JUEVES AZULADO

      La joven artista británica Blane Muise, más conocida por el nombre de Shygirl, ha suscitado el beneplácito de la crítica internacional con sus dos EP's, "Cruel Practice" (2018) y "ALIAS" (2020), y los numerosos singles que ha publicado desde 2016. Además, se espera con ganas su inminente debut en formato largo, "Nymph", previsto para el 30 de septiembre y en el que suponemos se incluirá este excelente tema que nos dejaba el pasado mes de mayo. Se trata de esa generación de artistas asociadas al hip-hop y la música underground que vienen con fuerza para darle un giro al género y conseguir hacerlo llegar al público general. Ella es también la fundadora de su propio sello discográfico, NUXXE, catalizador del colectivo de artistas que giran en torno a él, directora de sus propios videoclips y responsable de la curiosa estética que gastan.

     En el vídeo que nos ocupa se convierte en la absoluta protagonista con su peculiar estética, uñas grandes y barrocas a la moda, llamativos y brillantes adornos capilares y un plumas de doble ancho que da un poco de angustia ver con el verano llamando a nuestra puerta. En cualquier caso, el conjunto es muy atractivo visualmente con ese azul dominando la fotografía y esos toques helados y acuosos que envuelven a la cantante. ¡Tímida pero peleona, oiréis hablar más de ella!

- SHYGIRL: "FIREFLY (MIDNIGHT EDITION)" DIR. SHYGIRL Y MISCHA NOTCUTT

MIÉRCOLES DE COLORINES

      Vuelve el trío norirlandés Two Door Cinema Club con su pop optimista, saltarín y hedonista, ¡nunca está de más! Formada por Alex Trimble, Kevin Baird y Sam Hallyday en 2007, la banda ya nos ha dejado cuatro excelentes álbumes y van a por el quinto, "Keep on Smiling", que se publicará el próximo 2 de septiembre. El primer adelanto no se arriesga en cambiar la fórmula que tantos éxitos les ha dado, pero tampoco aporta demasiado, ¡esperemos que si lo haga el álbum!

     También echamos en falta un vídeo de esos divertidos a los que la banda nos tiene habituados, podéis ver gran parte de su videografía poniendo su nombre en el buscador, y en este último se limitan a mostrar a los tres componentes interpretando el tema y multiplicándose a medida que avanza su metraje, por lo que al final nos encontramos con un pequeño camarote de los hermanos Marx, eso sí, lleno de colorines saturados y chillones que, sin duda, captan nuestra atención. ¡Con ganas de más noticias de ellos!

- TWO DOOR CINEMA CLUB: "WONDERFUL LIFE" DIR: ALICE ISAAC

MARTES DE ORGULLO

      Aunque la semana que viene haré un monográfico especial dedicado a los vídeos musicales de temática LGTBI+, no quería dejar de recordar que hoy se celebra el Día Internacional del Orgullo LGTBI+. Muchos son los que piensan que este día no tiene mucho sentido en la actualidad, que la comunidad ya ha conseguido los derechos que reclama, pero todos los días vemos que la realidad no se corresponde con ello: ataques y agresiones individuales y colectivos, como el tiroteo de este fin de semana pasado en un bar gay de Oslo con un balance de 2 muertos y 20 heridos, la dificultad de poder colocar la bandera arco iris en distintas instituciones públicas, las declaraciones cavernícolas de las fuerzas conservadoras que piensan que el sexo solo sirve para procrear o que el matrimonio homosexual necesita revisarse y cuestionarse legalmente. Todo ello, citando solo una pequeña parte de los hechos discriminatorios que invaden nuestro día a día, nos obliga a seguir luchando por nuestros derechos y con más fuerza si cabe, ¡estamos en regresión claramente y les guste o no nos van a escuchar!

     Para celebrar este día fundamental, el último vídeo de Oliver Sim, cantante, bajista y compositor de la banda The XX, que publicará en septiembre su álbum de debut en solitario, "Hideous Bastard", en el que confiesa, en concreto en el tema que nos ocupa, que es portador del VIH desde los 17 años y relata como ha sido su vida durante todo este tiempo y como ha tenido que enfrentarse al estigma de la enfermedad. El vídeo refleja un mundo de diversidad sexual que por mucho que se empeñen los moralistas religiosos y conservadores no va a desaparecer, además cuenta con la presencia vocal e interpretativa de uno de los mayores activistas contra el VIH, Jimmy Somerville. ¡Feliz Orgullo 2022, NI UN PASO ATRÁS!

