VIERNES MAÑO-MEX

     Acabamos la dura semana de enfrentamientos y reivindicaciones laborales con un poco de fiesta y de la mano de uno de los grupos míticos de Techno Pop de este país, Niños Del Brasil. Aunque injustamente olvidados esta banda de Zaragoza publicaron entre 1986 y 1996 cuatro álbumes de estudio y otro de rarezas y remezclas, "La Lluvia En Tus Ojos" (1987), un año después de su disolución. Afortunadamente diez años después volvieron a reunirse tres de los miembros originales Santi Rex, Nacho Serrano y Antonio Estación para entregarnos el interesantísimo "Géminis" (2009). El tema de hoy está incluido en su primer trabajo y disco de culto, "Del Amor Y Del Odio" (1989), pero retocado para la ocasión, su gira triunfal hace tan solo un mes por tierras mexicanas.

     Conocí hace un año y medio a Santi, el cantante de la banda, que para mi es una de las voces más particulares de este país y cuyo entusiasmo y tesón no te deja indiferente, no hay más que verlo empeñado en bailar, jajaja... Bueno el caso es que ya podría convertirse este corrido baturro en el bailecito de la temporada y dejarnos de productos horteras a más no poder venidos de oriente :) ¡Qué tengáis un maravilloso fin de semana en vuestro party particular!

- NIÑOS DEL BRASIL: "PARTY MEX" DIR: JOSÉ ÁNGEL DELGADO

JUEVES DELICADO

     Como la voz de la mujer que nos ocupa hoy, Najwa Nimri. Desde que iniciara su aventura vocal y musical junto a Carlos Jean y su proyecto Najwajean publicando "No Blood"(1998), sin lugar a dudas uno de los disco electrónicos imprescindibles de la música española, esta joven actriz de impronunciable nombre ha desarrollado una carrera más que interesante, con algún altibajo eso si, cargada de emociones, versatilidad, riesgo y profesionalidad. Su seductora y sedosa voz se acopla siempre como un guante a la música producida por Raúl Santos el prolífico e interesante músico creador del proyecto SupercineXcene y colaborador habitual de la etapa en solitario de esta artista de orígenes jordano-navarros. ¡Extraña mezcla!!

     Su quinto y último álbum como solista, "Donde Rugen Los Volcanes", se publicó en mayo y el precioso tema de hoy es el segundo single extraído del mismo. En el sugerente y magnético video que lo promociona vemos a Najwa en plan sirena y enseñando cacha, que le gusta y mucho, tan guapa y espectacular como siempre y con un vestido que ya le gustaría a la de Disney. Ella despierta éxtasis que es lo que significa su nombre, ¿Alguien dispuesto a ser seducido por sus cantos de sirena??
     ¡Ahhh!! Y de regalo su colaboración con otro de mis grupos hispanos favoritos Mendetz que la dejan colarse en su tema "Panthotheque" para nuestra fortuna. Así si que da gusto oir música "Made in Spain".

- NAJWA: "SOMOS SU NUEVO INVITADO" DIR: VIRGILI JUBERO

- MENDETZ & NAJWA: "PHANTOTHEQUE" DIR: ???

MIÉRCOLES ANTROPOMÓRFICO

     A la espera, que intuyo corta, del nuevo trabajo de Algora tendremos que conformarnos con una de sus canciones y videos más bonitos que todavía no había aparecido por aquí. "San José De Cupertino (Y Del Espacio Exterior)" pertenece a "Galimatías" (2010), que no es su último álbum ya que la primavera pasada nos entregaban un disco instrumental, con el llamativo nombre de "El Cadáver Copulador", donde daban rienda suelta a su vena más experimental y que ellos mismos califican de pequeño aperitivo mientras se publica su tercer disco. Otro aliciente más de esta canción es la colaboración a las voces de Evripidis Sabatis, líder de la banda Evripidis And His Tragedies y nombre indispensable de la última hornada de Indie hispano.

     La verdad es que lo que me apetece hoy es salir volando hacia el espacio imitando al protagonista de la historia y dejar atrás las preocupaciones, pero como esto no va a poder ser me conformaré con la contemplación de esta bonita mezcla de animación e imagen real que el propio líder de la banda, Víctor Algora, calificó como su video favorito. En cualquier caso no es la primera vez que aparecen por Videoterapia, así que si os quedáis con ganas pinchad aquí y aquí. Besos.

- ALGORA: "SAN JOSE DE CUPERTINO (Y DEL ESPACIO EXTERIOR)" DIR: ANTONIO GÓMEZ

MARTES NOSTÁLGICO

     Aprovechando que ayer empezábamos la semana con producto manufacturado en España y tenía por ahí varios videos pendientes, haré en los próximos días un nuevo monográfico dedicado a la música patria. La excusa del video de hoy es que este domingo pasado tuve el placer de conversar con la cantante de uno de mis grupos favoritos de la denominada "Movida Madrileña", Casilda Fernández de Estación Victoria. La había escuchado hacía un par de semanas en el cumpleaños de mi compañero y amigo Benito Rodríguez, cantante y compositor del grupo "Sal De Mi Vida", donde interpretaron a dúo un tema precioso que me transportó a otra época y que pertenecía al primer grupo donde intervino esta cantante de voz dulce y particular, Los Modelos. Mi querida Rocío indagó y consiguió rescatar de ese baúl de recuerdos que es Youtube este video subido por mgmanu2, cuyo canal "La Televisión Es Nutritiva" es un auténtico cajón de sorpresas.

