JUEVES CONTEMPLATIVO

      Los rumores constantes, algunos recientes, del regreso de la banda británica Radiohead son un clásico ya de la escena musical, pero lo que si es una constatación es que la banda The Smile, formada por dos de sus miembros, el líder, guitarrista, piano y cantante Thom Yorke y el guitarrista y teclista Jonny Greenwood, junto al batería Tom Skinner, tiene ya fecha de publicación, el 22 de enero de 2024, de su segundo álbum de estudio, "Wall of Eyes". Para anunciar este esperado lanzamiento, que llega tras el éxito de crítica y público de su debut, "A Light for Attracting Attention" (2022), y de un par de EP's posteriores con temas en directo, acaban de publicar el tema que da título al álbum y, para no variar, no escatiman en la faceta visual del proyecto, contando con la dirección del reputado cineasta Paul Thomas Anderson para su videoclip. 

     Se trata de un trabajo críptico pero magnético rodado en una excelente fotografía en blanco y negro protagonizado en exclusiva por el propio Yorke, que observa pasar el mundo a su alrededor a toda velocidad, en lo que supongo será un reflejo de la sociedad vertiginosa en la que nos ha tocado vivir. Podéis ver otro interesante vídeo monocromo de la banda pinchando aquí. ¿Una miradita?

- THE SMILE: "WALL OF EYES" DIR: PAUL THOMAS ANDERSON

MIÉRCOLES ANDALUSÍ

      Aunque pensábamos que la banda francesa La Femme ya había dejado atrás su experimento en español, el álbum "Teatro Lúcido" (2022), y se encontraba inmersa en su faceta hawaiana, con la publicación la pasada primavera del álbum "Paris-Hawaï", parece que todavía sigue dispuesta a sacar jugo a ese peculiar trabajo y lanza ahora un nuevo vídeo para ilustrar el tema que lo cerraba. Se trata de un clip rodado casi en su mayor parte en un blanco y negro nocturno y aéreo que resalta la belleza de la ciudad andaluza de Granada y que ofrece un punto de vista de la misma diferente y sorprendente, ¡que buen trabajo de dron! No faltan tampoco los tópicos, pero también vamos nosotros a utilizar uno de ellos, los versos que el poeta mexicano Francisco de Icaza le dedicó: "Dale limosna mujer, que no hay en la vida nada como la pena de ser ciego en Granada" Podéis ver otros vídeos del grupo, alguno de ellos rodados en nuestro país, poniendo su nombre en el buscador.

- LA FEMME: "BALLADE ARABO-ANDALOUSE" DIR: LA FEMME

MARTES MUDO

      Tras el nombre artístico de White Town se esconde el músico y productor británico de origen indio Jyoti Prakash Mishra, que consiguió colocar el tema que nos ocupa hoy, incluido en su segundo álbum de estudio "Women in Technology" (1997), en el número uno de las listas de su país y también del nuestro, además de un éxito considerable en otro buen número de ellos. ¡Lo recordaréis probablemente! El artista siempre ha sido considerado como un "one hit wonder" de manual, pero lo cierto es que él nunca ha dejado de hacer música y cuenta con un buen número de temas, EP's y álbumes propios, el último de ellos publicado en 2022, "Fairchild Semiconductor".

     Activista de izquierdas reconocido, aprovecha el vídeo que acompañaba la canción para dejar un claro mensaje feminista. Un trabajo que homenajea el cine mudo, inspirándose estética y narrativamente en él y en sus abnegadas y gesticulantes protagonistas femeninas, haciendo, además, algún guiño a clásicos de los albores cinematográficos como el siempre recurrido "Un perro andaluz" (Luis Buñuel,1929). El vídeo, rodado con fotografía en blanco y negro en la ciudad británica de Derby, es entretenido e interesante, ¡espero que os guste!

El proyecto: https://es.wikipedia.org/wiki/White_Town

- WHITE TOWN: "YOUR WOMAN" DIR: MARK ADCOCK

LUNES MÍNIMO

     El músico y compositor canadiense Patrick Watson es, junto con su banda, uno de los más reconocidos internacionalmente de su país y su pop de autor y experimental con influencias clásicas, de cabaret y también rock, suele recibir las mejores críticas y el reconocimiento del público. Su último trabajo se publicaba en 2022 bajo el nombre de "Better in the Shade" e incluía esta pieza pianística, mínima e intimista, que ahora reforma para su lanzamiento en vídeo.

