VIERNES PROHIBIDO

     Seguimos con synthpop en castellano, pero esta vez desde el otro lado del charco. El grupo mexicano Moenia, tras un largo tiempo de inactividad desde la publicación de "FM" en 2012, vuelve con un curioso álbum en el que utilizan clásicos intercalados dentro de sus propias composiciones, "Fantom". Como ejemplo de ello el tema que nos ocupa, en el que se utiliza y homenajea a uno de los grandes referentes del synthpop europeo, "A dónde", del grupo hispano-alemán Cetu Javu. Aunque han estado jugando con la experiencia de descubrir las canciones originales incluidas, ahora que el trabajo está publicado se puede adelantar que hay temas de Mecano, La Ley o Erasure, por citar solo unos pocos. El grupo está formado por Alfonso Pichardo a las voces, los teclados de Jorge Soto y las guitarras y sintes de Alejandro "Midi" Ortega, y en esta ocasión ha contado con la colaboración vocal de María León cantante y guitarra de la banda Playa Limbo.

     En momentos en que el matrimonio homosexual está de plena actualidad en México y a la espera de una ley que lo apruebe definitivamente en todo el país, es de agradecer el esfuerzo y la intencionalidad de este vídeo de Moenia, que recoge la aventura de un par de mujeres condenadas a no poder besarse. La propia cantante invitada se besaba hace pocos días ante miles de personas con Ana Torroja mientras interpretaban juntas "Mujer contra mujer", como respuesta y alusión clara a una manifestación de la ultraderecha y la iglesia mexicana contra el matrimonio entre personas del mismo sexo en la capital, donde está aprobado desde hace tiempo. ¡Luchando por la diversidad sexual! Podéis ver otro para de excelentes vídeos del grupo pinchando aquí, ¡feliz fin de semana!

- MOENIA FEAT. MARÍA LEÓN: "PROHIBIDO BESAR" DIR: ADRENORAMA

JUEVES DE SEX

     De la unión de dos de los genios de la electrónica y el synthpop español, Santi Rex y Juani Misterfly, nace este homenaje a otro de los grandes del género en nuestro país, el asturiano Tino Casal. Esta colaboración entre el cantante de los míticos Niños del Brasil y el sevillano, componente de proyectos tan interesantes como Lemon^Fly, Munich^72, Parabólica, Conmutadores, Electronikboy o X+M, promete tener continuidad para devolver a la actualidad otros temas clásicos olvidados del repertorio español, tal y como han hecho con este incluido en el álbum "Histeria" (1989), el quinto y último de la truncada carrera de Tino Casal. La canción se convierte en el recuerdo perfecto para conmemorar el 25 aniversario de su muerte, celebrado hace tan solo unos pocos días, tras sufrir un accidente de coche. Podéis seguir cualquier novedad de este recién creado dúo, RexFly, en su página de Facebook.

     En el vídeo nos encontramos a ambos artistas haciendo claras pero modernizadas referencias a la estética del malogrado maestro, a pesar de que resulta bastante complicado repetir sus atuendos y estilismos variados. Este trabajo es una única pero mínima aportación al conjunto de grupos y solistas que inundan el panorama synthpop, mas cerca en unos casos que en otros, de nuestro país. Me vienen a la cabeza un montón de ellos, muchos de los cuales ya han tenido su presencia en Videoterapia: Cyborgdrive y toda la troupe de Amuza Producciones, Silica Gel, Insight, Orange Broek, After The Rain, Los Pasajeros, Radio Fátima, Troika, Ratio, Overlain, Dos Hombres Solos, Neosynth, La Prohibida, Yogurinha Borova, Bolmer, Neoforic, Destino Plutón, Rafa Spunky, Furtiva, Víctor LeFreak, Oblique, Síbaris, Techni-ka, Leblond, Órbita Sideral, GavanNa, Jafi Marvel, Retro Mechanical Evolution, Azul y Negro, Kill Bill G, y un gran etcétera. Espero que no se ofendan los excluidos, que seguro que son muchos e igual de valiosos para mantener el género en perfecto estado. ¡Larga vida al synth!

