30 de noviembre de 2013

SÁBADO DE PIRATAS

     Juegos y miradas infantiles es lo que nos proponen para un sábado en familia los madrileños HATEM, o más conocidos como Hola A Todo El Mundo. Esta canción se incluye en su segundo álbum de estudio "Ultraviolet Catatrophe" (2012) donde añaden a sus composiciones influenciadas por el folk un matiz más electrónico y se acercan como otros tantos al conocido y sobrexplotado chillwave.
     La nostalgia por la infancia perdida es lo que caracteriza este emotivo vídeo que también como cualquier niño tiene su momento cruel.

- HATEM: "THEY WON'T LET ME GROWN" DIR: BRENDAN CANTY


29 de noviembre de 2013

VIERNES DE RECUERDOS

     Hay algunos que no solo cantan en inglés sino que además publican en Inglaterra. Afincado en Barcelona y a través del sello inglés Tape, que tiene sede en esta ciudad, Josep Xortó ha tenido la oportunidad de grabar en Londres su primer single en solitario. Este joven polifacético e inquieto ha formado parte de muchas iniciativas musicales interesantes, en la actualidad es el líder de la banda Stand Up Against Heart Crime, y de hecho esta canción rememora las vivencias que tuvo con el grupo No Picasso. Estamos a la espera de su álbum de debut, que si sigue la linea synth-pop de este tema promete muchas horas de baile. En breve, una semana, tendremos otro adelanto que nos pondrá las cosas más claras.
     Muchas imágenes son las que se nos quedan grabadas en la retina a lo largo de nuestra vida, postales efímeras que a veces dejan un gran poso emocional, y de eso precisamente trata este excelente clip que ha dirigido Slurp Beta Tutor, un videoartista residente en Barcelona y que ha producido durante mucho años las proyecciones visuales de la sala Apolo. Acaba la semana laboral pero todavía quedan un par de muestras más de música "made in spain", espero que las disfrutéis en vuestros días de asueto. Abrazos!!!

- JOSEP XORTÓ: "I REMEMBER" DIR: SLURP + WC7


28 de noviembre de 2013

JUEVES ALECCIONADOR

     A otros que no les ha ido nada mal tampoco con esto de cantar en inglés es a We Are Standar. Parece que el producto vasco está de moda y este ahora cuarteto de Guetxo, junto a Delorean, son los que más y mejores críticas han levantado internacionalmente. "Day", publicado en abril de este año es su tercer disco de enérgico electro-dance-rock, aunque cuentan con algún EP más y un par de álbumes de remezclas que lanzan a cualquiera a la pista de baile. Parece que sus directos también levantan pasiones y han paseado palmito en numerosos festivales y extensas giras por Europa y América.
     El vídeo corresponde al primer single de este nuevo trabajo y por medio de un desdoblamiento nos cuenta como nuestros malos actos se vuelven contra nosotros. Espero que los buenos también se pongan a nuestro favor. Les ha quedado con demasiada moralina, pero está bien ejecutado y la canción está bastante bien. Espero que siempre seáis maravillosos conmigo y así no tendré que tomar represalias. Besos.
 
- WE ARE STANDAR: "CAN I COUNT ON YOU?" DIR: ESKENAZIENCURSIVA
 

27 de noviembre de 2013

MIÉRCOLES SUBJETIVO

     Hace unos días llegó a mis manos un disco que se instaló en el reproductor y ahí sigue en bucle dándome placer. Hablo del álbum homónimo del cuarteto madrileño Fira Fem, su segundo trabajo después de que en 2012 nos entregaran su debut "Aedificatoria", ambos publicados en el sello Aloud Music, cuya interesante filosofía no deja indiferente y que recomiendo encarecidamente que visitéis. También hace días que seguía la pista de los experimentos eléctricos y electrónicos del grupo, que han evolucionado desde la introspección a la desinhibición y ahora suenan hedonistas, por y para el placer del oyente, pero siempre sin perder ese carácter experimental que les identifica y les hace imprescindibles. Tampoco me voy a poner medallas, no llego el primero a este festín, ya este mes eran portada de la revista de referencia Mondo Sonoro, pero lo que si haré desde mi humilde criterio es augurarles el éxito en nuestro país y también allende los mares. ¿Apostamos?
     Un título tan irónico como "I Fucked Fira Fem Before They Were Famous" no podía complementarse con un vídeo diferente al que lo presenta, las aventuras y desventuras de alguien anónimo que nos cuenta en planos subjetivos 24 horas de su vida, definitivas, que demuestran en cada situación, cada detalle, que nadie está a salvo de los imprevistos, nadie, y que la crisis que nos asola, no solo económica también como cambio, puede pasar a cualquiera una factura cara. Mientras, otros pocos salen impunes. ¿Y vosotros como lo veis? Espero que mucho mejor después de disfrutar del regalito que nos hacen tras la dosis vídeo-musical.

