31 de diciembre de 2018

LUNES RESUMIDO

     Nos sirve de nuevo el trabajo recopilatorio en forma de "mashup" del productor DJ Earworm para despedir un año más. Ya sabréis en que consiste, recoge alguno de los temas que han triunfado este año en Estados Unidos y los mezcla a su manera, consiguiendo una nueva composición con personalidad propia. De todos esos éxitos creo que solo han tenido cabida en Videoterapia un par de ellos, pero es lo habitual, parece que no coincide el gran público estadounidense con mi criterio, ¡tampoco me preocupa! El tema del vídeo parece que vuelve a ser el amor, ¡espero que el año que entra esté muy presente en mi vida y en las vuestras, feliz Nochevieja! Podéis ver el resumen de otros años escribiendo el nombre del artista en el buscador de la parte superior izquierda.

- DJ EARWORM: "UNITED STATE OF POP 2018 (TURNIN' IT UP)" DIR: DJ EARWORM


30 de diciembre de 2018

DOMINGO DE AMOR

     Precioso tema y vídeo del trío australiano Mansionair, que se resisten a lanzar su debut en formato largo pero que no dejan de publicar singles y EP's en el camino. En esta ocasión y en poco más de tres minutos realizan un viaje por todas las etapas del amor y en toda su diversidad, desde un primer roce, a la ternura, el sexo, la pasión, las diferencias y reconciliaciones, o las despedidas. Es admirable que unas imágenes tan sencillas puedan representar y describir tan acertadamente un sentimiento tan grande, un estado que os deseo que disfrutéis profusamente en este nuevo año que se acerca ya irremediablemente, ¡que no nos falte nunca! Podéis ver otro vídeo del grupo pinchando aquí.

- MANSIONAIR: "FALLING" DIR: ANTHONY PHAM


29 de diciembre de 2018

SÁBADO DE RESURRECCIÓN

¡Lo prometido es deuda! El dúo gallego Presumido, formado por Tarci Ávila y Nacho Dafonte, empieza a recuperar su material audiovisual, retirado de plataformas varias por su anterior discográfica, con uno de mis temas favoritos de su debut, "Vendetta" (2017), que será reeditado en 2019 ya bajo el sello Presumido Records. Se trata de un enigmático y precioso vídeo, en una nueva versión con colores invernales, y el inicio de una resurrección que se espera de lo más animada en este año que entra en breve. ¡Aquí estaremos para informaros de las novedades! Pondría los enlaces a las anteriores entradas, pero los vídeos desaparecieron, si podéis volver a ver, sin embargo, su último lanzamiento y primer adelanto del futuro "Cuatro estaciones" pinchando aquí.

- PRESUMIDO: "AHÓGATE" DIR. JAIRO MORENO


28 de diciembre de 2018

VIERNES EN PRISIÓN

     Møme es el proyecto en solitario del DJ y productor francés, de Niza, Jeremy Souillart. Además de varios singles que alcanzaron un buen puesto en las listas de su país, su discografía se completa con el álbum "Panorama" (2016). Normalmente siempre cuenta con la colaboración vocal de otros artistas para sus temas y en esta ocasión lo ha hecho con la del cantante del dúo afincado en Los Ángeles Midnight To Monaco, Ricky Ducati.
     El curioso vídeo que acompaña a este tema, muestra a un policía solo en una prisión. No sabemos que es lo que habrá pasado con los presos, pero a él parece haberle afectado mucho. Su única compañía es un pastor alemán que se encuentra fuera de la verja y que tampoco consigue consolarle. A mi, la verdad, es que me cuesta trabajo entender lo que quieren decir o expresar, no se si vosotros tendréis alguna explicación. Empieza el último fin de semana del año, ¡disfrutadlo antes de que se acabe!

- MØME FEAT. RICKY DUCATI: "SAIL AWAY" DIR: AUBE PERRIE


27 de diciembre de 2018

JUEVES DE FANS

     El artista granadino Molina Molina es incansable, tras la reciente publicación de su álbum "La gran esperanza blanca", se alía ahora con uno de los cantautores más personales de la escena nacional, Javier Álvarez, para reelaborar una de las canciones incluidas en el citado álbum. Se suma así a la lista de colaboraciones selectas que ha realizado con artistas como Iván Ferreiro o Alberto Jiménez de Miss Caffeina, que si aparecen en este debut.
     El vídeo, grabado en un cuidado blanco y negro, nos muestra como poco a poco los seguidores del proyecto de Pepe Molina van creciendo en número y también en entusiasmo. Como si de una estrella del rock internacional se tratase, el artista se desenvuelve entre una horda de fans que no tienen reparo en demostrar que lo van a dar todo por él, cosa que tampoco parece incomodarle ni disturbarle, ¡el que ha nacido para ser una estrella...! Podéis ver unos cuantos vídeos más del granadino poniendo su nombre en el buscador.

- MOLINA MOLINA: "REMOVERÁS MONTAÑAS" DIR: KREA PRODUCCIONES


26 de diciembre de 2018

MIÉRCOLES DE ENTRENAMIENTO

     El grupo mallorquín The Prussians publicaba su segundo álbum de estudio, "Karma", el pasado mes de septiembre. En él vuelven a dejar constancia de lo mejor que saben hacer, indie-rock-pop que se mira en el espejo de bandas británicas que destacan en el género, tales como Arctic Monkeys, Glass Animals, Alt-J o Kaiser Chiefs, por citar solo unas pocas.
     El vídeo que acompaña a este single extraído del citado trabajo me ha llegado directamente a través de su director, el joven realizador afincado en Madrid Jiajie Yu, que me pedía opinión respecto al clip. Tal y como ya le dije a él, me parece un trabajo de excelente factura, con una preciosista fotografía, unos encuadres precisos y unos movimientos de cámara muy acertados que consiguen realzar las sensaciones y emociones que se pretenden narrar en esta historia. La relación entre un par de hermanos, uno más mayor que ejerce de mentor y otro todavía perdido en los sentimientos adolescentes y algo paralizado por la angustia existencial propia de esa edad, son el hilo conductor de este relato que trasciende de su propio contenido narrativo para representar sentimientos universales como la soledad, la solidaridad y amor fraternal, o los beneficios del entrenamiento y la disciplina deportiva. ¡Habrá que seguir la pista a este joven realizador al que auguro un prometedor futuro!

- THE PRUSSIANS: "SOUL" DIR: JIAJIE YU


25 de diciembre de 2018

MARTES NAVIDEÑO

     La canadiense Alice Glass, ex Crystal Castles, se contagia del espíritu de la Navidad y nos entrega su villancico sui géneris, una balada preciosa y un vídeo que a pesar de estar lleno de luces navideñas no consigue alejar la oscuridad que rodea su obra, ¡ni aunque rodara con un sol caribeño perdería su esencia! A mi, en realidad, me gusta tal cual y me parece una de las canciones más emotivas de su carrera en solitario hasta el momento. Podéis recordar otras pinchando aquí, aquí y aquí.

- ALICE GLASS: "I TRUSTED YOU" DIR: LINDSEY MANN 


24 de diciembre de 2018

LUNES DE VILLANCICO

     No hay artista consagrado que no se precie de tener entre su discografía un disco dedicado a la Navidad, esta época mueve mucho dinero y el mercado siempre acoge con entusiasmo, por lo general, este tipo de producto. El británico Eric Clapton es uno de los mejores guitarristas de la historia del rock y el blues y ya estaba tardando en tener su propio álbum de villancicos navideños, "Happy Xmas". Sirva este bonito vídeo animado, en el que se hace referencia a la obsesión desde niño del artista por las guitarras, para felicitaros a todos las fiestas. ¡Qué Papá Noel os deje muchos regalos!

- ERIC CLAPTON: "WHITE CHRISTMAS" DIR: MICAH CHAMBERS-GOLDBERG


23 de diciembre de 2018

DOMINGO DE ROAD MOVIE

     Nuevo intento de las hermanas finlandesas Emma y Mia Kemmpainen, componentes del proyecto LCMDF, de dar un pelotazo que les coloque en lo más alto de las listas. Parece, sin embargo, que la cosa no les está saliendo como pretenden y su segundo álbum "Sad Bangers" no ha alcanzado los resultados esperados. A mi me gustan, aunque en esta ocasión el vídeo es un poco inconexo y ese paseo nocturno en coche a modo de road movie no parece que llegará muy lejos., ¡disfrutémoslo en cualquier caso! Podéis recordar otro bastante más interesante pinchando aquí.

