30 de noviembre de 2013

SÁBADO DE PIRATAS

     Juegos y miradas infantiles es lo que nos proponen para un sábado en familia los madrileños HATEM, o más conocidos como Hola A Todo El Mundo. Esta canción se incluye en su segundo álbum de estudio "Ultraviolet Catatrophe" (2012) donde añaden a sus composiciones influenciadas por el folk un matiz más electrónico y se acercan como otros tantos al conocido y sobrexplotado chillwave.
     La nostalgia por la infancia perdida es lo que caracteriza este emotivo vídeo que también como cualquier niño tiene su momento cruel.

- HATEM: "THEY WON'T LET ME GROWN" DIR: BRENDAN CANTY


29 de noviembre de 2013

VIERNES DE RECUERDOS

     Hay algunos que no solo cantan en inglés sino que además publican en Inglaterra. Afincado en Barcelona y a través del sello inglés Tape, que tiene sede en esta ciudad, Josep Xortó ha tenido la oportunidad de grabar en Londres su primer single en solitario. Este joven polifacético e inquieto ha formado parte de muchas iniciativas musicales interesantes, en la actualidad es el líder de la banda Stand Up Against Heart Crime, y de hecho esta canción rememora las vivencias que tuvo con el grupo No Picasso. Estamos a la espera de su álbum de debut, que si sigue la linea synth-pop de este tema promete muchas horas de baile. En breve, una semana, tendremos otro adelanto que nos pondrá las cosas más claras.
     Muchas imágenes son las que se nos quedan grabadas en la retina a lo largo de nuestra vida, postales efímeras que a veces dejan un gran poso emocional, y de eso precisamente trata este excelente clip que ha dirigido Slurp Beta Tutor, un videoartista residente en Barcelona y que ha producido durante mucho años las proyecciones visuales de la sala Apolo. Acaba la semana laboral pero todavía quedan un par de muestras más de música "made in spain", espero que las disfrutéis en vuestros días de asueto. Abrazos!!!

- JOSEP XORTÓ: "I REMEMBER" DIR: SLURP + WC7


28 de noviembre de 2013

JUEVES ALECCIONADOR

     A otros que no les ha ido nada mal tampoco con esto de cantar en inglés es a We Are Standar. Parece que el producto vasco está de moda y este ahora cuarteto de Guetxo, junto a Delorean, son los que más y mejores críticas han levantado internacionalmente. "Day", publicado en abril de este año es su tercer disco de enérgico electro-dance-rock, aunque cuentan con algún EP más y un par de álbumes de remezclas que lanzan a cualquiera a la pista de baile. Parece que sus directos también levantan pasiones y han paseado palmito en numerosos festivales y extensas giras por Europa y América.
     El vídeo corresponde al primer single de este nuevo trabajo y por medio de un desdoblamiento nos cuenta como nuestros malos actos se vuelven contra nosotros. Espero que los buenos también se pongan a nuestro favor. Les ha quedado con demasiada moralina, pero está bien ejecutado y la canción está bastante bien. Espero que siempre seáis maravillosos conmigo y así no tendré que tomar represalias. Besos.
 
- WE ARE STANDAR: "CAN I COUNT ON YOU?" DIR: ESKENAZIENCURSIVA
 

27 de noviembre de 2013

MIÉRCOLES SUBJETIVO

     Hace unos días llegó a mis manos un disco que se instaló en el reproductor y ahí sigue en bucle dándome placer. Hablo del álbum homónimo del cuarteto madrileño Fira Fem, su segundo trabajo después de que en 2012 nos entregaran su debut "Aedificatoria", ambos publicados en el sello Aloud Music, cuya interesante filosofía no deja indiferente y que recomiendo encarecidamente que visitéis. También hace días que seguía la pista de los experimentos eléctricos y electrónicos del grupo, que han evolucionado desde la introspección a la desinhibición y ahora suenan hedonistas, por y para el placer del oyente, pero siempre sin perder ese carácter experimental que les identifica y les hace imprescindibles. Tampoco me voy a poner medallas, no llego el primero a este festín, ya este mes eran portada de la revista de referencia Mondo Sonoro, pero lo que si haré desde mi humilde criterio es augurarles el éxito en nuestro país y también allende los mares. ¿Apostamos?
     Un título tan irónico como "I Fucked Fira Fem Before They Were Famous" no podía complementarse con un vídeo diferente al que lo presenta, las aventuras y desventuras de alguien anónimo que nos cuenta en planos subjetivos 24 horas de su vida, definitivas, que demuestran en cada situación, cada detalle, que nadie está a salvo de los imprevistos, nadie, y que la crisis que nos asola, no solo económica también como cambio, puede pasar a cualquiera una factura cara. Mientras, otros pocos salen impunes. ¿Y vosotros como lo veis? Espero que mucho mejor después de disfrutar del regalito que nos hacen tras la dosis vídeo-musical.

