VIERNES DE DESMAYOS

      El dúo neerlandés Tinlicker devuelve el favor al cantante estadounidense afincado en Londres Nathan Nicholson, que ha colaborado en varias ocasiones con ellos, y realiza esta reinterpretación de uno de los temas clásicos de la banda que lidera, la británica The Boxer Rebellion. El tema original, incluido en el álbum "Promises" (2013), no tuvo demasiado éxito en su país pero sí en los Países Bajos, por lo que supongo que será la razón de que el dúo lo haya elegido, dejándonos esta preciosa versión que supera, en mi opinión y aunque estaba difícil, a la original. ¡Pura electrónica emocional!

     El vídeo también es un excelente trabajo de reconstrucción que mezcla el vídeo oficial del tema de The Boxer Rebellion con unos efectos visuales de líquidos y texturas acuáticas y una fotografía en blanco y negro preciosista que le dan una nueva dimensión y otorgan más significado y sentido al original. Os pongo ambos para que comparéis, ¡opinad al respecto! Podéis ver otro par de videos de Tinlicker pinchando aquí y aquí.

- THE BOXER REBELLION & TINLICKER: "DIAMONDS" (FURTHER THAN I EVER WAS)" DIR: SIMON WHITEHEAD

- THE BOXER REBELLION: "DIAMONDS" DIR: HAND HELD CINE CLUB

JUEVES EN LA PLAYA

      Ya estuvimos hablando de la inminente publicación del cuarto álbum de estudio del dúo canadiense Purity Ring, podéis recordarlo pinchando aquí. Volvemos a este nuevo trabajo conceptual, que lleva el propio nombre de la banda como comienzo de una nueva época y se configura como la B.S.O. de un hipotético videojuego de rol, con este precioso single que ejemplifica el pop electrónico de manual que este proyecto practica y en el que destaca la preciosa voz de Megan James y las efectivas melodías sintéticas de Corin Roddick.

     Rodado a la orilla del mar, el vídeo que acompaña a la canción es un sencillo trabajo visual que, sin embargo, recoge alguno de los efectos más habituales en los vídeos realizados en blanco y negro, como el juego de los contraluces formando siluetas, el punto fijo de luz intensa, concentrada y dirigida que produce una imagen quemada, el contraste simbólico que se produce al mezclar imágenes monocromas y otras en color, etc... El clip deja también evidencia de lo bonito que es el mar independientemente de la manera que se fotografíe. Podéis ver otros vídeos del grupo pinchando aquí, aquí, aquí y aquí.

- PURITY RING: "IMANOCEAN" DIR: MEGAN JAMES

MIÉRCOLES DE ESCAPADA

      La pasada primavera la banda estadounidense liderada por la escocesa afincada en Los Ángeles Shirley Manson, Garbage, publicaba su octavo álbum de estudio, "Let All That We Imagine Be the Light", con el que ha recuperado totalmente el favor de la crítica que lo ha considerado su mejor trabajo en su segunda etapa después de una pausa indefinida que comenzó en 2005 y termino en 2012 con la publicación de su cuarto álbum, "Not Your Kind Of People". El cuarteto, formado además de Shirley a las voces y guitarra por el batería Butch Vig, el guitarrista y teclista Duke Erikson y el bajista y guitarrista Steve Marker, ha confesado que, ante tanta maldad y mal rollo que hay por el mundo, tenían que hacer un trabajo más optimista y luminoso y parece que les ha dado resultado la propuesta.

     El vídeo, precisamente, trata de esto, de que ante una sociedad tan hipervigilada, tan corrompida y violenta todavía queda un hueco para la esperanza y un lugar donde poder refugiarse con las personas que quieres. Eso es lo que hacen sus dos protagonistas, estar juntas y escapar por una ciudad de Los Ángeles inhóspita y degradada, sensación que se acentúa gracias a una preciosa y elaborada fotografía en blanco y negro. A lo tonto hemos hablado un montón de veces de esta banda, podéis recordarlo pinchando aquí, aquí, aquí y aquí. ¡Corred, que vienen a por nosotros!

- GARBAGE: "THERE'S NO FUTURE IN OPTIMISM" DIR: BENJY KIRKMAN

MARTES EN EL PUB

      Hoy recordamos a la banda británica, de Liverpool, The Farm que, aunque se formó en 1983 y a lo largo de la década publicó varios singles, no logró conseguir el éxito hasta el lanzamiento de su álbum de debut, "Spartacus" (1991), que alcanzaría el número 1 de las listas británicas gracias, fundamentalmente, al la repercusión de este segundo single que os dejo hoy y también del primero, "Groovy Train", publicados ambos en 1990. Después, aunque lo siguieron intentando con más medios, no consiguieron revalidar el éxito de estos temas citados a pesar de entregar tres álbumes más, "Love See No Colour" (1992), "Hullabaloo" (1994) y el reciente "Let The Music (Take Control)" (2025), que no sé si en su país habrá tenido algo de repercusión, porque yo me he enterado de su existencia buscando información para esta entrada.