     El clip es un ejercicio visual coreografiado y dirigido por el siempre maravilloso y avanzado artista de la danza francesa Yoann Bourgeois, que nos deja un trabajo breve pero cargado de poesía y emotividad. Aunque el vídeo mezcla la fotografía en color con la de blanco y negro, nos sirve este pequeño inmenso trabajo para realizar una semana monográfica de videoclips en los que el blanco y negro es un recurso fundamental. Podéis ver otra muestra del arte de este coreógrafo pinchando aquí. ¡Feliz semana monocroma!

- PATRICK WATSON: "ODE TO VIVIAN (REWORK)" DIR: YOANN BOURGEOIS

DOMINGO FANTASMAL

      La preciosa y delicada voz de la cantante Margaux Sauvé y las melodías electrónicas y ensoñadoras de Louis-Étienne Santais conforman el proyecto canadiense Ghostly Kises, que en 2022 nos dejaba, tras varios excelentes EP's, su álbum de debut, "Heaven, Wait". Ahora nos entregan otro magnífico sencillo que esperamos sea un nuevo avance del siempre difícil segundo álbum. Para acompañarlo, un introspectivo vídeo en el que la cantante se busca a si misma en localizaciones solitarias y un tanto lúgubres alguna de ellas, ¡haciendo honor al fantasmal nombre del proyecto!

- GHOSTLY KISSES: "GOLDEN EYES" DIR: GERARDO ALCAINE

SÁBADO EN LA CARRETERA

      Tras el nombre de MØAA se esconde la artista estadounidense, de Seattle, Jancy Buffington, que acaba de publicar, con la ayuda a la producción de Andrea Volpato, su segundo álbum de estudio, "Jaywalker". Su debut, "Euphoric Recall" (2021), cargado de canciones de dreampop y postpunk oscurillo levantó las expectativas de la crítica y el publico especializados y ahora intenta consolidarlas con temas en la misma onda, como el que nos ocupa. Para ilustrar esta oscuridad que destila su obra, un vídeo de colores saturados y aire de "road movie" que recoge a la perfección el ambiente y la atmósfera de las carreteras y moteles de su país. ¿Un paseíto en coche?

- MØAA: "THE ONE" DIR: ERIC LUCK

VIERNES PROVOCADOR

      El ambiguo artista sudafricano afincado en Berlín Thor Rixon sigue explorando en el dance y sus múltiples derivaciones para entregarnos sus composiciones y los sorprendentes y provocativos vídeos que suelen acompañarlas. Su obra se resume en un par de álbumes, "Tea Time Favourites" (2014) y "Songs from the Bath" (2017), y varios EP y sencillos, como este último en el que ha contado con la voz de la cantante Helena Goddard, alias Kitty Kat.

     El vídeo en un aparentemente tranquilo bar, un poco underground, eso sí, se convierte inmediatamente en una parodia del deseo homosexual y de la provocación libidinosa entre hombres, No tiene mucho más, pero me hace gracia y me divierte, y es solo un pequeño ejemplo de lo que podéis encontrar en su curiosa e irreverente videografía. Tenéis otro más convencional pinchando aquí. ¡Feliz fin de semana!

- THOR RIXON X KITTY KAT: "NAWTI" DIR: THOR RIXON

JUEVES ORAL

      La esperada, atrasada y finalmente publicada ayer colaboración entre la artista islandesa Björk y la española Rosalía se ha convertido inmediatamente en uno de los sucesos musicales del año, no solo por el dúo entre ambas divas, sino también porque el tema compuesto por la esquimala hace más de 25 años, en la época del añorado álbum "Homogenic" (1997), y guardado en un cajón mola y bastante. Más allá del suceso de reunir a las dos artistas, me sirve la canción, en la que parece que la voz utilizada de la islandesa fue grabada en la época de la composición, para darme cuenta de lo que echo de menos esos años de la música de la islandesa y lo poco que, sin desmerecer su valía, me interesan los derroteros musicales por los que anda transitando desde hace tiempo. El excelente tema ha sido grabado para destinar los fondos a la organización sin ánimo de lucro AEGIS, que lucha contra las granjas e industria del salmón islandés y en defensa de la vida salvaje, ¡espero que recauden mucho!

     El vídeo, rodado con un aséptico, frío y saturado tono blanco nuclear, involucra a las dos artistas en una pelea, que no entiendo demasiado bien, inspirada en las artes marciales. Se rumorea que ha sido utilizada para su elaboración la inteligencia artificial, pero en los créditos no aparece ninguna referencia a ella, si a los VFX o efectos visuales digitales, que creo que es con lo que está realizado el videoclip. En cualquier caso, el conjunto me ha sorprendido y agradado bastante, ¡espero que a vosotros también!