- LCMDF: "THANK GOD I DIDN'T GET TO KNOW YOU AT ALL" DIR: ELIAS MARKKULA


22 de diciembre de 2018

SÁBADO DE DESENCUENTRO

     La verdad es que siempre me ha gustado mucho el grupo ruso, de Moscú, Tesla Boy, pero claro no es fácil que un grupo de allí tenga éxito en el resto del mundo, parece que estuviesen en otro planeta. La suerte es que al final de una manera o de otra me llegan noticias suyas, como la publicación de este excelente single de medio tiempo y de un nuevo álbum, "Remedy", que tendré que escuchar sin duda. El vídeo refleja una relación tormentosa, una pareja abocada al desencuentro y a las complicaciones amorosas, y narrado desde puntos de vista diferentes aunque complementarios. Podéis ver otros vídeos suyos pinchando aquí, aquí, aquí, aquí y aquí.

- TESLA BOY: "COMPROMISES" DIR: ALEXANDER GORCHILIN


21 de diciembre de 2018

VIERNES ESCULTURAL

     Si lo que queréis es acabar la semana con una buena ración de cuerpos masculinos esculturales, no tenéis más que veros este nuevo vídeo de la pareja canadiense Chromeo, que ilustra el nuevo single extraído de su último y reciente álbum, "Head Over Heels". Los parámetros musicales no cambian demasiado en esa fórmula que les ha hecho tan personales y reconocibles, aunque se apuntan ahora discretamente a la moda del rapeo con la colaboración de French Montana y Stefflon Don, ¡bastante prescindible por otro lado!
     El vídeo, en palabras de su realizador, Allie Avital, alude al momento social de insatisfacción en que vivimos, a la pose exagerada y a la época de Tinder, supongo que por la facilidad para conseguir ese tipo de hombres, ¿dónde hay que apuntarse? El dúo es un habitual del blog, les tengo cariño que le voy a hacer, así que no tenéis más que poner su nombre en el buscador para volver a ver una buena ración de divertidos vídeos. ¡Feliz fin de semana!

- CHROMEO FEAT. FRENCH MONTANA Y STEFFLON DON: "DON'T SLEEP" DIR: ALLIE AVITAL


20 de diciembre de 2018

JUEVES ACUOSO

     IAMX es el proyecto personal del músico Chris Corner, anteriormente en el grupo Sneaker Pimps, y en el que proyecta su extravagante universo personal. Su prolífica carrera consta de ocho álbumes de estudio y unos cuantos más de remixes y lives, casi todos ellos compuestos, producidos, interpretados y remasterizados por él mismo. Su última entrega, "Alive In New Light", fue publicada a principios de este año que se nos acaba y este es el último single extraído de ella. Su música es un tanto inclasificable, con tintes oscuros y una buena dosis de electrónica pero también de guitarras.
     Muchos de sus vídeos, como este que nos ocupa, son dirigidos por el propio artista, convirtiéndose así en un claro ejemplo de la filosofía "do it yourself". Este trabajo cuenta con una preciosa fotografía que se recrea en los efectos que se pueden conseguir y realizar con el agua y otros líquidos. ¿Nos zambullimos?

- IAMX: "MILE DEEP HOLLOW" DIR: CHRIS CORNER


19 de diciembre de 2018

MIÉRCOLES VAMPÍRICO

     El dúo estadounidense Boy Harsher, formado por Augustus Muller y Jae Matthews, está apunto de publicar su segundo álbum de estudio, "Careful", que estará en el mercado el próximo 1 de febrero. Este nuevo adelanto deja claros cuales son sus parámetros musicales, electrónica dark, con influencias del rock gótico, la darkwave y el synthpop, todo ello con un componente emocional muy definido, como ya dejaron claro en su anterior trabajo, "Yr Body Is Nothing" (2016), y en los distintos singles y EP's que han publicado a lo largo de su carrera.
     El vídeo que acompaña a este nuevo single tampoco se queda corto en oscuridad, presentando a una joven vampira que se aprovecha de la noche para conseguir sus víctimas. Cabe destacar el sentimiento de soledad que desprende la protagonista y sus acciones, la frialdad de su comportamiento y su tristeza existencial. Un vídeo siniestro que casa a la perfección con la música del dúo.

- BOY HARSHER: "FATE" DIR: BRYAN M. FERGUSON


18 de diciembre de 2018

MARTES EN EL GIMNASIO

     El vídeo retro de hoy es un poco freak. Se trata de un "one hit wonder" del dúo Bruce & Bongo, formado por Bruce Hammond Earlam y Douglas "Bongo" Wilgrove. A pesar de que ellos eran británicos, su éxito se produjo en Alemania, donde alcanzaron el número 1 de las listas, y en otros países de la Europa Continental. Su producción fue de tan solo un álbum, "The Geil Album" (1986), nacido al calor del éxito obtenido con este tema, y algún single más, desapareciendo después sin dejar rastro. En mi opinión, son los herederos de esa vertiente sarcástica típica de la música alemana de la época cuyo mayor exponente sería Falco y otros grupos de la Neue Deutsche Welle (NDW) como DÖF o Trio.
     El vídeo se desarrolla en un gimnasio de los horrores, donde una serie de personajes de avanzada edad pretenden convertirse en algo cool o estiloso, que en realidad es lo que significa el título de la canción. Poco más a destacar de este "dirty pleasure" que tanto me gustaba como a cientos de alemanes, franceses y holandeses, ¡ya podéis lanzar los tomates, tengo la coraza puesta!

- BRUCE & BONGO: "GEIL" DIR: ???


17 de diciembre de 2018

LUNES DE BANDA

     Los franceses Justice siguen promocionando el álbum "Woman Worldwide", que reúne grabaciones en vivo de sus grandes éxitos, en lo más parecido a una actuación del dúo en su reciente gira de mismo nombre, así que si no los habéis podido ver esto es lo más cercano que encontraréis a uno de sus multitudinarios conciertos. La mayoría de los temas han sido retocados y actualizados para la ocasión, remezclados e incluso alguno de ellos han sido convertidos en "mashups" o mezcla de dos, tres y hasta cuatro canciones de sus repertorio.
     Para el vídeo han contado con la colaboración de una de esas bandas de marcha o "marching band" tan típicas en Estados Unidos, en concreto la de la Universidad Estatal de Norfolk, la NSU Spartan Legion, que se dedica a realizar las acrobacias y desfiles típicos de este tipo de conjuntos. El clip va un poco más allá, intentando penetrar en la psicología y la actitud individual de alguno de sus miembros y sacándolos del anonimato grupal. ¿Desfilamos? No tenéis más que poner el nombre del grupo en el buscador si os quedáis con ganas de ver más de su excelente videografía.

- JUSTICE: "HEAVY METAL" DIR: FILIP NILSSON


16 de diciembre de 2018

DOMINGO AMBIGUO

     Otro nuevo e interesantísimo descubrimiento francés de esta semana, Requin Chagrin. Se trata del cuarteto liderado por la cantante Marion Brunetto, que acaba de publicar un precioso adelanto del que será su segundo álbum y al cuál dará nombre, "Sémaphore", un tema entre el dreampop, el shoegaze, el surf rock y la new wave. En cualquier caso, ¡una maravilla de canción! El vídeo tampoco es nada despreciable, una historia de amistad ambigua entre dos jóvenes narrada a la perfección, con esos juegos de miradas comprometidos, esa lucha de poderes tan erótica y ese deseo soterrado al que lo único que le falta es consumarse. Espero que os guste tanto como a mi.

- REQUIN CHAGRIN: "SÉMAPHORE" DIR: MARION BRUNETTO Y SIMON NOIZAT


15 de diciembre de 2018

SÁBADO RAYANTE

     Puede ser que la canción que nos ocupa hoy pueda sacaros de quicio, pero si lo superas te darás cuenta de que la veterana banda estadounidense The Faint se ha marcado un temazo techno, casi punk, que te parte por la mitad. Así pasa literalmente en el psicodélico, trepidante y agresivo vídeo que lo acompaña, ¡una locura de principio a fin! Se trata del primer adelanto de su nuevo álbum, "Egowerk", el séptimo de su carrera, que parece que no nos dará tregua. No me diréis que esto no invita a salir a bailar esta noche de sábado, ¡hacedlo!

- THE FAINT: "CHILD ASLEEP" DIR: NIK FACKLER


14 de diciembre de 2018

VIERNES LÉSBICO

     La banda de jóvenes franceses Hyphen Hyphen ha pasado de ser una promesa con su debut, "Times" (2015), a una realidad con el segundo álbum a punto de publicarse, "HH", cuyos tres adelantos se han colocado en lo más alto de las listas de su país. En el nuestro, como suele pasar con mucha de la música procedente de nuestros vecinos, habrá que esperar para que tenga una mínima difusión. Su juventud, están todos en la veintena, no se si les avala, pero si los numerosos premios recibidos que desde luego hacen esperar lo mejor de ellos.
     Su último single viene acompañado de un excelente video cargado de mensaje que narra el triunfo del amor frente a todas las adversidades, un amor lésbico que lucha contra viento y marea para realizarse, ¡y no es fácil en el ambiente en que lo hace! Preciosa historia en la que además de participar los miembros del grupo cuenta con el protagonismo de la joven actriz Raph, otra promesa más. Yo, como ya sabéis que soy filogalo, ya hablé de ellos hace bastante tiempo, podéis recordarlo pinchando aquí.