- FIRA FEM: "I FUCKED FIRA FEM BEFORE THEY WERE FAMOUS" DIR: MODULAR ESTUDIO
 


                                           Descarga legalmente desde Aloud Music "Fira Fem" de Fira Fem:

26 de noviembre de 2013

MARTES BAKALA

     Me estaba costando trabajo encontrar para el martes retro una canción de un grupo español interpretada en inglés y entonces caí en la cuenta de un estilo ahora denostado pero del cual disfruté  en su momento en dosis medidas, el sonido valencia, bakalao o mákina, ya posteriormente y muy acelerado de beats. Se habla de este género como una de las pocas creaciones españolas de estilos dance, por no decir que la única o como mínimo la primera en el tiempo. Su desarrollo se produjo a finales de la década de los ochenta y sobre todo principios de la de los noventa y es un escenario también muy peculiar, la famosa ruta del bakalao, que se localizaba en los alrededores de la ciudad de Valencia y que consistía en una serie de discotecas míticas, Barraca, Chocolate, Spook Factory, Espiral, Puzle, ACTV y otras muchas más, reconocidas por los expertos y el público como las auténticas creadoras de la cultura de club o clubbing en nuestro país. En su momento de esplendor en estos locales se pinchaba la música de mejor calidad y desde ellas se introdujeron en nuestro país estilos como el techno, el synth-pop, la EBM, el new beat, el dark gothic y también el house, el acid y el progressive, por citar solo algunos. Sin embargo a mediados de los noventa el fenómeno se descontroló y se produjo una rápida degradación debido fundamentalmente al uso indiscriminado de drogas, a la alarma social y al rechazo y demonización que se hizo de él por parte de los medios de comunicación e incluso de los políticos. Es por ello que la imagen que ha quedado es bastante negativa aunque en su momento fue un movimiento hedonista y muy interesante musicalmente que tuvo mucha trascendencia y reconocimiento nacional e internacional, algo parecido a lo que pasa en Ibiza en la actualidad.
     Con toda esa mezcla de estilos musicales pasados por la batidora, una serie bastante numerosa de productores locales creó el estilo bakalao donde predominaban los sonidos y ritmos más electrónicos y de carácter más industrial, que con el tiempo se endurecerían y degradarían dejando bastante que desear. En estas composiciones también tenían mucha importancia las melodías vocales, las famosas "cantaditas", muchas de las cuales se hacían en inglés y que en el fondo son el origen de esa tendencia de muchos grupos actuales de cantar en dicho idioma. De toda esa ingente producción he elegido dos temas, el primero es uno de los que más me gustaba, producido por el dúo Spanic y que en realidad es una versión de una famosa canción de los estadounidenses América; el segundo es de uno de los grupos que más continuidad y éxito internacional tuvo, Double Vision, y cuyo vídeo sorprendentemente es uno de los mejores que he visto de esa época en nuestro país. ¿Bailamos??
 
 
- SPANIC: "SISTER GOLDEN AIR" DIR: ???
 


- DOUBLE VISION: "ALL RIGHT" DIR: ???


25 de noviembre de 2013

LUNES SPANGLISH

     Muchos son en la actualidad los grupos españoles que han elegido la opción de desarrollar su arte y difundir su música cantándola en inglés y en menor número en cualquier otro idioma. Esto se trata de una elección como otra cualquiera y no supone en la mayoría de los casos ni un aliciente ni tampoco una merma de su calidad. Podría pensarse que es una forma de internacionalización de la actividad o una búsqueda de apertura de mercado y éxito allende nuestras fronteras, aunque tampoco está demostrado que esto sea así, pero sin embargo nos hemos encontrado con muchos casos que defienden esta postura simplemente por motivos de comodidad y como elección estética. En cualquier caso esta semana haremos un repaso monográfico a algunos de estos grupos y espero que la selección sea de vuestro agrado.
     Empezamos con la que probablemente sea la banda más reconocida de nuestra escena indie en el mundo, Delorean, hecho reflejado en la amplia cobertura que recibe de los medios y en especial de la sacrosanta revista musical online, Pitchfork, algo así como la biblia indie. Ya os he hablado varias veces de este cuarteto procedente de Zarautz, podéis recordarlo y obtener más información pinchando aquí, aquí y aquí, que también fueron hace poco noticia por un secuestro durante su gira en México y que afortunadamente solo duró 48 horas. En esta gira andaban promocionando su quinto álbum de estudio, "Apar", que incluye colaboraciones tan importantes como la del tema de hoy, Caroline Polachek, la cantante del grupo neoyorquino Chairlift. Ella es precisamente, en modo ninfa, la protagonista del vídeo junto a la banda, rodado en un sitio tan peculiar como el Opus 40, un parque escultural situado en el estado de Nueva York, en Saugerties, e ideado por el artista Harvey Fite. Misticismo, geometría y distorsiones para arrancar la semana, ¡Qué la disfrutéis!!
 