- FIRA FEM: "I FUCKED FIRA FEM BEFORE THEY WERE FAMOUS" DIR: MODULAR ESTUDIO
 


                                           Descarga legalmente desde Aloud Music "Fira Fem" de Fira Fem:

26 de noviembre de 2013

MARTES BAKALA

     Me estaba costando trabajo encontrar para el martes retro una canción de un grupo español interpretada en inglés y entonces caí en la cuenta de un estilo ahora denostado pero del cual disfruté  en su momento en dosis medidas, el sonido valencia, bakalao o mákina, ya posteriormente y muy acelerado de beats. Se habla de este género como una de las pocas creaciones españolas de estilos dance, por no decir que la única o como mínimo la primera en el tiempo. Su desarrollo se produjo a finales de la década de los ochenta y sobre todo principios de la de los noventa y es un escenario también muy peculiar, la famosa ruta del bakalao, que se localizaba en los alrededores de la ciudad de Valencia y que consistía en una serie de discotecas míticas, Barraca, Chocolate, Spook Factory, Espiral, Puzle, ACTV y otras muchas más, reconocidas por los expertos y el público como las auténticas creadoras de la cultura de club o clubbing en nuestro país. En su momento de esplendor en estos locales se pinchaba la música de mejor calidad y desde ellas se introdujeron en nuestro país estilos como el techno, el synth-pop, la EBM, el new beat, el dark gothic y también el house, el acid y el progressive, por citar solo algunos. Sin embargo a mediados de los noventa el fenómeno se descontroló y se produjo una rápida degradación debido fundamentalmente al uso indiscriminado de drogas, a la alarma social y al rechazo y demonización que se hizo de él por parte de los medios de comunicación e incluso de los políticos. Es por ello que la imagen que ha quedado es bastante negativa aunque en su momento fue un movimiento hedonista y muy interesante musicalmente que tuvo mucha trascendencia y reconocimiento nacional e internacional, algo parecido a lo que pasa en Ibiza en la actualidad.
     Con toda esa mezcla de estilos musicales pasados por la batidora, una serie bastante numerosa de productores locales creó el estilo bakalao donde predominaban los sonidos y ritmos más electrónicos y de carácter más industrial, que con el tiempo se endurecerían y degradarían dejando bastante que desear. En estas composiciones también tenían mucha importancia las melodías vocales, las famosas "cantaditas", muchas de las cuales se hacían en inglés y que en el fondo son el origen de esa tendencia de muchos grupos actuales de cantar en dicho idioma. De toda esa ingente producción he elegido dos temas, el primero es uno de los que más me gustaba, producido por el dúo Spanic y que en realidad es una versión de una famosa canción de los estadounidenses América; el segundo es de uno de los grupos que más continuidad y éxito internacional tuvo, Double Vision, y cuyo vídeo sorprendentemente es uno de los mejores que he visto de esa época en nuestro país. ¿Bailamos??
 
 
- SPANIC: "SISTER GOLDEN AIR" DIR: ???
 


- DOUBLE VISION: "ALL RIGHT" DIR: ???


25 de noviembre de 2013

LUNES SPANGLISH

     Muchos son en la actualidad los grupos españoles que han elegido la opción de desarrollar su arte y difundir su música cantándola en inglés y en menor número en cualquier otro idioma. Esto se trata de una elección como otra cualquiera y no supone en la mayoría de los casos ni un aliciente ni tampoco una merma de su calidad. Podría pensarse que es una forma de internacionalización de la actividad o una búsqueda de apertura de mercado y éxito allende nuestras fronteras, aunque tampoco está demostrado que esto sea así, pero sin embargo nos hemos encontrado con muchos casos que defienden esta postura simplemente por motivos de comodidad y como elección estética. En cualquier caso esta semana haremos un repaso monográfico a algunos de estos grupos y espero que la selección sea de vuestro agrado.
     Empezamos con la que probablemente sea la banda más reconocida de nuestra escena indie en el mundo, Delorean, hecho reflejado en la amplia cobertura que recibe de los medios y en especial de la sacrosanta revista musical online, Pitchfork, algo así como la biblia indie. Ya os he hablado varias veces de este cuarteto procedente de Zarautz, podéis recordarlo y obtener más información pinchando aquí, aquí y aquí, que también fueron hace poco noticia por un secuestro durante su gira en México y que afortunadamente solo duró 48 horas. En esta gira andaban promocionando su quinto álbum de estudio, "Apar", que incluye colaboraciones tan importantes como la del tema de hoy, Caroline Polachek, la cantante del grupo neoyorquino Chairlift. Ella es precisamente, en modo ninfa, la protagonista del vídeo junto a la banda, rodado en un sitio tan peculiar como el Opus 40, un parque escultural situado en el estado de Nueva York, en Saugerties, e ideado por el artista Harvey Fite. Misticismo, geometría y distorsiones para arrancar la semana, ¡Qué la disfrutéis!!
 
