17 de julio de 2018

MARTES MITOLÓGICO

     Como ya os he contado alguna vez, Looper es el proyecto paralelo que Stuart David, bajista de Belle & Sebastian hasta el año 2000, montó junto a su mujer Karn y con el que facturó tres excelentes álbumes a principios de la década de los dos mil. Lo que comenzó como un divertimento al final ocupó toda su concentración, aunque parecían desaparecidos hasta que en 2015 lanzaron una caja recopilatoria en su discográfica Mute Records, "These Things", que incluía todas sus composiciones publicadas, rarezas y caras B, temas dispersos en MP3, grabaciones en directo y un trabajo con material nuevo bajo el nombre de "Offgrid: Offline".
     Uno de los singles del nuevo álbum venía acompañado de este vídeo inspirado en el mito de Sísifo, un rey griego castigado por los dioses a empujar una piedra por una ladera cuesta arriba que siempre volvía a caer justo antes de llegar a la cima, una pena que siempre ha formado parte de la iconografía artística y a la que ahora se añade esta versión animada creada por la propia Karn David, que realizó alguno de los primeros vídeos de Belle & Sebastian, junto con el prestigioso animador británico Iain Gardner. Podéis ver otro vídeo del grupo pinchando aquí.

- LOOPER: "OH, SKINNY LEGS" DIR: KARN DAVID E IAIN GARDNER


16 de julio de 2018

LUNES DE FLECHAZO

     Pues ya va siendo hora de dedicar una nueva semana monográfica al vídeo musical animado, esa tarea que ya se ha hecho un clásico de este humilde blog. La empezamos con el nuevo single del francés Thibaut Berland, alias Breakbot, que se alía de nuevo con Ricci Rucker, alias Ruckazoid, para entregarnos otra muestra más de sus composiciones empeñadas en recuperar la edad dorada del funk y la música disco. A lo tonto, con este espíritu retro, el artista nos he dejado un buen puñado de singles, EP's y un par de álbumes, más que interesantes y sobre todo una original y variada videografía, parte de la cual podéis revisar pinchando aquí, aquí, aquí, aquí y aquí. ¡Ya veis que me gusta!
     Su nuevo vídeo es otra joyita más de animación tradicional llena de color, cuidadas transiciones, diversión, erotismo y amor, un amor a primera vista que lleva al propio Ruckazoid, convertido por arte de pincel en un astro de la música, a perseguir a una joven a través de la galaxia, un viaje en el que el propio Breakbot también tiene su lugar. ¡Feliz semana animada!

- BREAKBOT FEAT. RUCKAZOID: "ANOTHER YOU" DIR: OLIVIER LESCOT


15 de julio de 2018

DOMINGO EXTREMO

     La joven francesa Jain está a punto de publicar un segundo álbum, "Souldier", que de continuidad al éxito obtenido por su debut, "Zanaka" (2015). El single de adelanto parece no cambiar demasiado los parámetros musicales, y es el momento definitivo de demostrar que su valía no fue flor de un día y carne de publicidad. En el nuevo vídeo nos invita a disfrutar de los deportes extremos para salir de la monotonía y las ataduras cotidianas, eso sí, cuidado que pasan factura, aunque parece que pequeña. Podéis ver otro de sus vídeos pinchando aquí.

- JAIN: "ALRIGHT" DIR: GREG & LIO


14 de julio de 2018

SÁBADO INAGOTABLE

     Como la banda británica Underworld, que se alía ahora con uno de los mitos vivientes de la música, Iggy Pop, para hacer un EP, "Teatime Dub Encounters", donde ambos pretender dejar clarito que es lo mejor que saben hacer. El segundo single es un excelente tema, de esos largos que le gustan a la banda mítica del techno, donde brilla la voz del versátil rockero y cuyo vídeo esta lleno de personas en proceso de deformación, algo que parece que no va con ellos. No creo que esta tarde en Mad Cool tengamos la suerte de poder ver a los dos juntos, aunque supongo que Underworld dejará de igual manera el pabellón alto. Podéis ver otro vídeo de este grupo pinchando aquí.

- UNDERWORLD + IGGY POP: "GET YOUR SHIRT" DIR: SIMON TAYLOR


13 de julio de 2018

VIERNES FUNKY

     Tras más de diez años sin publicar material nuevo, la reina en activo del funky, Chaka Khan, publica un single de adelanto del que será su próximo álbum. Sus cifras son impresionantes, 40 años de carrera, 22 álbumes, 10 premios Grammy, 10 números uno en las listas de su país y muchos más reconocimientos, por no hablar de su impresionante labor social con su fundación en defensa de las personas que sufren autismo, o sus negocios más prosaicos como una marca de chocolates y otra de perfumes. Ella inició su carrera en el grupo Rufus y posteriormente, ya en solitario, ha colaborado con los artistas más destacados de la música internacional, aliándose ahora con uno de los miembros de Major Laze, Switch, para lanzar este nuevo pelotazo lleno de groove y funk.
     El vídeo que acompaña el tema es sencillo pero super efectivo, no puedes dejar de querer imitar a sus protagonistas que lo bailan a modo de gif. Lleno de color, de talento y de ese espíritu callejero que siempre fue seña de identidad del género, es la mejor manera de empezar un nuevo fin de semana lleno de festivales por todo el país. ¡Que lo bailéis y lo gozéis! Podéis ver otro vídeo y saber más de la artista pinchando aquí.

- CHAKA KHAN: "LIKE SUGAR" DIR: KIM GEHRIG


12 de julio de 2018

JUEVES SOLARIZADO

     Poco menos de un año ha pasado desde que los británicos The Horrors publicasen, como su propio nombre indica, el quinto álbum de su carrera, "V" (2017). Ahora y con el fin de estirar su recorrido publican como single uno de los temas más reflexivos de dicho trabajo, un tema que recuerda que ellos siempre han sido oscuros y que han venido aquí para contarlo. No hay más que ver el nombre del tema y como se enreda musicalmente en los intersticios más recónditos de nuestra mente.
     Para acompañar este nuevo lanzamiento, han contado con la colaboración visual del dúo de realizadores in/out, formado por Jean-Philippe Blunt y Tom Humphreys, que han colaborado con artistas de la talla de Hércules & Love Affair o Slowdive, entre otros, y que realzan el tono siniestro de la música con un vídeo que pareciera homenajear a la técnica de la solarización y al trabajo de la fotógrafa Lee Miller o del maestro de la imagen Man Ray. Si estáis interesados en conocer más sobre este efecto luminoso podéis pinchar aquí y si además queréis ver mas videos de la banda podéis hacerlo pinchando aquí y aquí.

- THE HORRORS: "GHOST" DIR: IN/OUT


11 de julio de 2018

MIÉRCOLES FUTBOLEANDO

     Ahora que todo el mundo está loco con el fútbol gracias al Mundial de Rusia, el supergrupo ShadowParty lanza su primer single y un vídeo en el que asistimos al nacimiento de una posible futura estrella de este deporte. Este proyecto incluye a Josh Hager, antiguo miembro de The Rentals y actual guitarrista de Devo; Tom Chapman, bajista del grupo formado por Bernard Sumner Bad Lieutenant y colaborador de New Order; Phil Cunningham, fundador del grupo Marion y actual guitarrista de New Order; y Jeff Friedl, batería de Devo. Todos estos experimentados músicos han fichado por, como no podía ser de otra manera, el sello Mute Records y esperan lanzar su álbum de debut a finales de este mes, un trabajo que además contará con la colaboración del antiguo cantante de Primal Scream y A Certain Ratio, Denise Johnson, y del guitarrista de The Verve, Nick McCabe.
     Para su presentación, entregan un primer vídeo que narra la obsesión de un chico de clase baja por su balón y por jugar al fútbol, un ejercicio visual costumbrista que hace referencia a la situación que muchos niños viven, un sueño difícil de cumplir pero que en contadas ocasiones se hace realidad. En esta ocasión parece que el final es feliz, pero hay otras muchas veces que no es así, habría que ver cual es el futuro que les espera a todos los demás participantes en el vídeo.
 
- SHADOWPARTY: "CELEBRATE" DIR: GROOVY CHAOS


10 de julio de 2018

MARTES DE FUSIÓN

     Si algo nos dejo el electroclash fue su capacidad de fusionar estilos con la electrónica, como la new wave, el pop, el punk o el rock. De entre todos los grupos alemanes que surgieron a finales de los 90 y principios de los 2000, el dúo berlinés Kissogram, formado por Jonas Poppe y Sebastian Dassé, fue uno de los que mejor mezclaron electrónica con rock. Su actitud descarada y underground no caló demasiado fuera de las fronteras alemanas, a pesar de telonear a Franz Ferdinand en su tour europeo de 2009. Para entonces ellos ya eran un trío, con la suma de Joe Dilworth, y habían facturado lo mejor de su producción, tres álbumes y un buen puñado de singles, después con la quiebra de su sello discográfico en 2010, Louisville Records, desaparecieron del mapa.
     Para recordarlos, un tema de su debut, "The Secret Life Of Captain Ferber" (2004), donde queda bien patente esta fusión de la que hablo. El vídeo no es demasiado interesante e intercala imágenes de la banda en directo con imágenes de alguna película que no se determinar, ¿la sabéis vosotros?