     Estación Victoria solo grabaron un par de singles y un estupendo LP homónimo publicado en 1984 que tuvo una importante repercusión. Aunque mi tema favorito es "Octubre Rojo" ha sido imposible hallar ningún documento visual al respecto y os tendréis que conformar con su primer single "Contacto En Saigón". No es nada fácil encontrar videoclips en el sentido estricto de la palabra de los grupos del momento, a lo sumo actuaciones en la tele, por lo que espero sirva este documento como recordatorio de esa época dorada de la música en nuestro país. Sea también un homenaje a todas esas bandas, como Betty Troupe, Luna, Video, Magenta o Vocoder, por citar solo unas pocas, que se perdieron en el tiempo pero no en nuestra memoria y que tan felices nos hicieron. Mil gracias a todos ellos.¡Espero que os guste!

     ¡Ahhh!! Y aunque es solo música os dejo también esa joyita que es "Noche De Lluvia En Madrid".

Las bandas: http://downinthepark.blogspot.com.es/2009/01/1983-estacion-victoria.html

                   http://lafonoteca.net/grupos/los-modelos

 

- ESTACIÓN VICTORIA: "CONTACTO EN SAIGON" (EXTRACTO PROGRAMA DE TVE CAJA DE RITMOS)

- LOS MODELOS: "NOCHE DE LLUVIA EN MADRID" AUDIO

LUNES DE FIESTA

     Aunque no está el horno para bollos, y precisamente por eso, hoy he decidido hablaros del último single, cuarto ya del álbum "La Polinesia Meridional", de La Casa Azul. En el nos invita a la fiesta y al disfrute de las cosas sencillas, la pócima secreta que nos hará sobreponernos y enfrentar los malos tiempos a los que nos están abocando con sus políticas antisociales los dirigentes de este país, convirtiéndolo en un lugar invivible donde reina el paro, la desigualdad, la corrupción, la desfachatez y los métodos dictatoriales. Un lugar donde el dinero y los intereses particulares están por encima de las personas, ellos lo llaman liberalismo pero yo creo que lo que es es una vergüenza.

     Para que el desánimo no os invada una nueva de Guille, que curiosamente me gusta mucho más en formato single. Me explico, este disco se me hacía durillo al oírlo del tirón pero cada vez que extrae sencillo acompañado de video, estupendos por lo general, me doy cuenta de las extraordinarias composiciones que son sus canciones, con unas letras además para nada inofensivas y cargadas de mensaje. ¡Qué ganas de poder volver a disfrutarlas en ese directo tan espectacular que se gasta! Ya tengo las entradas para ir con mis colegas a disfrutar de la amistad, la risa y el llanto si se tercia. Eso no podrán arrebatárnoslo.

     En este nuevo video repite a los mandos audiovisuales Jean-Marie Marbach y se nota que algunos efectos e incluso planos son muy similares a su anterior entrega, que podéis recordar pinchando aquí, pero a mi personalmente me da igual, me encanta viajar por el espacio con La Casa Azul. ¿Nos embarcamos juntos en un viaje interestelar? Feliz semana, si nos dejan.

- LA CASA AZUL: "LA FIESTA UNIVERSAL" DIR: JEAN-MARIE MARBACH

JUEVES HEDONISTA (01-07-2010)

     Y como contraste de nuevo, para olvidar la actitud represora de los polis estadounidenses que cazaron al "pobre" George, hoy toca un video que muestra la faceta más hedonista de la libertad sexual, aunque también se intuyen los excesos, je, je. Se desarrolla de nuevo en yanquilandia, pero en esa gran ciudad que es New York, faro de la modernidad, la libertad de expresión y en la que se originaron los disturbios que esta semana conmemoramos, la que se rebeló contra las reglas y la moral conservadora que imperaba a finales de los años 60.

     Los protagonistas son otro grupo que desde sus inicios allá por 1986 han defendido la causa y proclamado su tendencia sexual allende los mares, los maravillosos Pet Shop Boys. El grupo inglés formado por Neil Tennant y Chris Lowe se marcaron un pedazo de tema infeccioso en 1999, perteneciente a su álbum "Nightlife", que todos recordareis y cuyo video es un homenaje no solo a la ciudad de NY sino también al mítico club Studio 54, templo del glamour y la libertad, que se recrea de forma algo modernizada pero que da una idea bastante acertada de lo que debió ser.

     Yo oigo los primeros compases y no puedo dejar de bailar. Espero que os pase lo mismo...

- PET SHOP BOYS: "NEW YORK CITY BOY" DIR: HOWARD GREENHALGH

MIÉRCOLES ARMARIZADO (30-06-2010)

     En contraste con la actitud activista y normalizadora de los protagonistas del video de ayer, Jimmy Somerville y Marc Almond, que llevan paseando desde sus inicios artísticos la bandera de su sexualidad con orgullo, hay otros a los que les cuesta un pelín más. Tenemos el caso reciente de Ricky Martin y sobre todo el de uno de los mayores iconos del Pop de los ochenta, George Michael. Hizo falta que le pillaran en unos baños públicos en Los Ángeles en 1988 para que este artista inglés de origen griego saliera del armario, así cualquiera...