- DELOREAN FEAT. CAROLINE POLACHEK: "UNHOLD" DIR: ERIC EPSTEIN
 

24 de noviembre de 2013

DOMINGO EN SOLEDAD

     Cerramos la semana con un emotivo vídeo que nos muestra metafóricamente la soledad desde los ojos de un chaval, que vaga en su entorno sin alguien que le dirija y que le atienda. Lo bueno es que dicha soledad se combate con todo un mundo interior lleno de ilusiones, pequeños placeres vitales e imaginación, características muy propias de tan tierna edad. Una fotografía y escenarios preciosos acompañan a la perfección este melancólico tema del grupo francés Concorde, que publicaron su debut el año pasado, "Summer Love". Perfecto para una tarde dominical.

- CONCORDE: "FLOATING THERE" DIR: GUILLAUME CAGNIARD


23 de noviembre de 2013

SÁBADO SINIESTRO

     Más blanco y negro para la semana, y esta vez bien siniestro con bosques profundos, seres fantasmales y alegorías de la muerte. Todo ello para acompañar un tema muy oscuro también del trío sueco, de Goteburgo, DNKL que se dedican a la electrónica noir y atmosférica. Miedito da.

- DNKL: "HUNT" DIR: JAN DAVIS GÜNTHER & BASSI LICHTENBERG


22 de noviembre de 2013

VIERNES TOLEDANO

     Siempre me ha parecido muy curiosa la expresión "noche toledana", que tiene su origen en un  hecho histórico acaecido en el siglo VIII en el que se degolló a muchos nobles de Toledo que habían sido invitados a una fiesta organizada por el gobernador árabe de la ciudad. Precisamente eso es lo que le pasa a nuestro protagonista de hoy, un detective que no deja de encontrarse muertos en una noche de trabajo rutinaria. Una orgía de crímenes no demasiado bien rematados pero muy cinematográfica.
     La banda sonora de este excelente vídeo corre a cargo de la banda inglesa Bastille que nació como el proyecto en solitario de su cantante Dan Smith y que a día de hoy es un cuarteto. Después de varios éxitos recogidos en distintos Ep's, acaban de publicar su álbum de debut "Bad Blood" y su primer single es una enésima revisión del trillado éxito del grupo italiano Corona, "The Rhythm Of The Night" (1993). La verdad es que me gusta más el vídeo que la canción, aunque al final le he cogido el gustillo. Espero que vuestro finde sea algo más tranquilo que el de nuestro policía.

- BASTILLE: "OF THE NIGHT" DIR: DAVE MA

21 de noviembre de 2013

JUEVES EN EL RING

     El austriaco Marcus Füreder, alias Parov Stelar, tiene una manera si no original bastante peculiar de entender sus producciones. Él es un mago utilizando los samples (muestras de un sonido ya grabado) y desde 2004 que toma el seudónimo actual y funda su propio sello discográfico, Etage Noir Recordings, ha entregado una cantidad ingente de material basado en esta técnica, aunando extractos musicales de composiciones de jazz clásico de los años 20,30 y 40 con sonidos más actuales como el house o el breakbeat. Tal es su especialización que a su último y recién publicado álbum de estudio le ha llamado "The Art Of Sampling", y su primer single es un ejemplo perfecto para entender de lo que hablamos, ya que utiliza un sample de la canción de Marvin Gaye "Got To Give It Up" (1977) y lo moldea a su antojo añadiendo un toque house elegante y también de corte clásico.
     El vídeo es otra joya, una más, donde el blanco y negro alcanza cotas de calidad insuperables, aunque esta vez el color también tiene un importante contenido estético y semántico. Con estilo cinematográfico, apoyado por un excelente guión y un montaje espectacular, se narra la historia de un boxeador, su auge, su degradación y su caída final, toda contado en poco más de tres minutos. Muchas lecciones para hoy, espero que las aprovechéis.

