JUEVES EXPRESIONISTA

      Es curioso que con lo que me gusta la oscuridad musical no haya aparecido todavía por el blog el grupo de dark wave y post-punk gótico turco She Past Away. El dúo se formó en la ciudad de Bursa en 2006 por el cantante y guitarrista Volkan Caner y el bajista İdris Akbulut, que más tarde abandonaría la banda y sería sustituido por el productor y teclista Doruk Öztürkcan. Tampoco son muy prolíficos y en todo este tiempo han entregado un EP, "Kasvetli Kutlama" (2010), y tres álbumes, "Belirdi Gece" (2012), "Narin Yalnızlık" (2015) y "Disko Anksiyete" (2019). Este grupo es muy reconocido en la escena gótica e industrial y en 2020 publicaba un álbum, "X", en el que un nutrido e insigne grupo de bandas de la misma remezclaban sus más conocidas composiciones.

     Si ayer hablábamos del cine estadounidense de las décadas de los 30 y 40, hoy haremos referencia al cine expresionista alemán de la de los 20 y a una de sus películas más conocidas, "El gabinete del Dr. Caligari" (Robert Wiene, 1920), con la utilización en el vídeo de esos decorados, maquillajes y tipo de planos, aunque hay que reconocer que es difícil imitarlos. Otro excelente trabajo que se aprovecha de la fotografía en blanco y negro como medio perfecto de expresión. 

- SHE PAST AWAY: "INZIVA" DIR: NEDDA AFSARI Y MICHAEL E LINN

SÁBADO DE TEMBLORES

     Parece que al género del post-punk le va como anillo al dedo los vídeos en blanco y negro y hay muchas bandas que lo practican que lo utilizan en sus clips promocionales. Es el caso del último que ha publicado hasta el momento el dúo británico formado por Kat Day y Nicholas Wood, The KVB, que ilustra el tema que da nombre a su reciente álbum y a este post su traducción, "Tremors". El grupo cuenta con una nutrida e interesante discografía y videografía, como este vídeo que juega con imágenes de grano grueso en blanco y negro de sus integrantes, otras de aire amateur y otras casi abstractas que dejan un conjunto bastante intrigante y cercano al videoarte. Podéis ver otro vídeo del grupo pinchando aquí.

- THE KVB: "TREMORS" DIR: BROWZAN

 

JUEVES DE AMISTAD

      El trabajo del músico madrileño Marcos Crespo, alias Depresión Sonora, apareció citado de refilón en una entrada de las que conformaron la semana monográfica dedicada al resurgimiento post-pandémico del post-punk que realicé a mediados del pasado mes de marzo. Sin embargo, su obra merece, sin duda, la suya propia, ya que se ha convertido en uno de los referentes del género en nuestro país desde la publicación durante el propio confinamiento, en mayo de 2020, de su EP homónimo de debut, su continuación en el mismo formato con "Historias tristes para dormir bien" (2021), el primer álbum, "El arte de morir muy despacio"(2022), y su última entrega paralela con los también madrileños Carolina Durante, en la que ambos proyectos versionan uno de su temas significativos, "Ya no hay verano", transformado por los Carolina y la particular adaptación de "Cayetano" de Depresión Sonora, "Markusiano", que hace referencia al alias que utiliza Marcos para su faceta más hip-hop y dub.

     En este tema incluido en el citado álbum de debut del proyecto se hace referencia a la propia existencia del artista, a su aprendizaje vital, su deriva emocional y al papel de la amistad, y también las drogas, en todo ello. Como no podía ser de otra manera, las imágenes que lo ilustran están protagonizadas por él mismo y sus cuarenta mejores amigos, de fiesta, queriéndose, ignorándose y visitando los baños...¡Todo muy post-punk!