     Lo gracioso del tema es que justo después de este pequeño suceso publicara un tema y un video mofándose de la situación, que realmente tiene su gracia ya que es un signo más de la doble moral y el puritanismo de la sociedad estadounidense, aunque también es verdad que hasta ese momento él había consentido con ella. ¿Por qué? Por dinero, por éxito, por miedo...¿Quién lo sabe...? De hecho justo cuando se iba a registrar su unión civil en Reino unido, ya en 2005, con el que es su pareja, Kenny Goss, se tuvo que aplazar por temor a la mala publicidad frente a una inminente gira. Así no Michael, así no se pelea por los derechos de la comunidad LGBT.

     Al margen de estos comentarios, quede claro que respeto el derecho de cada uno a mantener en el anonimato su intimidad, pero desde esa posición de ídolos de masas hubieran hecho tanto bien a la causa, y se hubieran hecho ellos tanto bien...Aunque también es verdad que más vale tarde durante una noche en los baños del parque que nunca, je, je...¿Qué opináis? Besos desde el lado de fuera.

- GEORGE MICHAEL: "OUTSIDE" DIR: VAUGHAN ARNELL

VIERNES A TRES BANDAS

     Cambiamos de capital europea para terminar la semana y lo hacemos a la probablemente más fotografiada, París. La temática similar a la del video con que iniciábamos este monográfico dedicado a las relaciones difíciles, el amor a tres. La música la del dúo veterano francés formado por Sébastien Chenut y Maud Geffray, Scratch Massive, que en esta ocasión han invitado a una de las voces más bonitas del panorama Dance actual, Daniel August, solista del grupo islandés Gus Gus. El video, con esa factura tan cinematográfica, a cargo de la realizadora Zoe Cassavetes, hija del ilustre cineasta independiente John Cassavetes y esposa del miembro masculino de la banda, Sébastien. El conjunto un buen video de esos que me gustan que cuentan tantas cosas en poco más de cuatro minutos, como si de un cortometraje se tratara.

     La canción pertenece al último álbum de los parisinos, "Nuit De Rêve" (2011), que ya firmaron la banda sonora de la aclamada película de Zoe, "Broken English" (2007). La directora les devuelve ahora el favor dirigiendo este videoclip que muestra la cara menos turística de la ciudad y que se inspira según sus propias palabras en los trailers del Cine de los años 70, aunque eso sí, aquí se cuenta el final. Espero que vuestras relaciones sean menos tortuosas y que las disfrutéis este finde que nos viene por delante. Besos con "Amour".

- SCRATCH MASSIVE FEAT. DANIEL AUGUST: "PARIS" DIR: ZOE CASSAVETES

JUEVES TORMENTOSO

     Parece que estamos de suerte y para hablar de los amores complicados se ha puesto de moda la utilización de la fotografía en blanco y negro. Espectacular la del video de hoy en ese Moscú del que no solo queda maravillosamente retratada su fisonomía, también sus gentes y ambiente. El trabajo se lo debemos al dúo Moviestars, formado por Pablo Van Wetten y Joris Oonk, que se califícan a si mismos como una  nueva banda de Avant-Garde Pop y que proceden de Amsterdam. Además, y tiene mérito por la excelente calidad visual desplegada, han dirigido el videclip que presenta uno de sus escasos temas publicados. Esa guitarra que lo domina todo me echaba un poco para atrás al principio pero según avanza el tema la oscuridad que destila, esa voz tan personal y su melodía han terminado por engancharme y traerme recuerdos de otras épocas donde escuchar a Bauhaus, The Mission o Echo And The Bunnymen era un auténtico placer.

     Del video además de la citada factura visual me encanta su narrativa, con ese montón de planos con información aparentemente innecesaria que terminan conformando una historia redonda que no deja lugar a dudas y cuyo final... ¡A todos les da por lo mismo!! Otro pedazo de video que espero disfrutéis.

- MOVIESTARS: "SAY MUCH" DIR:  PABLO VAN WETTEN Y JORIS OONK

MIERCOLES PSICÓPATA

     Las relaciones amorosas producen efectos incomprensibles. Hoy os propongo que inventéis una excusa para justificar las atrocidades que realiza la protagonista del video de "Sweetest Kill", tema del colectivo canadiense Broken Social Scene incluido en su último álbum hasta la fecha, "Forgiveness Rock Record" (2010). Este supergrupo son una de las bandas más aclamadas del Indie-Rock y desde su álbum de debut en 2001 han entregado siete álbumes que les han colocado en el Olimpo de los grupos de culto, admirados por la crítica y seguidos por multitud de fans.

     Advierto que las imágenes arrancarán más de un grito horrorizado y no son aptas para corazones sensibles, son explícitas, duras y aterradoras. Precisamente eso es lo que más me gusta el contraste de la violencia visual con la delicada y maravillosa balada. A resaltar la estupenda interpretación de la actriz protagonista, Bijou Phillips, en cuyo rostro de mosquita muerta es difícil apreciar una mueca de desagrado, es lo que tienen los psicópatas. Venga animaros y contarme una historia de amor y odio...