- PAROV STELAR: "KEEP ON DANCING" DIR: WOLF & LAMM


20 de noviembre de 2013

MIÉRCOLES VELOZ

     Ya hacía tiempo que sabía de los franceses Exsonvaldes, podéis constatarlo pinchando aquí, pero hace unas semanas volvieron a mi y tuve la oportunidad de conocerlos y el honor de trabajar con ellos junto a mis excelentes compañeros de viaje. En un hueco de su apretada agenda en su gira por nuestro país accedieron, con la inestimable ayuda de su sello discográfico Green Ufos, a grabar un acústico para el equipo de http://www.tmex.es/category/acusticos/. El cuarteto parisino estaban presentando en diferentes ciudades españolas su brillante y adictivo cuarto álbum de estudio "Lights", del cuál se ha extraído como segundo sencillo este perfecto tema pop que es "L'Aérotrain".
     El vídeo es una recreación sesentera de los tiempos de gloria de un medio de transporte y de un invento que pasó a la historia y del cual podéis informaros en el siguiente enlace: http://es.wikipedia.org/wiki/Aerotr%C3%A9n. Las imágenes transmiten nostalgia y nos devuelven a esa mágica época de las grabaciones en Super 8 y del incipiente nacimiento de la tecnología más avanzada, momento histórico que se diluye en el tiempo con el apabullante despliegue del que la ciencia hace gala en la actualidad. Hoy ración doble para que disfrutéis, espero que os guste.
 
- EXSONVALDES: "L'AÉROTRAIN" DIR: NAËL MARANDIN



- EXSONVALDES: "L'AÉROTRAIN" DIR: LOS ACÚSTICOS DE TMEX

19 de noviembre de 2013

MARTES DE PETICIONES

     La verdad es que ya no resulta tan fácil encontrar canciones y grupos para los martes retro, por eso se agradecen las peticiones y recomendaciones como la que me llegó hace unos días. Nunca fui demasiado seguidor de los mancunianos James, pero sin embargo si que compre un par de discos de ellos para regalar a mi hermano que le encantaban. También hay que reconocer que son uno de los grupos más representativos del sonido "Madchester", movimiento desarrollado a finales de los 80 y principios de los 90 que nos dejo grupos como Happy Mondays, The Stone Roses, The Charlatans o Inspiral Carpets entre otros y que mezclaba estilos como el rock, el indie pop o el dance.
     James facturó unos cuantos discos hasta el abandono de su líder y cantante Tim Booth en 2001, aunque esta interrupción tampoco duro demasiado y en 2007 volvieron a reunirse, publicando desde entonces otro par más. No lo tenía demasiado fácil ni claro para elegir un tema de su gran producción, pero al final me he decantado por este que formó parte de uno de sus álbumes más exitosos, "Seven" (1992), y que la verdad me gusta bastante. El vídeo con su pretendida psicodelia, tan habitual de la época, su mezcla de paisajes desolados y desérticos con rascacielos, una pizca de animación y la numerosa banda tocando en la nada, es cuanto menos bizarro. Espero que no os frustréis por ello.


- JAMES: "BORN OF FRUSTRATION" DIR: PETER SCAMMELL


18 de noviembre de 2013

LUNES DE TEXTURAS

     No será porque no os he hablado veces de Rüfüs, pero igual lo que necesitabais para caer rendidos era un vídeo tan llamativo estéticamente. Ellos son un trío australiano, de Sidney, que practican  música destinada a la pista de baile y de las más elegantes que se hacen en la actualidad. Su álbum de debut "Atlas" se publicó hace unos meses y el tema de hoy es su segundo single, el primero podéis recordarlo pinchando aquí, y si queréis más también los encontraréis aquí y aquí. ¡Os lo pongo fácil!!
    Su cuidada videografía pone la guinda, por el momento, con el precioso trabajo que su habitual compañero de faena Alexander George, alias Katzki, ha realizado para este tema. Siempre me ha encantado la textura y versatilidad de movimientos que producen los líquidos pesados y densos, realzada esta vez por una pulida y estilizada fotografía en blanco y negro que consigue un resultado magnético y muy atractivo. Espero que os guste y que tengáis una estupenda semana, yo estaré aquí para hacérosla más llevadera.
 