     Volviendo a la canción que nos ocupa, hay que decir que es un tema que narra una historia muy bonita sobre la llamada tregua de Navidad de 1914 en la I Guerra Mundial, en la que los soldados, franceses, alemanes y británicos decidieron por su cuenta parar la contienda en el frente oeste, jugar un partido de fútbol en tierra de nadie y entregarse diferentes presentes. El tema, inspirado en la progresión armónica del famoso Canon del compositor alemán Johann Pachelbel (compuesto alrededor de 1680), se ha convertido en referente e himno de muchos acontecimientos deportivos y futbolísticos fundamentalmente, llegando a ser el tema oficial elegido por la selección nacional inglesa para la Eurocopa 2004. El vídeo oficial, sin embargo, no hace referencia al fútbol y sí a la vida cotidiana de los británicos en sus pubs y bares de referencia, dejándonos un documento fotografiado en blanco y negro sobre los usos y costumbres de los habitantes del reino Unido en sus ratos de ocio y en comunidad. ¡Un clásico!

La banda: https://es.wikipedia.org/wiki/The_Farm_(banda)

- THE FARM: "ALL TOGETHER NOW" DIR: ANGUS CAMERON

LUNES DE RIVALIDAD

      El dúo Felsmann + Tiley, formado por el alemán Dominik Felsmann y el británico Patrick Tiley, publican a principios de 2026, concretamente el 13 de febrero, su segundo álbum de estudio, "Protomensch", que trata sobre la paradoja del ser humano de ser un genio capaz de innovar y avanzar y a la vez de ser la propia causa de su destrucción  Su experimentación electrónica, su música ambiental y cinematográfica y su querencia por las estructuras musicales clásicas han sido vertidas en su álbum conceptual de debut, "Tempora" (2018), en diferentes EP's y, sobre todo, en las reinterpretaciones de la música de otros artistas como M83, Moby, Muse, The Irrepressibles o RY X, que les han hecho famosos internacionalmente.

     Para este single de adelanto del nuevo álbum han contado con la preciosa voz del australiano Danny Harley, alias The Kite String Tangle, y viene acompañado de un maravilloso vídeo, que nos sirve para iniciar una nueva semana de clips que utilizan la fotografía en blanco y negro como recurso expresivo y estético. La verdad es que este episodio de rivalidad y lucha masculina coreografiado y excelentemente interpretado por los bailarines Alejandro Azorín y Skyler Maxwell no puede ser más bonito con esa potente iluminación cenital blanca y con los claroscuros que produce. También es muy significativo y simbólico el contraste que se produce al final del vídeo con el breve cambio al color. Espero que disfrutéis de este trabajo y de los que quedan por llegar esta semana.

- FELSMANN + TILEY FEAT. THE KITE STRING TANGLE: "OPEN FIELDS" DIR: LISA MAUSBACH

DOMINGO DE COLEGAS

      Los que protagonizan el vídeo de hoy que sirve para ilustrar lo que fue el primer adelanto del proyecto estadounidense Safe Mind, formado por una de las mitades del dúo Boy Harsher, Augustus Muller, y el peculiar artista Cooper B. Handy, conocido por el alias artístico de LUCY. Ambos comenzaron colaborando en uno de los temas que Boy Harsher realizó para la B.S.O. de su propio mediometraje de terror, "The Runner" (2022), de la que podéis escuchar y ver otro vídeo pinchando aquí, y desde entonces han estado colaborando hasta conformar el proyecto y publicar un excelente debut, "Cutting the Stone". El vídeo no refleja más que una fiesta casera, bastante completita, donde no faltan los amigos frikis, los cocinillas, los bailones y los provocativos o provocadores, ¿quién no ha estado en una? Podéis ver otros vídeos de Boy Harsher pinchando aquí, aquí y aquí.

