilla de amigos hippies se reúnen en medio del desierto para montarse su propia fiesta. Además la formula tiene continuidad y años después veremos el segundo capítulo como si de un "déjà vu" se tratase. Si os quedáis con ganas de bailar un poco más podéis ver otro de sus excelentes vídeos pinchando aquí. ¡Hasta que el cuerpo aguante!!

- MAKE THE GIRL DANCE: "DANCING IN NOWHERE" DIR: PIERRE MATHIEU


11 de marzo de 2014

MARTES EFÍMERO

     La alemana Claudia Brücken es una de las artistas y vocalistas fundamentales de la historia de la música pop y electrónica. Ella ha participado en proyectos más que interesantes como Propaganda, de los que encontraréis más información pinchando aquí, Act o Onetwo, junto a Paul Humphreys de OMD, todos ellos bastante pasajeros desgraciadamente, pero eso si con discos imprescindibles. Su carrera en solitario no es nada desdeñable pero tampoco comparable a trabajos míticos como "A Secret Wish" (1995) con Propaganda o el infinitamente más desconocido "Laughter, Tears and Rage" (1988), que es el único disco que publicó junto al músico escoces Thomas Leer bajo el nombre de Act. Hoy he decidido desempolvar el primer single de cuatro que se publicaron de este olvidado álbum, "Snobbery and Decay", que está basado en lo que les inspiraba una famosa serie de televisión británica, "Lifestyles Of The Rich And Famous".
     La canción y el vídeo tratan de forma irónica el tren de vida llevado por esos famosos. La calidad de la copia no es muy buena pero es lo que hay. Yo todavía conservo este single y el álbum en vinilo y son uno de mis más preciados tesoros discográficos. Espero que os guste,


- ACT: "SNOBBERY AND DECAY" DIR: MOLOTOV BROTHERS

10 de marzo de 2014

LUNES SOLITARIO

     La cantante británica Indiana, de Nottingham, nos propone en su nuevo single una actividad que si bien se suele realizar en compañía, a mi personalmente también me gusta hacer en solitario, y no, no hablo de sexo, hablo del baile. Este nuevo tema es otro avance más de su debut que se publicará en breve y se suma a varios más ya publicados que presagian lo mejor. Hasta el momento solo se le conocía un EP, "Smoking Gun" (2013) , muy bien recibido por la crítica y que le ha valido para darse a conocer y para que este nuevo vídeo recibiera miles de visitas en pocos días, ¿O eso ha sido la promoción de la multi por la que ha fichado???
     En cualquier caso y aunque también es verdad que visualmente no es especialmente interesante, hay que reconocer que la canción es bien resultona y el vídeo pues tampoco la hace de menos, aunque tampoco de más. Espero que os guste y os ayude a empezar la semana con buenas vibraciones, a pesar de la soledad propuesta. Unos buenos cascos y a bailar solos en el salón, en la cocina o en la calle.
 
- INDIANA: "SOLO DANCING" DIR: ROB & ROB
 

9 de marzo de 2014

DOMINGO DOMINANTE

     Acabamos la semana definitivamente con mas synth-pop, el que nos traen los neoyorquinos Neighbors. Esta banda de Brooklyn liderada por Noah Stitelman están presentando su inminente segundo álbum "Failure" y sus referencias son claras, más ochentas y en concreto un timbre vocal que me recuerda poderosamente al de Andy McCluskey de OMD.
     El vídeo también es muy de la época en que se inspiran, con una estética visual que copia la del formato VHS imperante en aquella década. En él el propio cantante se dedica a practicar el control mental sobre sus propios pacientes, ¡Espero que vosotros no os dejéis dominar igual!!
 
- NEIGHBORS: "WILD ENOUGH" DIR: PHILLIP VAN
 

8 de marzo de 2014

SÁBADO DESCARADO

     Porque eso es literalmente lo que les pasa a los protagonistas del vídeo del día, que han perdido el rostro por el camino. Una fiesta sin nombres es el escenario donde se desarrolla este trabajo que presenta el nuevo single del The Hawk In Paris, un trío procedente de Nashville cuyos integrantes son reconocidos músicos que se juntaron para dar rienda a sus gustos comunes, centrados en la música electrónica más oscura de la década de los ochenta y principios de la de los noventa.
     Este single "Freaks" es el que da nombre a su reciente debut. Y sí, la verdad es que la fiesta es un poco friki...Feliz día a todas las mujeres maravillosas que me rodean.