- RÜFÜS: "TONIGHT" DIR: KATZKI

17 de noviembre de 2013

DOMINGO EN LA NOCHE

     Como Austra, hace unos días también nos visitaba la mítica banda de rock estadounidense Pixies y a petición de una de nuestras lectoras y porque el vídeo y la canción nos ha gustado acabamos la semana con él.
     El tema está incluido en el "EP-1" que es el primer material nuevo que publican desde 1991, año en que salió al mercado su último trabajo de estudio,"Trompe le Monde", antes de su disolución temporal dos años después y que acabaría en 2004 con una reunión que dura hasta hoy, a pesar de la baja el pasado verano de uno de los principales miembros, la bajista Kim Deal. Otra vez bosque, noche y concierto entre medias. Feliz domingo.

- PIXIES: "ANDRO QUEEN" DIR: ONDI TIMONER


16 de noviembre de 2013

SÁBADO EN LA NOCHE

     El pasado miércoles visitaban Madrid de nuevo otro de los grupos canadienses de moda, Austra. Este trío ya es casi de culto con tan solo dos álbumes publicados, "Feel It Break"(2011) y "Olympia" (2013), ambos publicados por el más que interesante y cotizado sello discográfico Paper Bag Records.
     A su último trabajo pertenece este single cuyo vídeo no se queda en medias tintas y nos muestra como disfrutan algunos la noche, sexo y prostitución en el bosque. ¿Qué levante la mano quien no lo haya probado jajaja?
 
- AUSTRA: "FORGIVE ME" DIR: CLAIRE EDMONDSON
 

15 de noviembre de 2013

VIERNES DE ECTOPLASMAS

     La verdad es que me daba pereza poner este vídeo por no tener que aguantar los reproches y el ya se lo advertí de uno de los contertulios habituales, aunque también es cierto que esto es un temazo a tener en cuenta y de esos que me gustan, electropop de calidad, sin pretensiones y efectivo como él solo. Su interprete es el multi-instrumentista y DJ galés afincado en Londres Rob Thomas, más conocido por su nombre artístico Bright Light Bright Light, que público el año pasado su debut, "Make Me Believe In Hope" y que está apunto de publicar un EP, "In Your Care", cuyo título principal es la canción que nos ocupa. Sus influencias están también claras, el mismo cita a Pet Shop Boys, Depeche Mode o Kate Bush, aunque gustaba además de pinchar música de los noventa en su sesión Another Night.
     El vídeo podría hacer más justicia al tema, aunque tampoco está mal. Sólo en su apartamento de imponentes vistas y resucitando fantasmas, diluyéndolos, o ambas cosas. El caso en concreto es que os sirva de banda sonora para el finde y podáis echar unos bailes. Sed felices.
 
- BRIGHT LIGHT BRIGHT LIGHT: "AN OPEN HEART" DIR: GAVIN LEISFIELD
 

14 de noviembre de 2013

JUEVES ECLESIÁSTICO

     No os preocupéis que no os voy a enchufar un salmo cantado ni nada por el estilo, al igual que nuestros protagonistas de hoy, el nombre es simplemente algo que suena bien, que ponemos porque nos gusta. Estoy hablando del trío escocés, Chvrches, que de ser un nuevo hype y tenernos durante más de un año esperando su álbum de debut, con mucho cacareo y material con cuentagotas, han pasado a convertirse en una promesa y una realidad al publicarse el mismo el pasado mes de septiembre."The Bones Of What You Believe" es oscuro como su nombre, pero con brillantes destellos synthpop y con estupendos temas como el que os propongo hoy.
    El vídeo también se aprovecha de ese contraste entre oscuridad y luz, con una dirección de fotografía y una iluminación bastante notables. La historia oscila entre el mundo real y el virtual, no sabes muy bien en cada momento en cual de ellos te encuentras, pero aún así te atrapa con esas preciosas e hieráticas imágenes. ¿Vosotros sabéis en que dimensión estáis? Yo cada día lo tengo menos claro.
 
- CHVRCHES: "LIES" DIR: SING J. LEE


13 de noviembre de 2013

MIÉRCOLES DE SILUETAS

     Desde la esquilmada Grecia nos llega esta sorpresa en forma de dúo femenino, Marsheaux. En un primer momento al escuchar esta canción pensé que estaba oyendo uno de los buenos temas de Ladytron, aunque musicalmente también me recuerdan a las algo desaparecidas Client. Lo evidente es cuales son las influencias de Marianthi Melitsi y Sophie Sarigiannidou, estas dos jóvenes originarias de Tesalónica y afincadas en Atenas, que lejos de ocultarlas han versioneado y remezclado a grupos como New Order, OMD, Depeche Mode, The Human League, Hurts o las citadas Client. El vídeo de hoy presenta su cuarto álbum de estudio ya, "Inhale", aunque para mi eran unas auténticas desconocidas.
     El vídeo huye de la publicitada luz mediterránea y de los tópicos griegos y es un ejercicio de oscuridad dentro de la claridad bastante interesante, cargado de sombras, siluetas y distorsiones visuales. Espero que os guste,
 