- HYPHEN HYPHEN: "MAMA SORRY" DIR: ROMAIN QUIROT


13 de diciembre de 2018

JUEVES METAFÍSICO

     El dúo británico-australiano Dead Can Dance, formado por Lisa Gerrard y Brendan Perry, no deja nunca indiferente, su música llega a lo más profundo del ser, a esa parte primitiva y animal que todos tenemos. Es difícil clasificarla, bebe de la world music clásica o del art y el gothic rock, pero también de la experimentación y el avant-garde, con la utilización de instrumentos extintos o creados para conseguir el sonido que desean. Aunque su carrera ha sufrido algún que otro altibajo e incluso una separación oficial en 1998, en 2005 se volvieron a reunir para una gira y en 2012 publicaron un disco con material nuevo, "Anastasis", al que ahora da continuidad el excelente álbum que acaban de lanzar, "Dionysus".
     La RAE define la metafísica como: "Parte de la filosofía que trata del ser en cuanto tal, y de sus propiedades, principios y causas primeras". Así podríamos definir el nuevo single y vídeo del dúo, que devuelve al ser humano a sus orígenes, al lugar dentro de la naturaleza en que se desarrollo y al que está atado con sutiles hilos. Todo ello representado a través de unas preciosas, alegóricas y conceptuales imágenes que te hacen por un momento olvidar el mundo tecnificado en que nos desenvolvemos. ¡A reflexionar! Podéis ver otro de sus imaginativos trabajos pinchando aquí.

- DEAD CAN DANCE: "ACT II - THE MOUNTAIN" DIR: LUKASZ PYTLIK


12 de diciembre de 2018

MIÉRCOLES ILUMINADO

     Casi tres años han pasado desde que Salvador Tóxico publicara su segundo álbum "Catálogo de Planetas" (2016), un periodo que se me ha pasado volando, en el que ha habido cosas buenas y también malas, pero en el que sigo aprendiendo a disfrutar del momento y de las cosas bonitas que nos va dejando el paso del tiempo. Y en esa actitud me veo dispuesto a recibir el nuevo adelanto de otro gran trabajo de este proyecto liderado por Javier Castellanos junto a Javier León y José María Ruíz, una canción intima, marca de la casa, en la que también han colaborado Marta Quintana y Sergio Rodríguez de NOS MIRAN a los coros. ¡La verdad es que no podíamos recibir mejor regalo de fin de año!
     El vídeo que acompaña a este sutil tema es un precioso trabajo en forma de lyric video realizado por los amigos de Rau Foto, que se aprovechan de las luces navideñas para dar color a una canción que se convierte en una llamada a disfrutar del amor que no tenemos pero que tampoco descartamos, siempre hay posibilidad de conseguirlo. Este es el excelente aperitivo, vendrán platos aún más grandes y sabrosos. Desde el principio hemos acompañado a Salvador Tóxico en su evolución, podréis comprobarlo poniendo su nombre en el buscador, ¡en ello seguimos!

- SALVADOR TÓXICO CON NOS MIRAN: "LABORATORIO ESPACIAL" DIR: RAU FOTO


11 de diciembre de 2018

MARTES ELECTROPUNK

     Hoy terminan mis mini vacaciones y que mejor para retomar la actividad que este trallazo musical creado por la banda británica Sigue Sigue Sputnik en 1986, producido por el gran Giorgio Moroder e incluido en su álbum de debut, "Flaunt It". El grupo fue creado por Tony James, bajista de la banda Generation X, y aunque con este tema se hicieron famosos mundialmente solo llegaron a publicar un par de discos antes de su separación. Después hubo varios intentos de volver a triunfar y varios álbumes con material nuevo, pero ya nunca fue lo mismo.
     El vídeo deja bien claro su actitud musical y escénica. Esas vestimentas cyberpunk que pusieron de moda y su energía en el directo son su mejor carta de presentación y su legado. ¡Volvemos como misiles!


- SIGUE SIGUE SPUTNIK: "LOVE MISSILE F1-11" DIR: HUGH SCOTT-SYMONDS


10 de diciembre de 2018

LUNES MELOSO

     Es una pena que la que sin duda es mi canción internacional favorita del año corriente no consiga tener un vídeo a la altura que se merece, pero no todo va a ser siempre perfecto. Tampoco es que sea horrible este trabajo para "Honey", el tema titular del último disco de la sueca Robyn, ¡pero es tan insustancial! No puedo creer que una artista como ella no tenga contactos para que le hagan un clip de caerte de espaldas, también es verdad que ella nunca ha destacado por su videografía, pero en el mundo en que vivimos, tan audiovisual, debería empezar a planteárselo. Empezamos quejándonos, pero es que es mi último día de vacaciones, ¡por el momento! Podéis ver otros vídeos de Robyn pinchando aquíaquíaquíaquíaquíaquíaquí y aquí.

- ROBYN: "HONEY" DIR: MAX VITALI


9 de diciembre de 2018

DOMINGO FASCINADO

     La banda barcelonesa Sidonie ha publicado para celebrar su veinte aniversario un recopilatorio, "Lo más maravilloso", así como una caja que recoge toda sus discografía. Además se ha rodeado de lo más granado de la escena indie estatal, y no tanto, para lanzar esta versión de uno de sus éxitos junto a ellos. El vídeo en realidad es la solución a un concurso en el que invitaban a sus seguidores a adivinar las voces que participaban en la canción. ¡Es pegajosa y adictiva! Espero que hayáis disfrutado de la semana monográfica en castellano.

- SIDONIE: "FASCINADOS" DIR: JOAN XIMÓ


8 de diciembre de 2018

SÁBADO CARIÑOSO

     Una de las dos mitades de La Bien Querida, David Rodríguez, acaba de publicar álbum con su proyecto en solitario La Estrella de David, "Consagración". Él es uno de los agitadores más interesantes de la escena indie española, lleva más de 20 años en la música, ha formado parte de grupos como Bach Is Dead, Beef o Telefilme, además de producir a otros como Los Punsetes o Soleá Morente y publicar dos álbumes previos bajo este nombre personal, ¡vamos toda una institución! Su nuevo single es un excelente tema en cuyo vídeo nos lleva de fiesta canalla, chandaleo y chonismo, ¡yo me apunto!

- LA ESTRELLA DE DAVID: "CARIÑO" DIR: DIEGO JIMÉNEZ


7 de diciembre de 2018

VIERNES HISPANO-CHILENO

     España y Chile se hermanan gracias a la colaboración de la banda Dorian y la cantante Javiera Mena, que colabora vocalmente en el nuevo single extraído del último álbum de los primeros, "Justicia universal". Sencillo y elegante videoclip con protagonismo de los interpretes para este que es uno de los mejores temas del citado trabajo. Podéis ver otros vídeos de Dorian pinchando aquí, aquí, aquí y aquí. ¡Feliz finde a todos!

- DORIAN FEAT. JAVIERA MENA: "VICIOS Y DEFECTOS" DIR: ANDREA BIELSA


6 de diciembre de 2018

JUEVES DE FLAMENQUEO

     Volvemos a México, a Guadalajara concretamente, pero lo hacemos solo musicalmente, ya que la banda Technicolor Fabrics, que acaba de publicar el primer adelanto del que será su cuarto álbum de estudio, nos entrega un vídeo que recoge la vida de una familia gitana andaluza y de uno de sus jóvenes talentos, Rafael Fajardo, "el boleco". La verdad es que se hace raro escuchar el pop de estos mexicanos acompañado de estas imágenes flamencas, pero el resultado es curioso y muy interesante. ¿Taconeamos? Podéis ver otro vídeo de la banda pinchando aquí.

- TECHNICOLOR FABRICS: "DALE CALMA" DIR: ALEXIS GÓMEZ


5 de diciembre de 2018

MIÉRCOLES DE RECUERDOS

     La ubetense Zahara se alía con Santi Balmes de Love of Lesbian en este excelente nuevo sencillo de su recientemente publicado álbum, "Astronauta". El vídeo ha sido dirigido ni más ni menos que por el cineasta Carlos Vermut que ha utilizado un buen número de vídeos de seguidores de la artista que enviaron sus imágenes caseras de la infancia. El resultado es un emotivo trabajo que nos advierte de lo importante que son nuestros recuerdos a pesar de que a veces producen dolor. Se suma así a una interesantísima videografía, una pequeña parte de la cual podéis volver a ver pinchando aquí, aquí y aquí.