- BJÖRK FEAT. ROSALÍA: "ORAL" DIR: CARLOTA GUERRERO

MIÉRCOLES DE SALÓN

     La reciente colaboración entre la artista británica de origen filipino Beatrice Kristi Laus, conocida artísticamente como Beabadoobee, y la islandesa de madre china Laufey Lín Jónsdóttir, conocida simplemente como Laufey, destila un aire clásico, a medio camino entre la bossa nova, el jazz vocal, un tema de BSO de 007 o el pop. Mientras que la primera triunfaba el año pasado en el Reino Unido, en la escena independiente principalmente, con su segundo álbum de estudio, "Beatopia" (2022), la segunda también lo hacía en el mundo especializado del jazz con su primer álbum, ""Everything I Know About Love" (2022), consolidándose recientemente en esta exigente escena con su segundo trabajo, "Bewitched". La suma de ambas ha supuesto una grata sorpresa y una elección acertada.

     El vídeo también recuerda a una película musical clásica, con un precioso número de baile rodado en las calles londinenses de noche y con una coreografía casi hipnótica, entre el tango y cualquier otra disciplina de salón, excelentemente interpretada por los bailarines Louisa Fernando y Max Cockward. El conjunto y resultado final me encanta, ¡espero que os guste tanto como a mí!

- BEABADOOBEE Y LAUFEY: "A NIGHT TO REMEMBER" DIR; JAKE ERLAND

MARTES TEATRAL

      Hoy en los martes retro recordamos al artista británico Billy Ocean. Nacido como Leslie Sebastian Charles en la isla de Trinidad, antes de su independencia del Reino Unido, se mudó de niño a Inglaterra y comenzó su carrera bastante pronto a finales de los 60 y principios de los 70. En 1976 obtuvo un gran suceso aislado con su tema "Love Really Hurts Without You", pero el éxito y reconocimiento continuado le llegaría con este tema que os dejo hoy incluido en su álbum "Suddenly" (1984), con el que ganaría el Grammy en 1985 como mejor intérprete masculino de R&B, siendo, además, el primer cantante británico que lo conseguía en esta categoría. La verdad es que, repasando su discografía, tiene varias joyitas que me traen buenos recuerdos de aquella gloriosa década.

     El vídeo da un poco de vergüenza ajena por su realización, pero es un claro ejemplo de lo que se producía visualmente entonces. Una historia que se desarrolla entre bambalinas y que intenta mostrarnos algunos efectos escénicos y lumínicos teatrales, mientras que nos deja la interpretación por parte del artista de la canción. ¿Vosotros lo recordabais?

El músico: https://es.wikipedia.org/wiki/Billy_Ocean

- BILLY OCEAN: "CARIBBEAN QUEEN (NO MORE LOVE ON THE RUN)" DIR: MICHAEL GEOGHEGAN

LUNES FRATERNAL

      El peculiar dúo Faux Real, formado por los hermanos franco-estadounidenses Virgile y Elliott Arndt, sigue con su fórmula de publicar singles y sin noticias confirmadas de un álbum de debut que afiance las expectativas que han levantado con su mezcla de post-punk, glam rock, new wave y pop. Este nuevo tema es un ejemplo perfecto de sus parámetros musicales, tanto musical como estéticamente, ¡una propuesta un tanto bizarra!

     Sus vídeos, concebidos y dirigidos por ellos mismos, subrayan esa propuesta escénica ambigua, transgresora y provocadora que  cultivan y que parece que llevan al límite en sus directos, ¡habrá que ver alguno de ellos! De momento, nos quedamos con sus divertidos y algo surrealistas vídeos, como este que también podéis recordar pinchando aquí. ¡Feliz semana!

- FAUX REAL: "FAUX MAUX" DIR: FAUX REAL

DOMINGO DE COLLAGE

      Acabamos la semana con un vídeo animado a modo de collage visual que se aleja un poco de todo lo que hemos estado viendo esta semana monográfica, pero que, sin embargo, yo creo que hay que clasificar dentro de la amplia variedad de técnicas de animación, aunque el motivo principal no sea el dibujo sino la imagen real. Este experimental y urbano trabajo que retrata la calle neoyorquina ilustra, sin embargo, el nuevo single de un dúo francés, The George Kaplan Conspiracy, que me encanta y que espero sea el primer adelanto de un nuevo álbum. Podéis saber más de ellos y ver otro precioso vídeo animado suyo pinchando aquí.