- MARSHEAUX: "INHALE" DIR: JOHAN ANDJERSON
 

12 de noviembre de 2013

MARTES URBAN

     Rebuscando en entradas anteriores me percaté de que hubo unas pocas reposiciones que se quedaron olvidadas. Entre ellas una enviada el 28-12-2010 que hablaba de uno de mis grupos favoritos y que me veo obligado a recuperar:
     Hoy, al contrario de lo habitual en los martes retro, los protagonistas son un grupo que nació en 1990 y desarrolló la mayor parte de su carrera en la década siguiente, aunque a día de hoy, eso si con cuentagotas, siguen en activo. Se trata ni más ni menos que de los londinenses Saint Etienne, una de mis principales referencias y de los que atesoro la mayor parte de sus discos, que son muchos y variados... Formado por los dos coleguillas de infancia, Bob Stanley y Pete Wiggs, a los que se le sumaría inmediatamente Sarah Cracknell, son el paradigma inglés de pop electrónico y de baile indie de calidad, con influencias clásicas y con un aire "cool" difícil de obviar.
      Repasando su videografía la verdad es que me ha costado trabajo encontrar un vídeo espectacular y por ello he elegido uno que, además de ser una de mis canciones favoritas del trio, reune algunas de sus más repetidas constantes: escenas urbanas, arquitectura vanguardista en movimiento, rollito muy, muy "british" y protagonismo absoluto de Sarah con su actitud pelín hierática y distante. El tema es uno de los singles extraídos de uno de sus más conseguidos álbumes y probablemente el más electrónico, "Sound Of Water" (2000). Bueno espero que os guste y que lo disfrutéis tanto como yo. Un besazo.

La banda: http://es.wikipedia.org/wiki/Saint_Etienne

- SAINT ETIENNE: "HEART FAILED (IN THE BACK OF A TAXI)" DIR: MIKE TOMKINS

11 de noviembre de 2013

LUNES DE VERANO

     Es estupendo empezar la semana con la buena noticia de que los australianos Miami Horror parece que ya casi tienen listo su segundo álbum de estudio, la continuación del maravilloso debut que nos ofrecieron hace ya tres años, "Illumination" (2010). Sin duda alguna este disco fue para mi uno de los mejores de aquel año y aunque esperaba algo mejor para su vuelta al candelero, habrá que esperar a  que adelanten algún tema más y que no nos hagan esperar demasiado porque hay ganas y muchas de escuchar su nuevo trabajo.
     El vídeo, en consonancia ideal con la canción, es bastante veraniego y nos muestra a una perfecta jovencita burguesa que parece que al final no se aburría tanto en su vida como parecía. Si aún queréis más podéis recordar un par de vídeos del proyecto ideado por Benjamin Plant pinchando aquí y aquí. ¡Feliz semana!!

- MIAMI HORROR: "REAL SLOW" DIR: VICTOR PAKPOUR


10 de noviembre de 2013

DOMINGO MELANCÓLICO

     Joe Goddard, componente de Hot Chip y The 2 Bears, no para tampoco en su faceta en solitario y acaba de publicar un nuevo EP en el sello discográfico que co-dirige, Greco-Roman. ¡Activo que es el chico!
     La canción es perfecta para un domingo otoñal y aunque el vídeo también lo es, en un giro narrativo curioso lo convierte en otoño surrealista. Disfrutad.
 
- JOE GODDARD: "TAKING OVER" DIR: MARK JAMES
 

9 de noviembre de 2013

SÁBADO EN EL BOSQUE

     Como se que hoy podréis tomaros un buen rato os dejo este extenso videoclip, casi un cortometraje, que continúa promocionando el fantástico disco de los israelíes The Young Professional, "‎09:00 To 17:00, 17:00 To Whenever" (2011). La verdad es que ya va siendo hora de que publiquen nuevo material, aunque si de momento se entretienen con estos vídeos pues tampoco nos vamos a quejar demasiado.
     Es perfecto también para que sepáis lo que podéis encontraros si salís a pasear al campo y como enfrentaros a ello, ¡Cuidado! Eso sí el final tiene premio y no podréis dejar de bailarlo. Ahh y si os sabe a poco no dejéis de pinchar aquí y aquí.