- OLIVER SIM: "HIDEOUS" DIR: YANN GONZALEZ

LUNES MÍSTICO

      El cantante, compositor y multinstrumentista británico Hayden Thorpe comenzaba su carrera en solitario tras la disolución en 2018 de la banda que había fundado con el guitarrista Ben Little a principios de los dos mil, Wild Beast, con la que llegó a facturar hasta cinco álbumes de estudio y uno en directo de despedida, "Last Night All My Dreams Came True" (2018). Desde entonces ha publicado dos álbumes, "Diviner" (2018) y "Moondust for My Diamond", en los que resuena su particular visión romántica del mundo y sobre todo su siempre reconocible falsete vocal. En su último disco el artista se alía con la electrónica más sutil para dejarnos canciones como esta que nos ocupa, un ejemplo perfecto de lo que os encontraréis en él.

     Enmarcado en un conocido paraje de origen neolítico, el círculo de piedra de Swinside, el vídeo combina imágenes del propio artista con otros personajes que realizan sus propias actividades, el baile, la lucha o la oración, en ese círculo mágico que representa el reino paralelo que da nombre a la canción, ¡Misticismo arcano!

- HAYDEN THORPE: "PARALLEL KINGDOM" DIR: TOM HAINES

DOMINGO DE VERSIÓN

      La de un clásico imperecedero, "True Faith" de New Order, que consigue convencer en manos del dúo formado por el sevillano Mist3rfly y el malagueño Loon Attic, que ya probaron su pericia con versiones de otros temas de la misma banda o de su predecesora Joy Division, podéis recuperar uno de sus vídeos pinchando aquí. Aunque trabajan habitualmente juntos en su proyecto The Ordinarios, acaban de editar su primer EP en común bajo el nombre de Mist3rfly + Loon Attic, "Love And Dance", con el que dan rienda suelta a su amor por la música sintética para bailar. Podéis escucharlo en su página de Spotify y saber más de ellos en la de Facebook. ¡Qué buenos recuerdos me trae esta canción!

- MIST3RFLY + LOON ATTIC: "TRUE FAITH" DIR: MIST3RFLY

SÁBADO SINCRONIZADO

      Ya os contábamos el sábado pasado que el músico sevillano Atk Epop estaba a puntito de publicar un nuevo EP, "Synthpoq", en el sello Flor y Nata Records. Pues ya podéis escucharlo en todas las plataformas y por supuesto ver aquí el vídeo que ilustra su nuevo sencillo que nos muestra unas sugestivas y fresquitas imágenes de natación sincronizada, con los enormes hallazgos visuales que esta disciplina deportiva proporciona. En el tema ha contado con la voz del cantante Freddy y es un nuevo homenaje a la música sintética que ha marcado la carrera del artista. Podéis ver más vídeos suyos poniendo su nombre en el buscador. ¡Al agua patos!

- ATK EPOP: "LISENT" DIR: ATK EPOP

VIERNES DE HIELO

     La artista de Los Angeles de padres hondureños Lorely Rodríguez, más conocida por el nombre de Empress Of, publica nuevo single y EP, "Save Me", a través de su propio sello discográfico, Major Arcana. Tras el tema que da nombre a este último trabajo, nos deja ahora un nuevo adelanto con el que nos invita directamente a bailar. Esta cantante, compositora y productora ha conseguido hacerse un pequeño hueco en el difícil mundo de las divas dance desde la independencia y ha publicado ya varios EP's y tres álbumes bastante bien recibidos por la crítica y el público, "Me" (2015), "Us" (2018) e "I'm Your Empress Of" (2020). Además, la chica sabe rodearse bien y ha colaborado con su voz en trabajos para artistas como Darkstar, Blood Orange, Toro y Moi, Dirty Projectors, Khalid, MØ o el madrileño Pional, por citar unos pocos, y haciendo remixes para otros como Purity Ring, Chairlift, Miike Snow, Marina, etc...¡Una joyita!

     El vídeo, además de mostrárnosla interpretando el tema y bailando con sus extravagantes modelitos y ¡esas uñas!, nos invita a conocer las posibilidades visuales y estéticas del hielo, ¡para refrescar el verano que viene! Espero que paséis un buen fin de semana y bailéis para quién deseéis.

- EMPRESS OF: "DANCE FOR YOU" DIR: ALEXIS GÓMEZ

JUEVES DE MAÍZ

      Como ya hemos dicho en varias ocasiones, el ahora dúo catalán Oblique, formado por Sonja Oblique y Juan González, nos parece una de las bandas más infravaloradas del país. Tanto es así que sus últimos lanzamientos han sido publicados por el sello británico especializado en synthwave Aztec Records, que ha sabido apreciar la calidad electrónica de sus composiciones inspiradas en la década de los ochenta, en su cine, su estética y su música. Tras el primer álbum, el quinto de su discografía, editado por el citado sello, "Past Times" (2021), publicaban este nuevo sencillo en el mes de enero del presente año, alejándose un poco de la onda retrowave y acercándose acertadamente al electropop. ¡Queremos nuevo disco ya!