- THE GEORGE KAPLAN CONSPIRACY: "SPARKED A FIRE" DIR: BASTIEN FRANCOULON

SÁBADO GALÁCTICO

      El músico y productor australiano Nick Littlemore reúne por primera vez sus dos proyectos paralelos en una histórica colaboración. Por un lado, el aclamado pero no demasiado prolífico Empire Of The Sun junto a Luke Steele y por el otro, la banda junto a Peter Mayes y a su hermano Sam Littlemore, PNAU. En cualquier caso, hacía tiempo que no teníamos un nuevo álbum de cualquiera de los dos grupos y este single sirve como otro adelanto más del ya anunciado sexto álbum de PNAU, "Hyperbolic", que se publicará en 2024. El vídeo que lo acompaña es una virguería de ciencia ficción protagonizado por Nick y Luke y realizado con la ya omnipresente inteligencia artificial, técnica que ya ha llegado al videoclip animado para quedarse. Podéis ver otro buen número de vídeos de ambos proyectos poniendo su nombre en el buscador. ¡A mi los robots!

- PNAU, EMPIRE OF THE SUN: "AEIOU" DIR: KUBA MATYCA Y KAMILA STASZCZYSZYN

VIERNES DE CÓMIC

      Hace una semana, una de mis bandas electrónicas y dance favoritas, la islandesa GusGus, publicaba su álbum número 12, "DanceOrama", y ayer mismo hacían lo propio con el vídeo de su single de presentación. Sinceramente, me he perdido ya con quienes son los integrantes del grupo y no sé si la vocalista del grupo Vök, Margrét Rán, ya se considera miembro oficial junto al dúo formado por Daniel Ágúst y Birgir Þórarinsson, al menos en las fotos de perfil aparece con ellos. En cualquier caso, su nuevo trabajo, que de momento solo he escuchado por encima, tiene buenísima pinta y bebe de las influencias musicales del grupo de los años 80 y 90, desde el italodisco al trance, ¡promete!

     El vídeo que ilustra este nuevo sencillo ha sido realizado a la manera de un cómic clásico, con sus bocadillos y textos típicos que nos van mostrando la propia letra del tema. El resultado está, claramente, muy influenciado por la obra del gran dibujante francés Jean Giraud, conocido artísticamente como Moebius o Gir. El clip es, como la obra del maestro, metafórico, críptico y místico. Podéis ver un buen número de vídeos del grupo poniendo su nombre, que tampoco sé muy bien cómo se escribe ya, jaja, en el buscador y si queréis saber algo más de su nueva colaboradora o miembro poned también el de su proyecto Vök. ¡Feliz fin de semana!

- GUSGUS: "UNFINISHED SYMPHONY" DIR: ATLI SIGURSVEINSSON

JUEVES CLÁSICO

      La mezcla de lo que podría llamarse ritmos tradicionales americanos o música folclórica estadounidense, como el ragtime, el swing, el country o el jazz popular, entre otros muchos géneros, con el pop y la música dance y electrónica, le ha funcionado a la perfección a la banda parisina Caravan Palace que desde mediados de la década de los dos mil ha entregado una buena cantidad de temas realizados con ella. Aunque a mí no me guste demasiado hay que reconocer que éxito no les ha faltado y sobre todo que su apuesta por la animación en los videoclips promocionales nos ha dejado unas cuantas joyas del género. No tenéis mas que ver su nutrida página de YouTube o pinchar aquí para recordar otro ejemplo.

     Su último sencillo viene acompañado por otro excelente vídeo animado que recuerda a los inicios de la animación a principios del siglo XX, a las series de dibujos animados como las "Silly Symphonies" (1929 - 1939) de Walt Disney o las "Happy Harmonies" (1034 - 1938) de Hugh Harman y Rudolf Ising y que narra las aventuras de un joven repartidor, su encuentro con el diablo y las consecuencias de ello, ¡a divertirse!