- BROKEN SOCIAL SCENE: "SWEETEST KILL" DIR: CLAIRE EDMONSON

MARTES DESCONTROLADO

     Las fantasías eróticas pueden llegar a producir problemas no solo de integridad física sino también de censura. Qué se lo digan a Laura Branigan que tuvo que reeditar el videoclip de su más exitoso single, "Self Control", para que se pudiese emitir en MTV. Corría el año 1984 y esta cantante estadounidense de ascendencia italo-irlandesa recogía el testigo y los buenos resultados que el tema le estaba produciendo en Europa al músico italiano Raf, para el que cual había sido escrito, llegando a competir ambos simultáneamente en las listas internacionales. La canción se convertiría en su trabajo más famoso y reconocido, aunque no sería su último éxito en forma de cover, ni tampoco el primero ya que se había dado a conocer en 1982 con la canción "Gloria" del también italiano Umberto Tozzi. En 2004 Laura Branigan nos abandonó a causa de un aneurisma cerebral pero su legado sigue con nosotros como se puede comprobar hoy.

     A mi particularmente me gusta mucho más la versión original, que en un alarde de generosidad os voy a incluir también, pero el video realizado ni más ni menos por William Friedkin, director de "El Exorcista" (1973), fue un auténtico suceso y uno de los primeros en ser rodados por directores estrella. A día de hoy la verdad es que produce un poco de sonrojo, aunque reconozco que mantiene la intriga y el interés por saber el desenlace de las aventuras eróticas de la protagonista. ¿Qué versión preferís vosotros? Besos sin control.

La artista: http://es.wikipedia.org/wiki/Laura_Branigan

- LAURA BRANIGAN: "SELF CONTROL" DIR: WILLIAM FRIEDKIN

- RAF: "SELF CONTROL" DIR: ???

LUNES DE CELOS

     Esta semana otra monografía y esta vez dedicada al amor... No os asustéis que a pesar de lo goloso que soy no os voy a deleitar con videos pastelosos dedicados a este sentimiento universal, más bien todo lo contrario, no vaya a ser que mi nivel de glucosa se dispare. Desde tiempos inmemoriales la tragedia es parte indisoluble de las artes amatorias y el drama asociado a estas es legendario, ¡Qué se lo pregunten a los griegos!!! Amores complicados, no correspondidos, torturados, imposibles, fatales... Todo un rosario de situaciones, que como se lo que os gusta un chisme, os tendrá entretenidos esta semana.

     Empezamos con un par de gemelas que se disputan al mismo hombre. Ellas son Elektra y Miranda Kilbey dos hermanas nacidas en Australia y afincadas en Suecia (¡Vaya mezcla!) que con una sola canción, la que nos ocupa, han puesto su proyecto Saint Lou Lou en boca de todo cazador de talentos que se precie. Por supuesto entre ellos el inevitable sello francés especializado en la materia, Kitsuné Records, que les han publicado el tema en cuestión.

     A pesar del revuelo y el interés suscitado, a mi el fenómeno personalmente me parece algo sobredimensionado y habrá qué esperar algo más de ellas. Lo que si está claro es lo que crece la canción con el videoclip, una maravilla fotografiada en un blanco y negro nítido que podría pasar perfectamente por un homenaje al maestro Herb Ritts. Por cierto, ¿Cuál de las dos pensáis que es la teñida?? Amor para todos.

- SAINT LOU LOU: "MAYBE YOU" DIR: PHILIPPE TEMPELMAN

MARTES DÚO DE GATAS (29-06-2010)

     Hoy en el martes retro tenemos con nosotros a dos de los personajes que más han hecho desde su posición de reputados músicos por la normalización homosexual, la visibilidad y el respeto por cualquier conducta sexual independientemente del género de las personas que la practican. Se trata de los ingleses Jimmy Somerville (todavía junto a su banda Bronski Beat) y el gran, gran Marc Almond. Conocido el primero por su inconfundible falsete y el segundo considerado por mí como una de las más impresionantes voces de eso que llamamos Pop, se marcan un dúo en el que es difícil de elegir cual nos gusta más. Yo opto por Marc pero claro ese baile irresistible de Jimmy no se olvida fácilmente.

     El video es de 1985 y aunque es pelín cutre de factura (imperdible el torero, una de las obsesiones de Marc) el tema es buenísimo. Se trata de una versión del clásico disco "I Feel Love" de Donna Summer, una de las divas musicales más admiradas por el mundo gay. Le dio tan buen resultado a Jimmy que luego realizó, ya con su grupo The Communards más versiones de otra de las divas gays por excelencia, Gloria Gaynor. Marc Almond por su parte nunca dejó de provocar y escandalizar al personal con su amaneramiento y mordacidad y de hecho acaba de publicar un álbum que con el título de "Varieté" ya sabéis de que puede ir no??? Os dejo una reseña de ambos:

http://www.elpais.com/articulo/portada/escenario/intimo/Marc/Almond/elpepusoceps/20080309elpepspor_4/Tes

http://es.wikipedia.org/wiki/Jimmy_Somerville

- BRONSKI BEAT & MARC ALMOND: "I FEEL LOVE/JOHNNY REMEMBER" DIR: CONNIE GIANNARIS

LUNES ORGULLOSO (28-06-2010)

     Como ya sabéis el 28 de junio se conmemoran los sucesos que ocurrieron en 1989 en Nueva York cuando una redada y asalto policial se produjo en un bar, Stonewall Inn en el Greenwich Village, donde se reunían personas de condición sexual dudosa. Ese ataque produjo una reacción de protesta y diversas revueltas que se consideran el inicio de la lucha por los derechos de lesbianas, gays, bisexuales y transexuales, el movimiento LGBT.