- KISSOGRAM: "COOL KIDS CAN'T DIE" DIR: TILLMANN ROTH


9 de julio de 2018

LUNES ZOMBIE

     Así es como me he levantado hoy después de una semana de callejear y divertirse, no desentonaría como figurante en el nuevo vídeo de la cantante canadiense Alice Glass, donde ella tampoco se queda corta y destapa toda su artillería gótica y siniestra. Este nuevo tema llega después de su debut homónimo en forma de EP hace poco menos de un año y un single el pasado mes de enero que hacía prever un futuro álbum. Supongo que este será el adelanto definitivo de lo que esté por llegar.
     En el vídeo Alice, acompañada por la transformista estadounidense ganadora de la séptima temporada de RuPaul's Drag Race, Violet Chachki, recrea un mundo lleno de sombras y símbolos oscuros, tal vez porque el tema se centra en la autolesión como estrategia de superación frente al maltrato, no olvidéis que ella denunció a su excompañero en Crystal Castles, Ethan Kath, de abuso psicológico, emocional, físico y sexual, aunque creo que esto está todavía por determinar. En resumen, un trabajo que en lo formal se reivindica atormentado pero que anuncia una superación y aporta esperanza a su propia vida. ¡Empezamos la semana intensos! Podéis ver otros vídeos suyos pinchando aquí y aquí.

- ALICE GLASS: "MINE" DIR: LUCAS DAVID


8 de julio de 2018

DOMINGO ADOLESCENTE

     Para superar la resaca de acontecimientos y actos variados, acabamos esta semana dedicada al colectivo LGTB con la relajante y veraniega música del trío israelí Garden City Movement que publicaban finalmente su debut tras varios singles y EP's, "Apollonia", a principios de este año. En el vídeo se narra la historia de una pandilla de jóvenes buscando sus primeros amores y hay para todos y todas. Cerramos con diversidad tal y como empezamos la semana, ¡ames a quién ames, yo os amo!

- GARDEN CITY MOVEMENT: "SHE'S SO UNTOUCHABLE" DIR: MAYAN TOLEDANO


7 de julio de 2018

SABADO DE MANIFIESTACIÓN

     Un buen maquillaje, algo ceñido, taconazos y para la mani-fiesta del Orgullo LGTBIQ+ una vez más. He tenido este año que volver a defender que esto no es un desfile ni una cabalgata, a pesar de sus peculiares características, todavía la mayoría salimos a la calle a defender los derechos del colectivo, a pedir que no nos peguen por las calles, a vivir nuestra vida con normalidad sin prejuicios ni discriminación. Eso sí, cada uno lo hace como quiere, estaría bueno que todavía nos tengan que decir además como tenemos que manifestarnos, con lo que sueltan ya todos los días por esas boquitas sucias, y no de "rouge" precisamente. Luego tenemos el colmo también de los que dicen que no se ven representados, ¿pero es que alguien os quiere representar a vosotros?, como decía un amigo ayer, "en la mani se representa cada uno a si mismo".
     Y si no te lo pasas bien es por que no quieres, como el/la protagonista del vídeo de hoy, una buena fiesta no debería entender de géneros, bailar nos une y los que quieren que nos separe es que no han entendido la historia de la humanidad. La música corre a cargo de la jovencísima cantautora británica, 21 añitos, Holly Lapsley Fletcher, más conocida simplemente como Låpsley. El tema está incluido en su debut, "Long Way Home" (2016), y es una delicia disco para un día como hoy. ¡Nos vemos en la MANIFESTACIÓN!

- LÅPSLEY: "OPERATOR (DJ KOZE RADIO EDIT)" DIR: CHERISE PAYNE


6 de julio de 2018

VIERNES OBSEXIVO

     Buscando vídeos para la semana temática dedicada al movimiento LGTB me he encontrado un buen número de vídeos, canciones y artistas aburridísimos y moñas que plantean historias llenas de clichés y de sensiblería poquísimo interesantes y manidas. Por eso hoy voy a tirar de producto nacional, en concreto del último vídeo de Andrés Borque, un joven artista afincado en Madrid que comenzó su carrera como DJ bajo el pseudónimo de Niño Fixo y que cuenta ya con un buen puñado de singles. Para acompañar el último de ellos ha entregado un sencillo trabajo pero muy acertado en el que sus protagonistas se desean y aman sin prejuicios y obstáculos. Bien realizado y planteado el resultado nos viene al pelo para ilustrar esta semana que culminará mañana en una nueva manifestación por los derechos del colectivo. ¡Allí estaremos, os espero!

- BORQUE: "OBSEX" DIR: ZAIDA CARMONA


5 de julio de 2018

JUEVES HOMOERÓTICO

     El grupo londinense liderado por Jamie McDermot, The Irrepressibles, ha sido siempre abanderado de la cultura gay, como han demostrado en la mayoría de su videografía, por no decir toda al completo. Su último single es el adelanto de un tercer álbum, todavía sin nombre, que se publicará a lo largo de este año y continua por los derroteros de esa carrera en la que domina la excelente y personal voz del artista. El vídeo es un precioso y estilizado ejercicio de erotismo homosexual en el que la lucha y la fuerza son sinónimo de deseo y atracción sexual, ¡cada uno se lo monta como quiere, es lo que tiene la libertad! Podéis ver otro famoso y excitante vídeo del grupo pinchando aquí.

- THE IRREPRESSIBLES FEAT. JON CAMPBELL: "SUBMISION" DIR: SAVVAS STAVROU


4 de julio de 2018

MIÉRCOLES DIVERSO

     Hace mucho tiempo que les perdí la vista musicalmente hablando, pero es muy de agradecer que grandes grupos como los irlandeses U2 aprovechen sus nuevos lanzamientos para solidarizarse con el movimiento LGTB. En su último vídeo, perteneciente al cuarto single de su reciente "Songs Of Experience" (2017), hacen un retrato de la diversidad adolescente, de las distintas formas de amar independientemente del género y la orientación sexual. Los protagonistas forman parte de la juventud irlandesa, un país fuertemente marcado por la religión católica que, sin embargo, ha conseguido luchar contra la moral conservadora y descriminalizar las diferentes opciones sexuales, así como autorizar las uniones civiles entre personas del mismo sexo, aunque sin los mismos derechos que el matrimonio tradicional, como por ejemplo la adopción, ¡tiempo al tiempo! En cualquier caso, vídeos como este, con una gran capacidad de ser difundidos y vistos por mucha gente, son un punto positivo para estos artistas y merecen todo nuestro respeto por su valentía y posicionamiento. ¡A mi este trabajo me parece muy tierno, espero que lo disfrutéis!

- U2: "LOVE IS BIGGER THAN ANYTHING IN ITS WAY" DIR: DAVID MUSHEGAIN


3 de julio de 2018

MARTES CALENTITO

     Seguimos con la diversidad de orientación sexual y lo hacemos a través del dúo londinense Honne, formado por James Hatcher y Andy Clutterbuck, que están a punto de publicar el que será su segundo álbum, "Love Me/Love Me Not". Haciendo gala de su nombre, que en japonés significa sentimientos reales, ellos se han hecho casi especialistas en el tema y varios de sus vídeos muestran el amor sin tapujos, independientemente del género de sus protagonistas. En esta ocasión muestran diferentes parejas de diferentes sexos disfrutando de sus relaciones íntimas sin cortapisas, expresando sus sentimientos a través de la sexualidad y destacando que no existe diferencia entre unas y otras. Esto ya sabemos que a muchos les parece una aberración, ¡pero a mi me encanta! Podéis ver otros vídeos suyos pinchando aquí, aquí y aquí. ¡Acostaros siempre con quién deseéis!