- THE YOUNG PROFESSIONALS: "FUCK OFF BERLIN" DIR: OMER TOBI


8 de noviembre de 2013

VIERNES DE FANTASMAS

     Acabamos esta semana tan triste para la libertad de expresión y para la "res" pública con un poco de musicón, a ver si nos levanta el ánimo. Thomas Azier es un jovencito de origen holandés pero afincado en Berlín que todavía no ha publicado álbum, lo hará en breve, pero si unos cuantos EP's cargados de buen synth-pop oscuro y de estupendas melodías cantadas con muy buen gusto. En concreto este tema que nos ocupa es su último sencillo hasta el momento y me encanta.
     El vídeo no es nada del otro mundo, sus amiguetes bailando en una vieja fábrica rusa, pero tampoco están mal los efectos y la iluminación, que al fin y al cabo es lo que salva a veces a muchos videoclips. Espero que tengáis un fin de semana estupendo y que no viváis como los fantasmas, sin sentimientos y sin analizar, contrastando, la dura realidad, que se cuentan muchas mentiras de lo publico y de sus trabajadores, pero se ocultan las verdades de sus pésimos gestores. ¡Y no hay más que ver las audiencias!, ¡Salut i força al canut!

- THOMAS AZIER: "GHOST CITY" DIR: SANDER HOUTKRUIJER

7 de noviembre de 2013

JUEVES EN EL PARKING

     Mucha gente siente una particular atracción por el mundo del camión y también por el de sus conductores. El nuevo vídeo del proyecto francés The Aikiu juguetea con esta premisa y nos entrega un trabajo visual para el nuevo single de su debut "Ghost Youth" sugerente y ambiguo, sobre todo ambiguo. Como también lo es la figura de JD Samson, la cantante de Le Tigre y de Men, que colabora a las voces y protagoniza esta historia de atracciones motorizadas.
     La verdad es que esta banda liderada por Alex Aikiu gusta de provocar en sus clips y no es la primera vez que sorprende con ellos. Aunque no son el ejemplo más claro de esta actitud, podéis recordar dos excelentes pinchando aquí y aquí. ¿Y vosotros cómo lleváis la figura del camión/ero??

- THE AIKIU: "WIN" DIR: NICOLAS DAVENEL


6 de noviembre de 2013

MIÉRCOLES DE TRISTEZA

     Aunque en realidad ese es el estado de ánimo que me invade hoy debido al cierre fulminante de Canal 9, la radio televisión pública de "todos" los valencianos, el título venía a cuento del nombre del grupo que firma este elegante tema que os propongo hoy. Tristesse Contemporaine son un trío multicultural afincado en Francia cuyos integrantes son una japonesa, un sueco y un británico de origen jamaicano, y no, no se dedican a la world music sino a facturar pop electrónico suave, oscuro pero también emotivo. La canción se incluye en su segundo álbum hasta la fecha, el recientemente publicado "Stay Golden", y sus antecedentes hacen presagiar lo mejor ya que dos de ellos se conocieron colaborando en la gira del imprescindible grupo francés Télépopmusik y el tercero fue guitarrista de los mejores álbumes, los primeros, de Jay Jay Johanson.
     A estos chicos parece que también les gusta el blanco y negro para sus vídeos, supongo que ayuda a crear la atmósfera que les interesa, y se preocupan bastante de la estética de los mismos. Su cantante gusta de máscaras zoomorfas, que también enrarecen el ambiente ya de por si oscuro y surrealista que destilan sus creaciones visuales. Aunque la verdad es que para surrealista ya tenemos bastante con el país en que vivimos y los dirigentes que lo controlan, que se creen imbuidos de un poder inalterable que les permite hacer cualquier cosa, incluso cerrar nuestras televisiones de la mañana a la tarde. Esperemos que esto se acabe pronto, aunque va a costar mucho recuperar todos los derechos que nos están robando impunemente.