     Esta semana se celebran en Madrid los festejos del Orgullo Gay, que se han convertido en las fiesta más multitudinaria de esta ciudad y que recientemente ha sido nombrado como el evento gay más importante del mundo. Así que esta semana será monográfica y como vamos a tener mucho petardeo, empezamos el lunes con algo relajadito y bello, muy bello.

     Se trata de un video del grupo islandés Sigur Ros, esa rareza musical venida del norte que respira poesía por donde la cojas. En concreto este tema de nombre impronunciable, "Viðrar vel til loftárása", pertenece a uno de sus álbumes más elogiados, "Ágætis Byrjun" (1999), y el video es una preciosa historia de despertar sexual y de libertad frente a represión.

    Disfrutadla. Besos orgullosos.

- SIGUR ROS: "VIDRAR VEL TIL LOFTÁRÁSA" DIR: CELEBRATOR

VIERNES DE COMPUTADORAS

     Si  alguna vez habéis dudado con que hacer con vuestros viejos ordenadores el video de hoy os trae una solución bien práctica aunque quizás algo incomoda. El nuevo single del DJ y productor alemán Alexander Ridha, más conocido bajo el pseudónimo de Boys Noize, es el tercero extraído de su también tercer álbum, "Out Of The Black", que continúa con esa aptitud Electro-Punk que cimentó en sus dos primeros trabajos. También sus remezclas son muy cotizadas y ha trabajado para grupos de la talla de Depeche Mode, The Chemical brothers, Kaiser Chiefs, Editors, Royksopp o Scissor Sister por citaros solo alguno, siendo además uno de los DJ's más solicitados de la escena internacional de Clubs.

     Si hablábamos estos días de la paciencia que hay que tener y el trabajo que supone la realización de estos videoclips en Stop Motion, habrá que sumar a este que nos ocupa la dificultad de conseguir el material para realizarlo, ya comprenderéis a que me refiero. La verdad es que el traje me parece tan disco que estoy por hacerme uno para este finde que entra en un alarde de reciclaje. ¿Véis vuestros ordenadores ya con otros ojos?? Buen fin de semana.

- BOYS NOIZE: "ICH R U" DIR: SEBASTIEN LOGHMAN

JUEVES ALEMÁN

     Después de un duro día de lucha social, muy satisfactorio por cierto y con una manifestación multitudinaria como hacía tiempo que no veía, volvemos a nuestro quehacer cultural que por el momento no han podido castrar.

     Menos mal que en Alemania, además de tocar los cojones económicamente hablando, saben hacer Techno de gran calidad. Uno de mis sellos favoritos es la factoría especializada en Minimal-Techno Kompakt Records que desde su sede en Colonia dieron hace ya más de una década un giro de tuerca a lo que se cocía en el mundo del Dance y pusieron en el mapa mundial su peculiar sonido frío y tecnológico de melodías envolventes y delicadas que se acerca al Pop cuando se le añaden voces. Precisamente de esa época data el tema de Thomas Schaeben & Schad Privat aunque ahora os lo presento con la estupenda remezcla que hace un par de años le hicieron el dúo Coma.

     El video es de una sencillez deliciosa y mezcla la Stop Motion con imagen real. Su colorido y juego de volúmenes es notable y la sincronización con la música raya la perfección. Espero que os haga disfrutar y olvidar por unos momentos la situación desastrosa que vivimos. ¡Sí se puede!!!

- THOMAS SCHAEBEN & SCHAD PRIVAT: "BODY HOTEL (REMIX COMA) DIR: DAVID LUEPSCHEN

MIÉRCOLES DE HUELGA GENERAL

     Acudid todos en masa a las manifestaciones convocadas en vuestras ciudades. Lo que pasa en este país es muy preocupante y tienen que oír nuestras voces discrepantes. ¡Qué no piensen que no nos importa lo que sucede!!! Está en vuestras manos. Gracias.

MARTES PIONERO

     Empiezo afirmando que, a excepción de un par de canciones, Peter Gabriel nunca ha sido santo de mi devoción musical. Hay que reconocer sin embargo que es uno de los personajes más influyentes de la Historia del Rock y el Pop, que su compromiso con causas sociales no es nada desdeñable, y que su carrera nunca ha estado exenta de espectáculo e innovación. Como ejemplo de esto último, el video de hoy, un auténtico suceso que cosechó premios a diestro y siniestro, record todavía no superado de nueve MTV Awards en una sola edición, y que todavía en la actualidad suele aparecer entre los diez primeros en las listas de los mejores videos de la historia. ¡No es para menos!! Hay que verlo y además situarlo en el contexto y época en que se produjo, 1986, para valorar lo tremendamente original que resulta esta pequeña joya del genero del videoclip.

     Para su realización Peter Gabriel y el director Stephen R. Johnson contaron con la colaboración de dos eminentes estudios de animación en Stop Motion, Aardman y Brothers Quay, que hicieron un trabajo impecable y que, a pesar de no ser el primer video hecho con esta técnica, marcaría un modelo a seguir que perdura hasta nuestros días. Eso si, cuentan que el músico tuvo que pasar más de 16 horas debajo de un cristal para poder realizar la grabación frame a frame. Espero que no os defraude a ninguno. Besos.