- ZAHARA FEAT. SANTI BALMES: "GUERRA Y PAZ" DIR: CARLOS VERMUT


4 de diciembre de 2018

MARTES DE LOCURA

     Hace poco más de un mes que el chileno Álex Anwandter publicaba su cuarto álbum en solitario, "Latinoamericana". Siempre tan reivindicativo y certero, el primer single hace referencia a la deriva política peligrosa, populista y de ultra-derecha que está tomando el mundo, de la cual parece que tampoco nos vamos a librar aquí a la vista de los resultados electorales andaluces. Artistas como él son muy necesarios, al margen de lo que me gusta su música. Podéis conocer su trayectoria pinchando aquí y aquí.

- ÁLEX ANWANDTER: "LOCURA" DIR: ÁLEX ANWANDTER


3 de diciembre de 2018

LUNES EN LA INMENSIDAD

     Esta semana estoy de vacaciones, así que como es habitual las entradas serán más ligeritas, pero no menos interesantes. Se trata además de una semana monográfica dedicada a la música cantada en castellano. Empezamos con el nuevo vídeo de la excelente banda mexicana Porter, que a la espera de un inminente nuevo álbum lanza un EP, "Las batallas del tiempo", del que ya habían adelantado varios temas y vídeos, siempre de una calidad notable. El último de ellos es este trabajo donde la inmensidad del espacio, de la naturaleza y de la arquitectura deja en un lugar insignificante al ser humano, evidenciando su fragilidad y vulnerabilidad. Podéis ver otro de sus vídeos pinchando aquí. ¡Feliz semana!

- PORTER: "HIMNO ETERNO" DIR: ALEXIS GÓMEZ


2 de diciembre de 2018

DOMINGO INDUSTRIAL

     Acabamos la semana con música techno, ambiente industrial y danza contemporánea gracias al último vídeo del DJ y productor de San Francisco Barclay Crenshaw, más conocido por el pseudónimo Claude VonStroke. Una nave industrial, unos buenos bailarines y un buen número de medidos y acertados efectos visuales digitales son las herramientas que utiliza en esta excelente propuesta visual que bebe de referencias artísticas como Salvador Dalí o cinematográficas como las de "Tron" (Steven Lisberger, 1983) y "Beat Street" (Stan Lathan, 1984). Podéis ver otro de sus clips pinchando aquí.

- CLAUDE VONSTROKE: "MAHARAJA" DIR: DAMIEN CHRISTIAN D'AMICO


1 de diciembre de 2018

SÁBADO DE CULEBRÓN

     El que monta el peculiar artista Cody Critcheloe, alias SSION, en su último vídeo. Metalenguaje fílmico, el teatro dentro del cine y a la vez este dentro del videoclip, en un crisol de situaciones y personajes extravagantes de los que como ya hemos visto otras veces pululan por sus trabajos. El vídeo alarga hasta los ocho minutos una canción que en la versión incluida en su último álbum, "O", duraba la mitad, pero el resultado merece la pena. Podéis ver otras locuras de este artista pinchando aquí, aquí, aquí y aquí.

- SSION: "INHERIT" DIR: CODY CRITCHELOE


30 de noviembre de 2018

VIERNES PAYASEANDO

     Inmersos aún en la gira de promoción de su tercer y último álbum, "Sacred Hearts Club" (2017), la banda de Los Angeles Foster the People publica un nuevo single que no sabemos si será un trabajo aislado o el anuncio de otro álbum que añadir a su colección. Ellos habían declarado que al finalizar este tour se tomarían un descanso antes de entrar de nuevo al estudio, pero parece que les han quedado ratos muertos para preparar nueva música, un tema muy en su línea que no hará sino acrecentar su emergente carrera.
     El vídeo, codirigido por el propio líder y cantante de la banda, Mark Foster, narra la vida de un payaso perseguido y acosado, una metáfora de las peores pesadillas que sufre el ser humano, de la exclusión y marginación por el hecho de ser diferente. Pero no nos vamos a quedar con un mensaje tan pesimista para empezar el fin de semana, ¡el payaso al final se salva! Y tras este spoiler os dejo con otros excelentes vídeos de la banda, que siempre ponen un especial cuidado en su producción audiovisual, podéis verlo pinchando aquí, aquí y aquí.

- FOSTER THE PEOPLE: "WORST NITES" DIR: MARK FOSTER Y JOSH HUTCHERSON


29 de noviembre de 2018

JUEVES AZOTADO

     Solamente los que seguimos la trayectoria del dúo gallego Presumido, formado por Tarci Ávila y Nacho Dafonte, sabemos la odisea que han tenido que vivir para llegar a este nuevo punto de inicio, el que supone la publicación de su nuevo álbum, "Cuatro Estaciones", en realidad una serie de cuatro EP's, uno por cada estación del año, que se inicia con "Invierno" y con este primer single. Aludiendo a "Caigo y me levanto", uno de los temas de su excelente debut, "Vendetta" (2017), el dúo ha pasado por una grave caída, literal, y una lucha titánica con su anterior discográfica por recuperar su libertad creativa y más prosaicamente, vía crowdfunding, sus propios instrumentos musicales utilizados para comprarla. Pero cuando las circunstancias son tan adversas, el esfuerzo por levantarse de nuevo y seguir peleando por lo que amas son las armas a utilizar para conseguir un producto que sabe a orgullo y continúa reflejando la calidad musical a la que nos tienen acostumbrados, ¡bravo por ellos!
     La vuelta se antoja imprescindible tras escuchar este primer tema, que les sumerge en la escena de pop electrónico más experimental e interesante, no solo de nuestro país, sino también internacional. El vídeo que le acompaña recupera el blanco y negro habitual de su videografía, destellos estroboscópicos tras los que se aprecia la energía y fuerza que desprenden los dos intérpretes. Aquí debería aludir, como hago habitualmente, a sus apariciones anteriores en el blog, pero también la lucha se ha llevado por delante el duro trabajo visual previo, secuestrado y desaparecido por efecto de malas artes comerciales e intereses absurdos, ¡tal vez era esto la vendetta! En cualquier caso y como prueba de ello, podéis pinchar aquí y aquí. Gracias a los protagonistas por no cejar en su empeño y seguir deleitándonos con su genialidad.

- PRESUMIDO: "EL REY AZOTADO" DIR: VISAKI FILMS


28 de noviembre de 2018

MIÉRCOLES DE CONTACTO

     No se han vuelto muy locos para poner el nombre a su nuevo álbum el trío británico White Lies, "Five", que está previsto para el 1 de febrero de 2019 y, como su propio nombre indica, será el quinto de su carrera. Su anterior trabajo, "Friends" (2016), fue mi álbum favorito de ese año y ateniéndonos a los dos adelantos que han ofrecido, parece que no cambian mucho la formula, por lo que yo estoy encantado y con ganas de escucharlo ya al completo. Como ejemplo, este segundo single con estribillo infeccioso del cual no he podido liberarme en todo el día.
     También parece que les gustó la colaboración con el cineasta mexicano David Pablos y por eso se vuelven a marchar a México, Tijuana en concreto, para rodar este nuevo videoclip donde los tres miembros del grupo se conectan entre si y con las personas que les rodean por medio del simple contacto. Les sirve también el paisaje y sus habitantes para alinearse con los desheredados de la sociedad y además de paso criticar la política migratoria del gran vecino del norte y el muro vergonzoso que les separa de él. ¡Welcome again friends!

- WHITE LIES: "BELIEVE IT" DIR. DAVID PABLOS


27 de noviembre de 2018

MARTES ATÍPICO

     Ya sabréis que no suelo poner vídeos de actuaciones en directo o de programas de televisión, pero la canción de hoy y el grupo que la interpreta merecía un martes retro y no he encontrado un solo videoclip oficial de ellos. Cetu Javu nació como cuarteto en la ciudad alemana de Hannover en 1984, pero no sería hasta finales de la década cuando consiguieron publicar sus primeros singles y ya en 1990 su primer álbum, "Southern Lands", que junto con otro lanzado en 1992, "Where Is Where", son su única discografía. En esa época, Alemania se había convertido en el reducto del tecnopop y el synthpop, ya que en el Reino Unido aunque todavía triunfaban los Depeche Mode de "Music For The Masses" (1987) y los Erasure de "The Innocents" (1988), la explosión new romantic y electropop de principios de la década estaba diluyéndose. La banda que nos ocupa es un ejemplo perfecto de los derroteros que el género tomaba en tierras germanas bajo la inspiración de los grupos británicos citados y junto a otros como Camouflage, And One o De/Vision, entre otros.
     El mayor éxito de la banda, al menos en nuestro país, es este tema incluido en su debut e interpretado en castellano por la influencia de su propio cantante, el español Javier Revilla-Díez, que metió nuestro idioma, de aquella manera también es verdad, en alguna composición del grupo. Se publicó en 1989 y fue un éxito instantáneo en España y Sudamérica, de hecho el vídeo está realizado con su actuación en un programa de C9, la extinta televisión autonómica valenciana, y con otra en un conocido espacio de la televisión argentina. En cuanto al nombre de la canción, hay varias versiones, "Adonde", A Donde", "A Dónde", y aunque la forma correcta sería "A dónde" o "Adónde", mejor obviamos el asunto. ¡A mi me trae buenísimos recuerdos, espero que también a vosotros!