- TRISTESSE CONTEMPORAINE: "FIRE" DIR: GUILLAUME CAGNIARD


5 de noviembre de 2013

MARTES DE SEXO

     No os preocupéis el vídeo de hoy es, como tantos facturados en los ochenta, demasiado naif para ser considerado NSFW (Not Safe At Work). El epígrafe se debe al nombre del tema que os presento hoy, "Sex (I'm A)", que sin embargo sí fue censurado en algunas emisoras de radio por su letra demasiado explícita. Esta canción extraída del segundo álbum de estudio de la banda californiana Berlin, "Pleasure Victim" (1982), probablemente sea uno de sus éxitos más conocidos, junto al algo pasteloso tema principal de la película "Top Gun" (Tony Scott, 1986), "Take My Breath Away", co-escrita por el gran Giorgio Moroder y ganadora del Oscar y el Globo de Oro a mejor canción original de su año de publicación, 1987. Yo la verdad es que prefiero la que nos ocupa o cualquier otra de esta estupenda banda liderada por la atractiva Terri Nunn y que es un ejemplo perfecto del movimiento new wave que se desarrolló a principios de los años ochenta. Por cierto, a pesar de varias separaciones y reuniones, han anunciado material nuevo para este año, "Animal", y su primer single fue publicado el pasado mes de septiembre.  
     El vídeo es un despropósito de vestuario, peinados y maquillaje, todo muy ochentas, pero sin embargo, comparándolo con alguna otra joya de la época que ya hemos visto por aquí, hay que reconocer sus buenas intenciones y ganas de ofrecer un producto digno. Lastima que el pelo del protagonista desvíe inevitablemente la atención. En cualquier caso, tanto la canción como el grupo, son dignos merecedores de una revisión y reivindicación que recuerde la altura de su calidad. A alguno de vosotros ya se que os gusta mucho, espero que a los demás también.
 
- BERLIN: "SEX (I'M A)" DIR: MARCELO EPSTEIN


4 de noviembre de 2013

LUNES EN LA PISCINA

     I Break Horses es un dúo sueco formado por Maria Lindén y Fredrik Balck cuyo álbum de debut "Hearts" (2011) levanto bastantes expectativas. Mientras que en ese trabajo se dedicaban al shoegaze y las música más progresiva, parece que en los dos nuevos adelantos que han presentado de su próximo disco se decantan por la parte más electrónica del mismo y se acercan peligrosamente al synth-pop, así que nosotros tan contentos.
     Para hacer más corta la espera acaban de publicar un vídeo de su nuevo single con una fotografía en blanco y negro espectacular y rodado en una piscina más que otoñal, ¿Ese humillo que se ve se debe al frío que imagino, brrrr??? Os invitaría a sumergiros, pero yo por lo menos prefiero verlo desde mi sofá. ¡Feliz semana!
 
- I BREAK HORSES: "FAITH" DIR: MAGNUS HÄRDNER
 

3 de noviembre de 2013

DOMINGO INGRÁVIDO

     Siempre me ha parecido que tiene que ser una gozada ese estado en el que la gravedad cero te permite flotar, como los astronautas o los protagonistas del vídeo de hoy, que se elevan suavemente escapando de la tierra que les retiene. Se trata del trabajo visual que presenta un nuevo trabajo del productor estadounidense, de Washington DC en concreto, Andrew Bayer que ha publicado hace poco su segundo álbum de estudio, "If It Were You, We'd Never Leave", donde experimenta con el sampleo como en el caso que nos ocupa que utiliza un tema de Sufjan Stevens como base. ¿Flotamos??
 
- ANDREW BAYER: "LOSE SIGHT" DIR: CZLOWIEK KAMERA

2 de noviembre de 2013

SÁBADO DE JUEGOS ACUÁTICOS

    Es difícil olvidar la magia que destilaba el tema "A Real Hero" de College feat. Electric Youth incluido en la maravillosa B.S.O de la película "Drive" (Nicolas Winding Refn, 2011), pero por si lo habéis hecho el dúo neoyorquino High Higs nos la recuerda con una versión algo más rápida pero no menos emotiva. La canción no forma parte de su álbum de debut "Open Season", pero que más nos da.
    El vídeo nos muestra lo bien que se lo pasa la chavalada con unas rocas, una poza y ganas de volar. No es nada espectacular, pero consigue junto con la excelente música tenerte unos minutos gozando frente a la pantalla. Espero que también sea vuestro caso.
 
- HIGH HIGHS: "A REAL HERO (COLLEGE FEAT. ELECTRIC YOUTH COVER)" DIR: E.J. MCLEAVEY-FISHER
 

1 de noviembre de 2013

VIERNES DE GAMBERRADAS

     Cuesta mucho reconocer a los islandeses Múm en el último single extraído de su recién publicado sexto álbum de estudio, "Smilewound", aunque la voz de la reincorporada Gyða Valtýsdóttir, una de las dos gemelas integrantes de la formación original, nos devuelve a pasados gloriosos. Por cierto como curiosidad decir que la hiperfamosa Kylie Minogue también ha participado en el disco e interpreta un bonus que lo cierra.
     El vídeo es para los amantes del noble arte del ganchillo, seguro que aprenden mucho de él. Bueno y también para los gamberretes, que habrá muchos que se identifiquen con las chiquilladas de su protagonista. Felicidades a todos, que probablemente hoy sea vuestro santo.
 
- MÚM: "CANDLESTICK" DIR: MAGNÚS LEIFSSON