El artista: http://es.wikipedia.org/wiki/Peter_Gabriel

- PETER GABRIEL "SLEDGEHAMMER" DIR: STEPHEN R. JOHNSON

LUNES LUSO

     Como muchos sabréis si seguís este blog, la tradicional técnica del Stop-Motion se ha convertido en una herramienta fundamental en el género del Videoclip. Los efectos conseguidos son muy variados, creativos y llamativos y por eso muchos grupos y directores confían sus clips promocionales a este arte ya centenario. Esta semana habrá monográfico con muestras más que interesantes de esta forma de trabajar la imagen que ya ha aparecido montones de veces en Videoterapia como podréis comprobar poniendo las dos palabritas mágicas en el buscador, aunque la descripción breve y concisa, tal como soy yo :), podréis encontrarla junto a una de las muestras más impresionantes y copiadas de este técnica pinchando aquí.

     Un ejemplo más que se suma a la lista es el nuevo trabajo del músico portugués de moda, Moullinex. Como en esta "humilde" morada el último grito tiene un lugar privilegiado, no es la primera vez que este chico aparece, y como tampoco nos gusta repetirnos tendréis que seguir su hilo en estas más que interesantes dos entradas anteriores. Es aquí y aquí. No os quejareis de la multi-tarea a la que os someto.

     En cualquier caso la novedad es que por fin ha publicado en el sello de referencia Gomma Records un disco muy, muy recomendable, llamado "Flora", y que este tema acompañado de esta estupenda muestra en formato imágenes a saco es su carta de presentación. Os deseo a todos una semana cargada de reivindicaciones para cortar de raíz los desmanes políticos y económicos de este gobierno que no me representa, y que solo aceptaré la movilización como excusa para no tener entre vuestras prioridades este blog. Besos subversivos.

- MOULLINEX: "TAKE MY PAIN AWAY" DIR: SILVIO TEIXEIRA

VIERNES EN VERTICAL (25-06-2010)

     El fin de semana pasado en la ciudad inglesa de Preston estuvimos en un bar con un artefacto que daba mucho jueguito a los parroquianos, se trataba de una barra vertical para hacer "Pole Dance", je, je... Me dijo Manu, mi amigo residente allí, que estaba muy de moda en Inglaterra y que había gente que se entrenaba horas para la barrita de marras.

     Y mira tu por donde acabo de encontrar un video que es una clase perfecta del jueguecito, una muestra de lo que tendréis que aprender a hacer para nuestra próxima reunión...Por supuesto los cuerpos perfectos no son obligatorios...

     Del grupo en cuestión no tenía noticia de su existencia y solo he encontrado por ahí que son de Londres y que hacen Pop eufórico y jugueton(???). Bueno por fin es viernes y llega el fin de semana. Tened cuidado con las barras tanto las verticales como las horizontales, je ,je...Besos y pasadlo bien.

- DIAGRAM OF THE HEART: "DEAD FAMOUS" DIR: THE HOLOGRAMS

JUEVES FÚNEBRE (24-06-2010)

     El dúo canadiense de Toronto formado por Alice Glass y Ethan Kath, Crystal Waves, publicó su segundo disco, llamado como el primero, "Crystal Castles" (¡Originales los chiquillos!), hace un par de meses, y desde entonces ha sonado insistentemente en mi reproductor, como lo hizo en su momento el primero. Con su electrónica rudimentaria, actitud Punk (Son famosos los altercados en sus conciertos, incluida la última edición del Sonar) y sus melodías Pop, Crystal Castles es uno de los grupos que más alabanzas y atención reciben del público y la crítica, aunque también es verdad que hay mucha gente que no los soporta. Controvertidos por lo menos son.

     El primer single de este último trabajo, "Celestica", es una de las canciones más comerciales de él y acaban de publicar un video para promocionarlo, claro que a la vista de las imágenes rodadas en el cementerio de Abney Park de Londres(ya la portada era pelín zombie) uno no sabe que es lo que promocionan, je, je...¿Será la sombra de ojos de Alice??? (¡Peazo de ojos por cierto!!!) Besos de jueves, que ya queda menos.

- CRYSTAL CASTLES: "CELESTICA" DIR: ROB HAWKINS & ETHAN KATH

MIÉRCOLES EN EL PARQUE (23-06-2010)

     La banda estadounidense OK Go se caracteriza por la originalidad de sus videos y también por su gamberrismo y frikismo. Suyos son dos de los videos más ingeniosos y vistos en YouTube en los últimos meses, uno en el que se montan una coreografía en las cintas de correr de un gimnasio y otro en el que hacen una especie de efecto dominó con los cachivaches más peculiares y que ya os envié hace un par de meses. Su último video, para la canción "End Love" extraída de su tercer y último álbum, "Of The Blue Colour Of The Sky", no iba a ser menos y esta vez se ponen de nuevo el chandal y se lanzan a hacer gimnasia en un parque repleto de gente y de patos y gansos. Uno de estos últimos se convierte en un espontáneo genial y ha creado su propia página: http://bit.ly/OBGoose

     En el video aprovechan toda una suerte de efectos especiales para conseguir un resultado hilarante, tales como el Timelapse(Camara rápida), Slow Motion(Cámara lenta) o Stop Motion(Grabación plano a plano). ¡Imaginación al poder! Besos.