- CETU JAVU: "ADONDE" DIR: ???


26 de noviembre de 2018

LUNES EN COREA

     La siempre controvertida banda eslovena Laibach concibió su más reciente álbum publicado hace tan solo unos días, "The Sound of Music", durante un viaje al que fueron invitados para tocar en Corea del Norte en 2015. Durante estas actuaciones reinterpretaron en su estilo varias canciones de la mítica película "Sonrisas y lágrimas" (Robert Wise, 1965), que parece que se utilizan habitualmente en las escuelas de Corea para el aprendizaje del idioma inglés. El resultado no podría ser más curioso y como ejemplo esta versión del tema titular de este famoso musical.
     El resultado visual de esta controvertida visita se recoge en un documental, "Liberation Day" (Ugis Olte y Morten Traavik, 2016), que narra las andanzas del grupo en el país y del cual suponemos que se habrán tomado las imágenes que forman parte de este clip. A mi desde luego se me quedan ganas de ver más, de ver las reacciones de ese peculiar público y de comprobar si es pura ironía o es verdad que se da una imagen un tanto idealizada de la dictadura y su sistema. En cualquier caso, la provocación está servida, ¡tal y como les gusta a esta singular banda! Feliz semana.

- LAIBACH: "THE SOUND OF MUSIC" DIR: UGIS OLTE Y MORTEN TRAAVIK


25 de noviembre de 2018

DOMINGO NOSTÁLGICO

     El artista de Trinidad afincado en Nueva York Theophilus London se alía con el líder de la banda australiana Tame Impala, Kevin Parker, para volver a la década de los ochenta y hacer una versión, bastante fiel, del tema "Only You" del nigeriano Steve Monite, que parece que se incluirá en su próximo álbum, "BeBey". El vídeo también nos traslada a la época, a su concepto del hedonismo y también del erotismo. ¿Retrocedemos en el tiempo?

- THEOPHILUS LONDON FEAT. TAME IMPALA: "ONLY YOU" DIR: FRANKIE LATINA


24 de noviembre de 2018

SÁBADO INDUSTRIALIZADO

     A la espera de un nuevo álbum del dúo alemán Digitalism, ellos siguen dando salida a esas composiciones electrónicas que tanto me gustan en formato EP. "UN1T" es el nombre del último de ellos, donde se incluye esta joya instrumental que viene acompañada de un vídeo que tira de imágenes de archivo para mostrarnos un mundo industrializado y los orígenes de la era digital, el principio de esa transición a la que ya estamos abocados y que ha cambiado nuestros usos y costumbres. Podéis ver otro montón de vídeos de la banda poniendo su nombre en el buscador. ¡Cuidado que se os acaba la batería!

- DIGITALISM: "AUTOMATION" DIR: ESPEN KOPREITAN JENSVOLD


23 de noviembre de 2018

VIERNES FLIPADO

     A la espera de que publiquen su tercer álbum, los británicos Friendly Fires siguen entregando avances de lo que incluirá este esperado trabajo. Siete años han pasado desde su último álbum, "Palla" (2011), un tiempo muy largo que casi los había retirado de la escena, un espacio que no sé si serán capaces de recuperar. Por el momento, este tema me gusta mucho, no puedo evitar ponerme a bailar cundo lo escucho y se ve claramente que esa es su intención, no obstante, coproducen los magos de la pista Disclosure.
     Parece que al protagonista del vídeo, el actor inglés Jeremy Irvine, le pasa lo mismo que a mi y no puede dejar de bailar mientras disfruta de la canción en sus auriculares, aunque yo todavía no he tomado sustancias que me produzcan esas alucinaciones que él sufre, ¡porque ha ingerido algo fijo! En cualquier caso, el conjunto destila buen rollo y augura lo mejor para un álbum y una gira, agendada ya, por los que no podemos esperar más. Veréis otros excelentes vídeos del grupo pinchando aquí, aquí y aquí. ¡Buen fin de semana!

- FRIENDLY FIRES: "HEAVEN LET ME IN" DIR: BISON


22 de noviembre de 2018

JUEVES ALEGÓRICO

     Ya hemos hablado varias veces de la emocionante música que compone el artista Ryan Lott bajo el nombre de Son Lux. Su quinto álbum de estudio, "Brighter Wounds", se publicó a principios de este año ya con la inclusión al proyecto de dos nuevos miembros, el guitarrista Rafiq Bhatia y el batería Ian Chang. Ahora es el momento de un nuevo EP, inspirado en ese reciente trabajo, que incluye dos reinterpretaciones del primer single del mismo, "All Directions", y dos temas nuevos, uno de ellos el que le da título, "Yesterday's Wake". ¿Preparados para sentir?
     También hemos hablado un montón de veces de la excelente videografía que acompaña cada uno de los singles de este artista afincado en Nueva York, podéis recordar unos cuantos pinchando aquí, aquí, aquí, aquí y aquí. Muchos de ellos utilizan un lenguaje críptico y metafórico para representar la idea principal a transmitir, es el caso también de este nuevo clip, una alegoría extrema que ya me deja dudando bastante cuál sería el mensaje. Supongo que habla de amor, de maltrato y abandono, pero es solo una percepción que seguro que podéis matizar, ¡animaos!

- SON LUX: "YESTERDAY'S WAKE" DIR: MAREK PARTYŠ


21 de noviembre de 2018

MIÉRCOLES DE VIDEOJUEGO

     La banda sueca Little Dragon vuelve a la carga después de la publicación de su quinto álbum de estudio, "Season High" (2017), y lo hace en modo EP, formato que utilizan por primera vez y que incluye tres nuevas composiciones. Como single, el tema que le da título, "Lover Chanting", que bebe de la música disco de los setenta y de sonidos más sintéticos, una muestra perfecta de los derroteros que quizás tome su música ahora que han fichado por el ecléctico sello Ninja Tune.
     Para ilustrarlo un vídeo que a modo de videojuego narra las aventuras de un caballero futurista-medieval que se encuentra todo tipo de extravagantes personajes a medida que avanza por los diferentes niveles y plataformas del juego. Excelentemente realizado, nos traslada a un mundo de fantasía, sorpresa y adictivo, ¡como debe ser en un mundo lúdico!

- LITTLE DRAGON: "LOVER CHANTING" DIR: JACK WHITELEY Y JOE WILLS


20 de noviembre de 2018

MARTES DE OLVIDO

     La cantante inglesa Carmel McCourt dio nombre al proyecto que formó junto al bajista Jim Parris y el batería Gerry Darby, Carmel. La banda nació a principios de la década de los ochenta en la ciudad de Manchester y ha publicado unos cuantos álbumes desde entonces, pero a pesar de ello solo en sus inicios consiguió escalar a los primeros puestos de la listas de su país. Sin embargo, en la Europa Continental tenía bastante más éxito, como en Francia, donde eran una auténtica institución, o incluso en nuestro país, donde me consta tenían seguidores irreductibles. Ellos podrían haber formado parte del llamado sophisti-pop, pero su deriva más cercana al soul, jazz o blues que al pop les alejó un poco del género, dejando clara, sin embargo, su influencia posterior sobre otras artistas británicas como Adele, Duffy o la mismísima Amy Winehouse. La excelente y prodigiosa voz del miembro femenino de la banda provocó la comparación con artistas como Billie Holiday o Edith Piaf y aunque esto le ponía bastante nerviosa en sus principios, uno de sus últimos álbumes es un homenaje formado por versiones de temas de la cantante francesa, "Strictly Piaf" (2011).
     De sus extensa biografía he elegido finalmente mi tema favorito, incluido en el álbum "Everybody's Got A Little...Soul" (1987). El vídeo no dice demasiado, una interpretación en estudio de la canción con absoluto protagonismo de la cantante, los miembros de la banda y unas bailarinas para darle un poco de color. Un ejemplo, por otro lado, de los videoclips que se realizaban en su época, con una buena planificación, elaborados movimientos de cámara y una destacable iluminación. ¡Una banda y un tema a rescatar del olvido!