- HONNE: "GOOD TOGETHER" DIR: JOAO RETORTA


2 de julio de 2018

LUNES BESÁNDOSE

     Ya tenemos aquí una nueva semana monográfica de videoclips de temática LGTBIQ+, ¡lo de las siglas se ha puesto imposible! En realidad estamos ante el reflejo de la diversidad, unas iniciales que enumeran las numerosas orientaciones sexuales, factor que a día de hoy no debería condicionar ni discriminar bajo ningún concepto a ni una sola persona que se identifique con cualquiera de ellas. Nada más lejos de la realidad, todavía son sinónimo para una buena parte de la sociedad de desprecio, incomprensión, agresión, discriminación y desigualdad, términos que describen lo que otros muchos sufren en su vida diaria por simplemente no acatar la "normalidad" convencional impuesta. Por todo ello la lucha sigue sigue siendo necesaria tanto como siempre, independientemente de la tan discutida forma de hacerlo, ¡el día que tengamos el respeto que merecemos dejaremos de hacerlo, pero me temo que todavía el camino es muy largo!
     El videoclip musical es un vehículo y altavoz perfecto para reivindicar la causa y por ello esta semana dedicada se ha convertido en un imprescindible de este humilde blog. Empezamos con un trabajo sencillo y descarado que incita a besarse sin complejos, con la persona que tu elijas, con la que remueva tus instintos y alimente tus fantasías, ¡nadie debe elegirla por ti, se pongan como se pongan! La música corre a cargo del dúo francés Reflex, formado por Ludmila Cassar y André Dalcan, y el título de su canción ya advierte del contenido. Está incluida en su debut, "Lucid Dreams" (2016), y además es excelente. Yo esta semana estaré de mini-vacaciones disfrutando de las fiestas de la diversidad, pero tendréis como siempre vuestra ración diaria. ¡Nos vemos en las calles y nos besamos como queramos!

- REFLEX: "POLYAMOUR" DIR: LAURENT PRATLONG
 

1 de julio de 2018

DOMINGO DE FIJACIÓN

     Acabamos la semana con otro dúo, Agar Agar. Procedentes de Francia, Clara Cappagli y Armand Bultheel, siguen allanando el camino para su futuro debut, y no lo están haciendo mal. En su nuevo vídeo la toman con una pobre alfombra, aunque ya piden perdón en el título de la canción por los destrozos que le hacen a la pobre, ¡gamberros! Podéis escuchar y ver otro de sus vídeos pinchando aquí. ¡Feliz domingo!

- AGAR AGAR: "SORRY ABOUT THE CARPET" DIR: ANTONIN PERETJATKO


30 de junio de 2018

SÁBADO DE VIAJE

     No, desgraciadamente no soy yo el que se va, sino la protagonista del nuevo vídeo del dúo húngaro Belau, formado por Péter Kedves y Krisztián Buzás. Se trata de un viaje físico y emocional donde la modelo Bárabas Henriett se descubre así misma en soledad, aunque acompañada de una preciosa fotografía y de la relajante y seductora música de este par de artistas que publicaron su debut, "The Odyssey", en 2016 con bastante éxito en Europa y con la colaboración de los más granado de la escena underground de su país. En su nuevo single han contado con la voz de Sophie Lindinger de la banda austriaca Leyya y es una delicia, ¡espero que lo disfrutéis!

- BELAU FEAT. SOPHIE LINDINGER: "BREATH" DIR: ATTILA DAMOKOS


29 de junio de 2018

VIERNES EN LA PISCINA

     The Perfect Kiss es el proyecto del artista británico Joe Moore más centrado en el electropop y el synthpop. Conocido por su trabajo en The Yearning o sus colaboraciones, como la realizada con Lia Pamina, se alía ahora con la voz naif y seductora de Holly Vanags para entregarnos un segundo mini-lp, "Filter", en el que da rienda suelta a sus influencias más ochenteras y da continuidad al excelente trabajo que era su debut, también en formato mini, "Disconnect" (2017), ambos publicados por la discográfica española de referencia pop Elefant Records.
     El primer single extraído de este segundo trabajo viene acompañado de un vídeo realizado por otro de sus colaboradores habituales, Daniel Cuenca, que narra una fiesta de adolescentes en la que todos, con mayor o menos suerte, acaban en una piscina cuyo socorrista genera sentimientos algo más que laborales. Como curiosidad, contaros que a punto estuve de formar parte del elenco, ¡lastima de catarro! Disfrutad del fin de semana y si os quedáis con ganas de más podéis ver un trabajo anterior de esta simbiosis artística pinchando aquí.

- THE PERFECT KISS: "TALKING TO MYSELF" DIR: DANIEL CUENCA


28 de junio de 2018

JUEVES ORGULLOSO

     Celebramos una vez más el Día Internacional del Orgullo LGTB y cualquier sigla más que queráis añadirle, o tal vez debería decir defendemos y reivindicamos una vez más la efeméride. Está claro que la cosa ha avanzado desde el mismo día de 1969 en que en la ciudad de Nueva York, y más en concreto en el bar Stonewall, un grupo de personas se rebeló contra una redada que la policía realizó en el local, marcando así el inicio de la defensa de un colectivo hasta entonces discriminado y oprimido por el poder político y social. En nuestro país, ejemplo de la lucha por los derechos, hemos ganado considerablemente en el reconocimiento de los mismos, pero todavía la mayor parte de los días escuchamos alguna noticia que empaña el desarrollo normal de nuestras vidas, una agresión, verbal o física, una declaración en contra de nuestra sexualidad, la negación o impedimento de ejercer esos derechos adquiridos y que nos pertenecen como ciudadanos de un estado democrático, aconfesional y libre. Es por esto último que la lucha no está todavía ganada, mientras que los curas desde sus púlpitos, los periodistas cavernarios, las masas enfurecidas y totalitarias y todos los poderes fácticos no dejen de impedir que nos acostemos con quien queramos y no sea impedimento para ser un ciudadano de primera y en igualdad de condiciones, tendremos que seguir rebelándonos y también solidarizándonos con todos aquellos que todavía lo tienen peor, no olvidemos que todavía en muchos países está criminalizado y puede llegar a ser causa de pena de muerte.
     La cantante Annie Clark, alias St. Vincent, lo tiene claro y desde su posición privilegiada ayuda a la visibilización y a la normalización del colectivo gay concretamente desde su último vídeo, grabado entre un buen montón de hombres que tienen claro lo que quieren, a quien desear, con quién tener sexo y a quién amar. Eso nunca van a poder decidirlo por nosotros y ya va siendo hora de que se enteren. Más vídeos e información de la artista pinchando aquí,  aquí y aquí.. ¡Ah y la semana que viene recordad que será monográfica de vídeos LGTB, feliz Orgullo 2018!

- ST. VINCENT: "FAST SLOW DISCO" DIR: ZEV DEANS


27 de junio de 2018

MIÉRCOLES EN FEMENINO

     El ahora proyecto en solitario del músico canadiense Michael Milosh, Rhye, nació como dúo junto al danés Robin Hannibal, publicando su debut en 2013, "Woman". El año pasado se anunció el abandono de este último, justo antes del lanzamiento del segundo álbum, "Blood", que ha conseguido un notable éxito de crítica y público y llevado al artista a una gira mundial. Su R&B electrónico y sosegado es sinónimo de elegancia y calidad instrumental, de hecho este productor y vocalista posee formación clásica como violonchelista.
     Su afición por las mujeres bellas y estilizadas ha quedado plasmada en las dos portadas de sus respectivos álbumes, protagonizadas por sus novias del momento, y ahora en su último vídeo volvemos a disfrutar de la belleza femenina en la figura de varias modelos que comparten el día a día en una casa espectacular y realzada por una excelente fotografía. Un mundo de mujeres idealizadas que incluso se dedican a invocar a la lluvia., ¿dónde se han quedado las batas de guata?

- RHYE: "PHOENIX" DIR: MICHAEL MILOSH Y GENEVIÈVE MEDOW JENKINS


26 de junio de 2018

MARTES EN TREN

     Seguimos a vueltas con la indietrónica en los martes retro, ese estilo del que ya he hablado varias veces y que se desarrolló fundamentalmente en Alemania a finales de los 90 y principios de los 2000, época en que muchos de estos grupos acaparaban mi reproductor. Hoy es el turno de un curioso cuarteto formado en Berlín, Contriva, cuyas composiciones, casi siempre instrumentales y donde destaca la guitarra, destilan melancolía y también tranquilidad. Su nombre está asociado a tres de los sellos principales de los que cultivaban el género, Lok Musik, Monika Enterprise y Morr Music, y con ellos publicaron hasta 2006 tres álbumes, una recopilación y numerosos EP's, singles y colaboraciones.
     El tema elegido está incluido en su debut en formato largo, "Tell Me When" (2000), y fue ilustrado en imágenes por el videoartista Lillevän, que se aprovecha de los sentimientos melancólicos que produce un viaje en tren para acompañar este perfecto ejemplo de la emotiva música de los berlineses. ¡Yo es que me pongo muy tonto con todas estas canciones!