- CARAVAN PALACE: "MAD" DIR: EVERFRESH

MIÉRCOLES DOBLE

      El pasado 20 de octubre la banda sevillana Casas y La Pistola cerraba su trilogía "Padrino Buffalo" con la última de las entregas de este ambicioso y excelente proyecto iniciado en 2018 con la publicación de su primera parte y una segunda aplazada por la pandemia y editada finalmente en 2021. La banda se inspira para sus composiciones en el powerpop, la new wave, el rock e incluso el postpunk de finales de los 70 y principios de los 80 y está formada por veteranos y experimentados músicos como su líder, cantante y guitarrista José Casas, Julio Zabala a los coros y teclados, Álvaro Joya al bajo, Fran Sequeiros con la batería y Dani Losada a los coros y guitarra. Os dejo hoy dos de sus últimos singles con las colaboraciones estelares del granadino José Ignacio Lapido, miembro fundador de la mítica banda 091, y el sevillano Chencho Fernández, pero podéis escuchar y adquirir el resto de sus temas a través de su completa e interesante página de Bandcamp.

     Además, los temas vienen acompañados de extraordinarios trabajos animados realizados por el propio José Casas con la ayuda en la imagen real del también sevillano dúo de fotógrafos y artistas visuales Despeina Dos. El primero de ellos es un "lyric video" espectacular, barroco e imaginativo y el segundo un trabajo que mezcla imágenes del grupo interpretando el tema con otras nacidas del imaginario visual de su autor. Podéis ver otros dos grandes vídeos suyos pinchando aquí y aquí. ¡A disfrutarlos!

- CASAS Y LA PISTOLA CON JOSÉ ANTONIO LAPIDO: "MINUTO DE GLORIA" DIR: JOSÉ CASAS

- CASAS Y LA PISTOLA FEAT. CHENCHO FERNÁNDEZ: "FLORES DE ESTIÉRCOL" DIR: JOSÉ CASAS Y DESPEINA DOS

MARTES DE TRAYECTORIA

     Los vídeos realizados con animación se han convertido en un medio perfecto para recordar a artistas ya desaparecidos, que vuelven a la vida, gracias a sus avatares dibujados, y por diferentes razones, bien por una reedición o remasterización de un tema o álbum, por la publicación de algún tema perdido u olvidado, también para devolver a la actualidad grandes clásicos, por la publicación de álbumes de grandes éxitos, etc... Este último es el caso del vídeo y canción que nos ocupa hoy, que promociona no uno, sino tres, recopilatorios recientes de la gran figura de la canción francesa que es Charles Aznavour, "Hier Encore - Voyage", "Hier Encore - Paris" y "Hier Encore - L'Amour", ediciones dobles que comparten un primer CD de sus mejores temas con otro segundo distinto que incluye canciones sobre temas que inspiraron sus composiciones. Aunque ya sabéis lo amante que soy de la música francesa, la verdad es que desconozco la mayor parte de la obra de este artista de padres armenios que triunfo internacionalmente y canto en un buen número de idiomas europeos, incluido el español. Aun así, hay que reconocer su importante influencia sobre el pop o la música de autor, así como las canciones inmortales que dejó como legado.

     El vídeo es un bonito y emotivo ejercicio que recupera su figura, sus logros y sus éxitos a través de unos delicados y sencillos dibujos animados, otra de las especialidades de la creación gala que siempre nos deja excelentes trabajos en esta disciplina, ¡que profunda emoción..., recordar el ayer...!

El artista: https://es.wikipedia.org/wiki/Charles_Aznavour

- CHARLES AZNAVOUR: "HIER ENCORE" DIR: LUCAS ESTEBAN

LUNES DE ANIMALITOS

     Aprovechamos el nuevo single y vídeo del dúo neoyorquino MGMT para iniciar una semana monográfica de vídeos realizados con animación. El grupo, formado por Andrew VanWyngarden y Benjamin Goldwasser, publicó su último álbum en 2018, "Little Dark Age", y desde entonces solo habían entregado un par de singles. Ahora, se anuncia su quinto álbum de estudio para el próximo 23 de febrero, "Loss Of Life", que marca el inicio de la aventura en su propio sello, MGMT Records, tras abandonar la multinacional con la que trabajaban desde el principio, ¡esperamos que les vaya genial!

     El vídeo para este primer avance narra una preciosa historia de amistad y rebelión entre animales, lo hace mezclando diferentes técnicas de animación y mezcladas con imagen real de los propios miembros de la banda, dejando, a su vez, un mensaje crítico ecológico sobre los animales en cautiverio. Como podréis ver si ponéis su nombre en el buscador, nos gusta mucho este proyecto así que ya estamos esperando su nuevo trabajo con ansiedad. ¡Espero que disfrutéis de la animación en todas sus formas y técnicas!