- THE HAWK IN PARIS: "FREAKS" DIR: GRANT HOWARD


7 de marzo de 2014

VIERNES INFANTIL

     Suavizamos el discurso sentimental y social para terminar la semana, y que mejor que hacerlo con el mundo de los niños felices, juguetones y divertidos. Así son los dos que aparecen en el nuevo vídeo del dúo alemán afincado en Colonia, COMA, formado por los productores Marius Bubat y George Conrad. Como no podía ser de otra manera viviendo donde viven, publicaron su debut, "In Technicolor", el año pasado en el sacrosanto sello especializado en minimal Kompakt Records afincado en dicha ciudad y estandarte de la música dance procedente de tierras teutonas.
     La verdad es que resulta curioso que en un escenario tan vacío e incluso hostil como es la nave donde se desarrolla este videoclip hayan conseguido con unos escaso recursos, un escueto atrezzo y unos sutiles y bien dosificados efectos visuales  hacer un producto tan simpático y resultón. Es cierto también que con unos niños tan rubitos y tan monos tenían un buen tanto por cierto ganado, porque hay que ver lo que consiguen con sus tonterías y sus juegos de aprendices de músicos. Con la sonrisa en la cara os deseo un estupendo fin de semana.

- COMA: "MISSING PIECE" DIR: DOMINIQUE LUCIEN GARAUDEL
  

6 de marzo de 2014

JUEVES TÓXICO

     El vídeo de hoy es muy especial, no solamente es una primicia sino que además ya forma parte de mi. Lo he visto nacer y crecer, he opinado sobre él y participado de forma indirecta pero activa en su consecución, siento orgullo por sus creadores, mis amigos, y ya solo quedaba esperar su estreno definitivo. Podré ser tachado de poco objetivo, pero no creo que sea así después de que veáis este excelente trabajo que ilustra el nuevo single de Salvador Tóxico, "Animalismo", el tema que da nombre al debut de este proyecto tras el que se oculta el músico y productor Javier Castellanos. La canción, una de las más sensibles y emocionantes de ese maravilloso álbum, cuenta con letra de la otra pata del proyecto, Manuel Jiménez, y con la inestimable y personal colaboración a los coros de Santi Diego, vocalista de la banda Capitán Sunrise. La semana que viene además se podrá disfrutar de este single que incluirá además del tema original, una nueva versión del propio artista y dos grandes remezclas de Bolmer y de Robert Hunter.
     Ha sido el propio Manu el encargado de orquestar este experimento nacido del deseo de transmitir la fuerza lírica de una canción que habla de incomprensión sentimental y relaciones difíciles y obsesivas donde la posesión, la angustia, la impotencia y el maltrato psicológico producen una rebeldía a veces triunfante y otras muchas frustrante. Todo este mundo de sensaciones queda en manos de la protagonista del vídeo, la actriz alemana Laura Jo Schumacher, que borda su interpretación y nos pone en la piel de muchas personas que viven esta situación a diario. La belleza de las metafóricas imágenes, el discurso narrativo de este trabajo y el acabado final del mismo demuestran que con entusiasmo, imaginación y compromiso se pueden hacer grandes obras, sin necesidad de enormes presupuestos avalados por un mercado, miope, inope y carente de creatividad. Solo resta dar mi más sincera enhorabuena al equipo que ha participado en su producción: Pedro Lara, cámara, montaje y efectos visuales; Kini Pulido, cámara y director de fotografía; Chema Cano, cámara y producción; y Rocío López, maquillaje. Espero que lo disfrutéis, lo compartáis y difundáis allende las profundidades abisales.
     PD: Los interesados podrán ampliar información en www.salvadortoxico.com y seguir el proyecto en sus página oficiales de Facebook: www.facebook.com/SalvadorToxico, Twitter: @salvadortoxico, Bandcamp: salvadortoxico.bandcamp.com y SoundCloud: soundcloud.com/salvador-t-xico. También podéis recordar sus interesantes apariciones anteriores en Videoterapia pinchando aquí y aquí. Ahhh!! Y se me olvidaba deciros que de regalo va el acústico que le hicimos en www.tmex.es/category/acusticos/.

- SALVADOR TÓXICO: "ANIMALISMO" DIR: MANUEL JIMÉNEZ



- SALVADOR TÓXICO: "ANIMALISMO" DIR: LOS ACÚSTICOS DE TMEX


5 de marzo de 2014

MIÉRCOLES DE AGLOMERACIONES

     Parece que definitivamente el trío francés afincado en Londres We Were Evergreen están listos para su debut, "Towards", después de habernos entregado varios EP's desde su nacimiento en 2008. Su elaborado  electropop se combina con melodías folk o sonidos y ritmos exóticos, creando una mezcla bastante peculiar y personal. Parece que no les ha ido más con el experimento y lo han demostrado en los mejores festivales internacionales y también teloneando a grupos como London Grammar, Little Dragon o en un futuro próximo a Anna Calvi.
     El single de adelanto viene acompañado además de un excelente vídeo que se basa en la repetición de movimientos y situaciones de un nutrido grupo de protagonistas que representan las extrañas y variopintas facetas de la condición humana. Sus referencias son evidentes, desde la famosa escena del camarote de los Hermanos Marx en "Una Noche En La Ópera" (Sam Wood, 1935), pasando por Michel Gondry y su trabajo para Kylie Minogue, "Come Into My World" (2002), pero sobre todo del cortometraje animado polaco "Tango" (Zbigniew Rybczyński, 1980), ganador en 1982 del Oscar en su categoría, y al que en realidad homenajea. Si estáis muy interesados podéis ver sus similitudes pinchando en el siguiente enlace: https://vimeo.com/38580206, y cuidado no os mareéis mucho.
 