     Aunque hemos tenido que esperar un poco para ver ilustrada en imágenes esta canción, ahora y con la colaboración del director Alberto Godoy, nos dejan un videoclip que es un claro homenaje a las películas de terror de los ochenta, concretamente me viene a la cabeza "Los chicos del maíz" (Fritz Kiersch, 1984) o "El resplandor" (Stanley Kubrick, 1980), con su ambiente opresivo y desasosegante. ¡Menos mal que parece solo una pesadilla! Podéis ver una buena parte de su videografía poniendo el nombre de la banda en el buscador.

- OBLIQUE: "SOUVENIRS FROM THE FUTURE" DIR: ALBERTO GODOY

MIÉRCOLES DE INCLEMENCIAS

      La artista Danielle Balbuena, más conocida por el pseudónimo de 070 Shake, se enfrenta al difícil segundo álbum en el reciente "You Can't Kill Me" y parece que la crítica, al menos, ha respondido a su propuesta de manera positiva. Procedente de New Jersey y relacionada con el colectivo 070, se trata de una rapera poco convencional, pero avalada por los gurús del género y también por mí, que no frecuento mucho estos territorios musicales. Su personal e inconfundible voz es la protagonista de las composiciones recogidas en su debut, "Modus Vivendi" (2020), y también en este sencillo que es un ejemplo perfecto de por donde van los tiros en su obra.

     En el vídeo, la joven artista y otros personajes que por él pululan se enfrentan a las inclemencias del tiempo en un trabajo de corte simbólico en el que también se puede ver una pequeña parte del proceso de grabación del mismo. Tampoco me queda muy claro cuál es el significado, pero resulta atractivo visualmente y transmite bien estados de ánimo y sentimientos frente a situaciones que la vida nos pone por delante. Podéis ver otros dos vídeos donde esta peculiar artista participa pinchando aquí y aquí.

- 070 SHAKE: "SKIN AND BONES" DIR: NOAH LEE 

MARTES SETENTERO

      Hoy recordamos a un grupo británico, Sniff'n' the Tears, que tuvo un gran éxito internacional con este tema incluido en su álbum de debut, "Fickle Heart" (1979). Nunca pudieron igualarlo y menos superarlo y la inestabilidad de su formación los llevo a pasar fugazmente por la historia de la música de su país. Su cantante y líder, Paul Roberts, siguió intentándolo con diferentes miembros pero nunca llegó a cuajar demasiado. A pesar de ello, entre idas y venidas, dejaron una discografía curiosa que consta de ocho álbumes de estudio, varios recopilatorios, algún álbum en directo y el último de ellos hasta el momento, "Jump" (2020), que recoge versiones en acústico de canciones seleccionadas.

     El vídeo que ilustra este exitoso single se limita a recoger una interpretación en estudio de la banda, el género del videoclip todavía tardaría un poco en eclosionar y ser el medio promocional de gran éxito en que se convertiría en la década de los 80. En cualquier caso, este maxi estaba en mi casa, mucho mejor, por cierto, la versión larga y merece la pena el rescate. ¡Espero que la recordéis y disfrutéis! Feliz día europeo de la música. 

- SNIFF'N' THE TEARS: "DRIVER'S SEAT" DIR: ???

LUNES LABERÍNTICO

      El dúo Juno Francis está formado por dos suecos, Angelica Ranåsen y Jacob Fagerstål, que se conocieron a través de amigos comunes en la ciudad donde residen, Berlín. Tras varios sencillos y un EP, "Oyster Love" (2020), han fichado por el siempre interesante sello estadounidense Italians Do It Better, por lo que esperamos que su electropop influenciado por la psicodelia de los 60 y el hedonismo de los 80 empiece a tener mayor difusión y alcance internacional, ¡lo merecen!

     Para su nuevo single, que habla del descubrimiento de alguien especial y del viaje emocional y laberíntico que supone conocerle en profundidad, el dúo ha optado por dejarnos una imagen sofisticada, llena de bolas de discoteca y cristales reflectantes, al borde del mar y llevando una vida de lujo y dispendio. ¡No parece que sufran demasiado en el laberinto de los sentimientos! Feliz semana. 