- REXFLY: "SEX O NO SEX" DIR: REXFLY

MIÉRCOLES DE ENTERRAMIENTO

     Otro de los países donde la música electrónica y también el synthpop son géneros destacados y muy difundidos es Canadá. Desde la ciudad de Vancouver en concreto nos llega el trabajo de Actors, un quinteto creado y liderado por Jason Corbett, que todavía no tiene publicado ningún álbum pero si un buen puñado de singles. Aunque las referencias de esta banda pasan por un buen número de estilos musicales, desde la new wave, el post-punk o el electro-rock, en este último single ese sintetizador planeando y marcando la melodía, así como su estribillo, rememoran y mucho las características del género que nos ocupa esta semana, el synthpop

     El vídeo, grabado en su ciudad natal, se adentra en los rincones más oscuros de la mente humana, el miedo, la muerte, la soledad o la violencia. También parece que la adicción a la música y a los vinilos genera monstruos, así que aviso a los coleccionistas irredentos de las consecuencias de su aparentemente inocua afición. ¡Espero que no os de por salir a la calle con la pala!

- ACTORS: "BURY ME" DIR: SCOTT MATTHEWS

MARTES EN EL BÚNKER

     Como si de la aldea gala de Astérix se tratase, Centroeuropa y sobre todo Alemania se convirtieron en el reducto del synthpop en los momentos en los que el género perdió su relevancia y popularidad, conservando siempre una destacada escena y con grupos modélicos como De/Vision, Camouflage, Wolfsheim, Melotron o Cetu Javu, por citar una mínima parte. A pesar de tener que convivir y asimilar las variaciones introducidas por otros estilos más o menos cercanos, como el gothic rock, la EBM, la dark wave, el techno o el minimal techno, siempre hubo un espacio allí para el synthpop y sobre todo un numeroso grupo de fieles seguidores que no lo dejaron morir. Uno de los grupos más representativos y prolíficos del género es And One, fundado en Berlín por Steve Naghavi y Chris Ruiz, el cual la abandonaría posteriormente para dejar el liderazgo al primero. La banda cuenta con una numerosa discografía y todavía en la actualidad continúa en activo, de hecho este próximo fin de semana actúan en Barcelona y Madrid.

     Sin lugar a dudas, mi tema favorito de la banda es su primer single, "Metalhammer" (1990), donde su influencia de la EBM (Electronic Body Music) es más que evidente. Sin embargo y dado que no existe vídeo oficial de él, aunque os lo añado en un montaje realizado sobre la grabación de uno de sus directos, he elegido otro de sus singles posteriores, incluido en el álbum "Nordhausen" (1997), que además se adapta mucho mejor a los parámetros musicales synth. El vídeo es bastante interesante y bien realizado para su época y muestra a los integrantes de la banda en un búnker en el que pasa de todo, con claras referencias surrealistas, antibélicas y psiquiátricas. Excelente fotografía, efectos e interpretaciones actorales para este bonito tema que tenía enterrado.

La banda: https://es.wikipedia.org/wiki/And_One

El género: https://es.wikipedia.org/wiki/Synth_pop

- AND ONE: "SOMETIMES" DIR: ???

- AND ONE: "METALHAMMER" DIR: ???