- DELOREAN FEAT. CAROLINE POLACHEK: "UNHOLD" DIR: ERIC EPSTEIN
 

24 de noviembre de 2013

DOMINGO EN SOLEDAD

     Cerramos la semana con un emotivo vídeo que nos muestra metafóricamente la soledad desde los ojos de un chaval, que vaga en su entorno sin alguien que le dirija y que le atienda. Lo bueno es que dicha soledad se combate con todo un mundo interior lleno de ilusiones, pequeños placeres vitales e imaginación, características muy propias de tan tierna edad. Una fotografía y escenarios preciosos acompañan a la perfección este melancólico tema del grupo francés Concorde, que publicaron su debut el año pasado, "Summer Love". Perfecto para una tarde dominical.

- CONCORDE: "FLOATING THERE" DIR: GUILLAUME CAGNIARD


23 de noviembre de 2013

SÁBADO SINIESTRO

     Más blanco y negro para la semana, y esta vez bien siniestro con bosques profundos, seres fantasmales y alegorías de la muerte. Todo ello para acompañar un tema muy oscuro también del trío sueco, de Goteburgo, DNKL que se dedican a la electrónica noir y atmosférica. Miedito da.

- DNKL: "HUNT" DIR: JAN DAVIS GÜNTHER & BASSI LICHTENBERG


22 de noviembre de 2013

VIERNES TOLEDANO

     Siempre me ha parecido muy curiosa la expresión "noche toledana", que tiene su origen en un  hecho histórico acaecido en el siglo VIII en el que se degolló a muchos nobles de Toledo que habían sido invitados a una fiesta organizada por el gobernador árabe de la ciudad. Precisamente eso es lo que le pasa a nuestro protagonista de hoy, un detective que no deja de encontrarse muertos en una noche de trabajo rutinaria. Una orgía de crímenes no demasiado bien rematados pero muy cinematográfica.
     La banda sonora de este excelente vídeo corre a cargo de la banda inglesa Bastille que nació como el proyecto en solitario de su cantante Dan Smith y que a día de hoy es un cuarteto. Después de varios éxitos recogidos en distintos Ep's, acaban de publicar su álbum de debut "Bad Blood" y su primer single es una enésima revisión del trillado éxito del grupo italiano Corona, "The Rhythm Of The Night" (1993). La verdad es que me gusta más el vídeo que la canción, aunque al final le he cogido el gustillo. Espero que vuestro finde sea algo más tranquilo que el de nuestro policía.

- BASTILLE: "OF THE NIGHT" DIR: DAVE MA

21 de noviembre de 2013

JUEVES EN EL RING

     El austriaco Marcus Füreder, alias Parov Stelar, tiene una manera si no original bastante peculiar de entender sus producciones. Él es un mago utilizando los samples (muestras de un sonido ya grabado) y desde 2004 que toma el seudónimo actual y funda su propio sello discográfico, Etage Noir Recordings, ha entregado una cantidad ingente de material basado en esta técnica, aunando extractos musicales de composiciones de jazz clásico de los años 20,30 y 40 con sonidos más actuales como el house o el breakbeat. Tal es su especialización que a su último y recién publicado álbum de estudio le ha llamado "The Art Of Sampling", y su primer single es un ejemplo perfecto para entender de lo que hablamos, ya que utiliza un sample de la canción de Marvin Gaye "Got To Give It Up" (1977) y lo moldea a su antojo añadiendo un toque house elegante y también de corte clásico.
     El vídeo es otra joya, una más, donde el blanco y negro alcanza cotas de calidad insuperables, aunque esta vez el color también tiene un importante contenido estético y semántico. Con estilo cinematográfico, apoyado por un excelente guión y un montaje espectacular, se narra la historia de un boxeador, su auge, su degradación y su caída final, toda contado en poco más de tres minutos. Muchas lecciones para hoy, espero que las aprovechéis.

- PAROV STELAR: "KEEP ON DANCING" DIR: WOLF & LAMM