- JUNO FRANCIS: "LABYRINTH" DIR: JUNO FRANCIS

DOMINGO RETORCIDO

     Parece que al músico israelí afincado en Berlín Chen Moscovici, alias Moscoman, le supo a poco la colaboración con el cantante de la banda británica Teleman, Tom Sanders, incluida en su último álbum, "Time Slips Away", y vuelve a repetir en un nuevo single que se incluirá en su inminente EP, "Lake Mashu". Parece que la cosa va de influencias ochenteras también, así que los amantes de la época estarán encantados. En el vídeo, ambos artistas se retuercen, no demasiado, para hacer honor al nombre de la canción entre efectos visuales retro e imágenes de clubes y fiesta, ¡neón y sintes! Podéis recordar su anterior trabajo conjunto pinchando aquí. 

- MOSCOMAN FEAT. TOM SANDERS: "I CONTORT MYSELF" DIR: DANNY NELLIS

SÁBADO DE HOMENAJE

      El que hace el artista sevillano Atk Epop en el tema que cerrará su inminente nuevo EP para el sello Flor y Nata Records, "Synthpoq", a aquellos grupos que han influenciado en sus gustos musicales y compositivos. El propio artista cita a tres grandes bandas que triunfaron en la década de los ochenta, Pet Shop Boys, OMD y New Order. ¡total na!, ¿cómo no me va a gustar, son tres de mis favoritas? El tema y vídeo, este último de manera bastante metafórica, está basado en la afirmación de que "todo lo que necesitas está a nuestro alcance y no es material", habrá que buscar cerquita. Podéis ver un buen número de sus vídeos poniendo su nombre en el buscado. ¿Y el álbum pa cuando?

- ATK EPOP: "ALL I WANT" DIR: ATK EPOP

VIERNES VAMPÍRICO

      Ya sabéis lo que nos gusta una fiesta los viernes, aunque a la de hoy no podrás ir si no te dejas morder, ¿estás dispuesto/a? El dúo de Copenhague First Hate, formado por Joakim Nørgaard y Anton Falck Gansted, acaba de publicar su tercer álbum "Cotton Candy" y es uno de los proyectos musicales más cotizados de Dinamarca. No sé si su pop electrónico habrá sido capaz de traspasar otras fronteras, pero la nuestra, para variar, parece que es infranqueable y poco habréis oído hablar de ellos. ¡Nunca es tarde...!

     En el vídeo se montan un buen fiestón, lleno de vampiros e invitados dispuestos a serlo, para hacer honor al nombre del propio tema. Tampoco es que sea nada demasiado original, pero acompaña a la perfección y nos sirve para empezar el finde animados, ¡a aprenderse la coreografía y a bailar!

- FIRST HATE: "VAMPIRE BOI" DIR: FIRST HATE

JUEVES SOMBRÍO

      Aunque ya os había hablado de la banda rusa Motorama, podéis recordarlo pinchando aquí, nunca había prestado la atención suficiente a su obra. Nunca es tarde si merece la pena y, sinceramente, su post-punk de manual y de aire oscuro me ha cazado sin remedio. Su discografía cuenta ya con un buen número de álbumes y el último de ellos, "Before The Road" (2021), es un buen punto de partida para comenzar a escuchar y disfrutar de ella. Como muestra, este botón que se incluye en él y que deja claros los parámetros musicales y melódicos del ahora cuarteto. ¡Divina oscuridad!

     Su videografía es extensa también y muchos de sus clips son austeros y sombríos, con ausencia de color o sin saturación del mismo, un corpus estético totalmente adecuado para la música que ilustra. El clip de hoy sería un buen ejemplo, desenfoques casi fantasmales, primerísimos primeros planos que no dejan casi vislumbrar el conjunto, paleta cromática inexistente y un resultado final que descoloca y angustia a partes iguales. A pesar de todo ello, merecen la pena y mucho, ¡dadles una oportunidad!

- MOTORAMA: "SAILOR'S SONG" DIR: VLADISLAV PARSHIN

MIÉRCOLES EN DIRECTO

      Si he de ser sincero, me temía lo peor cuando vi que uno de los dos miembros del dúo The Blaze, Guillaume Alric, presentaba hace unos meses su debut en solitario, "Petrichor" (2021), bajo el nombre de Enfant Sauvage, podéis recordarlo pinchando aquí. Parece que fue solo un mal pensamiento y ahora vuelve con su primo y compañero, Jonathan Alric, con el proyecto audiovisual más excitante de los últimos años. De momento solo nos han dejado este continuista single y no se sabe más de futuras entregas en formato álbum que den continuidad a su debut "Dancehall" (2018), si de que están inmersos en una nueva gira que pasará este fin de semana por el mismísimo festival Sonar de Barcelona. ¡Ganas tengo de verlos alguna vez!