LUNES SYNTH

     El synthpop es un género que nunca ha dejado de tener un público fiel desde su nacimiento, como respuesta al punk, a finales de los años 70. Si bien su popularidad ha sufrido diversos altibajos, como la edad dorada de la primera década de los 80, su declive al final de la misma frente al auge del pop británico, el grunge, u otros estilos electrónicos, su recuperación en los 2000 de la mano del electroclash, etc..., siempre ha existido una comunidad afín a él y numerosas bandas practicantes. En la actualidad parece que la nostalgia ochentera se encuentra bastante viva y por ello esta semana estará dedicada al completo a este permeable género con nuevas propuestas, grupos que retoman su actividad, algún recuerdo y, en general, una mínima pero representativa muestra de su situación a día de hoy. Empezamos con el grupo esloveno Torul, que acaba de publicar su quinto álbum de estudio, "Reset", y se ajusta a la perfección a los parámetros del estilo. Formado por el letrista y productor Torul Torulsson en 2010, su prolífica actividad no ha dado tregua junto al teclista y guitarrista Borut Dolenec y al cantante Jan Jenko, que abandonó la banda a principios de este año y ha sido sustituido para este nuevo álbum por el vocalista Maj Valerij. ¡A rey muerto, rey puesto!

     El vídeo destaca por su sencillez y por la presencia destacada, supongo que a modo de presentación, del nuevo interprete. Sin embargo, llaman la atención las bonitas proyecciones de motivos naturales, en claro contraste con la música sintética practicada por el grupo. El resultado es bastante elegante y se suma a su excelente videografía, parte de la cual podéis recordar pinchando aquí y aquí. ¡Espero que disfrutéis de esta semana monográfica!

- TORUL: "SAVIOUR OF LOVE" DIR: NINA TRATNIK

DOMINGO ADICTIVO

     El músico, productor y DJ Pierre-Alexandre Busson, alias Yuksek, es uno de las figuras más reverenciadas de la electrónica gala, tanto en su país como internacionalmente. Su prolífica carrera no solo cuenta con sus trabajos en solitario y sus cotizadas producciones, también formó parte de la banda Klanguage, de The Krays, junto al también excelente Brodinski, de Peter & The Magician, junto a Stephen Fasano, o de The Alexanders en compañía del productor británico Alex Metric. ¡Vamos un todo terreno y de culo inquieto! Su último trabajo data de 2011, "Living on the Edge of Time", pero desde entonces tampoco ha parado quieto, entregando varios EP's y singles, como este que nos ocupa, publicado en su propio sello discográfico, Partyfine, y en colaboración del dúo también francés Her.

     El vídeo dentro de su aparente sencillez es una gozada que recrea en imagen real el formato GIF que inunda las redes, un homenaje pero también una pequeña crítica irónica a su uso y abuso, así como una ingeniosa broma sobre nuestra vida en bucle. A mi sinceramente me parece muy divertido e imaginativo, y no es la primera vez que este artista presenta vídeos innovadores y creativos, podéis comprobarlo pinchando aquí.

- YUKSEK FEAT. HER: "SWEET ADDICTION" DIR: PARACHUTES

SÁBADO DESÉRTICO

    Parece que se han puesto de moda las sombras en parajes naturales singulares, podéis ver otra muestra pinchando aquí, aunque lo que demuestra la cantante sueca afincada en Berlín Molly Nilson, además de que su voz es muy curiosa, es que con tener una buena localización, unos cuantos amigos que se vistan de negro y poco más se puede hacer un vídeo medio decente, demasiado estático en mi humilde opinión. El tema pertenece al sexto álbum de estudio, "Zenith" (2015), de una prolífica producción donde impera el "do it yourself" con resultados bastante interesantes. ¡A mi, la verdad, es que me encantan estos paisajes desérticos!

- MOLLY NILSSON: "THE ONLY PLANET" DIR: MAX SIEDENTOPF

VIERNES DE FANTASÍA

     Empire of the Sun, el dúo australiano formado por Luke Steele y Nick Littlemore, vuelven por la puerta grande con el nuevo sencillo del que será su tercer álbum de estudio, "Two Vines", previsto para finales del próximo mes de octubre. Contará con las colaboraciones de lujo de Lindsey Buckingham de Fleetwood Mac, Wendy Melvoin, integrante de la banda de Prince en los ochenta, The Revolution, y los músicos Henry Hey y Tim Lefebvre, que acompañaron a David Bowie en su último trabajo, "Blackstar". Todo ello bajo la batuta a la producción de Peter Mayes, colaborador habitual de la banda y compañero de Nick en el maravilloso proyecto Pnau. El álbum es una de las noticias más esperadas del año y espero que su contenido no defraude y mejore el de su último trabajo hasta la fecha, el irregular "Ice On The Dune" (2013).