- CONTRIVA: "STUCK" DIR: LILLEVÄN


25 de junio de 2018

LUNES SOFISTICADO

    No uno, sino tres temas del debut homónimo de la diva, musa, modelo, actriz y muchas más cosas Dita Von Teese se incluyen en su nuevo vídeo. La que fuera esposa por un año de Marilyn Mason da el salto interpretativo y musical de la mano del peculiar artista francés Sébastien Tellier, que le ha confeccionado un trabajo a la medida en el que por encima del virtuosismo vocal, que no lo tiene, ha optado por fomentar su lado más sensual, melódico, ambiental y erótico. No es la primera vez que ella canta, ya lo hizo con Monarchy, como podéis recordar pinchando aquí, o con Die Antwoord, pero lo poco que le faltaba ya por hacer artísticamente es tener su propio álbum. Su biografía y su curriculum son más que interesantes y curiosos, así que os lo dejo por aquí por si os interesa.
     El film, dirigido por el excelente realizador David Wilson, es un compendio de muchos de los fetiches de la propia artista, la lencería, el erotismo barroco y romanticista, las películas de los años 40 y 50, las pin-ups, la pornografía soft y muchos referentes cinematográficos y también pictóricos. A todo ello se suma un humor sutil que invita de manera inevitable al visionado de este largo trabajo que no os dará la impresión de estar perdiendo el tiempo. ¡Curioso resultado, espero que lo disfrutéis!

- DITA VON TEESE: "A MUSICAL FILM FEAT. SÉBASTIEN TELLIER" DIR: DAVID WILSON


24 de junio de 2018

DOMINGO SUBMARINO

     Acabamos esta semana de calor tórrido sumergiéndonos en las profundidades de la mano del nuevo vídeo del galés Ali John Meredith-Lacey, más conocido como Novo Amor. El tema es el adelanto que da nombre a su debut, "Birthplace", que se publicará el próximo mes de octubre. El vídeo es un alegato ecológico contra el deterioro medioambiental que sufren nuestros océanos, llenos de vida maravillosa pero también de residuos plásticos que acabarán con ella. Podéis ver otro espectacular vídeo del artista junto a Ed Tullet pinchando aquí. ¡Reciclad!

- NOVO AMOR: "BIRTHPLACE" DIR: SIL VAN DER WOERD Y JORIK DOZY


23 de junio de 2018

SÁBADO DE EMOCIÓN

     La que tengo por ir a ver en directo por primera vez a los maestros, los pioneros de la electrónica, Kraftwerk. Había perdido la esperanza de hacerlo alguna vez ya, me dicen que queda uno solo de la formación original, Ralf Hütter, desde que el co-líder, Florian Schneider, dejase el proyecto en 2008, pero me temo que en esta ocasión no va a ser impedimento. ¡Os dejo que me voy corriendo a poner las gafas de tres dimensiones y a disfrutar de las máquinas ! Bueno, con uno de sus temas y con otro de ellos y su biografía que podéis volver a ver pinchando aquí.
 
- KRAFTWERK: "MUSIC NON STOP (3-D RE-EDIT)" DIR: REBECCA ALLEN/KRAFTWERK
 

22 de junio de 2018

VIERNES EN DANZA

     Seguimos en Francia y con otro de sus artistas más reconocidos internacionalmente, aunque él juega en una liga y un género diferente a nuestro protagonista de ayer. Hablo del mago de la pista y del french touch, Bob Sinclar, que parece haber dejado su house de manual aparcado y se interna en terrenos más líricos y pop en su nuevo single. No se sabe si el tema será el adelanto de un nuevo álbum, desde 2012, año en que publicó "Disco Crash", no ha facturado en formato largo, aunque no ha parado de producir temas sueltos, realizar campañas de moda y por supuesto pinchar en todo el mundo, incluida su amada Ibiza, ¡incansable!
     El vídeo que acompaña este nuevo lanzamiento no es nada del otro mundo, tampoco es horrible, pero la verdad es que estos vídeos de bailarinas de ballet y fotografía estilizada que tan de moda puso Sia ya aportan poco y tienen que tener algo muy identificativo u original que los destaque. En cualquier caso, la chica, Tia Wenkman, baila muy bien y seguro que a muchos os gusta. Podéis ver otro par de vídeos de este exitoso productor y DJ pinchando aquí y aquí, ¡feliz fin de semana!

- BOB SINCLAR: "I BELIEVE" DIR: THIBAULT DEBAVEYE


21 de junio de 2018

JUEVES DE DEBILIDAD

     La que siempre he sentido por el francés Etienne Daho, un pedazo de artista con una carrera impresionante, un montón de canciones de correrse de gusto y que raramente me defrauda. Estoy escuchando su nuevo álbum mientras que escribo esta entrada y no se porque había tardado tanto en hacerlo, "Blitz" se publicó en noviembre del año pasado y aunque ya había hablado de su primer single, podéis recordarlo pinchando aquí, la vorágine diaria me había impedido prestarle la atención que este maravilloso artista siempre merece. Su undécimo disco viene cargado de referencias personales, vivencias que pasan con la escucha a convertirse en propias, con un Daho en plena forma vocal y con melodías que te llevan a sus mejores trabajos y canciones. ¡Es una pena la poca repercusión con que cuenta en nuestro país, pero por eso vengo yo siempre a reivindicarle!
     El tercer single extraído del álbum es una de las mejores canciones del mismo, en la que ha contado para acompañar su sedosa y seductora voz con una de las nuevas promesas galas, el joven Flavien Berger. El tema viene acompañado de un vídeo en el que vemos al propio Daho convertido en presentador de un informativo cargado de noticias violentas, algo bastante habitual por cierto, que no se inmuta por el contenido de las mismas, una crítica directa al grado de insensibilidad al que hemos llegado y a la superficialidad con que se trata la información. Podéis ver otro par de vídeos del gran Etienne pinchando aquí y aquí y os recomiendo la escucha de cualquiera de sus discos de grandes éxitos para introducirse en su maravilloso mundo musical.

- ETIENNE DAHO FEAT. FLAVIEN BERGER: "APRÈS LE BLITZ" DIR: MARINE DRICOT


20 de junio de 2018

MIÉRCOLES EN EL COCHE

     La verdad es que me parece raro que no hubiese aparecido por aquí el dúo estadounidense, de Baltimore, Beach House, porque su dream pop y su música espiritual, emotiva y emocionante son de todo mi gusto. La carrera de Victoria Legrand y Alex Scally ha desarrollado un éxito exponencial y amplio desde sus inicios en 2004, convirtiéndose en una de las bandas de referencia de su país entre crítica y público. El pasado 11 de mayo publicaban su séptimo álbum de estudio, "7", valga la redundancia, y muchas voces lo consideran ya uno de los mejores del año y también de la banda. Su nuevo single es un ejemplo perfecto del estilo que practican y que vuelve loco a muchos seguidores.
     El vídeo también refleja muy bien sus tendencias crepusculares, ensoñadoras y ambientales. Su protagonista es un coche que viaja por una ciudad en blanco y negro, casi desierta y sin conductor, ¡una temeridad!, y remite a las películas de David Lynch que les gusta citar y en esta ocasión en concreto a "Christine" (John Carpenter, 1983), aunque parece que este sea menos violento que el de este largometraje basado en la novela del mismo nombre de Stephen King.

- BEACH HOUSE: "BLACK CAR" DIR: ALISTAIR LEGRAND


19 de junio de 2018

MARTES DE LOBOS

     Hace un par de semanas citábamos de refilón a Superpitcher, nombre tras el que se esconde el productor, DJ y compositor alemán afincado en París Aksel Schaufler. Este artista prolífico y versátil es uno de los que expandió y dio a conocer internacionalmente el techno alemán, el minimal techno, el schaffel y el sonido Colonia, en referencia a la ciudad alemana donde nació el mítico sello especializado Kompakt Records. Junto a uno de los fundadores de esta discográfica, Michael Mayer, ha creado el dúo Supermayer y también forma parte del proyecto Pachanga Boys junto al mexicano Mauricio Rebolledo. Su producción en solitario cuenta con dos álbumes de estudio, "Here Comes Love" (2004) y "Kilimanjaro" (2010), un excelente Mix CD, "Today" (2005), y un recopilatorio imprescindible que recoge sus mayores éxitos, "So Far So Super" (2016). Su última aventura ha sido la publicación en su propio sello, Hippie Dance, de "The Golden Ravedays" (2017), una colección de 12 EP's con dos canciones cada uno, que no bajan de entre los 10 y 20 minutos de duración, y que son un compendio de su estilo romántico, experimental y adictivo, ¡un geniecillo de la electrónica!
     Al contrario que su extensa producción y sus remezclas para infinidad de artistas, su videografía es casi inexistente y me ha costado un triunfo encontrar el vídeo de uno de mis temas favoritos de él, por no decir que la copia es bastante regular, la versión es diferente y más corta que la que incluía su álbum de debut, el sonido tampoco brilla por su calidad y, sobre todo, que las imágenes desmerecen bastante la música que ilustran, con esos lobos incrustados en croma, esas mujeres sobrepuestas como si de fantasmas se tratasen y las fugaces apariciones del propio artista. Por ello, no me resisto a dejaros la versión original y a recomendaros que la escuchéis con unos buenos cascos y a todo trapo, ¡merece la pena!

- SUPERPITCHER: "HAPPINESS" DIR: ???