- WE WERE EVERGREEN: "DAUGHTERS" DIR: DOMINIQUE ROCHER
 

4 de marzo de 2014

MARTES DE SUEÑOS

     El vídeo retro de hoy es un poco más actual de lo habitual, no mucho, una década. Fue en 1995 en concreto el año en que se publicó este bombazo que pondría en boca de todo el mundo un estilo efímero pero tremendamente exitoso en su época, el dream house o dream trance, que también es la referencia y origen de otros géneros que vendrían después como por ejemplo el progressive. Robert  Miles, suizo de ascendientes italianos, con esta canción y después con el álbum de nombre sintomático que la incluía, "Dreamland"(1996), sería el precursor y mayor exponente del género que se caracterizaba por su melodías tranquilas, pegadizas y repetitivas realizadas con instrumentos acústicos, como el piano, el saxofón o el violín, a las que se añadían bases electrónicas más aceleradas y con buenos subidones, de hecho de este tema eso es lo que más me gusta. ¡Lo que habré bailado yo esto en otros tiempos!
     El vídeo sin embargo es una muestra de que la excelencia del videoclip, salvo honrosas excepciones, no estaba todavía en su punto álgido o de que por lo menos no todos los artistas tenían acceso a las buenas producciones de los grandes directores del género. Este trabajo lo intenta pero el resultado final es demasiado ramplón y solo se salvan en mi opinión algunas escenas en el parque de atracciones. En cualquier caso la canción todavía me produce muy buenas sensaciones y espero que a vosotros también.
 
 
- ROBERT MILES: "CHILDREN" DIR: ELIZABETH BAILEY


3 de marzo de 2014

LUNES DE HISTORIA

     Si la semana pasada la empezábamos con uno de mis grupos australianos favoritos, esta que entra lo vamos a hacer con otro de ellos, The Presets. El dúo de Sydney nos presentaba hace unos días su nuevo single, que es el primero de alguno más que vendrá en este 2014, aunque de momento no hay ni una sola evidencia de próximo álbum. Tendremos que conformarnos con el último de ellos, "Pacífica", publicado en 2012 por el magnífico sello Modular Records.
     Este enérgico y brillante tema en principio servirá para promocionar una extensa gira por su país entre la que se incluye colaboración con la Australian Chamber Orchestra en un espectáculo que llevará el nombre de "Timeline" y que pretende hacer un repaso de la evolución de la música a través del tiempo. Supongo que este concepto habrá influido en el vídeo, que cuenta en sólo tres minutos y medio y en un solo escenario, una pista de baile, la historia de la Humanidad, con sus luchas intestinas y sus cambios de civilizaciones y fuentes de poder. ¡Todo un ejemplo de sinopsis!
     Por cierto, podéis recordar otros de sus maravillosos trabajos pinchando aquí, aquí, aquí y aquí. ¡Ale, ya tenéis tarea!
 
- THE PRESETS: "GOODBYE FUTURE" DIR: PRAD SENANAYAKE
 

2 de marzo de 2014

DOMINGO EN EL BOSQUE

     Acabamos la semana con la nueva entrega de uno de los grupos de moda británicos, London Grammar. En realidad esta canción es el tema con que se dieron a conocer, su primer single, y está incluído en el EP "Metal & Dust" y también es su álbum de debut "If You Wait", ambos de 2013. Este trío a pesar de su éxito no había aparecido todavía en Videoterapia porque, aunque reconozco su valía y la excelente voz de su cantante Hannah Reid, nunca me han terminado de conquistar. Será por llevar la contraria.
     El vídeo es un bonito trabajo de stop-motion y luces de láser que revive los seres más insospechados en una noche en el bosque. ¿Son hadas o qué tipos de entes? En vosotros está la respuesta.
 
- LONDON GRAMMAR: "HEY NOW" DIR: CHRIS ULLENS
 

1 de marzo de 2014

SÁBADO PIRAMIDAL

     La figura geométrica protagonista de hoy es la pirámide, un símbolo esotérico muy adecuado para ilustrar el primer single de Animali, "The Alchemist". Este quinteto procedente de Lyon toma como referencia las bandas de rock psicodélico de mediados de los 70, aunque su música suena en realidad mucho más actual como podréis comprobar a continuación. Este tema está incluido en su EP de debut, cuyo rebuscado nombre no tiene desperdicio, “The Spark, And Three Other Poorly-Produced Pieces Of Music”.
     El vídeo es como un viaje tras una potente droga alucinógena, lleno de visiones y fantasías. ¿Las habrán tomado para grabar el clip?? Espero que vuestros caminos sean menos retorcidos y que tengáis un buen sábado de carnaval.
 
- ANIMALI: "THE ALCHEMIST" DIR: MAXIME SERVOISE Y JEREMY NGUYEN