- MGMT: "MOTHER NATURE" DIR: JORDAN FISH

DOMINGO NOCTURNO

     La DJ y productora ucraniana Olga Korolova pasea su no poco llamativa belleza y su melena negra en un paseo nocturno por las calles y el metro de la capital polaca, Varsovia. El vídeo ilustra el último sencillo de esta artista que tras una ascendente carrera internacional como DJ ha comenzado a publicar sus temas propios en las mejores discográficas especializadas, llegando muchos a considerarla la reina del melodic techno. Tras tener que huir con lo puesto al inicio de la invasión rusa de su país, se ha convertido además en una ferviente defensora de la causa ucraniana y en sus shows siempre hace alusión a ella, ¡techno y activismo!

- KOROLOVA: "HEAL MY MIND" DIR: ???

SÁBADO FRATERNAL

      Desde Berlín, el proyecto de los hermanos Lucas y Felix Hain, Fast Boy, experimenta un creciente éxito gracias a su electrónica comercial y a colaboraciones estelares como la realizada con el trío de productores italianos de moda, Meduza. De momento, el dúo solo tiene varios singles publicados y ganas de triunfar con su música y su palmito, el que muestran en este vídeo donde además de ellos aparecen otros protagonistas que mejoran sus vidas y alejan las malas experiencias gracias al tema del grupo. Nada extraordinario, pero hay que reconocer que la canción es pegadiza y el vídeo tampoco está mal.

- FAST BOY: "GOOD LIFE" DIR: URS MADER

VIERNES TOKIOTA

      El nuevo vídeo para el single y tema que da nombre, "Perfect World", al segundo álbum de los hermanos australianos Amy y Josh Dowdle, Lastlings, nos lleva de nuevo a Japón y a sus paisajes, principalmente a las calles de su capital, Tokio, esa ciudad que nunca deja de sorprender. No sé si los hermanos están afincados allí o simplemente adoran el país, pero sus últimas entregas audiovisuales han estado localizadas en él y nosotros, por supuesto, encantados. No tenéis más que poner su nombre en el buscador para constatarlo.

     Este nuevo single de electropop melódico, muy característico e identificable del dúo, nos muestra en su vídeo la deriva emocional y las contradicciones sentimentales de su integrante femenina. Parece que se van turnando ambos como protagonistas de los clips, pero lo mejor, sin duda, es el paisaje urbano y también natural en el que se desarrollan, ¡hay que volver a Japón, cuanto antes! Feliz fin de semana.

- LASTLINGS: "PERFECT WORLD" DIR: RICO ZHANG

JUEVES DE ESTRENO

      El pasado día 1 nos montábamos nuestro Halloween particular con el último single del proyecto andaluz Sex Code, podéis recordarlo pinchando aquí, y hoy tenemos el gran honor de estrenar en exclusiva un nuevo vídeo que ilustra el que hace unos meses, concretamente en junio, fuese su primer sencillo y el pistoletazo de salida de este nuevo proyecto formado por Juan Sanmar a las voces, Mist3rfly al bajo y programaciones y MJ a los teclados. Desde entonces han publicado un EP, "Newcomers", varios singles, alguna versión de lo más interesante y un flamante álbum, "Pleasure", que podéis encontrar en todas las plataformas y adquirir en formato digital, cd y en vinilo a través de su página de Bandcamp. 

     El tema, que en su momento contó con un lyric vídeo que podéis recordar pinchando aquí, dejó claras las intenciones musicales y estéticas de la banda, synthpop, darkwave, post-punk y oscuridad, mucha oscuridad. Su nueva entrega visual nos muestra de forma austera, en un blanco y negro lleno de contraste, al trío interpretando la canción y lanzando un mensaje de muerte y amor, la muerte más dulce. Podéis seguir y conocer todas las novedades del proyecto a través de sus redes y ver todos los videoclips en su activa página de YouTube. 

- SEX CODE: "KILLING US" DIR: MIST3RFLY

MIÉRCOLES DE TAXI

      A pesar del éxito del que siempre disfruta, la banda británica The Libertines se hace bastante de rogar habitualmente. El cuarteto formado por el polémico vocalista y guitarra Pete Doherty, el guitarrista Carl Barât, el bajista John Hassall y el batería Gary Powell, lanzará su cuarto álbum de estudio, "All Quiet on the Eastern Esplanade", el próximo 8 de marzo de 2024, nueve años después de su tercer trabajo y primero tras la separación temporal sufrida entre 2004 y 2010, "Anthems for Doomed Youth" (2015). El primer avance de este nuevo disco es este enérgico tema de indie-rock a la británica que ha vuelto a despertar el entusiasmo entre sus seguidores.