- SUPERPITCHER: HAPPINESS (AUDIO)


18 de junio de 2018

LUNES ENTRE LA MULTITUD

     Empezamos esta semana veraniega con la inconfundible voz del Ben Gibbard, líder de la ya veterana banda estadounidense Death Cab For Cutie, y la presentación del primer adelanto del que será su noveno álbum de estudio, "Thank You for Today", que se publicará el próximo 17 de agosto. Aunque yo sinceramente echo de menos su trabajo junto a Jimmy Tamborello en The Postal Service, tendremos que conformarnos con este nuevo trabajo de su banda madre ante la remota posibilidad de que este proyecto paralelo nos de algún día una alegría, ¡c'est la vie!
     El vídeo que acompaña a este primer single refleja la situación que muchos de nosotros hemos vivido en nuestros paseos por las grandes ciudades, aunque el final pareciera más el centro de una metrópoli en plena campaña navideña. Creo apreciar también una crítica directa a un mundo donde el individuo y el contacto entre humanos se ha convertido en algo apenas existente, dominado por la tecnología móvil que nos hace virtuales y nos aleja de nuestros semejantes, convirtiéndolos en un mero nombre o fotografía que nos saluda desde una pantalla, ¡fomentemos otro tipo de relaciones más cercanas, feliz semana!

- DEATH CAB FOR CUTIE: "GOLD RUSH" DIR: ALEX SOUTHAM


17 de junio de 2018

DOMINGO DE HOMENAJE

     Linda Guilala acaba de publicar nuevo single, ese formato que tanto les gusta, y ya estamos con ganas de más. Una canción que suaviza la maravillosa psicodelia que impregnaba su excelente último álbum, "Psiconáutica" (2016), y que hace esperar lo mejor para su continuación. El vídeo de nuevo recae en las manos de Javi Camino, alias Magnetova, que hace un homenaje a los discos que han marcado la existencia del grupo y entre los que reconozco unos cuantos, ¿vosotros también? Podéis saber más del grupo y ver otro par de vídeos pinchando aquí y aquí.

- LINDA GUILALA: "MUCHO MEJOR" DIR: JAVI CAMINO (MAGNETOVA)


16 de junio de 2018

SÁBADO DE FIESTA ESPACIAL

     El cuarteto australiano, de Brisbane, The Jungle Giants siguen extrayendo singles de su tercer álbum de estudio, "Quiet Ferocity", publicado hace ya casi un año. Lo hacen a ritmo de ese estilo que tanto me gusta, electro-pop-funky-rock, pero que parece estar pasándose de moda entre tanto latineo, hip-hop y trap varios. El vídeo cuenta como montarse una fiesta recién llegado del espacio y con lo primero que pillas en la tierra, ¡nos unimos a ella!

- THE JUNGLE GIANTS: "FEEL THE WAY I DO" DIR: NICK MAGUIRE


15 de junio de 2018

VIERNES DE DESEO

     Se publica hoy mismo el tercer adelanto del esperado nuevo álbum de La Casa Azul, "La Gran Esfera". Se trata de otro excelente tema que desgrana una vez más sentimientos íntimos y que anticipa la obra más madura de Guille Milkyway, que se desnuda en sus nuevas canciones y transmite todas las emociones que pasan por su mente, expresándolas sin tapujos y con unas letras certeras que cuesta trabajo encontrar en la escena musical patria.
     Para el vídeo ha contado con otro de los grandes valores nacionales, el realizador Juanma Carrillo, del que ya hemos hablado en numerosas ocasiones y al que admiramos no solo por su trabajo habitual con La Bien Querida, sino por el conjunto al completo de su obra. En esta ocasión, al igual que la canción, retrata sin inhibiciones el deseo sexual, representado en la figura de dos jóvenes que viven una historia de amor tórrida, que disfrutan del sexo transportándoles incluso a la levitación, ese estado que todos hemos sentido alguna vez pero pocos se atreven a expresar. Carrillo acaba con esos límites y prejuicios poniendo en imágenes todo el placer y las sensaciones maravillosas que nos produce nuestra propia sexualidad y se acerca a la plasmación que de esos deseos hacen los autores cinematográficos que él mismo cita, Terrence Malik, Louis Malle, Michael Winterbottom, Larry Clark o John Cameron Michell. Yo añadiría, además, al Guillermo del Toro de "La fuerza del agua". ¿Hablamos de sexo? Podéis ver más videos de La Casa Azul y de Juanma Carrillo poniendo sus respectivos nombres en el buscador.

- LA CASA AZUL: "ATARAXIA" DIR: JUANMA CARRILLO


14 de junio de 2018

JUEVES DEL FUTURO

     Ha sido imposible encontrar ninguna información sobre el grupo de hoy, The Hide, no se si tendrá algo que ver con el nombre. Lo único que sabemos es que tiran de electrónica, que ya tienen un álbum publicado, "The Forever Club", y poco más, ¡habrá que esperar a que salgan del escondite"
     De lo que si sabemos un poco más es del vídeo que acompaña a uno de sus temas, dirigido por la videoartista afincada en Los Angeles Marielle Tepper para el colectivo y productora Little Ugly. Se trata de un excelente trabajo que retrata un mundo distópico donde la absoluta dependencia a la tecnología provoca soledad, tristeza y falta de contacto humano, una sociedad individualista en la que la falta de color es la nota predominante. ¡Esperemos que este no sea el futuro que nos espera!

- THE HIDE: "IT'S NOT THE END OF THE WORLD" DIR: MARIELLE TEPPER


13 de junio de 2018

MIÉRCOLES DE COLABORACIÓN

     Parece que lo más interesante que ha hecho últimamente Dave Gahan, el cantante de una de mis bandas ex-favoritas, Depeche Mode, han sido sus colaboraciones. Primero fue con el proyecto en solitario del suizo Kurt Uenala, Null + Void, y ahora con otro de mis grupos de cabecera, Goldfrapp. Con el primero participó en uno de los temas incluidos en su debut, "Cryosleep" (2017), y con los segundos acaba de publicar una revisión de un tema que formaba parte de su último álbum, "Silver Eye" (2017), que será publicado el próximo 6 de julio en edición de luxe con varias remezclas, dos de las cuales son inéditas. Es una pena que su trabajo en la banda madre haya dejado, en mi opinión, bastante que desear en sus últimos trabajos, pero, sin embargo, es un placer escuchar su voz de nuevo, una de las más significativas de la historia del pop.
     Ambas canciones cuentan con su propio videoclip y comparten presencia del artista, carácter simbólico y poco más. Mientras que el primero es más oscuro, destructivo, opresivo y rodado en interior, el segundo se decanta por los paisajes abiertos, los caballos y el contacto humano. Dos obras notables que casan a la perfección con la música que ilustran. ¿Qué opináis vosotros?

- NULL + VOID FEAT. DAVE GAHAN: "WHERE I WAIT" DIR: TIM SACCENTI



- GOLDFRAPP FEAT. DAVE GAHAN: "OCEAN" DIR: ALISON GOLDFRAPP


12 de junio de 2018

MARTES DE CASTING

     Acabamos estas mini-vacaciones con un casting ochentero que nos remite directamente a una mítica película de esa década, "Flasdance" (Adrian Lyne, 1983). Se trata del último vídeo de ese proyecto que tanto nos gusta liderado en solitario por el francés Charles Rocher, Equateur, y que da nombre al debut que acaba de publicar, "Burn The Sun". De este disco hablábamos previamente aquí y si seguís el hilo podréis ver unos cuantos vídeos más imperdibles. ¡En un rato, vuelta a la normalidad!

- EQUATEUR: "BURN THE SUN" DIR: PIERRE SAÏAH


11 de junio de 2018

LUNES DE CABARET

     A la espera de nuevo álbum de Scissor Sisters, que nunca llega o llegará, su cantante Jake Shears se lanza a hacer carrera en solitario y lo hace con un single que en principio adelanta un debut a publicar en verano del año corriente. La verdad es que la canción recuerda mucho a la banda madre y en el vídeo nos encontramos a Jake de protagonista de un espectáculo de cabaret y en el papel excesivo y pelín histriónico que siempre le ha gustado tanto. ¡Habrá que conformarse y también esperar los resultados de este vuelo de solista!

- JAKE SHEARS: "CREEP CITY" DIR: MAC BOUCHER

10 de junio de 2018

DOMINGO DE GUITARRAS

     Desde Bélgica nos llega la intensidad musical de la banda de indie-rock Pilod. Sus guitarras omnipresentes y sus intrincadas melodías son marca de la casa y protagonistas en su segundo álbum de estudio, "Black Swan" (2016). El tema que da título al álbum viene acompañado de un claustrofóbico vídeo que recuerda temáticamente al Buñuel de "El ángel exterminador" (1962) y que muestra a la banda y a otros personajes atrapados en una habitación en la que puede ocurrir de todo. Gracias a Frédéric Baervoets, líder, guitarrista y cantante de la banda por presentarme su proyecto.