- SAFE MIND: "6' POLE" DIR: AUGUSTUS MULLER

SÁBADO NEOYORQUINO

      He de confesar que tenía un poco abandonado al "crooner" sueco Jens Lekman y también que mantiene su preciosa voz y su estilo inconfundible. El pasado mes de septiembre publicaba su séptimo álbum de estudio, "Songs from Other People’s Weddings", un trabajo conceptual que viene acompañado de una novela del mismo nombre concebida por el escritor estadounidense David Levithan y a cuyos capítulos y a cada una de las bodas que en ellos se narran pone música el sueco. Para el vídeo de este excelente tema que forma parte del proyecto y en el que colabora vocalmente su compatriota Matilda Sargren, Jens se marcha a grabar a la Gran Manzana y se da un paseíto por sus calles y por zonas emblemáticas de la ciudad como el parque de atracciones de Coney Island. ¡Nosotros encantados! Podéis ver otro vídeo suyo pinchando aquí.

     PD: Yo me voy a ver a mi "crooner" favorito hoy, Javier Castellanos, alias Salvador Tóxico, que dará un concierto acompañado de sus amigos y colaboradores en la Sala Maravillas de Madrid, ¿todavía no tenéis la entrada? https://mutick.com/e/salvador-toxico-misuri-en-madrid

- JENS LEKMAN FEAT. MATILDA SARGREN: "ON A PIER, ON THE HUDSON" DIR: RENA JOHNSON

VIERNES EN LA GRANJA

     El proyecto unipersonal del músico de Chicago Evan Dorfman, Gilligan Moss, hace tiempo que se convirtió en dúo con la unión de su amigo de la infancia Ben Cronin y ya juntos y desde la ciudad de Nueva York donde residen han publicado un par de excelentes álbumes, "Gilligan Moss" (2021) y "Speaking Across Time" (2024). Tras la relativamente reciente publicación de este último trabajo, el dúo nos ha dejado este verano un EP, "A La Mode", en el que se incluye este excelente tema enfocado a la pistas de baile más exigentes, como todo lo que ellos hacen.

     En el tema ha colaborado vocalmente la cantante Betsy que se convierte en la peculiar protagonista de esta fantasía granjera que nos entregan, con todos los estereotipos de la vida rural que podáis imaginar, los tractores, los grandes graneros y almacenes, los montones de paja, los caballitos, la granjera buenorra y su camisa vaquera, etc... La verdad, es que tienen otros vídeos bastante mejores, como estos que podéis ver pinchando aquí, aquí y aquí. ¡Feliz fin de semana, en el campo, en la ciudad, en la playa o donde sea!

- GILLIGAN MOSS FEAT. BETSY: "WHO LOVES ME" DIR: ???

JUEVES DE ATRACCIONES

      Rhumba Club es el nombre del proyecto unipersonal tras el que se esconde el artista estadounidense afincado en Londres Tom Falle, un amante de la música disco, de los sintetizadores analógicos y de la cultura "queer", que el próximo 15 de octubre publicará su tercer álbum de estudio, "HONCHO", que dará continuidad a sus excelentes anteriores trabajos, "Welcome to the Rhumba Club" (2021) y "Love Apokalypto" (2023), y en el que colaboran vocalmente Patrick Wolf o Juno Francis en un par de temas. 

     El vídeo para el último sencillo de adelanto nos lleva de excursión a un parque de atracciones que parece de otra época, probablemente por el tipo de efecto amateur y retro buscado a través de la simulación de las grabaciones en Super 8 o los "drops" del VHS. Un viaje psicodélico para conocer mas al artista, lo que le gusta y con tierno final en los recurrentes caballitos, ¿qué más quieres para comenzar a bailar?

- RHUMBA CLUB: "TALK ME INTO IT" DIR: KATYA GANFELD

MIÉRCOLES EN BUCLE

     El cuarteto belga Stavroz publica el próximo 17 de octubre su segundo álbum de estudio, "Take a Seat", y en su nuevo single de adelanto han complementado su orgánica y cinemática visión de le electrónica con la emocional y preciosa voz de Ry Cuming, conocido artísticamente como RY X. El grupo formado en 2011 en Flandes por IJsbrand De Wilde y Gert Beazar, a los que se sumarían pronto los otros dos integrantes, Maxim Helincks y Pieter De Meester, es conocido, principalmente, por sus enérgicos y participativos directos y hasta el momento ha dejado varios EP's y un álbum de estudio, "Mindibu" (2022).

     El vídeo que ilustra el tema subraya su carácter melancólico y simbólico con la mirada inocente de un niño sobre el paso inexorable del tiempo, representado en forma de bucle, con cambios imperceptibles en el escenario y las situaciones, pero muy evidentes en el cambio que sufre el cuerpo humano y también las circunstancias de las personas. De Stavroz no tenemos más vídeos, pero de RY X solamente tenéis que poner su nombre en el buscador para encontrar unos cuantos. 

- STAVROZ & RY X: "LILAC" DIR: TOON PERSYN