- OK GO: "END LOVE" DIR: OK GO, ERIC GUNTHER AND JEFF LIEBERMAN

JUEVES DE ABDUCIÓN

     Acabamos esta mini-semana, si, habéis leído bien que mañana es fiesta religiosa de guardar en Madrid, con el último videoclip de ese enamorado del synth-pop y la space-music que es Blake Robin, más conocido por el extravagante nombre de Baron Von Luxxury. Este productor y Dj afincado en Los Angeles con dos álbumes en su haber, "Rock And Roll (Is Evil)" (2006) y "The Last Seduction" (2012), reconoce la influencia de bandas como la ELO, ABBA, Giorgio Moroder, New Order, Empire Of The Sun, Ladytron o Junior Boys entre otros, así que con todas estas referencias podréis haceros una idea de por donde van los tiros. Otra pista es el nombre de su primer trabajo y el calificativo que uno de los medios más influyentes de su ciudad le asignó, "The Post-Post Synthpop King".

     Entre todas esas referencias el artista cita a uno de los grupos abanderados de la resurrección del space-disco y el italo, Glass Candy, a los que remezcló una canción quedando tan enamorado de ella y de su sonido que decidió reestructurarla para que pasase a formar parte de su repertorio, concediendo al grupo eso sí el honor de darle nombre. El video es una marcianada, nunca mejor dicho, donde también se hace referencia a esas conexiones cósmicas y espaciales que tanto le gustan. ¡Espero que lo disfrutéis y que tengáis un feliz fin de semana!!

- BARON VON LUXXURY: "GLASS CANDY" DIR: BRAD BREEK

MIÉRCOLES DE BODA

    Resulta muy gratificante sentir que por fin no se salen con la suya, que se impone la cordura y que los tribunales son a día de hoy los únicos que nos pueden salvar de los estragos económicos y fundamentalmente sociales a los que nos están sometiendo desde el gobierno de este maltrecho país. Hablo por supuesto del tema que ayer me hizo sentir después de tantos meses de desilusiones y frustraciones orgulloso de ser español y de pertenecer por ley al selecto grupo de países que consideran un derecho la unión en matrimonio de dos personas del mismo sexo. Triste es que siendo los pioneros y referente mundial al respecto hayamos tenido que esperar ¡Siete años!!! a que el Tribunal Constitucional desestimara el recurso de inconstitucionalidad de la Ley interpuesto por una panda de fanáticos incapaces de reconocer la diversidad; pero por eso mismo más grande es la alegría al saber que todavía queda una pequeña esperanza de pararles los pies y de escapar a su falsa moral e hipocresía.

     Espero que esta decisión aplastante, 8 a 3, traspase fronteras y eche un cable a aquellos países, como Estados Unidos o Francia, que discuten y estudian los últimos meses la posibilidad de aprobar el matrimonio homosexual. Lo celebraríamos también tal como hicimos ayer unos cuantos en la madrileña Puerta Del Sol, momento que inmortalizó de su peculiar manera mi gran amigo fotógrafo Ignacio de Petra.

 

 

     Y como no podía ser menos el video de hoy retrata una boda entre dos hombres, sus preparativos y su desenlace. Presenta el tercer single extraído del debut de la mexicana Carla Morrison, "Déjenme Llorar", que levanta pasiones en su país y que está nominada a cuatro premios Grammy Latinos. A mi musicalmente no me emociona aunque tampoco me disgusta, pero las imágenes son "ad hoc". Espero que os guste. Besos orgullosos.

- CARLA MORRISON: "ERES TÚ" DIR: BENJAMÍN ESTRADA

MARTES DE ICONOS

     Ya habíamos hablado de The Smiths en los martes retro de Videoterapia, pero no lo habíamos hecho de su líder y cantante, Morrissey. Aunque su discografía como solista es enorme, 9 álbumes de estudio y multitud de recopilatorios, en realidad es su primer trabajo publicado un año después de la separación del mítico grupo inglés el que realmente me marcó y el que todavía recuerdo con fervor, "Viva Hate" (1988). Su estilo todavía era muy similar al de la banda de origen y contiene dos singles maravillosos imposibles de olvidar, "Suedehead" y " Everyday Is Like Sunday", entre los que no cabía la elección.

     El video de su primer sencillo en solitario es un homenaje de Mozz, como le llaman cariñosamente sus fans latinos, a uno de sus mitos inalcanzables, James Dean. Para ello hace un recorrido por los lugares que recuerdan al rebelde actor, incluida su tumba y en un plano que por cierto es calcado a la portada del disco "Un Nuevo Final" de ese artista español del que hablábamos la semana pasada, Rafa Spunky. Imagino que será un guiño. ¿Alguién me lo puede confirmar??

     En el segundo video por el contrario, en un ejercicio de autoestimulación del ego pasando de idolatrar a ser idolatrado, se retrata a una de sus fans tipo en la que se reflejan incluso alguna de las creencias y actitudes más conocidas del artista, como la de su condición de vegano desde los once años y su aversión al maltrato animal y al comercio de pieles.

     ¿Cual de las dos canciones preferís? Yo no soy capaz de descartar una por la otra, y no sabéis lo que disfruté de la interpretación en directo de ambas por un Morrissey en perfectas condiciones musicales que suplían con creces sus no tan buenas condiciones físicas, je, je... Fue en 2008 durante su única actuación en solitario en Madrid, después de la que realizára en ese mítico concierto de The Smiths en el Paseo de Camoens con motivo de las fiestas de San Isidro 1985. Eran otros tiempos en la que esta ciudad que habitamos era otra cosa...

     Recomiendo que leáis su entrada en la wiki que es muy instructiva. Besos.