- DEPRESIÓN SONORA: "DÓNDE ESTÁN MIS AMIGOS" DIR: SERJIO SOSO

     

DOMINGO NOSTÁLGICO

      Y acabamos esta interesantísima semana, al menos para mí, dedicada al nuevo post-punk y a las bandas que se han apuntado a este carro, como la británica Black Country, New Road, una de las que más repercusión ha tenido en su país y que desde su formación en 2018 nos ha dejado un par de álbumes, "For the First Time" (2020) y "Ants from Up There". Su vocalista principal, Isaac Wood, la abandonaba después de este segundo álbum, pero parece que la banda pretende seguir adelante sin él. El vídeo de este tema incluido en su debut es un ejercicio de nostalgia de la infancia, una mirada a ese tiempo que siempre parece que fue feliz, aunque aquí queda empañado por los restos abandonados de los lugares en que se desarrolló. ¡Espero que hayáis disfrutado de la oscuridad en todas sus formas! Felicidades a todos los papás.

- BLACK COUNTRY, NEW ROAD: "TRACK X" DIR: BART PRICE

VIERNES NOCTURNO

      Nos ponemos hoy un poco más luminosos y electrónicos, ¡qué ya es viernes!, aunque sin perder la esencia post-punk. No hemos podido recabar más información del misterioso proyecto Plumface, solo sabemos que procede del Reino Unido y está afincado en Berlín, pero no quién o quiénes están detrás de él. Por el momento, bajo este nombre se han publicado tan solo tres singles y el último de ellos, este que nos ocupa, es un brillante ejercicio cercano al synthpop que bebe claramente influencias de la década de los 80 y de dos de mis grupos favoritos, de New Order, sobre todo, y de Pet Shop Boys. Aunque es el menos post-punk de sus temas y también el más bailable, las guitarras que aparecen a mitad de él no dejan lugar a dudas sobre sus intenciones musicales.

     El vídeo que lo acompaña nos lleva de paseo frenético por Berlín, pero para no traicionar la esencia del género lo hace por la noche, en una ciudad solitaria y algo inhóspita en la que el propio protagonista de aspecto fantasmal intenta encontrar su lugar. ¡Post-punk con corazoncito electrónico!

- PLUMFACE: "WHEN IT'S DONE" DIR: ??? 

MIÉRCOLES PARANOICO

      Del aluvión de bandas amantes del post-punk surgidas en los últimos años, me ha llamado la atención y sorprendido el cuarteto británico The Lounge Society. Formado por el cantante y bajista Cameron Davey, los guitarristas Herbie May y Hani Paskin-Hussain y el batería Archie Dewis, el grupo ha calado entre el público y la crítica especializada con tan solo un EP, "Silk For The Starving" (2021), y un flamante y variado álbum, "Tired of Liberty" (2022), con canciones que van desde el post-punk clásico a otras más cercanas al pop o al indie-rock. Las letras y actitud escénica de esta banda insultantemente joven, que claramente no ha podido vivir el auge del género en los años 80, se caracterizan por su carácter crítico y contestatario, incidiendo en los problemas sociales de su generación, la deriva política de su país en los últimos meses y el populismo creciente en él.

     Para ilustrar su obra, el vídeo de uno de los temas incluidos en su álbum de debut, uno que habla de la codicia y del mundo materialista en que estamos inmersos. La obsesión por el dinero encuentra metáfora y paralelismo en las diferentes paranoias que los miembros del grupo sufren a lo largo del clip, desde manzanas animadas a cabezas y miembros que vuelan, ¡tened cuidado con la televisión!

- THE LOUNGE SOCIETY: "BLOOD MONEY" DIR: ALEX EVANS

MARTES DEL ESTE

      Aunque la revitalización del post-punk no es una cosa de hace dos días, fue durante el confinamiento y la pandemia cuando se globalizó gracias a las redes sociales y, en concreto, a TikTok. Uno de los temas de la banda Molchat Doma (Молчат дома) se viralizó en esta red, que se pobló de vídeos, unos 150.000, con la canción de fondo musical y aunque en un primer momento se pretendía reflejar la forma de vida rusa y el descontento de su juventud, el mensaje se fue desvirtuando y, a pesar de la gran exposición que les reportó, la propia banda reniega de esta utilización de su obra.