     Lo que si varía es que, en esta ocasión, no han sido ellos mismos los directores del vídeo, dejando tan comprometida tarea a uno de los realizadores de la excelente página musical francesa La Blogothèque, Thibaut Charlut en concreto, que se limita a grabar una actuación en directo y gran parte en blanco y negro del dúo. El resultado no desentona en absoluto con la producción de los dos primos, aunque está claro que no es lo mismo. En cualquier caso, siempre es un placer disfrutar de su música, podéis recordar sus vídeos pinchando aquí, aquí, aquí y aquí.

- THE BLAZE: "EYES" DIR: THIBAUT CHARLUT

MARTES NEW WAVE

      Bajo el cajón de sastre de la new wave, el género en el que se incluyen multitud de bandas de finales de los 70 y principios de los 80, nos encontramos muchas de ellas que luego fueron depurando su estilo, evolucionando y realizando una gran carrera y otras que se quedaron por el camino. Este último caso es el del grupo londinense New Musik, nacido en 1978 en plena eclosión del género, que nos dejó tres excelentes álbumes antes de su disolución definitiva, "From A to B" (1980), "Anywhere"(1981) y "Warp" (1982). Su carismático líder y cantante Tony Mansfield. sin embargo, continuó su carrera como productor, muy cotizado y trabajando para grupos como A-ha, Aztec Camera, The B-52's o The Damned, entre otros. Como curiosidad decir de él que produjo el álbum "XXX" (1987) de Miguel Bosé o el debut en solitario de Ana Torroja, "Puntos Cardinales" (1997).

     Aunque se trata de un grupo que no consiguió llegar a los primeros puestos de las listas británicas con sus álbumes, dejaron varios singles que se consideran ya clásicos, como "Living by Numbers" y este que nos ocupa, ambos incluidos en su debut. El vídeo no es nada del otro mundo, en esa época el género del videoclip andaba todavía en pañales, y nos muestra a la banda interpretando el tema en estudio y en la playa, para hacer honor a su nombre. ¡Be water my friends!

- NEW MUSIK: "THIS WORLD OF WATER" DIR:???

LUNES VERTIGINOSO

      El músico y productor francés Quentin Lepoutre, más conocido por el pseudónimo de Myd, no ha parado de crear y realizar colaboraciones y remezclas de sus propios temas y de otros artistas desde que el año pasado publicase su álbum de debut, "Born a Loser". Ahora parece que da carpetazo a esta etapa y nos entrega nuevo material sin perder la intención de seguir haciéndonos bailar, otro single con el que no podrás evitar mover la pierna a su ritmo, relajadito paro sin concesiones.

     Tampoco parece cambiar su actitud gamberra e irónica en esta nueva entrega audiovisual, un vídeo de esos de virguería que nos hace acompañar a una bola por un circuito imposible mientras que el artista hace sus apariciones puntuales en lo que pareciera ser su vida cotidiana. El experimento tiene sus trucos de edición sí, pero eso en mi opinión no le resta mérito a este entretenido trabajo de sincronización. Podéis ver otros vídeos suyos pinchando aquí, aquí, aquí y aquí, ¡Espero que no tengáis una semana tan vertiginosa!

- MYD: "DOMINO" DIR: ROBERT CARLSON

DOMINGO DE SOLEDAD

      La madrileña banda Trötegalôpe publica su tercer single y le canta a la soledad, la que se sufre tras una ruptura amorosa y se manifiesta en todos los ordenes de la vida de los afectados, una situación más común de lo que ninguno de nosotros desearía. Se trata de un excelente medio tiempo que no hace más que incrementar nuestras ganas de escuchar un álbum que esperamos no tarde mucho en ver la luz. El vídeo ha sido dirigido de nuevo por el realizador Daniel Cuenca, al frente de su productora El Poder del Pop, y en él junto al líder y cantante de la banda, Chema Ruiz, sufriendo de soledad nos encontramos unas preciosas vistas de la ciudad de Madrid desde lo alto mientras la banda interpreta el tema. Podéis ver otro par de vídeos suyos pinchando aquí y aquí. 