      El vídeo también desprende una energía desbordada a través de su protagonista principal, un peculiar y fiestero taxista, interpretado magistralmente por el actor británico Geoff Bell, que desempeña su labor por las calles de la ciudad costera británica de Margate, donde la banda posee su propio hotel-estudio de grabación, The Albion Rooms. ¡Un paseo a toda velocidad, yo me hago el tour andando...!

- THE LIBERTINES: "RUN RUN RUN" DIR: ALEXANDER BROWN

MARTES DE RESURRECCIÓN

     La mítica banda The Beatles ha resucitado por arte de inteligencia artificial y no solo es uno de los acontecimientos musicales del año, sino también una de las mayores polémicas por el uso de esta tecnología en la música. Yo, sencillamente, no voy a discutir sobre esto, a mi me pilló muy chico la beatlemanía y nunca he sido gran seguidor del grupo, pero reconozco lo significativo que ha sido en la historia del pop, lo influyente que ha sido para muchas de mis bandas favoritas y reconozco que la canción me gusta y también el vídeo dirigido por el gran director Peter Jackson, que es a su vez el creador del software que ha permitido limpiar el sonido con IA de la voz del fallecido John Lennon y mejorar el acabado final del producto.

     El vídeo oficial también ha sido dirigido por Jackson, utilizando imágenes inéditas de los de Liverpool y mezclándolas con otras de la grabación y de los miembros supervivientes del grupo, Paul McCartney y Ringo Starr, realizándola. El resultado no puede ser más nostálgico y emotivo, a mí, la verdad, me parece una preciosidad. Para saber más de su historia podéis leer la entrada dedicada al tema en la Wikipedia: https://es.wikipedia.org/wiki/Now_and_Then y para ver otro vídeo del mítico cuarteto y saber más de ellos, pinchad aquí. ¡Espero que disfrutéis de la denominada última canción de The Beatles!

- THE BEATLES: "NOW AND THEN" DIR: PETER JACKSON

LUNES DE TURISMO

      Los cantautores sicilianos Lorenzo Urciullo, alias Colapesce, y Antonio Di Martino, conocido simplemente como Dimartino, se unieron en 2020 tras largas carreras en solitario y cosecharon un gran éxito con su álbum "I Mortali" (2020) y sobre todo con la canción "Musica leggerissima" que tuvieron que incluir, junto a algunos otros temas, en una nueva edición del citado álbum, "I Mortali 2" (2021). A principios de este mismo año publicaron la banda sonora de una película que ellos mismos protagonizan, "La primavera della mia vita", dirigida por el realizador habitual de sus siempre divertidos e irónicos vídeos, Zavvo Nicolosi, y la semana pasada publicaban su segundo álbum, "Lux Eterna Beach", del cual se extrae este precioso tema que nos ocupa hoy. 

     El vídeo supongo que es una referencia clara a otro querido y añorado cantautor siciliano, el grandísimo Franco Battiato, que ronda en muchos aspectos por toda la obra del dúo, que sitúa la acción del clip en la capital de la provincia donde nació y vivía el maestro italiano, Catania, y nos muestra una relación amorosa, a modo de vídeo amateur, de una pareja coreana que hace turismo por la ciudad. ¡Espero que disfrutéis de la visita!

- COLAPESCE, DIMARTINO: "SESSO E ARCHITETTURA" DIR: ZAVVO NICOLOSI Y GIOVANNI TOMASELLI

DOMINGO DE GIRA

       Acabamos la semana con otro talentoso joven artista francés, Lewis Delhome alias Lewis OfMan, que sigue lanzando nuevos temas tras la publicación de su debut en 2022, "Sonic Poems", un álbum que recogía gran parte de las píldoras musicales que nos había ido dejando desde sus inicios, algo que parece ser la tónica que seguirá marcando la elaboración de su segundo trabajo. Este nuevo single que se recrea en su parte más lounge viene acompañado de un vídeo donde el artista recoge los mejores momentos de su gira por los Estados Unidos, las vivencias experimentadas y su divertida actitud ante el acontecimiento, ¡carisma no le falta! Podéis ver otros vídeos suyos pinchando aquí, aquí, aquí y aquí.