     En cualquier caso, el post-punk ruso se puso de moda, algo paradójico teniendo en cuenta que este trío no es ruso, sino bielorruso. Formado en Minsk en 2017 por el cantante Egor Shkutko, el batería, teclista y guitarrista Roman Komogortsev y el bajista y teclista Pavel Kozlov, ha publicado tres álbumes hasta el momento influenciados por la parte más oscura del post-punk original, concretamente y en sus propias palabras, por Joy Division, los primeros The Cure y Depeche Mode, pero también por el post-punk ruso de los ochenta, fundamentalmente de la legendaria banda Kinó. Otros grupos, estos sí rusos, han conseguido aumentar su difusión, muy significativamente en México y el resto de Latinoamérica, arrastrados por este inusitado éxito, como los excelentes Motorama, Human Tetris o Buerak, por citar unos pocos..

     El vídeo de su éxito tiktokero, incluido en el álbum "Ethazi" (2018), no es su mejor trabajo audiovisual, pero es el que más les identifica musicalmente, os recomiendo que visitéis su página de YouTube para descubrir otros más interesantes y cargados de significado crítico. ¡A la oscuridad por el post-punk!

- MOLCHAT DOMA: "SUDNO (BORIS RYZHY) - CYДHO" DIR: @BLOOD.DOVES

LUNES SUBVERSIVO

      El vídeo de hoy nos sirve de transición entre una semana monográfica, la dedicada a la animación, a otra centrada en la revitalización después de la pandemia de un género clásico, el post-punk. De él hemos hablado en muchas ocasiones, podéis comprobarlo poniendo su nombre en el buscador o recordar unos de sus grupos representativos y las claves del estilo pinchando aquí, pero no es una semana dedicada a recordar, sino a hablar de los herederos y del futuro. Empezamos con un dúo de Nottingham que está de moda, Sleaford Mods, y que publicaba su duodécimo álbum este viernes pasado, "UK Grim". A lo largo de su discografía, Jason Williamson y Andrew Fearn han escupido su rabia y su disidencia con el sistema político y social, sin pelos en la lengua como queda evidente en este single que da nombre al nuevo álbum e inspirado en el ascenso del populismo, el nacionalismo mal entendido y en la crítica a una clase política que se ríe del pueblo mientras que amplían sus privilegios.

     El vídeo en forma de collage animado y dirigido magistralmente por el colectivo Cold War Steve no puede ser más explícito y contestatario. Una pena no estar más al tanto de la política británica para reconocer a sus protagonistas, pero algunos de ellos ya son universales y quedan retratados sin misericordia, el dicho de una imagen vale más que mil palabras nos viene al pelo hoy. Qué gusto da que todavía queden formaciones musicales que se aprovechen de su arte y obra para la crítica y para que no nos durmamos en los laureles del capitalismo que invade nuestras vidas. ¡Feliz semana post-punk!

- SLEAFORD MODS: "UK GRIM" DIR: COLD WAR STEVE

JUEVES INTERRUPTUS

      La banda británica Editors ya tiene listo su séptimo álbum de estudio, "EBM", que verá la luz, si no hay nada que lo impida, el próximo 23 de septiembre. Hoy os dejo el tercer single de adelanto del mismo, podéis ver otro de ellos pinchando aquí, en el que queda bien claro que han escuchado y vienen a tomar el relevo generacional de otros grandes grupos nacidos en la década de los 80 al calor de la new wave y el post-punk en el Reino Unido, concretamente se me vienen tres grandes a la cabeza, New Order, Depeche Mode y Pet Shop Boys, ¡la tríada gloriosa! En cualquier caso, creo que es un grupo que ha sabido renovar el género sin perder su personalidad propia, totalmente reconocible y muy disfrutable.