- TRÖTEGALÔPE: "ISLA DE CRISTAL" DIR: DANIEL CUENCA

SÁBADO DE ROCK AND ROLL

      La veterana banda madrileña Sal de mi vida vuelve a la escena más canalla de la capital. La banda, formada por el cantante Beni García, el guitarrista Pablo Solana y el bajista Ángel García acaba de publicar su nuevo álbum de estudio, "Dímelo a la cara". Aunque no se prodigan mucho en formato disco, sí que lo hacen en sus presentaciones en directo, así que ya tenemos material nuevo para disfrutar en sus conciertos. Este nuevo single deja bien clarito cuales son sus intenciones musicales y su propuesta estética, rock and roll de toda la vida para amantes del género y para aquellos que quieran sumarse a este estilo clásico. El vídeo nos deja vislumbrar que es lo que nos espera en el escenario dentro de poco, ¡a la carretera! Podéis ver otro vídeo del grupo y saber más de ellos pinchando aquí. 

- SAL DE MI VIDA: "LA CARRETERA" DIR: JAIME LAHOZ

VIERNES PARANORMAL

      Tras casi un década experimentando con todas las facetas de la música electrónica, el músico valenciano de formación clásica Albert Roda se encuentra más activo que nunca con su proyecto unipersonal Lifelong Corporation. En poco más de un año, nos ha dejado un recopilatorio que recoge sus primeros temas, "One" (2021), dos volúmenes de remezclas "Retro Remixes Vol 1 y 2" (2021) y tres más que recogen composiciones para otros proyectos, "Comodoro" (2021), o recuperadas y remodeladas para darles una segunda vida en los recientes "Sequences" y "From The Space", ¡todo ello de una calidad técnica y compositiva que nada tiene que envidiar a proyectos internacionales similares! Además, le ha quedado tiempo para entregarnos un par de singles nuevos, como este que nos ocupa, donde se acerca sin tapujos a la EBM y la darkwave. Podéis encontrar todo ello en su imprescindible página de Bandcamp.

     Para acompañar el tema, un vídeo de corte oscuro, como no podía ser de otra manera, plagado de espíritus, zombis y seres fantasmales que se agazapan en resquicios de nuestra mente y pueden llegar a convertirse en nuestra segunda voz. El artista ha publicado también recientemente diferentes videoclips para ilustrar su música, podéis encontrarlos en su canal de YouTube. ¡A disfrutar de todo ello el fin de semana!

- LIFELONG CORPORATION: "MY SECOND VOICE (NICE TO MEET YOU VERSION)" DIR: LIFELONG CORPORATION

JUEVES DE RENOVACIÓN

      Mas de 30 años hemos tenido que esperar a la vuelta de una de mis bandas favoritas de los años 90, la alemana Propaganda. Sus dos integrantes femeninas, Claudia Brücken y Susanne Freytag, decidieron retomar el proyecto tras el inusitado éxito alcanzado en dos actuaciones que realizaron en Londres en 2018. Para ello se pusieron en contacto con el productor, Stephen Lipson, de la obra maestra de la banda original, "A Secret Wish" (1986), y comenzaron a escribir las nuevas canciones recogidas en su reciente álbum, "The Heart Is Strange", bajo el nombre de xPropaganda. He de reconocer que el primer single de adelanto no me emocionó demasiado, pero este segundo que nos ocupa hoy si que lo ha hecho y ya ando escuchando el conjunto, ¡merece la pena!

     El vídeo que lo acompaña no es nada nuevo ni original, pero cuenta con unas bonitas proyecciones y juegos lumínicos. Además, siempre es un placer poder ver a las dos artistas juntas y sobre todo a Claudia, por la que siento una predilección especial. Esperemos que la cosa vaya a más y sigan ofreciéndonos productos de esta calidad. Podéis ver otro vídeo de la banda madre pinchando aquí y uno del proyecto Act de Claudia con Thomas Leer pinchando aquí.

- XPROPAGANDA: "ONLY HUMAN" DIR: ???

MIÉRCOLES DE PLAYA

      Tras algo más de dos décadas colaborando, Robin Coudert, más conocido como Rob, y Jack Lahana han decidido lanzar su álbum de debut conjunto, "SUMMERCAMP". El primero, además de ser un cotizado compositor de B.S.O., colabora habitualmente como músico de directo de la banda francesa Phoenix, mientras que el segundo es un reputado ingeniero de sonido y productor. Ambos, desde su estudio en Paris, han decidido contar la historia de su vida a través de las canciones del álbum y para ello han reunido a un buen número de artistas que se irán desvelando poco a poco. En este primer single de adelanto han contado con la colaboración vocal de Gordon Tracks, el pseudónimo creado por Thomas Mars, cantante de la citada banda Phoenix, para una de las canciones de otra banda francesa universal, AIR, incluida en la banda sonora de la película dirigida por su esposa Sofia Coppola, "Las Virgenes Suicidas" (1999). Junto a él canta uno de los artistas italianos de moda, Giorgio Poi, del que en nuestro país poco habrás escuchado hablar, ¡tan cerca, tan lejos! El resultado es delicioso.