- CARMEL: "EVERY LITTLE BIT" DIR: MIKE BRADY


    

19 de noviembre de 2018

LUNES ROBÓTICO

     La vuelta a la actualidad musical de Tom Rowlands y Ed Simons, The Chemical Brothers, es siempre una noticia de agradecer. Tras el excelente álbum "Born In The Echoes" (2015), la banda se había prodigado poco en nuevas composiciones y colaboraciones, centrándose en una de las cosas que mejor saben hacer, sus presentaciones en vivo, y girando por medio mundo con su espectáculo audiovisual. No se sabe si este nuevo tema formará parte de algo más grande, aunque se intuye que lo más probable es que sea la semilla de un nuevo trabajo en formato largo, ¡ganas!
     Otra de sus características es la importancia que siempre han otorgado a sus videografía y cuentan en su haber con un considerable número de trabajos imprescindibles, alguno de los cuales podéis volver a recordar pinchando aquí, aquí, aquí, aquí, aquí, aquí y aquí. Se suma a ella ahora este elaborado clip dirigido por sus colaboradores habituales Dom & Nic, realizado con animación digital y que plantea la rebelión de los robots, uno de los temas que más se repite a lo largo de su carrera. ¡Espero que paséis una excelente semana!

- THE CHEMICAL BROTHERS: "FREE YOURSELF" DIR: DOM & NIC


18 de noviembre de 2018

DOMINGO DE HOMENAJE

     Acabamos esta semana monográfica animada con el homenaje personal que el mítico y pionero dúo estadounidense Sparks hace a la dama de la canción francesa, Edith Piaf. La canción forma parte del último álbum de los hermanos Mael, Ron y Russell, publicado en 2017 y llamado "Hippopotamus". El vídeo es un precioso y galardonado trabajo realizado en stop motion tradicional con marionetas que narra la búsqueda de la esencia de la artista francesa con un inesperado final para sus protagonistas. ¡Espero que hayáis disfrutado de toda esta gama de técnicas de animación y sus posibilidades!

- SPARKS: "EDITH PIAF (SAID IT BETTER THAN ME)" DIR: JOSEPH WALLACE


17 de noviembre de 2018

SÁBADO EN EL BOSQUE

     El italiano Giorgio Tuma posee una preciosa videografía con un buen número de clips animados. Para uno de los temas de su último álbum, "This Life Denied Me Your Love" (2016), publicado en su sello habitual, el español Elefant Records, ha contado con la colaboración de Raquel Calvo, que realiza este precioso vídeo de amor entre seres vivos en una técnica relacionada con la stop motion, el cut-out. Se trata de animación fotograma a fotograma utilizando recortes de papel, cartulina, tela u otros materiales sobre una superficie plana. ¡Una virguería de la técnica y paciencia a raudales! Si os sabe a poco os recomiendo que pinchéis aquí para disfrutar de la relajante música de este autor y de sus maravillosos acompañamientos visuales.

- GIORGIO TUMA: "FOXES DON'T LIE" DIR: RAQUEL CALVO


16 de noviembre de 2018

VIERNES ENLOQUECIDO

     El artista sueco Johan Tommy Karlsson, conocido por su pseudónimo Familjen, ha desarrollado una más que interesante carrera dedicada al electropop y cuenta en su haber con cinco álbumes, el último de ellos, "Kom", publicado este mismo año. Sin embargo, su producción ha pasado bastante desapercibida en nuestro país, tal vez porque la mayoría de sus temas están cantados en su propio dialecto, el escanio, hablado en la provincia más meridional de Suecia. Una pena, porque las canciones son excelentes, como puede comprobarse en este single extraído del citado álbum.
     El vídeo es un enloquecido trabajo en el que se pone a bailar hasta a los muertos gracias a las técnicas de animación en 3D. Una buena ración de stop motion, colores, abigarramiento y un móvil para empezar el fin de semana de la manera que corresponde, con ganas de bailar y de divertirse. ¡Espero que lo aprovechéis!

- FAMILJEN: "EN GÅNG TILL" DIR: KALLE HAGLUND BRUSEWITZ


15 de noviembre de 2018

JUEVES SUSPENDIDO

     Para ser sincero, no tenía conocimiento de la banda parisina que nos ocupa, Yeti Lane. Nacida en 2008 tras el abandono del cantante de su banda original, Cyann & Ben, los tres miembros restantes decidieron continuar su carrera artística, aunque finalmente y tras una nueva baja, después de la publicación de su debut homónimo, se quedaron en dúo, formado por Charlie Boyer y Ben Pleng. Su discografía se completa con dos álbumes más, el último de ellos, "L'Aurore" (2016), que toma el nombre del tema protagonista de hoy, un ejemplo perfecto del pop-rock psicodélico y de guitarras shoegaze que practican.
     Lo que verdaderamente impresiona son las imágenes de este vídeo, una virguería realizada con maquetas y stop motion, publicado un mes antes de lo que después se convertiría en uno de los retos virales más célebres, el mannequin challenge, ¿podría ser este el origen? Desde luego el concepto es el mismo. En cualquier caso, el vídeo es una maravilla, capaz de narrar una pelea en un bar de carretera de la manera más original y sorprendente, con el tiempo suspendido pero sin ceder un ápice en la acción trepidante. Merece la ocasión que sepáis algo más de como se realizó, podéis verlo pinchando aquí.

- YETI LANE: "L'AURORE" DIR: SIMON GESREL Y ARNAUD VIÉMONT


14 de noviembre de 2018

MIÉRCOLES GUERRERO

     El grupo vasco Belako sigue promocionando su último álbum, "Render Me Numb, Trivial Violence", publicado en febrero de este mismo año, aunque supongo que ya han sacado el suficiente rédito del mismo, ya que acaban de anunciar sus últimos conciertos por el momento, la especialidad de la casa, y que el año próximo se encerrarán a elaborar otro nuevo cóctel del que para mi es uno de los proyectos que más puede dar de sí dentro del panorama nacional. ¡Otra cosa es que se les reconozca, que sinceramente sigo creyendo que no lo suficiente, al menos entre el público!
     El grupo deja patente en este último vídeo su debilidad por la estética japonesa, la del videojuego y el manga. El trabajo está claramente influenciado por ellos y utiliza la animación digital y en 3D para contarnos una historia de guerrilleros que luchan contra una fuerza superior y opresora. ¿Quién creéis que ganara la batalla final?

- BELAKO: "NICE CHURCH" DIR: ALEJANDRA VARGAS, ANE RODRÍGUEZ Y TOMÁS RODRÍGUEZ

 

13 de noviembre de 2018

MARTES JAPOLEIRO

     El músico, DJ y agitador japonés Towa Tei inició su carrera en Nueva York como integrante del exitoso pero fugaz proyecto Deee-Lite, pero en 1994 se vuelve a Japón y comienza una prolífica carrera en solitario precisamente con el álbum, "Future Listening!" (1995), que incluye el tema del que hablamos hoy. Se trata de una colaboración con la brasileña Bebel Gilberto, uno de sus referentes musicales, y un ejemplo perfecto de su estilo, que se alinea con el movimiento denominado shibuya-key, surgido en la ciudad de Tokio a mediados de los ochenta y que se desarrolla intensamente durante la década de los noventa. Una mezcla loca de pop electrónico, lounge, jazz, canción ye-ye y un montón de géneros variopintos más, qué el domina a la perfección y que le ha llevado a publicar un buen número de álbumes, el último de ellos este mismo año, "3", con el proyecto Sweet Robots Against The Machine.
     El vídeo que acompaña a este tema también es, como su música, una mezcla loca de técnicas, donde cabe la imagen real, la animación digital y tradicional, la infografía o el collage. El resultado es bastante peculiar y ejemplo perfecto de su pasión por la mezcla, la variedad estilística y la tecnología, un compendio de su filosofía creativa, de su corpus artístico.