- PILOD: "BLACK SWAN" DIR: ROBBE MAES


9 de junio de 2018

SÁBADO EMOCIONADO

     Hoy, si todo marcha según lo previsto, me toca festival y el cabeza de cartel es un músico, el australiano Nick Cave, que junto a su grupo The Bad Seeds se ha convertido en uno de los artistas vivos más considerados y apreciados. Su último álbum, "Skeleton Tree" (2016), el décimo sexto de su carrera, se vio marcado por la trágica muerte de su hijo Arthur y el resultado es un trabajo melancólico, desgarrado y dolorido, cargado de emoción y espíritu de superación. Supongo que todos esos sentimientos se transmitirán en el escenario, aunque luego espero que haya otros grupos que nos hagan lamer las heridas. Como ejemplo este excelente tema con un vídeo austero y en blanco y negro incluido en el documental que ilustra el proceso de grabación del álbum, "One More Time With Feeling" (2017).

- NICK CAVE & THE BAD SEEDS: "GIRL IN AMBER" DIR: ANDREW DOMINIK


8 de junio de 2018

VIERNES EN NEGATIVO

     Empezamos el fin de semana con la música para bailar del trío británico Disciples que parece volver a sus orígenes tras haber triunfado en el ámbito comercial con sus colaboraciones con Calvin Harris o David Guetta. El vídeo que acompaña este nuevo lanzamiento no es demasiado interesante, jugando con el negativo de las imágenes y las posibilidades cromáticas que ofrece, sin embargo la música me gusta más que sus últimas producciones. ¡Habrá que ver la deriva que toman! Podéis ver otras muestras pinchando aquíaquí, aquí y aquí.

- DISCIPLES: "ATHEIST" DIR: ???


7 de junio de 2018

JUEVES MICROSCÓPICO

     Hoy empiezo unas mini-vacaciones hasta el próximo martes y como siempre las entradas se harán más escuetas, pero no os preocupéis, tendréis vuestra dosis diaria. Seguimos en Australia, donde el dúo formado por Hugo Gruzman y James Lyell acaba de publicar un nuevo single con la colaboración vocal del cantautor Dustin Tebbutt, bastante alejado, por cierto, de sus aires disco habituales. Ya tenemos ganas de un álbum que haga sombra a su interesante debut, el ya lejano "Down To Earth" (2014), y promete con los adelantos que han ido entregando los últimos meses. El vídeo es en realidad un audio oficial, cada vez más sofisticados, y disecciona al microscopio una crisálida, ¡los entresijos de la vida! Podéis ver muchos más vídeos del grupo pinchando aquí, aquí, aquí, aqui, aquí y aquí.
 
- FLIGHT FACILITIES FEAT. DUSTIN TEBBUTT: "ALL YOUR LOVE" DIR: ???


6 de junio de 2018

MIÉRCOLES EN SOCIEDAD

     El trío australiano DMA's, formado por Tommy O'Dell, Johnny Took y Matt Mason, publicaba hace poco más de un mes su segundo álbum de estudio, "For Now", la esperada continuación de su exitoso debut, "Hills End" (2016) y donde siguen dando rienda suelta a sus influencias noventeras y del britpop, aunque con una mayor presencia de los sintetizadores, influenciados probablemente por la producción de uno de los miembros de The Presets, Kim Moyes. Como ejemplo, este tercer single extraído del mismo, una bella balada o medio tiempo donde los teclados electrónicos campan a sus anchas. Parece que la recepción de la crítica ha sido más tibia que con su debut, e incluso los fans recalcitrantes, que conozco a un par de ellos, me han dicho que se queda un poco flojo, ¡pero poco!
     Para recrear visualmente el tema, los de Sidney se han decantado por el blanco y negro fotográfico, la estética urbana y la utilización del arquetipos humanos, casi clones, vestidos de negro riguroso y perdidos en las calles y puentes de la ciudad, mirando al infinito, abstraídos del mundo y en completa soledad entre la masa social. Podéis recordar otro par de vídeos del grupo pinchando aquí y aquí.

- DMA'S: "DO I NEED YOU NOW?" DIR: JAKE JELICICH


5 de junio de 2018

MARTES INDIETRÓNICO

     Vuelvo un martes retro más a la escena alemana, berlinesa en concreto, de finales de la década de los noventa y principios de la de los dos mil, el caldo de cultivo de muchos géneros musicales relacionados con la electrónica, el techno y la experimentación digital, entre ellos lo que vino a llamarse indietrónica y de la cual ya hemos hablado varias veces. La etiqueta acogió a un montón de grupos y sellos discográficos, como Morr Music o Monika Enterprise por citar solo alguno, y muchos de mis grupos favoritos de la época como The Notwist, Lali Puna o Console. El dúo del que voy a hablar hoy, Quarks, no tuvo el éxito internacional de los ya citados, pero sin embargo fue uno de los pocos de los que lo intentó desde una multinacional, publicando en ella su tercer álbum, "Trigger Me Happy" (2002), en el que se incluía su mayor éxito y mi canción predilecta del grupo, en realidad una remezcla de ella. Sin embargo, solo dos años después del intento y en plena grabación del que sería su cuarto y último álbum, "Quarksland" (2004), Jovanka von Wilsdorf y Niels Loren decidieron separarse y nos dejaron con la sensación de que podían haber dado mucho más.
     Su videografía no es muy extensa, por lo que no había mucho donde elegir. Sin embargo, la canción seleccionada es un buen ejemplo de su música, incluida en su segundo álbum, "Königin" (1999), y el vídeo que la acompaña una historia de espionaje de andar por casa que también encaja a la perfección con ese espíritu bien estudiado de amateurismo y producto artesano que todo el movimiento parecía predicar. No me resisto a poner además esa remezcla que el también alemán Superpitcher hizo para su excelente "I Walk", ¡creo que lo merece!


- QUARKS: "GUT (BESSER)" DIR: WOLF GRESENZ Y BERNARD WEDIG



- QUARKS: "I WALK (SUPERPITCHER SCHAFFEL REMIX)"


4 de junio de 2018

LUNES DE VERANO

     Ya que el verano se resiste a llegar, habrá que invocarlo. Lo hacemos con el nuevo single de una banda que sinceramente dábamos por desaparecida, Friendly Fires. Siete años ha tardado este trío británico en publicar lo que de momento es solo una canción pero que augura un posible tercer álbum, la continuación de esos dos brillantes discos que fueron su debut homónimo en 2008 y su más irregular segundo trabajo, "Pala" (2011). Parece que todo este tiempo hubiesen estado buscando un nuevo camino, pero sin embargo el tema recupera su trayectoria anterior con ese pop sencillo, desenfadado, instantáneo y de aires veraniegos y tropicalistas que les caracterizaba, ¡buenas premisas para el éxito!
     El vídeo que acompaña este nuevo intento no se lo han currado demasiado la verdad, han reunido a un grupo de jóvenes, casi adolescentes, para echarse unas miraditas, unos bailes y unos besos sin más pretensiones. Lo que si es bastante alucinante es el marco espacial elegido, una villa con piscina y ruinas en la isla italiana de Favignana, cerca de Sicilia, ¡un paraíso veraniego para mitigar los picores propios de la época! Podéis ver otro par de vídeos de la banda pinchando aquí y aquí.

- FRIENDLY FIRES: "LOVE LIKE WAVES" DIR: GIORGIO TESTI


3 de junio de 2018

DOMINGO ENTRE HOMBRES

     Acabamos esta interesante y variado repaso a una mínima parte de lo que se cuece en el panorama nacional con el último vídeo de Algora, perteneciente a uno de los temas más bonitos de su cuarto y hasta el momento último álbum, "Folclore del rascacielos"(2017). Se trata de un trabajo realizado por Horacio Alcalá cargado de bellas metáforas que aluden a la promiscuidad, la soledad, la falta de amor en un mundo superficial y lleno de gente que pasa a nuestro lado sin dejar apenas huella, tan solo algún beso fugaz o un momento de sexo pasajero. Una preciosa fotografía y un Víctor maquillado para la fiesta y entregado en su mirada directa a la cámara completan este notable clip que probablemente sea el que cierra una etapa y da comienzo a otra. ¡Esperamos con ganas! Mientras podéis ver muchos más vídeos del artista poniendo su nombre en el buscador.

- ALGORA: "DIOSES Y HOMBRES" DIR: HORACIO ALCALÁ


2 de junio de 2018

SÁBADO BIÓNICO

     El grupo madrileño EdredoN es, en mi opinión, uno de los más interesantes y experimentales de la electrónica nacional. Su trayectoria siempre ha pasado un poco desapercibida pero eso no impide que sea una banda a conocer necesariamente. Acaban de publicar en el sello Limbo Starr su tercer álbum, "Modo humano", y este es el tercer single extraído del mismo. El vídeo muestra la transformación que sufre una mujer por arte de la informática, un chip es el culpable de su cambio de estado, la biónica interviniendo en nuestras vidas. ¡Un lujazo de grupo y de canción!