     Me resulta extraño, eso sí, que en un vídeo que ilustra un tema llamado "Kiss" no haya en ningún momento una imagen en la que lleguen a juntarse los labios y se saque lengua incluso. A cambio, todo un ritual de cortejo homoerótico que te tiene en vilo para ver si al final hay o no ósculo, aderezado con un excelente trabajo coreográfico a cargo de dos atractivos bailarines, ¡Yo hubiera comido boca como fuese!

- EDITORS: "KISS" DIR: JUSTIN Y JAMES LOCKEY

MARTES OLVIDADO

     Modern English es una de tantas bandas surgidas en la escena inglesa a finales de la década de los 70 y principios de la de los 80, muchas de las cuales han caído injustamente en el olvido y han sido enterradas en lo más profundo del cajón de la new wave y el post-punk. Nacido en la ciudad de Colchester, el grupo, sin embargo, cuenta con una excelente discografía marcada por los avatares de su propia existencia, con varias separaciones y reuniones en su haber, la última de ellas en 2010 liderada hasta hoy por su carismático vocalista Robbie Grey con tres más de los cinco miembros originales. Sus primeros discos fueron publicados por el reconocido sello independiente 4AD, pero ni siquiera el prestigio del mismo ha conseguido que consiguiesen trascender y ser reconocidos como la excelente banda que son. Tampoco han sido nunca demasiado dóciles con la industria discográfica y su presión por el éxito, llegando incluso a autopublicar su último trabajo con material original hasta la fecha, "Take Me To The Trees" (2016).

     Para recordarles, su tema más éxitoso, incluido en su segundo álbum de estudio, "After The Snow" (1982), que narra sin despeinarse como una pareja hace el amor mientras explota la bomba atómica. El vídeo, como otros muchos de la época, no aporta demasiado y consiste en una actuación en estudio del grupo con el único extra de una pareja bailando el tema a su vera a modo de tango, ¡ejem! Lo mejor, sin duda, la interpretación de su cantante, que nos recuerda a muchos otros transgresores de esa gloriosa década musical.

La banda: https://es.wikipedia.org/wiki/Modern_English

- MODERN ENGLISH: "I MELT WITH YOU" DIR: ???

MARTES POST-PUNK

     Si hay algún grupo al que merece colocársele la etiqueta de ese género tan amplio y cajón de sastre que es el post-punk, sería sin duda Public Image Ltd, también conocidos como PiL, el grupo creado por John Lydon tras su marcha de una de las bandas fundamentales del punk, Sex Pistols, y junto al guitarrista Keith Levene, anteriormente también en otra de las imprescindibles del género, The Clash. Con ese pedigrí su intención era, sin embargo, la de abandonar la crudeza musical de dichos grupos y experimentar y fusionar con otros estilos, con la música electrónica o el pop, e incluso con la world music y el reggae. Su carrera se inició en 1978 y se mantuvo activa hasta 1992, aunque como tantos otros grupos y con el empeño de Lydon después de una reunión para actuar en directo en 2009, volverían a publicar material inédito, el álbum "This is PiL" (2012) y el último por el momento, "What the World Needs Now..." (2015).

     Su mayor éxito en las listas y tema icónico es mi preferido de su trayectoria y el elegido para ilustrar esta entrada. Pertenece a su cuarto álbum, "This Is What You Want..., This Is What You Get" (1984) y fue presentado junto a este vídeo rodado en el área Century City de Los Angeles, aunque a primera vista las torres gemelas diseñadas por el arquitecto japonés Minoru Yamasaki podrían confundirse con la madrileña Torre Picasso, ideada por el mismo arquitecto. El vídeo, al igual que la canción, destilan ironía y desparpajo, algo que nunca le falto al líder de la banda, ¡cantemos canciones de no amor!

El grupo: https://es.wikipedia.org/wiki/Public_Image_Ltd.

El género: https://es.wikipedia.org/wiki/Pospunk

- PUBLIC IMAGE LTD.: "THIS IS NOT A LOVE SONG" DIR: ???