- TOWA TEI FEAT. BEBEL GILBERTO: "TECHNOVA" DIR: HIROYUKI NAKANO


12 de noviembre de 2018

LUNES DE MONIGOTES

     Empezamos una nueva semana dedicada a los videos realizados con animación, pero como además somos muy exigentes, incluso vamos a centrarla en clips que no usan el dibujo o la pintura en la creación, o al menos no es la técnica principal. Podréis ver la variedad de recursos que se pueden utilizar y espero que flipéis tanto como yo al hacer la selección. El grupo de Alaska afincado en Portland Portugal The Man son los elegidos para iniciar este monográfico, concretamente con un single tardío de su último álbum, "Woodstock", publicado hace ya casi un año y medio, en junio de 2017. Este disco, el octavo de su carrera, es uno de los que más éxito ha tenido, colocándoles en la cima del pop-rock estadounidense y mundial y llevándoles a realizar conciertos en los festivales internacionales más importantes. Yo nunca he sido seguidor de su trayectoria, pero he de reconocer que este tema me gusta bastante,
     El vídeo ha sido realizado por el famoso animador Lee Hardcastle, especializado en una técnica específica relacionada con la stop motion, la plastimación o claymatión en inglés, que utiliza materiales moldeables como la plastilina o la arcilla en el proceso creativo. Es una técnica muy laboriosa de la cuál podéis saber más pinchando aquí, muy expresiva y llamativa. Consigue resultados sorprendentes, como en esta ocasión, en la que se narra una actuación del grupo plagada de contratiempos y bastante desastrosa, pero de corte humorístico y divertido. ¡Espero que disfrutéis del vídeo y de toda esta semana animada!

- PORTUGAL THE MAN: "TIDAL WAVE" DIR: LEE HARDCASTLE


11 de noviembre de 2018

DOMINGO HIPERACTIVO

     El veterano DJ y productor de Detroit Marc Kinchen, más conocido como MK, lleva desde principio de los años 90 dando guerra en la escena dance. Aunque ha tocado muchos palos, sus composiciones suelen relacionarse con el house clásico, como este último tema en el que han colaborado vocalmente Jonas Blue y Becky Hill. Supongo que al igual que el protagonista del vídeo, no podréis dejarlo de bailar, aunque eso sí, cuidado con lo que coméis antes, ¡que puede producir exceso de energía! Podéis ver otro excelente vídeo del artista pinchando aquí.

- MK: "BACK & FORTH" DIR: FINN KEENAN


10 de noviembre de 2018

SÁBADO EN OTRO PLANETA

     La banda murciana GLAS publica el primer adelanto de su esperado álbum, "Hay tanto en juego", previsto para primeros del próximo año. Se trata de un nuevo estupendo tema de electropop, directo y certero, que augura lo mejor para el material que está por venir. En el vídeo que lo acompaña nos invitan a trasladarnos a un nuevo planeta donde encontraremos todas aquellas emociones y experiencias capaces de sacarnos de la rutina y donde será desvelado que es aquello en lo que creemos. ¿Vosotros lo tenéis claro? Podéis saber más de ellos y ver otro de sus vídeos pinchando aquí.

- GLAS: "AQUELLO EN LO QUE CREO" DIR: FRAN GAS


9 de noviembre de 2018

VIERNES CINEMATOGRÁFICO

     Ya hemos hablado en Videoterapia del homenaje al cine de los ochenta que el dúo Oblique junto a Carlos Bayona realizan en su último proyecto, "A Song For...". Esta nueva entrega de retrowave a la española recrea una película mítica de la época, "Christine" (John Carpenter, 1983), y al igual que las anteriores es una delicia repleta de neón y nostalgia. No podéis perderos sus otros vídeos y obtener más información de esta maravilla de iniciativa pinchando aquí y aquí. ¿Viajamos al pasado?

- OBLIQUE & CARLOS BAYONA: "NIKE LEON NIGHTS (A SONG FOR CHRISTINE) DIR: CARLOS ALONSO OJEA)


8 de noviembre de 2018

JUEVES JUNTO AL MAR

     Desde Rusia nos llega el último trabajo de la banda Motorama. Creada a mediados de la década pasada, su pasión por los sonidos new wave y post-punk más oscuros les situó rápidamente entre lo más apreciado de dicha escena. Después de cuatro álbumes, su nuevo trabajo, "Many Nights", parece que abandona su característica oscuridad y se decanta por un sonido más pop y más luminoso. Como ejemplo, este excelente single que abre el álbum y que marca los derroteros por los que va a transitar.
     El vídeo no es demasiado llamativo ni elaborado, formato de vídeo casero con imágenes de un mar y cielo bastante grises, casi invernales, mezcladas con primeros planos de los miembros de la banda, entre los que destaca su líder, cantante y guitarra, Vladislav Parshin. Toda la luz que le falta al clip se compensa con esta excelente canción que debería, en mi opinión, contar con al menos un poco de atención.

- MOTORAMA: "SECOND PART" DIR: IRA PARSHINA


7 de noviembre de 2018

MIÉRCOLES PANDILLERO

     Como bien decíamos ayer, la ciudad de Chicago siempre se ha caracterizado por una escena amplia dedicada a los sonidos dance, no obstante se la considera la cuna del house. Hablando ya de otra generación, nos fijamos hoy en el trabajo del jovencísimo DJ y productor Ethan Snoreck, alias Whethan, que amplia su colección de EP's y singles con un nuevo tema. Tal y como es habitual en él, siempre ha sabido rodearse de excelentes vocalistas, colaborando con artistas y grupos de la talla de Charli XCX, Elohim, Broods, Oh Wonder o Dua Lipa. Ahora, a la espera de un próximo debut en formato largo que no acaba de llegar, es el turno del dúo londinense Honne, del cual hemos hablado ya en diferentes ocasiones.
     Un despreocupado y amistoso personaje con cabeza de girasol es el protagonista del vídeo, que narra el día a día del mismo. Entres sus compañeros de correrías una pandilla bastante descafeinada y una novieta despechada e insatisfecha  una vida sin demasiadas pretensiones ni objetivos, ¿tal vez una metáfora de los ninis? No se, no le termino de pillar el significado, ¡a ver si me ayudáis! Podéis ver otro colorido vídeo de este artista pinchando aquí.

- WHETHAN FEAT. HONNE: "RADAR" DIR: SPENCER GRAVES


6 de noviembre de 2018

MARTES DANCE

     Hablando ayer de la vuelta de Miss Kittin a la palestra, recordé a uno de sus mentores y una de las figuras más importantes de la historia del dance, el DJ, productor y agitador Felix Stallings Jr., más conocido por su nombre artístico Felix Da Housecat. Originario de la ciudad de Chicago, cuna del house, publicó su primer single, "Phantasy Girl", bajo el auspicio del experto en acid house DJ Pierre con tan solo 16 años y desde entonces su carrera ha tocado todos los palos del house y de otros estilos dance, como el big beat o el propio electroclash, del que algunos le consideran parte imprescindible, sobre todo por el maravillosos disco que facturó junto a la citada Miss Kittin, "Kittenz and the Glitz" (2001). A lo largo de su carrera ha utilizado numerosos alias, como Aphrohead, Radical Men, Electikboy o Thee Maddkatt Courtship III, entre otros muchos. Es bajo este último nombre con el que publicó uno de los trabajos que más me gusta de él,  y a partir del cual empecé definitivamente a seguirle la pista, "I Know Electrikboy" (1999), que incluye este precioso tema que abría esta delicia de álbum. El además es el creador de sellos discográficos tan importantes dentro del dance como Radikal Fear Records, Thee Blak Label o Clashbackk Recordings, así como remezclador de artistas como Nina Simone, Madonna, Pet Shop Boys, New Order, Britney Spears, Kylie Minogue, Ladytron, The Chemical Brothers, y otros muchos más, ¡vamos lo que viene a llamarse un crack!
     El vídeo no es gran cosa, bastante es que un producto de este tipo tuviese uno en esa época, pero al menos podemos verle a él y el ambiente que se generaba en los sitios por donde pasaba, ¡puro disco, puro hedonismo!


- THEE MADDKATT COURTSHIP III: "MY LIFE MUZIK" DIR: ???


5 de noviembre de 2018

LUNES EN EL BOSQUE

     Tener noticias de la musa del electroclash, Miss Kittin, siempre es bueno. Ella que parecía que se iba a quedar estancada y enterrada junto con el movimiento que se encargó de propagar internacionalmente, ha sabido reinventarse y crear una carrera más que interesante. Ya lo demostró hace unos años con el excelente "Calling For The Stars" (2013), un álbum doble que no decepcionó ni a la crítica ni a su público, a pesar de no tener tampoco demasiada repercusión. Hace un par de días publicaba su cuarto trabajo en solitario, "Cosmos", sin incluir los realizados junto a The Hacker o Golden Boy, un disco que a tenor de este primer adelanto pinta bastante oscurillo y reflexivo. Habrá que escucharlo entero con tranquilidad para tener una opinión más certera.
     En el vídeo nos encontramos con una Caroline Hervé, su nombre original, pensativa y madura, se le nota bastante el paso de los años, pero también oscura, magnética y mística. Todo ello enmarcado en un precioso bosque, creo que el de Fontainebleau cerca de París, y rodado en una preciosa fotografía en blanco y negro. ¡Me voy corriendo a ver si me da tiempo a oír el disco entero, buena semana! Podéis ver otros vídeos de la artista pinchando aquí y aquí.