- LEWIS OFMAN: "FRISCO BLUES" DIR: PIERRE TORELLI

SÁBADO DE SENSACIONES

      Pues le ha quedado un disco precioso, muy electropop y muy bailable a la mediática artista francesa Adèle Castillon, que supera con sobresaliente su aventura en solitario tras la ruptura sentimental y artística con su compañero en el dúo Videoclub, Matthieu Reynaud. El disco llamado "Plaisir Risque Dépendance" está repleto de excelentes temas compuestos a medias y producidos por el músico Benoît Heitz, alias Surkin, como este último single cuyo sencillo vídeo parte de una idea simple pero que a mi consigue emocionarme gracias a esa química y entusiasmo que esta jovencísima artista, ¡22 añitos!, despierta entre sus seguidores, los que realmente consiguen generar más emociones en ella y a los que dedica este trabajo visual grabado en directo. ¡Bravo Adèle, buen comienzo, seguiremos compartiendo sensaciones! Podéis ver otros vídeos suyos pinchando aquí, aquí y aquí.

- ADÈLE CASTILLON: "SENSATIONS" DIR: ANTOINE CHAPUS

VIERNES ENAMORADO

      El dúo de féminas suecas Icona Pop, Caroline Hjelt y Aino Jawo, ha tardado la friolera de diez años en lanzar su nuevo álbum de estudio, "Club Romantech", tras la publicación en 2013 de su segundo álbum, "This Is... Icona Pop". Eso no significa que todo este tiempo hayan estado inactivas, con algún EP, singles y colaborando vocalmente con un buen número de artistas, como podréis comprobar mínimamente si ponéis su nombre en el buscador, ¡qué no han parado! Parece que el álbum, en el que han colaborado con ellas artistas como Sofi Tukker, Galantis o Ultra Naté, entre otros, estaba previsto para antes, pero como a tantos la pandemia les pilló en plena elaboración del mismo y se ha ido retrasando hasta el pasado mes de septiembre.

     El último single nos trae a unas Icona Pop en plena forma y con la misma pegada y energía que siempre han demostrado, aunque está claro que será difícil que superen alguna vez el pelotazo que dieron con el archiconocido "I Love It" (2012), del que hablábamos aquí antes de que se transformarse en el éxito mundial en que se convirtió. El vídeo nos devuelve la imagen, de manera algo nerviosa, por cierto, de las dos componentes del dúo y de otro buen número de personas que han caído irremediablemente en el enamoramiento del que habla el tema. ¡Disfrutad vosotros también de él este fin de semana!

- ICONA POP: "FALL IN LOVE" DIR: KASSANDRA POWELL

JUEVES SAHARIANO

      El cantante australiano Ry Cuming, alias Ry X y miembro de proyectos como The Acid y Howling, se traslada al desierto sahariano para el vídeo de su último sencillo y primero de una nueva etapa tras su cuarto álbum de estudio en solitario, "Blood Moon" (2022). Su relajante y emotiva música casa a la perfección con la arena y dunas del desierto, sus cielos nocturnos y la paz que transmiten, Un vídeo con una fotografía excepcional que realza la música de este interesante músico afincado en Los Ángeles y del cual podéis ver un buen número de vídeos, tanto de sus canciones en solitario como de las de los proyectos en los que ha estado implicado, poniendo su nombre en el buscador, ¡seguro que aporta un poco de relax a vuestras ajetreadas vidas!

- RY X: "MOTHS" DIR: THÉO VINCENT Y RY X

MIÉRCOLES DE OSCURIDAD

     La oscuridad musical y estética que desprende el nuevo proyecto del músico sevillano Mist3rfly junto al cantante malagueño Juan Sanmar y la teclista MJ, Sex Code, nos permite montarnos nuestro propio Halloween y Día de Todos los Santos. Para su nuevo single, incluido exclusivamente en la edición en vinilo de su álbum de debut, "Pleasure", han contado con la colaboración vocal del zaragozano Santi Rex, líder y cantante del mítico grupo Niños del Brasil, un excelente tema que ejemplifica claramente cuales son los derroteros musicales de la banda.

     Para ilustrar la canción, un vídeo rodado en blanco y negro, lleno de sombras, que nos traslada a un marco muy acorde con la filosofía estética del grupo, un monasterio abandonado en Carmona (Sevilla) donde sus miembros y el invitado se adentran para interpretar el tema. Para ver otros vídeos del proyecto os recomiendo visitar su página de YouTube, ¡actitud siniestra y oscuridad a raudales! 

- SEX CODE FEAT. SANTI REX: "OBLIVION" DIR: ATK EPOP Y MIST3RFLY