     Lo que desde luego no falla es su producción audiovisual y el nuevo vídeo es un derroche de imaginación donde no falta la magia y la fantasía, cualidades que no desentonan con el personal estilo y puesta en escena de la banda. Según el propio Nick la idea es reflejar el avance de la naturaleza frente a la civilización destructora, la belleza y armonía que supondría este hecho. ¡A mi desde luego me han arreglado el viernes! Podéis recordar otros vídeos suyos pinchando aquí, aquí y aquí. Espero que disfrutéis de este primer fin de semana otoñal, yo a buen seguro.

- EMPIRE OF THE SUN: "HIGH AND LOW" DIR: EMPIRE OF THE SUN

JUEVES DE DRONES

     Espectacular derroche visual para el clip del grupo austriaco Gudrun Von Laxenburg, un trío de amigos desde la adolescencia que iniciaron su andadura musical a modo de broma y que se han convertido en referente de la música electrónica de su país. Tras el fichaje por una multinacional, acaban de publicar su debut "Panic!", que han defendido por todo el continente con un cuidado show donde todo esta medido y calculado, las proyecciones, vídeos y fotografías, la iluminación, y hasta el vestuario. Sus referentes tampoco son cualquier cosa y citan a grupos insignes como The Prodigy, The Chemical Brothers, Daft Punk, Justice o Digitalism, ¡ahí es na!

     Pero sin duda alguna, este tema no sería lo mismo sin el vídeo que lo acompaña, uno de esos que te atrapan con su historia y su factura técnica, de los que hacen que ver videoclips sea un placer inenarrable. El tema no es nuevo, un mundo distópico en el que conviven drones, humanos y los que los controlan, donde hay sentimientos de rabia y violencia, pero también de atracción física, solidaridad y quizás de amor. En esa sociedad opresiva, un simple gesto, una mirada o un disparo son acciones que pueden llegar a desencadenar todo un cúmulo de situaciones que no dejan indiferente y que te atrapan hasta su desenlace. Yo sinceramente recomiendo que os toméis vuestro tiempo, ampliéis la pantalla, subáis el volumen y disfrutéis del conjunto, ¡merece la pena!

- GUDRUN VON LAXENBURG: "REVOLUTION" DIR: SEBASTIAN MAYR Y MICHAEL PODOGIL

MIÉRCOLES PARANORMAL

     Hace pocos días la banda británica Fenech-Soler anunciaba que pasaba a ser un dúo, formado por los hermanos Ben y Ross Duffy, tras el abandono de los otros dos miembros que la componían, Andrew Lindsay y Daniel Fenech-Soler, ¡es lo que tiene ponerte el nombre de uno de los integrantes del grupo, je, je...! Pero además anunciaban la publicación de un nuevo single y EP, "Kaleidoscope", cuyo resultado no difiere demasiado de sus anteriores y excelentes composiciones, electro-indie bien elaborado, con buenas melodías y estribillos pegadizos.

     El vídeo tampoco se ha hecho esperar demasiado, supongo que para hacer rápidamente borrón y cuenta nueva, y repite a la dirección uno de sus habituales colaboradores, Luke Bellis, que narra la historia de una joven que desde la cama se interna en una dimensión diferente, como si se tratase de una nueva Alicia de Lewis Carroll, una renovada Carol Anne de "Poltergeist" (Tobe Hopper, 1982), o un todavía más reciente Will Byers de "Stranger Things" (Matt y Ross Duffer, 2016). Podéis ver otros vídeos del grupo y obtener más información sobre él pinchando aquí, aquí, aquí y aquí. ¡Ale, ya tenéis tarea!

- FENECH-SOLER: "KALEIDOSCOPE" DIR: LUKE BELLIS