     El vídeo es además el debut en la realización de vídeos musicales de la actriz estadounidense de origen israelí Natalie Portman y en él nos traslada a una playa de otra Época, inspirada en las italianas de los años 60 y 70. En ella nos encontramos un buen número de tópicos nostálgicos, incluida una curiosa historia de amor entre dos actores nativos americanos, la modelo y activista Quannah Chasinghorse y el actor canadiense D' Pharaoh Woon-A-Tai. ¡A disfrutarlo ahora que ya tenemos el verano encima!

- ROB & JACK LAHANA FEAT. GORDON TRACKS Y GIORGIO POI: "HAUTE SAISON" DIR: NATALIE PORTMAN

MARTES PURO

     Recordamos hoy otra banda británica, de Liverpool, nacida a finales de los 80, The Lightning Seeds. En un principio, se concibió como el proyecto en solitario del músico y productor Ian Broudie, que había formado parte de bandas como Big in Japan, Original Mirrors o Care y producido trabajos para grupos tan destacados como Echo and the Bunnymen, The Fall o The Pale Fountains, entre otros muchos, pero gracias al éxito de su primer álbum, "Cloudcuckooland" (1989), y por las necesidades para sus presentaciones en directo se fue ampliando el número de sus integrantes. El tema elegido está incluido en este debut, aunque su mayor éxito, número uno en Reino Unido, le llegó con el himno oficial de la Selección Inglesa de Fútbol, "Three Lions", en la Eurocopa del 96, que se disputaba en su país. Tras unos cuantos años de parón, la banda publicó su último trabajo con material original en 2009, "Four Winds", pero continúan realizando conciertos, podéis verles en Murcia el próximo mes de septiembre en el Visor Fest.

     El vídeo es un trabajo casi testimonial que presenta a Ian, encargado en esa época de todo lo referente a la banda, interpretando el tema como cualquier cantautor con su guitarra en ristre y con un fondo colorido realizado con la técnica del croma, ¡seguro que no gastaron mucho para hacerlo, jeje!

- THE LIGHTNING SEEDS: "PURE" DIR: ???

LUNES PANORÁMICO

      El grupo francés La Femme sique sacando jugo a su tercer álbum, "Paradigmes" (2021), con el que parece que por fin han logrado traspasar tímidamente las fronteras de su país. Se trata de una propuesta ecléctica muy recomendable que transita del pop al rock o a la chanson francesa sin despeinarse, con una facilidad pasmosa y una ironía y sorna bastante divertida. Su nuevo single nos acerca a la música melódica gala con esa dulce voz femenina y una melodía tan mediterránea.

     La banda, liderada por Sacha Got y Marlon Magnée, siempre ha prestado especial atención a su videografía e incluso han publicado un largometraje con los vídeos de esta nueva etapa que podéis ver pinchando aquí. Incluido en él nos encontramos este clip que recuerda claramente a Julie Andrews interpretando "The Sound of Music" en la película "Sonrisas y lágrimas" (Robert Wise, 1965), aunque cambiando las verdes montañas austriacas por los áridos paisajes andaluces, ya que está rodado en la provincia de Granada a los pies de Sierra Nevada. Podéis ver otro par de vídeos suyos pinchando aquí y aquí. ¡Feliz semana!

- LA FEMME: "VA" DIR: LA FEMME

DOMINGO DE ESPÍRITUS

      Acabamos esta semana dedicada a los videoclips en blanco y negro con otra entrega del joven músico suizo Guillaume Dietrich, conocido artísticamente como Muddy Monk. Con motivo de la publicación de su segundo álbum de estudio, "Ultra Dramatic Kid", nos ha dejado un estupendo mediometraje, que podéis ver al completo pinchando aquí, en el que desgrana visualmente las canciones incluidas en él. Ya pudimos ver un imprescindible extracto aquí y ahora nos enfrentamos en otro a los espíritus que rodean al creador y le acompañan hasta en sus directos. ¡Espero que hayáis disfrutado!

- MUDDY MONK: "SOLDATBOY" DIR: FÉLIX DE GIVRY

SÁBADO EGOCÉNTRICO

     El vídeo de hoy demuestra que no hacen falta grandes localizaciones ni despliegues varios para entregar un trabajo audiovisual más que digno. Tan solo un fondo negro y la cabeza del belga Max Colombie, más conocido por el nombre de Oscar and the Wolf, para promocionar su último single, que se incluirá en su próximo EP, "Afterglow", que llega con material nuevo tan solo unos meses después del tercer álbum del artista, "The Shimmer" (2021). Bueno, en realidad, un poquito de tratamiento en postproducción si que ha tenido, pero eso no evita pensar que sea un trabajo sencillo y en mi opinión con un planteamiento brillante. Eso sí, con tanto primer plano y tantas cabezas repetidas juntas, les ha quedado un poco egocéntrico. Podéis ver otros vídeos suyos pinchando aquí, aquí y aquí.