- EDREDON: "SISTEMA OPERATIVO" DIR: DANIEL ROMERO


1 de junio de 2018

VIERNES ESPACIAL

     El dúo zaragozano Radio Fátima, formado por Roberto Navarro y Álvaro Azofra, publican hoy mismo en plataformas digitales su debut, "Átomo". Tras un primer EP, "Acero y asfalto" (2013), y el single "En la noche" (2016), llega ahora un álbum inspirado en el synthpop, el tecnopop, la new wave y la música electrónica nórdica, un trabajo notable para todos los amantes de los sonidos sintéticos y que os hará bailar sin parar este fin de semana. Todas sus entregas son autoeditadas y el fruto de un duro esfuerzo frente a la nula y equivocada reacción del mercado y sus actores a este tipo de propuestas que huyen de lo comercial y el latineo que invade el panorama nacional.
     Como ejemplo este excelente tema que cuenta con un lyric vídeo ambientado en el espacio, ese universo donde caben todos los proyectos que me gustan y donde viajo a menudo. Podéis recordar también su anterior entrega pinchando aquí y seguir todos sus movimientos en sus redes sociales: Facebook, Soundcloud y YouTube. ¡Feliz finde!

- RADIO FÁTIMA: "TRAS EL CRISTAL" DIR: RADIO FÁTIMA


31 de mayo de 2018

JUEVES DE HISTORIAS

     La progresión de mi atracción hacia la banda murciana Viva Suecia ha coincidido con las diferentes actuaciones en vivo a las que he tenido la oportunidad de asistir. Aunque a priori su estilo no es mi favorito, siempre he disfrutado mucho en sus conciertos, de su actitud escénica, de la voz de su cantante, Rafa Val, y de la compenetración musical entre sus miembros, se les nota la profesionalidad y mucho. Ahora publican el vídeo de uno de los temas estrella de esos directos, que no se incluía en la edición original de su segundo álbum de estudio, "Otros principios fundamentales" (2017), pero si en la reedición del mismo que su discográfica, Subterfuge Records, lanzó pocos meses después con dos temas más y en la que se publicará mañana mismo en vinilo junto con otros dos canciones extra.
     El vídeo ha resultado ganador en un proyecto de mecenazgo, el Movistar Artsy, aunque su joven realizador, Héctor Prats, no es un recién llegado, ya pudimos ver sus trabajos para la cantante sueca Yota y para el mismísimo Roosevelt, podéis recordarlos pinchando aquí y aquí. En esta ocasión, el autor plantea un número de situaciones aparentemente inconexas pero que forman un todo indivisible en el que los protagonistas no son solo las personas, sino también los objetos que por azar pierden o abandonan, convirtiéndose en símbolos de cada una de sus historias. Un trabajo conceptual que le sienta de maravilla a este tema de la banda, de la cual podéis ver otro par de vídeos pinchando aquí y aquí.

- VIVA SUECIA: "CASI TODO" DIR: HÉCTOR PRATS


30 de mayo de 2018

MIÉRCOLES DE CONTRADICCIÓN

     Ya tenemos nuevo single y vídeo de nuestro granaíno favorito, Molina Molina, que ha contado en esta ocasión con otra de las voces de moda del panorama indie nacional, Alberto Jiménez de Miss Caffeina. Suponemos que este es el último y definitivo single de adelanto de su esperado debut en formato largo, que llevará como título "La gran esperanza blanca". La canción es instantánea, pegadiza y es imposible no llevar el ritmo con el pie, será un irresistible de sus conciertos, como el que podremos ver el próximo sábado 2 de junio en la Sala Siroco de Madrid, junto a Lecciones de Vuelo y Capitán Sunrise.
     El vídeo se aprovecha de un escenario de excepción, la Sala Cool, una de las más bonitas de la capital y que al menos a mi me trae unos excelentes recuerdos, ¡esas escaleras....! Pero lo que pasa dentro tampoco se queda corto, historias de seducción, amores a primera vista, preludios de sexo, baile sensual y desbocado, y sobre todo un elogio notable a la libertad sexual. ¡Elige lo que más te gusta, bésalo y baila con ello! Podéis ver más vídeos del artista pinchando aquí, aquí, aquí y aquí.
 
- MOLINA MOLINA FEAT. ALBERTO JIMÉNEZ: "CONTRADICCIÓN" DIR: MARIO RUÍZ


29 de mayo de 2018

MARTES DELICADO

     Recordamos hoy en el martes retro a uno de mis grupos favoritos españoles de pop, el dúo Niza. Formado en Madrid por Roberto Martín y Silvia Sanz en 1998, su carrera fue tan brillante como efímera, tan solo publicaron dos singles/EP's, "Niza" (1999) y "Topolino" (2000), y un álbum, "Canciones de Temporada" (2002), todos ellos en el sello discográfico Elefant Records. Su pop sencillo y directo y sus canciones emotivas y emocionantes, donde destacaba la delicadeza de la voz femenina, no solo triunfaron en nuestro país sino también en países como Corea del Sur, Japón o Taiwán, lugares en donde además se publicaron discos recopilatorios muy interesantes como "Archivando mis recuerdos (1998-2004)" (2005) que reúne la mayor parte de su discografía y los temas desperdigados por numerosos recopilatorios.
     Si el grupo no había pasado por aquí antes se debe a que mi canción favorita, "Universo", que se incluía en su único álbum, no tiene vídeo oficial. Si lo tiene, sin embargo, este tema en colaboración con Guille Milkyway de La Casa Azul, que más tarde se convertiría en el marido de Silvia, que narra las desventuras de una joven a la que se le ha acabado el amor y recuerda con nostalgia sus azares. No me resisto a dejar de poner aquí el tema que me enamora y que me ha hecho llorar tantas veces, ¡espero que lo disfrutéis tanto como yo!


- NIZA FEAT. LA CASA AZUL: "PARASOL" DIR: ENTRE LÍNEAS



- NIZA: "UNIVERSO"


28 de mayo de 2018

LUNES DE BATALLA

    Aprovechando que el cuarteto vasco Belako acaba de publicar su último vídeo y tenemos suficientes novedades del siempre interesante panorama nacional, esta semana también la haremos monográfica. Muy reciente está el último concierto, esplendido por cierto como siempre, de esta banda por la que siento debilidad y que está demostrando con su último álbum, "Render Me Numb, Trivial Violence" que lo suyo no era un hype, que son una de las propuestas más interesantes y maduras del pop hecho aquí. Cada uno de sus singles demuestra que no solo derrochan energía, también creatividad, originalidad, experiencia y mucho que aportar a la música de este país.
     Su videografía también ha ganado enteros en esta última etapa del grupo, hemos podido verlo aquí, aquí y aquí, y se decanta ahora por la recreación histórica de una batalla, podría ser cualquiera, retrotrayéndonos a una edad oscura en la que sin embargo reconocemos la violencia, destrucción y odio que la guerra siempre destila, ayer y hoy. ¡Empezamos la semana dando batalla, estad al tanto que tenemos de todo! Por cierto, que no se quede en el tintero otro de sus vídeos, que podéis ver pinchando aquí.

- BELAKO: "MASKENFREIHEIT" DIR: LANDER IBARRETXE


27 de mayo de 2018

DOMINGO DE SUPERGRUPO

     Ya sabéis, estrellas que se unen para hacer un proyecto conjunto. Lisérgico nombre para lo nuevo de los prolíficos Sia, Diplo y Labrinth, LSD, bajo el que han publicado dos temas por el momento. Pero lo que nos interesa es el vídeo de uno de nuestros talentos más internacionales, el del director catalán Ernest Desumbila, que asciende un peldaño más en su trayectoria plagada de excelentes trabajos, con ese toque tan personal que ha hecho marca de la casa mezclando imagen real y animación. ¡Bravo por él de nuevo! Si queréis ver algún vídeo más de su cosecha, ¡corred al buscador!

- LSD: "AUDIO" DIR: ERNEST DESUMBILA


26 de mayo de 2018

SÁBADO ANTIBÉLICO

     La veterana banda estadounidense, de Portland, The Decemberist es otro de esos grupos que no tenía el placer de conocer, pero esto es un temazo incluido en su último álbum, "I'll Be Your Girl". El vídeo es un excelente trabajo en técnica mixta que además no tiene pelos en la lengua. Flores contra la destrucción, color frente a la guerra y demonios a derrocar. ¡Feliz sábado!