El artista: http://es.wikipedia.org/wiki/Morrissey

- MORRISSEY: "SUEDEHEAD" DIR: TIM BROAD

- MORRISSEY: "EVERYDAY IS LIKE SUNDAY" DIR: TIM BROAD

LUNES ECOLÓGICO

     Después de unos reparadores días de asueto enfrentamos esta mini-semana con imágenes de la tierra, la naturaleza, sus elementos y la energía que transmiten, que nos vendrá muy bien para afrontar el maldito lunes. Parece además que esta fuerza es la que acompaña la última composición de los británicos Fenech-Soler, cuyo primer álbum homónimo de 2010 escuché hasta la saciedad.

     Aunque todavía quedan unos meses para la publicación de este esperado segundo trabajo, tras la recuperación de su cantante Ben Duffy de cáncer de testículos, como os informé previamente aquí, este es el single de presentación del mismo y la verdad es que augura excelentes resultados. Pop del bueno para empezar con vitaminas. Besos y feliz semana.

- FENECH-SOLER: "ALL I KNOW" DIR: ELLIOTT SELLERS

MARTES ARCAICO (22-06-2010)

     El video de hoy es una reliquia, ni más ni menos que del año que nací, 1969, hace ya cuarenta y un años. Lo que sorprende sin embargo es la modernidad que respira, no solo por la música sino también por la imagen. No cabe duda, y a la vista está, de que es un producto avanzado a su tiempo, como lo era el protagonista e interprete de él, el gran David Bowie. Alucina también que en una época donde nadie sabía que era eso del videoclip, género que como ya os conté una vez se considera que nació en los años 80, Bowie hiciera esto con una de sus canciones más impresionantes y uno de sus primeros éxitos, "Space Oddity".

      De David Bowie hay demasiado que decir. Es uno de los creadores más original, emprendedor y prolífico de la historia de la música y sus canciones son fuente de inspiración de multitud de interpretes y compositores hasta el día de hoy. Bueno os dejo con este jovencísimo Bowie, casi irreconocible...Besos.

     Más información muy interesante en la wiki,je,je: http://es.wikipedia.org/wiki/David_Bowie    

- DAVID BOWIE: "SPACE ODDITY" DIR: MALCOLM THOMSON

LUNES POP (21-06-2010)

     Tras un fin de semana largo e intenso, vuelvo a la carga con una de las últimas sensaciones del país vecino. Se trata de la cantante francesa Uffie, que después de un montón de Ep's y maxis en su sello de cabecera, Ed Banger Records, lanza por fin su álbum de debut, y con colaboraciones estelares de sus compañeros de sello y alguna otra de relumbrón como la del tema que nos ocupa en el que participa uno de los más reputados Mc's del momento, Pharrell Williams. Uffie llega un poco tarde a la moda de chicas salvadoras del Electropop a lo La Roux o Little Boots y no se si tendrá el éxito de ellas, pero como alternativa al dominio anglosajón no está mal del todo, sobre todo cuando se pone en manos de uno de los más grandes productores que nos ha dado Francia, Mirwais, como en la canción que hoy nos ocupa.

     El video no es nada espectacular pero tampoco está mal con esas referencias descaradas al mundo Pop de Roy Lichtenstein. ¡Qué tengáis una buena semana! Besos.

- UFFIE FEAT. PHARRELL: "ADD LUV" DIR: NATHALIE CANGUILHEM

LUNES-VIERNES BRITISH (16-06-2010)

     Je,je... Miércoles y final... Un servidor se marcha a pasar el finde a una de las ciudades míticas de la música, Liverpool. Por supuesto hoy toca homenaje a dicha ciudad y lo obvio sería poner un video de probablemente la banda más aclamada del pop, The Beatles, pero como ayer ya fue retro y no me gustan demasiado las cosas obvias he elegido otro grupo en activo y un poco más cercano en el tiempo, Ladytron.

      Este cuarteto de Liverpool que nació en 1998 se ha convertido, después de cuatro discos como cuatro soles(con sus correspondientes remezclas y rarezas diversas), en uno de los grupos más coherentes y prometedores de la escena inglesa. Su estilo inconfundible, que en una primera escucha podría resultar repetitivo, contiene una cantidad de matices interesantísimos. Melodías pop, sintetizadores analógicos, un juego de voces sutil pero estudiadísimo, afán experimental y militancia fiel, entre otras cosas, hacen de Ladytron una de las bandas más importantes surgidas en la ultima década en el mercado anglosajón.

Su último trabajo, "Velocifero" (2008), incluía el tema de hoy, "Tomorrow", su último sencillo hasta la fecha. El video no podía ser más inglés, aunque casualmente está rodado en la cordillera de Montserrat, con ese aire ensoñador y romántico tan del gusto british y con una estética que recuerda a los cuadros de los pintores prerrafaelistas.

      Ladytron poseen una videografía muy interesante y si os aburrís este fin de semana largo, je, je...No os queda más que explorar. Besos.

- LADYTRON: "TOMORROW" DIR: NEIL KRUG

MARTES THE BEST EVER (15-06-2010)

No words...

The band: http://es.wikipedia.org/wiki/New_Order


- NEW ORDER: "BLUE MONDAY" (ORIGINAL VERSION '83) DIR: ???



- NEW ORDER: "BLUE MONDAY" (VERSION '88) DIR: ROBERT BREER & WILLIAM WEGMAN