- KITTIN: "COSMIC ADRESS" DIR: PA DEMYTTENAERE Y PY TOLEDANO


4 de noviembre de 2018

DOMINGO NIPÓN

     Otro de los sitios que siempre merece la pena visitar, aunque sea desde nuestro ordenador, es la capital japonesa, Tokio. Hasta allí se ha desplazado la banda estadounidense WALK THE MOON para grabar el vídeo del quinto single extraído de su último álbum, "What If Nothing" (2017). Aunque no había escuchado nada de estos chicos, parece que tienen mucho éxito en su país con el pop-rock que practican, que a mi me recuerda mucho al de las boyband de los noventa. De todas maneras, lo que he escuchado por encima no me parece muy emocionante, eso sí, el estribillo de este tema me parece adictivo y si encima nos permite volver a esta maravillosa ciudad, ¡pues bienvenido sea!

- WALK THE MOON: "TIGER TEETH" DIR: DUSTY KESSLER Y ERIC MALDIN


3 de noviembre de 2018

SÁBADO EN RUTA

     La banda belga Balthazar es una de las más reconocidas de su país y publica su cuarto álbum de estudio, "Fever", a principios del año que viene. Para el vídeo del tema de adelanto, que da nombre al álbum, se han trasladado a una de nuestras islas Canarias, Lanzarote, que posee uno de los paisajes más característicos y personales del planeta. A pesar de ello, podrían haberle sacado un poco más de juego fotográfico a su recorrido por la isla, aunque, en realidad, parece que les importa más el costumbrismo del lugar que su impresionante belleza paisajística. En cualquier caso, siempre es perfecto poder volver a viajar a ella, ¡ganas de ponerse en ruta!

- BALTHAZAR: "FEVER" DIR: ATHOS BUREZ


2 de noviembre de 2018

VIERNES EN METRO

     Ya veíamos el viernes pasado lo bien que suele acompañarse el dúo neoyorquino The Knocks, que es esta ocasión se alían con uno de los miembros de Arcade Fire, Will Butler, para reconstruir uno de los temas que se incluían en el álbum de este en solitario, "Friday Night" (2016), un trabajo que recogía sus actuaciones en directo. La verdad es que sorprende y mucho el resultado, les ha quedado un temazo que me recuerda mucho, por ejemplo, a mi adorado Peter Murphy. El vídeo recoge un viaje nocturno en metro, el momento ideal según el propio artista para invocar los recuerdos y contemplar cara a cara nuestra memoria, ¡a mi a veces me pasa!

- WILL BUTLER VS THE KNOCKS: "SUN COMES UP" DIR: WILL BUTLER


1 de noviembre de 2018

JUEVES TERRORÍFICO

     Hoy nos sumamos a la celebración de Halloween, sin ser yo mucho de eso y si de buñuelos y huesitos de santo, con este excelente vídeo del grupo australiano Parcels, para uno de los temas incluidos en su debut homónimo. Este trabajo, que cuenta con el protagonismo de la gran actriz Milla Jovovich, cuenta de manera cinematográfica y terrorífica una historia de asaltos y asesinatos con un final bastante sorprendente. Ya sabéis, si queréis ver algo de miedo para celebrar, no dejéis pasar este notable clip y si os sabe a poco la música de estos jóvenes afincados en Berlín, podéis ampliar pinchando aquí.

- PARCELS: "WITHORWITHOUT" DIR: BENJAMIN HOWDESHELL


31 de octubre de 2018

MIÉRCOLES COLORIDO

     Como voy a ser uno de los afortunados en disfrutar este puente que se nos viene encima, hoy es para mi como si fuese viernes. Por ello, os dejo uno de los bailables temas que facturaba la artista francesa de origen vietnamita Mai Lan a principios de año, en su álbum "Autopilote". Se trata del segundo trabajo que publica y tras haber colaborado como vocalista de la banda M83 en cuatro de los temas de su último álbum, "Junk" (2016). Nacida en una familia de artistas, la Chapiron, ha formado parte de diferentes colectivos, contribuido en la B.S.O. de una de las películas de su hermano Kim Chapiron, "Sheitan" (2006) y creado junto con su amigo Bezem Kassan una marca de ropa femenina, BEZEMYMAILAN, ¡toda una polifacética!
     El vídeo, realizado por el colectivo parisino TOO SOON, es un despiporre de color, de flora y fauna, de animal prints, paisajes imposibles y de efectos visuales variados. Está claro que ese despliegue no pasa desapercibido y esperemos que ayude a la artista a traspasar las fronteras de su país, yo creo sinceramente que lo merece. Buen fin de semana largo a los que puedan y a los que no que os sea leve. ¡Yo por aquí seguiré!

- MAI LAN: "PUMPER" DIR: TOO SOON


30 de octubre de 2018

MARTES DE TRAPILLOS

     Dedicamos hoy el martes retro a una artista estadounidense enterrada un poco en el cuarto del olvido, Patricia Mae Andrzejewski, más conocida como Pat Benatar. Inició su carrera a finales de la década de los 70, pero no fue hasta principios de la siguiente cuando consiguió el éxito internacional gracias a diferentes singles y canciones como la que nos ocupa hoy, incluida en su quinto álbum de estudio, "Tropico" (1984). Su último álbum con material original data de 2003, "Go", pero no ha dejado hasta hoy de presentar sus canciones en directo en diferentes giras mundiales. Su estilo, pop-rock americano clásico, nunca ha sido una de mis debilidades, pero hay que reconocer su valía profesional y la intemporalidad de alguno de sus temas.
     El vídeo es un ejemplo más del gusto imperante en los ochenta y sobre todo del menos es más, se cogen unos trapillos, se coloca a la banda estratégicamente y nos montamos un videoclip. Cierto es también que su belleza y esos ojos impresionantes lo hacían todo más fácil y atractivo. La segunda parte del vídeo es aún más delirante, con ese coro de niños imperdible, ¡hay que verles las caras!, y ese decorado de cartón piedra que no se como no se hundió con esas cascadas. En fin, otro documento más de una época dorada de la música que tantos éxitos nos dejó.


- PAT BENATAR: "WE BELONG" DIR: MARTY CALLNER


29 de octubre de 2018

LUNES EN CARRETERA

     El músico francés William Rezé, alias Thylacine, cambia de método de transporte en su nueva experiencia audiovisual. Mientras que en su debut "Transsiberian" (2015) nos conducía con sus canciones y vídeos por todo el recorrido de está mítica línea ferroviaria, su nueva proyecto consiste en viajar en una caravana, donde ha creado su propio estudio musical, y registrar todo lo que experimenta a lo largo del viaje.
     El primer avance de este sugerente trabajo empieza en tierras argentinas, concretamente en el Noroeste, una región semi-desértica llena de barrancos, quebradas e infinitas llanuras visualmente increíbles. Viajar a través de ellas por carretera con el acompañamiento instrumental de su música es un auténtico placer, nos acerca a estos maravillosos paisajes y no incita a coger las maletas y empezar la ruta con él. ¡Buen inicio de semana! Podéis ver otro par de vídeos de este peculiar artista pinchando aquí y aquí.

- THYLACINE: "THE ROAD" DIR: THYLACINE


28 de octubre de 2018

DOMINGO AL TELÉFONO

     Otro que se enfrenta al difícil trance del segundo álbum es el australiano Ben Browning, que mantiene a su vez la actividad como bajista de uno de mis grupos de cabecera, Cut Copy. Para presentar este nuevo trabajo, "Even Though", ha publicado como single el tema que le da título y un vídeo donde saca partido al teléfono de teclas que tenía en el trastero y que se convierte en el utensilio fundamental para viajar al campo y sobrevivir en él. La canción está bien chula, la verdad, así que si os quedáis con ganas de más podéis pinchar aquí y aquí para ver otro par de vídeos suyos. ¡Pasad un buen domingo invernal!

- BEN BROWNING: "EVEN THOUGH" DIR: CHRISTOPHER HILL Y BEN BROWNING


27 de octubre de 2018

SÁBADO EN EL PSIQUIATRA

     Maribou State es un dúo británico formado por Chris Davids y Liam Ivory, que publicaban a final de verano y tras varios adelantos su segundo álbum de estudio, "Kingdoms In Colour". Su nuevo single, en el que han contado con la sedosa voz de la cantante Holly Walker, viene acompañado de un vídeo lleno de color que se aprovecha de diferentes efectos ópticos para representar las enfermedades mentales que exigen tratamiento psiquiátrico. ¡Espero que vosotros no tengáis que recurrir a él!

- MARIBOU STATE FEAT. HOLLY WALKER: "NERVOUS TICS" DIR: HUGO JENKINS