- OSCAR AND THE WOLF: "DONNIE'S DREAM" DIR: LEONARDO VAN DIJL

VIERNES DE COPAS

      Después de 13 años cada uno enfocado en su propia carrera, el dúo formado por Caroline Hervé, alias Miss Kittin, y Michel Amato, alias The Hacker, vuelven a reunirse para entregarnos su tercer álbum conjunto con el "original" nombre de "Third". Aunque, a tenor de un primer single que podéis recordar pinchando aquí, pensábamos que habían reducido el número de beats por segundo, parece que era solo una ilusión y en este segundo vuelven a emplazarnos en la pista de baile más elegante, ¡la que siempre han dominado!

     El vídeo recoge una fiesta privada en uno de los bares de la ciudad de origen de Miss Kittin, Grenoble, y sin ser nada especial, refleja a la perfección el buen rollo que transmiten con su música y que parece respirarse también entre sus amistades más cercanas. Realizado con cámara en mano y en blanco y negro. el clip no tiene pretensiones de nada, pero me recuerda a muchas reuniones con amigos y destila buena onda y ganas de divertirse. ¡Empezamos el fin de semana! Podéis ver otros vídeos de ambos artistas poniendo su nombre en el buscador.

- KITTIN & THE HACKER: "19" DIR: RÉGIS BROCHIER

JUEVES DOBLE

      Aunque parece que no le ha ido nada mal comercialmente al dúo Tears For Fears con el álbum "The Tipping Point", su vuelta tras 18 años de parón desde su ahora penúltimo trabajo en este formato, "Every Loves a Happy Ending" (2004), a mí no ha conseguido convencerme demasiado ni hacerme cambiar de opinión sobre el que me parece el mejor disco de la banda, su ya lejano debut "The Hurting" (1983). En cualquier caso, siempre es de agradecer que los veteranos sigan intentándolo en un mercado que parece no apreciar demasiado, o lo suficiente, a los que tanto tuvieron que ofrecer.

     En esta vuelta a la palestra, Roland Orzabal y Curt Smith no han escatimado a la hora de promocionarse a través de videoclips y, además de este que podéis recordar pinchando aquí, nos han dejado otros dos notables trabajos audiovisuales realizados en blanco y negro. El primero es una animación distópica con reminiscencias de la obra gráfica de M. C. Escher y un mensaje bastante desalentador, caemos, nos levantamos y volvemos a caer; el segundo tampoco es la alegría de la huerta, pero tiene una fotografía espectacular para contar la relación del ser humano con su entorno y sus luces y sombras, utilizando como referencia el mundo de los caballos salvajes, la naturaleza y también nuestra complicada sociedad. Podéis ver otro par de vídeos suyos pinchando aquí y aquí.

- TEARS FOR FEARS: "BREAK THE MAN" DIR: WEWEREMONKEYS

- TEARS FOR FEARS: "NO SMALL THING" DIR: VERN MOEN

MIÉRCOLES DE INCENDIO

     Aunque estábamos echando en falta otro temazo que nos hiciese bailar como "Run Run Run", que podéis recordar pinchando aquí, el dúo alemán Yeah But No opta por su faceta más melancólica e introspectiva en este nuevo tema incluido en su reciente EP, "The Shadow Self  III", la tercera parte de su último proyecto, una trilogía en este formato. Desde la publicación de su segundo álbum de estudio, el excelente "Demons" (2019), la banda ha sufrido un cambio de integrantes y se ha sustituido a Douglas Greed por el DJ y productor Alex Niggelmann, que continuará junto a Fabian Kuss la labor de la misma.

     El nostálgico vídeo que acompaña el tema ha sido elaborado con imágenes de archivo en blanco y negro, un found footage en toda regla, para referirse a la curiosidad innata del ser humano por todo aquello que le rodea, incluido el espacio exterior, su capacidad creativa y también la destructiva sobre el entorno que le acoge. Imágenes que cobran un nuevo y simbólico significado para reforzar el carácter reflexivo e intimista de la canción, ¡el fuego impresiona en color y en blanco y negro! Podéis ver otro de sus vídeos pinchando aquí.

- YEAH BUT NO: "KEEP RUNNING" DIR: LUKASZ PYTLIK