- THE DECEMBERIST: "SEVERED" DIR: MORGAN GRUER


25 de mayo de 2018

VIERNES DE LUMINOSOS

     El dúo francés formado por Xavier de Rosnay y Gaspard Augé están de subidón, a la vez que siguen con la gira de su anterior álbum publicado el año pasado, "Woman", están a punto de publicar un nuevo disco, "Woman Worldwide", que incluirá versiones diferentes de grandes éxitos de toda su carrera y también de este álbum citado, como es el caso de este primer adelanto,"Stop". Algunos tendrán la suerte de ver al grupo en cualquiera de las citas que tienen en nuestro país próximamente, el MadCool, el Crüilla o el FIB, pero como yo a ninguno de ellos asistiré, tendré que conformarme con ir al Tomavistas esta noche a ver a Ride, La Casa Azul, Belako o Javiera Mena, por citar unos pocos, je , je...
     La videografía de Justice ya nos ha dejado muchas alegrías, a la que se suma ahora esta en colaboración con los animadores Petra Mrzyk y Jean-François Moriceau, un dúo que también nos ha dejado obras animadas increíbles, como podréis ver si ponéis su nombre en el buscador. En esta ocasión realizan un clip inspirado en los luminosos de neón que poblaban la década de los ochenta, un trabajo lleno de color, detalles y unas transiciones entre imágenes e iconos culturales alucinantes. Podéis ver otros vídeos del grupo pinchando aquí, aquí, aquí, aquí, aquí y aquí. ¡Buen fin de semana!

- JUSTICE: "STOP" DIR: MRZYK & MORICEAU


24 de mayo de 2018

JUEVES DE COLLAGE

     Los pilotos, el dúo formado por Florent Muñoz y Banin Fraile de Los planetas, también han optado por la fórmula de un vídeo animado por canción de su nuevo EP, "Alianza Atlántica", un experimento, que será trilogía, en el que colaboran con diferentes artistas del otro lado del charco. Ya pudimos disfrutar de los dos primeros en otra entrada que encontraréis pinchando aquí, ahora es el turno de los dos temas restantes, uno de los cuales cuenta con la voz de Mariana Montenegro, del dúo chileno Dënver, y el otro con la del solista argentino Juan Román, más conocido por el alias Diosque. El resultado es brillante en todos los temas y uno de los mejores EP's que he escuchado en los últimos tiempos, ¡ganas de la continuación!
     Para la realización han contado de nuevo con el universo creativo de José Lozano de Murciano Total que se ha encargado al final de tres de cuatro. A pesar de su técnica inconfundible, el collage de paisajes imposibles y estampas humanas desconcertantes, la variedad temática y la creatividad desbordante queda patente. Así, mientras que en el primero viajamos a través de diversos y diferentes lugares imaginarios que se enlazan con curiosas transiciones, en el segundo lo hacemos por el aire montados en una nube, sencillo resumen de la cantidad de detalles imperdibles que contiene cada uno de estos excelentes trabajos que se suman a una videografía ya más que extensa e imprescindible.

- LOS PILOTOS FEAT. MARIANA DËNVER: "LOS GIRASOLES" DIR: MURCIANO TOTAL



- LOS PILOTOS FEAT. DIOSQUE: "TE SOBRARÁN LAS PALABRAS" DIR: MURCIANO TOTAL


23 de mayo de 2018

MIÉRCOLES EN LA NATURALEZA

     A pesar de ser uno de los músicos más relevante de la música francesa, nunca he seguido demasiado la carrera de Dominique Ané, más conocido por su nombre abreviado Dominique A. Su larga carrera discográfica se inició a principios de los noventa y desde entonces sus composiciones e interpretaciones, así como sus presentaciones en vivo, son un suceso en su país y también internacionalmente, siendo considerado el heredero de la tradición musical de nuestros vecinos y uno de los principales artífices de su regeneración. Hablo de la conocida "chanson" y, hasta si nos ponemos, del rock, que de otros géneros ya hay otros actores destacados.
     Para presentar su nuevo disco, el duodécimo de su carrera, "Toute Latitude", el artista se ha aliado con el realizador, ilustrador y grafista Sébastien Laudenbach, creador de un buen número de films animados entre los que ha destacado "La jeune fille sans mains" (2016). El resultado son cuatro vídeos, correspondientes a cuatro temas del álbum, que se reúnen ahora en un vídeo para poder contemplar en conjunto la obra, un trabajo delicado de animación tradicional inspirado en la naturaleza y en el lugar que el hombre ocupa en ella. Espero que su larga duración no impida que dejéis en el tintero esta preciosa conjunción de talentos, esta simbiosis total entre música y animación.

- DOMINIQUE A: "TOUTE LATITUDE - LE FILM" DIR: SÉBASTIEN LAUDENBACH


22 de mayo de 2018

MARTES DE SENCILLEZ

     James Figurine es el alias utilizado por el músico californiano Jimmy Tamborello para dar salida a su vena más electrónica. Él es la cabeza pensante del conocido grupo Dntel y también creador, junto a Ben Gibbard, de uno de los proyectos más bonitos y efímeros del electropop, The Postal Service. Además forma parte del proyecto Headset y del inactivo trío Figurine, del que hoy hemos venido a hablar aquí, que formaba junto a Forster David Rudolph, alias David Figurine, y Meredith Landman, alias Meredith Figurine. Con ellos publicó dos álbumes, "Transportatiom + Communication = Love" (1988) y "The Heartfelt" (2001), y ya en solitario un tercero "Mistake Mistake Mistake Mistake" (2006) en los que se daba rienda suelta al electropop más naif pero donde se aprecian las sublimes melodías por las que ha triunfado con los proyectos más internacionales ya citados.
     Este tema incluido en su último álbum como trío es el ejemplo perfecto de lo que hablo y cuenta con un sencillo vídeo animado que sin embargo esconde un mensaje definitivo sobre el amor a distancia y en la era de internet. Hay veces que no son necesarios grandes artificios para transmitir un sentimiento, en este caso el de la soledad frente a una pantalla de ordenador y la pérdida del contacto humano y físico. Sus dos protagonistas, realizados de modo tosco en animación digital, nos remontan al inicio de la era informática en que vivimos y aprovechan para aleccionarnos de los peligros que encierra una relación virtual, ¡él parece que prefería mandar las cintas a través del servicio postal!

- FIGURINE: "IMPOSSIBLE" DIR: FALK BÜTTNER


21 de mayo de 2018

LUNES DE REBELIÓN

     Pues ya hemos reunido otra buena colección de videoclips animados como para realizar una nueva semana monográfica dedicada a este género que tanto nos gusta. Empezamos con un especialista en el tema, el proyecto francés Equateur, liderado en solitario por el músico Charles Rocher tras su disolución como dúo y que finalmente y tras varios años de retraso publica álbum de debut el próximo 25 de mayo, "Burn The Sun". Este esperado trabajo incluirá varios de esos excelentes temas synthpop que ya conocemos y alguno nuevo, como este adelanto que sigue la línea musical del proyecto y que augura lo mejor.
     De carta de presentación otra joya de la animación, creada en esta ocasión por el estudio Look Mister, especializado en realidad virtual y aumentada. El clip nos traslada a un mundo virtual sumido en el caos y la rebelión dirigido por un grupo de extraños y misteriosos seres a los que se enfrentará un héroe motorizado. Se trata de un trabajo de precisión técnica indiscutible, colores llamativos y con un final abierto dispuesto a que vosotros le pongáis desenlace. Un nuevo logro que se suma a la excelente videografía del proyecto, parte de la cual podéis recordar pinchando aquí, aquí, aquí y aquí.. ¡A disfrutarlo!

- EQUATEUR: "NEON EYES" DIR: JOSH HASSIN


20 de mayo de 2018

DOMINGO EN MONOPATÍN

     Poolside es el dúo afincado en Los Angeles formado por el danés Filip Nikolic, también conocido en solitario como Turbotito, y Jeffrey Paradise. Ambos son agitadores y productores reconocidos de la escena de baile californiana y el año pasado publicaban su segundo álbum "Heat". Este tardío single viene acompañado de un vídeo cuyo protagonista huye del presente y de su anodina realidad en un medio poco convencional para hacerlo, en monopatín, ¿recorremos Estados Unidos con él? Podéis ver otro fantástico vídeo del grupo pinchando aquí.

- POOLSIDE: "FEEL ALRIGHT" DIR: BISHOP TUZIN


19 de mayo de 2018

SÁBADO DE COLORINES

     Parece que el eternamente aplazado lanzamiento de "Dear Tommy", el álbum de la banda de Portland Chromatics anunciado en 2014 por primera vez, será una realidad el otoño que viene. Su nuevo adelanto es un tema que reúne todas las características del grupo y que no varía demasiado sus parámetros musicales, electropop delicado con protagonismo de la sedosa voz de su cantante principal Ruth Radelet y también de las guitarras. El vídeo sigue también la estela de su videografía, con trabajos sencillos donde los efectos ópticos y una iluminación que incide en los colores que dan nombre a la banda. ¡Ahora a esperar ese prometido álbum! Podéis ver otro par de vídeos de la formación pinchando aquí y aquí.

- CHROMATICS: "BLACK WALLS" DIR: CHROMATICS